universidad central del ecuador facultad de … · 2019-07-08 · creatividad de los niÑos y...

UNIVERSIDAD CENTRAL DEL ECUADOR

FACULTAD DE FILOSOFÍA, LETRAS Y CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN

CARRERA DE EDUCACIÓN PARVULARIA

EL TÍTERE COMO RECURSO EDUCATIVO EN EL DESARROLLO DE LA

CREATIVIDAD DE LOS NIÑOS Y NIÑAS DEL PRIMER AÑO DE BÁSICA “LUCIA

FRANCO DE CASTRO”, EN LA CIUDAD DE QUITO, Y PROPUESTA DE UNA GUÍA

METODOLÓGICA PARA LA ELABORACIÓN DE TÍTERES

Trabajo de investigación previo a la obtención del Grado de Licenciatura en Ciencias de la Educación

mención Profesora Parvularia

Autor:

Jaime Balseca Lourdes Nataly

Tutor:

MSc.: Cando Vaca Edison Franklin

D.M. Quito, 9 de Julio 2013

ii

DEDICATORIA

Es mi deseo como sencillo gesto de agradecimiento, dedicarle mi

humilde Proyecto de Grado plasmada en el presente texto, en primera

instancia a mi Padre, Madre, Hermanos, Hija y compañero, por creer

en mi capacidad, esfuerzo y dedicación en toda mi carrera

Universitaria que hoy firmemente culmina con grandes frutos de

conocimientos.

Nataly Jaime

iii

AGRADECIMIENTO

Eternamente agradecida con Dios que me ha dado la vida, a los

docentes de esta carrera que fomentaron en mí el gusto por la

enseñanza, a mi tutor quien me ha orientado en todo momento en la

realización de este proyecto que enmarca el último escalón hacia un

futuro en donde sea partícipe en el mejoramiento del proceso de

enseñanza y aprendizaje.

Nataly Jaime

iv

AUTORIZACIÓN DE LA AUTORÍA INTELECTUAL

Yo, Lourdes Nataly Jaime Balseca, en calidad de autora del trabajo de investigación realizada

sobre ―EL TÍTERE COMO RECURSO EDUCATIVO EN EL DESARROLLO DE LA

CREATIVIDAD DE LOS NIÑOS Y NIÑAS DEL PRIMER AÑO DE BÁSICA ―LUCIA FRANCO

DE CASTRO‖, EN LA CIUDAD DE QUITO, Y PROPUESTA DE UNA GUÍA METODOLÓGICA

PARA LA ELABORACIÓN DE TÍTERES‖, por la presente autorizo a la UNIVERSIDAD

CENTRAL DEL ECUADOR, hacer uso de todos los contenidos que me pertenecen o de parte de

los que contienen esta obra, con fines estrictamente académicos o de investigación.

Los derechos que como autora me corresponden, con excepción de la presente autorización,

seguirán vigentes a mi favor, de conformidad con lo establecido en los artículos 5, 6, 8; 19 y

demás pertinentes de la Ley de Propiedad Intelectual y su Reglamento.

Quito, a 9 de Julio 2013

FIRMA

C.C. 1723720189

v

APROBACIÓN DEL TUTOR O DIRECTOR DE TESIS

En mi calidad de tutor, nombrado por el consejo directivo de la facultad de Filosofía, Letras y

Ciencias de la Educación.

CERTIFICO:

Que el trabajo de investigación EL TÍTERE COMO RECURSO EDUCATIVO EN EL

DESARROLLO DE LA CREATIVIDAD DE LOS NIÑOS Y NIÑAS DEL PRIMER AÑO DE

BÁSICA “LUCIA FRANCO DE CASTRO”, EN LA CIUDAD DE QUITO, Y PROPUESTA DE

UNA GUÍA METODOLÓGICA PARA LA ELABORACIÓN DE TÍTERES, presentado por la

señorita, LOURDES NATALY JAIME BALSECA estudiante de la carrera de Educación

Parvularia, reúne los requisitos y méritos suficientes para ser sometido a la evaluación del

Tribunal designado.

D.M. Quito, 9 de Julio 2013

TUTOR:

M.S.c. Cando Vaca Edison Franklin

C.C: 1707392971

vi




APROBACIÓN DEL TRIBUNAL

El trabajo de investigación, ha sido revisad, aprobado y autorizado su impresión y empastado, previa la

obtención del grado de licenciatura, mención Educación Parvularia, por lo tanto, autorizamos al

postulante la presentación de su sustentación publica

Quito, 9 de Julio del 2013

TRIBUNAL

MSC. RUTH PÁEZ

MSC. JACINTO ANILEMA MSC. EDWIN PANCHI

vii

ÍNDICE DE CONTENIDOS

PRELIMINARES

Carátula….………………………………………………………….…………..……………........... i

Dedicatoria……………...................................................................................................................... ii

Agradecimiento…………………………………………………………………………................... iii

Autorización de la Autoria Intelectual……………..……………………………………………... iv

Aprobación del Tutor……………………………………………………………..……………....... v

Aprobación del Tribunal Examinador………………………………………………..................... vi

Índice de Contenidos………………………………………………………………….……………. vii

Índice de Anexos……………………………………………………………………..……………... x

Índice de Tablas……………………….………………………….…………………….................... xii

Índice de Gráficos…………………………………………………………………………………... xiv

Resumen Ejecutivo…………………………………………………………………….…………… xv

Abstract……………………………………………………………………………………………… xvi

INTRODUCCIÓN………………………………………………………………………………….. 1

CAPÍTULO I:

EL PROBLEMA……………………………..…………………………………..…………………. 3

Tema…………………………………………………………………….…………………………… 3

Línea de Investigación……………………………………………………………………………… 3

Planteamiento de Problema………………………………………………………………………... 3

Contextualización………………………………………………………………………………….... 3

viii

Formulación del Problema…………………………………………...………………….................. 4

Preguntas directrices o Hipótesis………………………………………………………………….. 4

Justificación…………………………………………………………………………………………. 6

Objetivos…………………………………………………………………………………………….. 7

CAPÍTULO II:

MARCO TEÓRICO………………………………………………………….…………………….. 8

Antecedentes de la investigación…………………………….…………………………………….. 8

Fundamentaciones………………………………………………………………………………….. 10

Fundamentación teórica……………………………………………………………………………. 13

La Didáctica…………………..…………………………………………………………………….. 13

Recursos Didácticos……………………………..………………………………………………….. 14

Educación por el Arte………………………………………………………………………………. 15

Artes Escénicas……………………………………………………………………………………… 17

Teatro de Títeres…………………………………………………………………...……………….. 18

Historia del Títere ………………………………………………………………………………….. 19

El Teatrino………………………………..…………………………………………………………. 20

Los títeres Definición……………………………………………………………………………….. 21

Tipos de Títeres……………………………………………………………………………………... 21

La creatividad…………………………………………………………....…………………………. 26

Factores de la creatividad………………………………..……..……………………...................... 27

La persona Creativa………………………………………………………………………………... 28

Bloqueos de la Creatividad……………………………………………...…………………………. 30

ix

Definición de términos básicos……………………………….……………………………………. 32

Fundamentación legal……………………………………………..….…………………….……… 34

Caracterización de variables……………………………………………......................................... 36

CAPÍTULO III:

METODOLOGÍA…………………………………………………………………………………... 37

Diseño de la investigación…………………………………………….….………………………… 37

Modalidad de la investigación………………………………….……..…………………………… 37

Tipo o niveles de investigación……………………………….……………………………………. 39

Población…………..………………………………………………….………….…………………. 39

Operacionalización de variables Independiente…………………….……………………………. 40

Operacionalización de variable Dependiente………………………………………………........... 41

Técnicas e instrumentos……………………….………………….………………………………... 42

CAPÍTULO IV:

ANÁLISIS E INTERPRETACIÓN DE LOS RESULTADOS……..……………………………. 43

CAPÍTULO V:

CONCLUSIONES…………………………………………………………………………………... 63

RECOMENDACIONES………………..…....…………………………………………………….. 64

CAPÍTULO VI:

LA PROPUESTA…………………………………….………………...…………………………… 65

x

BIBLIOGRAFÍA………………………………………………..……..…………………………… 101

LICONGRAFÍA……………………………………………………………………………………. 102

ANEXOS……………………………………………………………….……………………………. 103

xi

ÍNDICE DE ANEXOS

ANEXO N° 1

Encuesta dirigida a Docentes…………………………..………………………………………pág. 103

ANEXO N°2

Lista de Cotejo para niñas y niños………………….……………………………………..…..pág. 104

xii

ÍNDICE DE TABLAS

CUADRO N°1 Población….………………………………………….….……………………...pág. 39

CUADRO N°2 Operacionalizacion de Variable Independiente…………….………………...pág. 40

CUADRO N°3 Operacionalizacion de Variable Dependiente.….……..................................... pág 41

CUADRO N°4 Plan de recolección……………………………………..………………………pág. 42

CUADRO N°5 Encuesta Docentes pregunta 1……………………….……………………….. pág. 43

CUADRO N°6 Encuesta Docentes pregunta 2………………….…………………………….. pág. 44



CUADRO N°9 Encuesta Docentes pregunta5……………………....………………………… pág. 47

CUADRO N°10 Encuesta Docentes pregunta 6…………………..…………………………... pág. 48

CUADRO N°11 Encuesta Docentes pregunta 7……………………..………………………... pág. 49

CUADRO N°12 Encuesta Docentes pregunta 8……………………..…………....................... pág. 50

CUADRO N°13 Encuesta Docentes pregunta9.………………….....…………........................ pág. 51

CUADRO N°14 Encuesta Docentes pregunta 10……………….…….………………………. pág. 52

CUADRO N°15 Lista de Cotejo para niñas y niños pregunta 1……………………………...pág. 53

CUADRO N°16 Lista de Cotejo para niñas y niños pregunta 2…….………………………..pág. 54

CUADRO N°17 Lista de Cotejo para niñas y niños pregunta 3…...…………………………pág. 55






xiii


CUADRO N°24 Lista de Cotejo para niñas y niños pregunta 10…………………………….pág. 62

xiv

ÍNDICE DE GRÁFICOS

GRÁFICO N°1 Encuesta Docentes pregunta 1……………………….……………………….pág. 43



GRÁFICO N°4 Encuesta Docentes pregunta 4 …………………….…………………………pág. 46


GRÁFICO N°6 Encuesta Docentes pregunta 6 ……………………………………………….pág. 48

GRÁFICO N°7 Encuesta Docentes pregunta 7 ………………………….……………………pág. 49


GRÁFICO N°9 Encuesta Docentes pregunta 9 ………………………….……………………pág. 51

GRÁFICO N°10 Encuesta Docentes pregunta 10 ……………………….……………………pág. 52

GRÁFICO N°11 Lista de Cotejo para niñas y niños pregunta 1………………......................pág. 53

GRÁFICO N°12 Lista de Cotejo para niñas y niños pregunta 2……………………………..pág. 54








GRÁFICO N°20 Lista de Cotejo para niñas y niños pregunta 10……..……………………..pág. 62

xv




EL TÍTERE COMO RECURSO EDUCATIVO EN EL DESARROLLO DE LA

CREATIVIDAD DE LOS NIÑOS Y NIÑAS DEL PRIMER AÑO DE BÁSICA “LUCIA

FRANCO DE CASTRO”, EN LA CIUDAD DE QUITO, Y PROPUESTA DE UNA GUÍA

METODOLÓGICA PARA LA ELABORACIÓN DE TÍTERES.

Autor:


Tutor:

MSc. Cando Vaca Edison Franklin

Fecha:

9 de Julio 2013

RESUMEN

Este trabajo aborda la investigación que se ha realizado en la Institución Educativa Primero de

Educación General Básica “Lucia Franco de Castro” con el tema del títere como recurso

educativo en el desarrollo de la creatividad, es a partir de esto que se empieza con la recopilación

de datos sobre la historia, origen de los títeres en el mundo y en nuestro país; también su

importancia en el ámbito educativo; pudiendo así implementarlo como un recurso didáctico

activo en las planificaciones docentes, se realizó un estudio de un medio de elaboración y manejo

de títeres, se adecuó al uso y realidad de cada niño, permitiendo la participación de acuerdo a sus

capacidades y creatividad; las maestras se prepararon y actualizaron en el uso adecuado de los

títeres con la guía metodológica, para que en cada tema a tratarse en su enseñanza el títere sea el

protagonista clave del aprendizaje de los niños. Lo que se pretende realizar es el implemento del

uso del títere como recurso didáctico para que esté presente y latente en las aulas, se elimine la

creencia de que los títeres solo son usados para el medio del espectáculo como simple objeto de

distracción para los niños sin ningún objetivo en concreto, que permita un proceso de didáctica.

Esta es una investigación cuali-cuantitativa, bibliográfica-documental de campo, exploratorio,

descriptivo se utilizó la técnica de la encuesta que se aplicó a docentes y la ficha de cotejo a los

niños y niñas. Al final del trabajo investigativo se presenta una guía metodológica para la

elaboración y manejo de títeres dirigido a docentes.

PALABRAS CLAVES: RECURSOS DIDÁCTICOS, CREATIVIDAD, TÍTERES EN EL AULA,

APRENDIZAJE, COORDINACIÓN VISO-MANUAL, MOTRICIDAD FINA.

xvi




THE PUPPET AS EDUCATIONAL RESOURCE IN THE DEVELOPMENT OF CREATIVITY

OF CHILDREN FIRST YEAR OF BASIC "LUCIA FRANCO DE CASTRO", IN QUITO, AND

PROPOSAL OF A METHODOLOGICAL GUIDE FOR THE DEVELOPMENT OF PUPPETS.

Author:


Tutor:

M.Sc: Cando Vaca Edison Franklin

Date:

9 de Julio 2013

ABSTRACT

This job addresses the research that has been conducted in the Educational Institution of

General Basic Education First "Lucia Franco de Castro" with the theme the puppetry as an

educational resource in the development of creativity, it is from this that he starts with gathering

data on the history, origin of puppets in the world and in our country, also important in

education, may well implement it as a learning resource teachers active in the planning, we

conducted a study of half of processing and handling puppet, was adapted to the use and

circumstances of each child, allowing participation according to their abilities and creativity, the

teachers were prepared and updated in the proper use of puppets with the methodological guide,

so that in each issue to be addressed in his teaching the puppet is the key protagonist children's

learning. The aim is the implement make use of the puppet as a teaching resource to be present

and latent in classrooms, deleting the belief that the puppets are used only for the middle of the

show as a mere object of distraction for children without any particular objective, which allows a

process of teaching. This is a qualitative and quantitative research, bibliographic and

documentary field, exploratory, descriptive, this technique was used in the survey that was

applied to teachers and matching sheet for children. At the end of the research work it presents a

methodological guide for the development and management of puppets directed at teachers.

KEY WORDS: TEACHING RESOURCES, CREATIVITY, PUPPETS IN THE CLASSROOM

LEARNING, EYE-HAND COORDINATION, FINE MOTOR.

TRADUCIDO POR: Lic. CARLOS ROBERTO JAIME BALSECA

CÉDULA: 1714003140

- 1 -

INTRODUCCIÓN

El presente trabajo aborda seis capítulos, en los cuales se detalla el problema de investigación: El

Títere como Recurso Didáctico, en el Desarrollo de la Creatividad, de los niños de 5 años de

edad poniendo interés, en los procesos de investigación.

Este trabajo investigativo presenta, el objetivo básico de la educación que se ha planteado para

los niños y niñas, motivar en ellos el proceso cognitivo, es decir, hacerlos participes de una

enseñanza activa participativa, que desarrolle su espíritu creativo por medio de la Educación por

el Arte. Una enseñanza que apoye también su crecimiento social y emocional, para ello es

importante que los docentes motiven a los niños y niñas a involucrarse directamente en este

proceso, no como simples espectadores sino participando en diversas actividades como juegos y

dinámicas que incentiven la estimulación de los valores, conceptos, bases de deberán

acompañarlo durante toda su vida y que definirán su formación como persona.

El problema de la educación es que se centra tanto en la acumulación de datos, listado de

personajes, hechos fechas y demás detalles, que no solo despiertan en el alumno reacciones de

hastió y tedio, sino que muchas veces lo incapacita para lograr un adecuado análisis de su

aprendizaje, por si esto fuera poco un estudiante falto de estímulos pierde el interés en la

enseñanza, dificultando de esta manera su propio aprendizaje su identificación con el mundo que

lo rodea y sus sentimientos de integración y pertenencia a la realidad. Un auténtico aprendizaje

está muy lejos de parecerse a este sistema pedagógico actual que aleja a nuestros futuros

hombres y mujeres de ser individuos pensantes, autónomos, consientes y racionales.

El capítulo I: Contempla los siguientes contenidos: El problema, Planteamiento de problema

importancia de la creatividad, el títere como recurso educativo. Formulación del problema,

preguntas directrices, objetivos tanto generales como específicos, la justificación e importancia y

las limitaciones, que se presentaron en el desarrollo de la investigación.

El capítulo II: Está constituido por el Marco teórico, los antecedentes, Fundamentación teórica,

definición de términos técnicos la Fundamentación legal y la caracterización de las variables de

la investigación en donde se aborda el concepto del títere, para dar paso a el desarrollo de la

creatividad, se detalla que aspectos se deben trabajar, con los niños, niñas, en cuanto a la

- 2 -

creatividad, sé da la relación en cuanto al proceso de aprendizaje, en donde se plantea los

factores, procesos, tipos y teorías del aprendizaje, dando relevancia al tema de la investigación.

El capítulo III: Contiene los siguientes contenidos como la metodología, el diseño de la

investigación, la población y muestra, el cuadro de operacionalización de las variables

dependiente e independiente, donde constan las dimensiones de las mismas los procedimientos

para la recolección y toma de datos, los procedimientos que se utilizará en la investigación, y el

esquema de la propuesta.

El capítulo IV: Se presenta el análisis e interpretación de los resultados que son el estudio

interpretativo de la información en el trabajo de campo

El capítulo V: Aquí se descubre al final del trabajo las conclusiones y recomendaciones que da

paso la respuesta a las interrogantes de la investigación dando sugerencias a las mismas.

El capítulo VI: Se muestra la propuesta como resultado a toda la investigación, dando paso a la

bibliografía y licongrafía que son la fuente de recopilación de todos los datos adquiridos durante

todo el trabajo investigativo, finalmente los anexos que comprende los instrumentos que se

utilizó para la recolección de datos y la preguntas que se aplicaron con su respectiva tabulación.

Este trabajo termina con una bibliografía y anexos.

- 3 -

CAPÍTULO I

EL PROBLEMA

Planteamiento del Problema

Los títeres, a lo largo de la historia, han proporcionado herramientas al hombre para poder

expresar lo que siente, dejando de ser este solo un instrumento para la diversión de los niños

pasando a ser un elemento multiplicador de conocimientos. El teatro de títeres ha venido

cumpliendo una función social en el sentido de ser un medio comunicacional que emite mensaje

en las diferentes actividades sociales, políticas, religiosas, y culturales de una comunidad u

organización.

Los títeres en el Ecuador se han implementado en edades infantiles pero no en amplitud en a

nivel inicial ya que se lo conoce más como un material de distracción o espectáculo dejando de

lado el recurso didáctico valido que implica la creatividad en los niños y niñas del centro

infantil. Esta tarea no es fácil debido a que para lograrlo se debe dar un cambio de consciencia

en los Centros Infantiles, los educadores y, lo más importante, en los padres quienes infiltrados

en este mundo de productividad y consumo no tienen tiempo para sueños e ilusiones, sino

apenas para soluciones prácticas; y la única manera de predicar y convencer es con el ejemplo;

por tal razón los títeres hoy en día son tomados como un recurso didáctico que aporta en la

creatividad del niño.

Los Títeres en la escuela son un verdadero oasis de fantasía, se pueden utilizar como instrumento

educativo para presentar muchísimos temas. De ésta forma, presentar y leer cuentos, poemas,

canciones, rimas, estimular el dialogo y discusión, son temáticas que se pueden explicar

fácilmente con el uso de los títeres lo que es obligación se vuelve gracias, la distancia que existe

entre el profesor y el alumno se reduce al mínimo en el primer año educación básica Lucia

Franco de Castro se pretende implementar este recurso didáctico.

- 4 -

FORMULACIÓN DEL PROBLEMA

¿De qué manera la utilización del títere como recurso educativo influye en el desarrollo de la

creatividad de los niños del Primer Año de Educación General Básica ―Lucia Franco de Castro‖?

Interrogantes de la Investigación

¿Es el títere un recurso didáctico de fácil manejo que permite al niño y niña mejorar su

comunicación?

¿El desarrollo de la creatividad es importante en los niños y niñas para mejorar sus relaciones

intrapersonales?

¿Implementando el títere como recurso didáctico podemos desarrollar la creatividad en los

niños, niñas?

¿Qué importancia tiene el desarrollo de la creatividad en los niños, y niñas a través de la

utilización de títeres?

¿Se puede desarrollar la creatividad de los niños y niñas mediante la elaboración y manejo de

títeres?

¿De qué manera ayuda que la Maestra Parvularia, domine la elaboración y manejo de los

diferentes tipos de títeres?

¿Qué posibilidades pedagógicas puede ofrecer la utilización de títeres en el proceso de

enseñanza- aprendizaje?

Delimitación de la Investigación

CAMPO: Educación

ÁREA: Arte

ASPECTO: Títere

- 5 -

Delimitación Espacial

Primer año de básica ―Lucia Franco de Castro‖

Delimitación Temporal

Año lectivo 2012 – 2013

Unidades de Observación

Niños y niñas

Docentes

- 6 -

Justificación

El presente trabajo investigativo presenta un nivel experiencial, debido a que en los años de

educación inicial vividos, no ha sido visto al títere como recurso didáctico; sino en medios de

espectáculo, en el estudio de mi carrera me ha llamado la atención el manejo y utilidad del títere

como valioso recurso didáctico. Los títeres son de los pocos recursos que estimulan al mismo

tiempo los tres canales de percepción: auditivo, visual y kinestésico, facilitando el

aprendizaje. Son un recurso válido y muy útil en el aula porque a través de ellos, el docente

puede explicar, enseñar, mostrar, evaluar, entre otros. No hay ningún otro arte que acceda con

tanta facilidad a los niños, con el títere no importa el personaje que sea, le habla de tú a tú, y por

ser más pequeño que ellos, no sienten detrás la presencia de los adultos. Esto hace surgir una

enérgica empatía entre compañeros.

Es original porque no es muy común el tema tratado debido a la falta de información y

desinterés por las propias futuras maestras para implementar recursos educativos a sus

metodologías de enseñanza por que los títeres reproducen los valores que el niño o niña le

transmiten. Además de ser un juego, los títeres apoyan la tarea de transmitir esos valores

queremos que conozcan la estimulación por medio de los títeres permitirá fácilmente

explorarlos. En este sentido, los títeres son una herramienta indispensable por sus múltiples

características imparten a los niños y niñas están presentes éstos y otros puntos más, sin

embargo, se hace necesario siempre que los padres continúen la tarea educativa y artística por

medio de los títeres, una de las actividades lúdicas más entretenidas.

Es de importancia debido a la cantidad de facilidades didácticas que presta a las maestras para

la elaboración uso y manejo de los títeres, facilitando en proceso de enseñanza aprendizaje. Es

que los títeres generan en los niños y niñas no sólo la motivación hacia las manifestaciones

culturales; les ayuda al crecimiento integral, es importante que se adopte el teatro como aliado de

la pedagogía .Como estrategia de enseñanza, los títeres, al igual que otros recursos didácticos,

deben cumplir normas de construcción, presentación y adaptación a las diversas actividades

escolares, para que los contenidos de enseñanza se transmitan de forma efectiva y dinámica.

Los principales beneficiarios del trabajo investigativo son los niños/as debido a la innovación de

este recurso que los hará disfrutar sus aprendizajes, y las maestras de la Institución Lucia Franco

- 7 -

de Castro, ya que contaran con un nuevo recurso didáctico que facilitara la trasmisión de nuevos

conocimientos a los niños y niñas.

Es de utilidad teórica en cuanto a la clasificación de los títeres sus principales características y

en la parte práctica el manejo y uso son fáciles, los títeres estimulan la imaginación de los niños

y niñas, les ayuda a comunicarse y contribuye a encontrar nuevos códigos de comunicación. Las

presentaciones con títeres se encuentran entre los más efectivos medios de comunicar mensajes.

El títere es un vehículo de crecimiento grupal y, según el contexto, también un recurso didáctico.

En el plano pedagógico, en lo que hace a la enseñanza del lenguaje, esta actividad teatral permite

al niño hablar, mejorar su lenguaje y enriquecer su vocabulario. A su vez, su importancia radica

en el proceso que protagoniza cada niño al realizar sus propios títeres, manipularlos ensayando

diferentes movimientos, interactuar con los títeres de sus compañeros, improvisar diálogos,

pensar en un guión asistido por la docente, dramatizar cuentos. Todas esas actividades se

fundamentan en la nueva ética de la educación, que tiende a hacer del niño y del individuo en

general, protagonista de su propio aprendizaje y su desarrollo cultural, al pasar el eje de la

actividad por el títere

Objetivos

Objetivo General

Determinar la incidencia del títere como recurso educativo en el desarrollo de la creatividad en

los niños y niñas del Primer Año de Educación General Básica ―Lucia Franco de Castro‖.

Elaborar una guía metodológica, para la elaboración de títeres guiones y teatrinos

Objetivos Específicos

Impulsar el aprendizaje de nuevos contenidos pedagógicos a través del títere, haciendo de este

material didáctico un recurso válido en el aula.

Crear teatrinos guiones y títeres, diseñado por propios niños y niñas, como parte de su educación

integral.

- 8 -

CAPÍTULO II

MARCO TEÓRICO

ANTECEDENTES DE LA INVESTIGACIÓN

En la revisión de trabajos anteriores relacionados con la presente investigación, en la pontificia

Universidad Católica se encontró la siguiente tesis:

http://hdl.handle.net/15001/627 Ramírez Erika (2011) manifiesta

“Este trabajo de investigación es una motivación que sentimos como maestras de niños de

tempranas edades, en base a la observación y reflexión sobre la práctica de valores que

debe ser sembrada en cada ser humano al comenzar su vida. Estos buenos hábitos

permitirán a los niños crecer en un ambiente que favorezca su formación integral y que

aporten al bien común. El Teatro de Títeres en la Educación en Valores como Metodología

e interpretación dramática puesta en práctica en la educación básica brindará experiencias

que jamás se borrará de la mente de los niños y de los docentes que lo practiquen u

observen, pues además de enriquecernos, nos permite trabajar en equipo y disfrutar el

intercambio de ideas, expresar pensamientos y sentimientos a través de un títere, que es el

protagonista principal con el cual el niño se identifican, dando rienda suelta a su

creatividad e imaginación, justificando nuestra investigación”

En el teatro de títeres intervienen todas las artes como son el dibujo, la pintura, la escultura, la

arquitectura, la música entre otros.

Son combinadas las artes auditivas y visuales; todas aquellas actividades que interesan a los

niños como hablar, bailar, inventar, construir y pintar. Es por ese motivo que el títere es una

herramienta importante que permite desarrollar la creatividad en los niños.

La experiencia que el niño tiene con los títeres, es de valiosa importancia en la enseñanza no

solo porque descubre actitudes, habilidades, sino también porque es utilizado para que la

capacidad creadora y la expresión oral sean evidentes o reveladas.

http://hdl.handle.net/15001/627

- 9 -

Las educadoras parvularias al poseer un alto grado de creatividad pueden hacer de los títeres un

recurso importante para desarrollar las potencialidades de los niños/as, es por este motivo que

pretendemos dar un aporte practico que pueda ser significativa ayuda en la educación que hemos

olvidado que el títere es muy valioso.

http://repositorio.ute.edu.ec/bitstream/123456789/11502/1/41660_1.pdAdriana campos (2006)

manifiesta

“Hablar de títeres es hablar, al mismo tiempo y entre muchas definiciones existentes, de

alegría y fantasía, de juego e ilusión, de magia y sueños, de encanto y desenfado; de

imaginación, seducción y misterio, pero por sobre todas las cosas, de creatividad. Y para el

niño es todo eso y tal vez un poco más; es el amigo, el compañero de juegos y aquel que

comparte su aprendizaje de las cosas simples de la vida. “

Para llevar a cabo un buen desempeño docente es indispensable conocer los diferentes recursos

metodológicos que ayudan al desarrollo integral en el párvulo es por este motivo que hemos

investigado el teatro de títeres como herramienta que facilite el desarrollo de la creatividad.

Los niños que juegan con objetos de figuras humanas de una manera menos evidente se ponen

sobre el camino del títere a las muñecas, tratándolas como unos seres que tienen vida propia, no

es nada más que la imaginación de la imperiosa necesidad de compartir momentos con otro

semejantes.

El aporte que brindan los títeres en el nivel de educación inicial y primeros años de educación

básica son de gran importancia, ya que favorecen a los procesos de enseñanza aprendizaje; los

títeres con su natural encanto llenan de vida el entorno del niño causando ilusión a todos los que

sean partícipes de esta actividad teatral.

http://repositorio.ute.edu.ec/bitstream/123456789/11502/1/41660_1.pd

- 10 -

FUNDAMENTACIONES

Fundamentación Ontolológica

Walter Walker Janzen (2003) manifiesta:

“La ontología estudia el ente en cuanto ente, sus propiedades y causas. La denominación de

ente tiene que ver con lo que ordinariamente se llaman cosas, realidades o seres.

Etimológicamente significa "lo que es", algo dotado de la propiedad de ser. El hecho de

que la ontología estudie al ente en cuanto ente, diferencia a esta disciplina de

las ciencias porque éstas últimas estudian las representaciones y características del ente.”

La ontología es aquello que estudia el ser en cuanto ser, el interés por estudiar el ser se origina

en la historia de la filosofía, cuando esta surge de la necesidad de dar explicaciones racionales,

no mitológicas, a los fenómenos del mundo físico, también debemos recordar que

el carácter universal de la filosofía, tuvo su origen en la necesidad de un conocimiento valido a

todo fenómeno, y en las deficiencias de los conceptos inicialmente desarrollados, para ser

llevados a la práctica concreta en los fenómenos físicos, o sociales.

La fundamentación Ontológica tiene que ver con el estudio del ser en su esencia, el trabajo

investigativo pretende adentrarse en los pensamientos y sentimientos de los niños/as por medio

del recurso educativo el títere

Fundamentación Axiológica

Eduard Hartmann en (1908) manifiesta:

“La axiología no sólo trata abordar los valores positivos, sino también de los valores

negativos, analizando los principios que permiten considerar que algo es o no valioso, y

considerando los fundamentos de tal juicio. La investigación de una teoría de los valores ha

encontrado una aplicación especial en la ética y en la estética, ámbitos donde el concepto de

valor posee una relevancia específica.”

- 11 -

La axiología no sólo trata abordar los valores positivos, sino también de los valores negativos,

analizando los principios que permiten considerar que algo es o no valioso, y considerando los

fundamentos de tal juicio. La investigación de una teoría de los valores ha encontrado una

aplicación especial en la ética y en la estética, ámbitos donde el concepto de valor posee una

relevancia específica.

En la fundamentación axiológica se pretende aplicar los valores humanos, en relación con este

proyecto por medio del títere nos involucraremos en el aprendizaje y aplicación de los valores

Fundamentación Pedagógica

Ramis (1995) manifiesta:

“Que se puede definir la educación como un proceso continuo, que interesándose por el

desarrollo integral (físico, psíquico y social) de la persona, así como por la protección y

mejora de su medio natural, le ayuda en el conocimiento, aceptación y dirección de sí

misma, para conseguir el desarrollo equilibrado de su personalidad y su incorporación a la

vida comunitaria del adulto, facilitándole la capacidad de toma de decisiones de una

manera consciente y responsable.”

Lógicamente esta educación procesual será más directiva cuanto menor sea la edad del educando

y mucho menos, quedándose en mera formación y orientación (libre de ser seguida), cuanto

mayor sea su edad: la educación tiende a liberalizarse, a la autoeducación y al incremento de la

libertad y, consecuentemente, responsabilidad, de la persona educada. Educamos para la

competencia como ciudadanos sociales y solidarios libres y responsables. En la fundamentación

pedagógica se encuentra relación con el tema del proyecto debido a que se quiere lograr el que el

cómo y para que se debe estudiar y todo esto en base a las necesidades y realidades sociales de

cada infante

- 12 -

Fundamentación Psicológica

Lora Cam(1883)

“Cada ser humano es único e irrepetible por ende sus manifestaciones son distintas”

Con la fundamentación psicológica se busca con el proyecto El aprendizaje se da en una

interacción con el medio social la comunidad mediatizado por el lenguaje y la cultura.”

Para conocer las formas en que se produce el aprendizaje humano dentro de los centros

educativos está la psicología educativa y tiene gran relevancia ya que se puede conocer en qué

forma se desarrollan los estudiantes y como aprenden.

La fundamentación psicológica es importante dentro de este proyecto porque a través de la

psicología educativa podremos conocer el desarrollo del aprendizaje de los niños dentro del

centro infantil al poder conocer sus procesos mentales

- 13 -

FUNDAMENTACIÓN TEÓRICA

La Didáctica

GARCÍA GARRIDO, José Luis. (1996) ―La didáctica es una parte de la pedagogía,

tecnología que se refiere a los métodos y los medios para cumplir los objetivos de la

educación. La palabra didáctica viene del griego didactike, que significa arte de enseñar,

instruir. En el concepto tradicional, la instrucción era sinónimo de educación y se definía

como una simple transmisión de saber. Para el concepto moderno, es una parte en el

proceso de la formación integral del ser.”

El acto de instruir es una transmisión de bienes culturales y supone asimismo, una preocupación

por la elaboración y enriquecimiento del objeto cultural. Por eso la didáctica puede ser definida

como una actividad de y para la instrucción, y como una reflexión sobre el aprendizaje y sobre

las actividades que el maestro debe desarrollar para producirlo; una manera de reforzar el

aprendizaje es la utilización del títere como recurso didáctico haciendo de cada aprendizaje un

momento mágico, divertido y sobre todo productivo.

La didáctica es considerada como complemento de otras asignaturas al referirse a su práctica y

que para definirla siempre hay que referirse a la pedagogía. Por su carácter metodológico y por

sus relaciones interdisciplinarias y que le permite ser funcional, las técnicas didácticas que

permiten organizar la enseñanza y aprendizaje le da una independencia en su accionar como

disciplina pedagógica. Es por ello que el títere como recurso didáctico ayuda a la maestra en el

aprendizaje de los niños y niñas y reafirma la creatividad.

Con mayor razón en educación hablamos de métodos científicos y de métodos didácticos, siendo

de nuestros mayores intereses dados las condiciones pedagógicas, los de carácter didáctico que

son propios de nuestro que hacer docente y que nos permite ubicar adecuadamente las estrategias

necesarias para la formación; el títere es una recurso didáctico necesario y completo que se debe

utilizar a nivel inicial como parte de la planificación diaria en el aula.

GARCÍA GARRIDO, José Luis. (1996)

- 14 -

“Sorprendentemente, la Didáctica no se agota en las aulas escolares, ni siquiera en las

situaciones formales de enseñanza. Hay formación y por tanto posibilidad de estudio

didáctico siempre que haya alguien en proceso de aprender algo: desde los aprendices de

un oficio manual, hasta el que se inicia en un arte, un deporte, una técnica, un programa de

informática, entre otros.”

El objetivo de aplicar al títere como recurso didáctico es el estimular el conocimiento de los

niños y niños a nivel inicial, logrando desarrollar situaciones didácticas que se ha vivido. Por

eso se ha dicho que la Didáctica nos debe resultar familiar, aun sin haberla estudiado todavía.

Después de esta iniciación deberíamos estar en situación de comprender mucho mejor unos

procesos que tienen lugar constantemente cuando alguien aprende y alguien enseña.

Todo en la vida obedece a un método, la misma vida es un camino, un método natural, así por

ejemplo, el aprender a caminar requiere de etapas o pasos naturales que forman parte de un

método, el crecer, el ser personas adultas, el madurar, también son parte del proceso del camino

de la vida, nuestro método de enseñanza aprendizaje es la utilización del títere a nivel inicial.

En muchas actividades cotidianas se habla de los métodos. Por ejemplo, hablamos de métodos

para el control natal o de planificación familiar; hay métodos para aprender a hablar un idioma

extranjero; para obtener información; existen métodos para vender y comercializar un producto;

hay métodos científicos y didácticos; a su vez los métodos requieren de técnicas específicas y

procedimientos para su realización, es por ello que como nuestro método de enseñanza el títere

se seguirá el proceso de conocer sobre el títere, sus características, su clasificación, su

elaboración, y por ultimo su manejo adecuado.

Recursos Didácticos

GARCÍA, A. (1988)

“Un recurso didáctico es cualquier material que se ha elaborado con la intención de

facilitar al docente su función y a su vez la del alumno. No olvidemos que los recursos

didácticos deben utilizarse en un contexto educativo.”

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El material didáctico es aquel que reúne medios y recursos que facilitan la enseñanza y el

aprendizaje. Suelen utilizarse dentro del ambiente educativo para facilitar la adquisición de

conceptos, habilidades, actitudes y destrezas.

Es importante tener en cuenta que el material didáctico debe contar con los elementos que

posibiliten un cierto aprendizaje específico. Por eso, un libro no siempre es un material

didáctico. Por ejemplo, leer una novela sin realizar ningún tipo de análisis o trabajo al respecto,

no supone que el libro actúe como material didáctico, aun cuando puede aportar datos de la

cultura general y ampliar la cultura literaria del lector

Educación por el Arte

Raimundo Kupareo (2006)

“El arte es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado por el

ser humano con una finalidad estética o comunicativa, a través del cual se

expresan ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, mediante diversos recursos,

como los plásticos, lingüísticos, sonoros o mixtos. El arte es un componente de la cultura,

reflejando en su concepción los sustratos económicos y sociales, y la transmisión de ideas y

valores, inherentes a cualquier cultura humana a lo largo del espacio y el tiempo. Se suele

considerar que con la aparición del Homo sapiens el arte tuvo en principio una

función ritual, mágica o religiosa (arte paleolítico), pero esa función cambió con la

evolución del ser humano, adquiriendo un componente estético y una función social,

pedagógica, mercantil o simplemente ornamental.”

Hablar de arte es hablar de libertad, es por ello que con los títeres, podemos lograr que los niños

expresen sus sentimientos y emociones; aprendan jugando, entonces ellos serán los protagonistas

de su aprendizaje, crearan sus guiñoles, ambientaran su espacio, inventaran diálogos, se

divertirán simplemente haciendo arte con sus manos, con su cuerpo, con su imaginación .Con el

títere vemos cultura al interpretar en el aula el chullita quiteño con los principales personajes de

la canción; el objetivo es que los niños recuerden la fundación de Quito, se lo logra exitosamente

ya que no fue la trasmisión de datos y letanías, sino que se divirtieron protagonizando un acto

escolar. El títere inicio con una función religiosa, atrayente para los fieles; se lo ha tomado como

recurso de espectáculo; hoy en día se lo ha implementado en el ámbito educativo como recurso

http://definicion.de/ense%C3%B1anza/http://definicion.de/aprendizaje

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didáctico atrayendo, divirtiendo no solo a niños sino a maestras y padres de familia en general;

el uso de títeres para la trasmisión de conocimiento se los lleva a cabo mediante la elaboración

de planificaciones pedagógicas, teniendo como meta un determinado tema llegando al

entendimiento del mismo para que sea adquirido por los niños, dejando de lado la improvisación

innecesaria que pueda causar confusión.


“La noción de arte continúa hoy día sujeta a profundas disputas, dado que su definición

está abierta a múltiples interpretaciones, que varían según la cultura, la época, el

movimiento, o la sociedad para la cual el término tiene un determinado sentido. El vocablo

„arte‟ tiene una extensa acepción, pudiendo designar cualquier actividad humana hecha

con esmero y dedicación, o cualquier conjunto de reglas necesarias para desarrollar de

forma óptima una actividad: se habla así de “arte culinario”, “arte médico”, “artes

marciales”, “artes de arrastre” en la pesca. En ese sentido, arte es sinónimo de capacidad,

habilidad, talento, experiencia. Sin embargo, más comúnmente se suele considerar al arte

como una actividad creadora del ser humano, por la cual produce una serie de objetos

(obras de arte) que son singulares, y cuya finalidad es principalmente estética. “

El arte y la creatividad van de la mano, entendiendo que los dos necesitan pasar por un proceso,

que no necesariamente sean riguroso, al contrario, al arte lo encontramos en nuestra vida diaria,

es necesario tomar en cuenta que no todos las personas expresamos arte de lo mismo ya q uno lo

expresan en la danza, la música, el teatro, la cocina, el dibujo, la escritura entre otros, lo que se

debe poner en consideración es la parte estética de la creación ahí es donde se concatena con la

creatividad, la imaginación que logra hacer cualquier objeto arte. De manera común se considera

al arte como la expresión creadora del ser humano, pero es necesario formar de manera acertada

en el medio se que desenvuelva la persona para no caer en la copia, en lo de siempre, valorando

la imaginación, dándole valor a lo que se realiza en el ámbito académico, laboral, social.

Si con los títeres podemos crear arte, en el aula lograremos que los aprendizajes sean adquiridos

con risas, juegos, creatividad, originalidad, por parte de la maestra y de los niños, los

aprendizajes no serán monótonos, angustiantes, al contrario generarán que se desee aprender más

de lo estipulado, generando niños motivados aprender más con la lectura, la escritura,

actividades plásticas entre otros. Si en actividades diarias podemos crear arte mediante el uso de

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destrezas, con los niños debemos encontrar sus principales habilidades mediantes destrezas, con

el implemento de la dramatización al crear guiones para títeres, tanto la apreciación como la

expresión artística, para que actúen los títeres estamos generando que los niños protagonicen

aprendizajes y lo conviertan en enseñanza.

Las artes escénicas


“Las artes escénicas como el teatro, el circo, la danza, la ópera y otras de creación más

reciente, como la performance, constituyen manifestaciones socioculturales y artísticas que

se caracterizan tanto por los procesos comunicativos singulares que le son propios, como

por el hecho de que se materializan en la escena a través de la síntesis e integración de

otras expresiones artísticas, desde las literarias hasta las plásticas. “

Como manifestaciones culturales encontramos a varias representaciones artísticas que pueden

ser apreciadas en cualquier medio social, la intensión es trasmitir un mensaje concreto por medio

de exposiciones atractivas, como el títere que presentado a nivel inicial puede lograr resultados

positivos de mayores aprendizajes por parte de los niños, ya que el títere está considerado como

parte de las artes escénicas, donde se desarrolla la creatividad.

La teatralidad, como elemento diferencial del hecho escénico, presenta múltiples formas, y así,

se manifiesta en una danza popular, en una comedia de capa y espada o en las propuestas más

novedosas de presentación escénica, sin olvidar otras manifestaciones de carácter tradicional que

todavía hoy se celebran en multitud de comunidades como, por ejemplo, las fiestas populares,

donde se hace uso, implícita o explícitamente, de recursos e instrumentos expresivos típicos del

drama.

Si el arte está presente en nuestra vida cotidiana, de la misma manera la teatralidad como medio

de expresión en las comunidades se realiza el pase del niño a nivel religioso, en las escuelas

ejecutan obras teatrales del día de la independencia, a nivel regional se realiza concurso de

oratoria, entre otros.

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Herbert Read (2000)

“La expresión teatral, característica singular y diferencial de las artes escénicas, se

entiende como manifestación humana de carácter cultural y artístico, en la que se produce

un acto comunicativo entre un actor y un espectador, considerando que términos como

actor y espectador se pueden aplicar a una gama variada de sujetos, sin circunscribirlos

necesariamente al espacio de una sala de teatro.”

La expresión teatral tiene su origen y fundamento en la expresión dramática, aquel tipo de

conducta en la que los seres humanos, en su comportamiento cotidiano, hacen uso del juego de

roles en sus procesos de expresión y comunicación. El títere es parte de ese rol y también de la

dramatización.

El teatro de títeres

Huamán Sánchez (1993)

“Teatro de títeres, Teatro de marionetas o simplemente Títeres es el término que, en el

teatro, la presentación con títeres, marionetas o muñecos para manipular, especialmente

aquellos en los que el escenario, cortinas, decorados y otros caracteres propios se

construyen especialmente para la presentación.”

Se puede determinar que el teatro de títeres es la puerta abierta a la imaginación de los

espectadores es como la carta de presentación ante los espectadores sobre lo que se va a realizar

en la obra de teatro, por este motivo se puede elaborar con los materiales existentes y mucha

creatividad el lugar de la presentación adecuar los medios existentes y modificarlos con detalles

colores que den sentido al tema que se ha trabajado, en el nivel inicial podemos trabajar en los

títeres con diferentes materiales, para elaborar títeres de guiñol, digital o manual, entre otros.

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Historia del títere

Petit Robert. (2008)

“La historia de los títeres, también conocidos como marionetas, se remonta a la Antigua

Grecia. Los griegos utilizaban el concepto de neurospasta para referirse a los títeres, un

vocablo vinculado al movimiento con hilos. Los romanos también utilizaron los títeres

como diversión. Es importante que quien maneja el títere pueda ocultarse y sólo deje al

muñeco a la vista del público. De esta forma, se crea la ilusión de que el títere tiene vida

propia y se mueve sin ningún guía.”

Vamos a correr el telón y asomarnos por unos instantes al mundo de los títeres, a ese maravilloso

y complicado mundo, tan antiguo como la misma humanidad. Los títeres vienen de muy lejos.

Es perderse en el misterio pretender buscar su origen. Nacieron con la imaginación, y pertenecen

a todos los tiempos y a todos los lugares de la tierra. Charles Nodier quien fue un ferviente

admirador de los títeres se ha ocupado de ellos en varios artículos. Acerca de su origen escribió

en la Revue de Paris: "Al no poder fijarse la época precisa de su nacimiento, puede decirse que

el títere más antiguo es la primera muñeca puesta en las manos de un niño, y que el primer

drama nace del monólogo, mejor dicho del diálogo que sostiene el niño y su muñeco. Yo

quisiera continúa poder dar a los comediantes un origen más ilustre, pero está perfectamente

demostrado que descienden en línea recta de los títeres y confesaremos que, varios entre ellos,

los que más admiramos en los grandes teatros, han conservado un aire de familia"

En el siglo pasado ya conocían al títere y la influencia que causaba en los niños, niñas y adultos,

podemos decir que el títere es tan antiguo como la historia, a los títeres se los utilizaba

únicamente para representaciones religiosas en ritos y templos; el títere ha ido evolucionando

partiendo desde un juguete, animándole y dándole vida, representando actos de la comedia

humana, años después nace el teatro de títeres, empieza a recorrer por todos los lugares los

titiriteros que con sus actos, llenaban de gracia, risa y diversión a los espectadores que se

ubicaban en las plazas y parques. Con el paso del tiempo el títere ha ido evolucionando y hoy es

un material didáctico indispensable en la educación, sobretodo en la inicial.

Evidentemente que el origen y evolución de los títeres son tan antiguos como el hombre de las

cavernas. Este hombre encontró en los títeres una forma de expresar lo que sentía, jugando con

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la sombra de su cuerpo a la luz del sol y del fuego y dándoles vida a sus dioses en figuras de

barro y roca. Los títeres han sido utilizados en todas partes del mundo como medio de

entretenimiento, ha recorrido muchos países como (China, Japón, Italia, Francia, Inglaterra,

España), y toda Latino América. Surgió en las antiguas civilizaciones nació como elemento de la

religión y siempre formo parte del sentir de los pueblos, hay variedades de escrituras, muñecos

encontrados que hoy están en los museos, queda una idea de la antigüedad que existo en los

títeres.

Resulta oportuno señalar que con el pasar del tiempo los títeres aparecen en la iglesia, en las

calle, siempre mantuvieron el contacto con el pueblo, llevando su picardías y sus

mensajes, poco a poco a diferentes países del mundo donde no era conocido. Sin duda, en cada

uno de esos países crearon y perfeccionaron formas de presentarlos, siendo los titiriteros más

famosos de los distintos países. En la actualidad, el concepto de títeres difiere en gran manera

de la idea que se ha tenido sobre ellos desde épocas ancestrales; toda vez que inicialmente se

relacionaba el concepto de fantoches o muñecos con el de títeres.

Tal realidad demuestra que se ha evolucionado hasta un concepto mucho más en consonancia

con el pensamiento actual, aunque en cada momento de la historia se han producido importante

variaciones en la concepción de los fantoches o muñecos y los títeres,

El teatrino

Miss. Melcy (2009)

“El teatrino, es el escenario de los títeres, sobre todo si son muñecos del tipo guante. El

teatrino de preferencia debe negro o de un color entero y debe ser adecuadamente

decorado, para la ambientación del relato a escenificar.‖

Dicen los entendidos, que el teatrino debe ser siempre negro y adecuadamente decorado, para

ayudar a la ambientación del relato o historia a escenificar. Si el teatrino fuera de color, pues

quitaría protagonismo a los muñecos se ha visto representaciones de títeres, y en más de una

ocasión, se empleaba el teatrino con colores, azul, celeste, verde y no sentí que le quitara

protagonismo a los actores, el teatrino también puede ser como boca escénico o pantalla. Lo

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usual es que el espectador, se ubique en butacas o en las sillas del teatro. Si es una función en la

vía pública, de pie, frente al teatrino.

Los títeres definición

María Reyes (2001)

“Una marioneta o un títere es una pequeña figura o muñeco que se gobierna de manera

que parezca que su movimiento sea autónomo. Se muestra en unos teatrillos llamados

retablos. Su movimiento se efectúa con la ayuda de muelles, cuerdas, guantes, alambres,

palos y otros utensilios adaptados a cada tipo de marioneta o títere.”

Un títere es un muñeco que se mueve mediante tirantes u otro procedimiento. Puede estar

fabricado con trapo, madera o cualquier otro material y permite representar obras de teatro, en

general dirigidas al público infantil.

La historia de los títeres, también conocidos como marionetas, se remonta a la Antigua Grecia.

Los griegos utilizaban el concepto de neurospasta para referirse a los títeres, un vocablo

vinculado al movimiento con hilos. Los romanos también utilizaron los títeres como diversión.

Es importante que quien maneja el títere pueda ocultarse y sólo deje al muñeco a la vista del

público. De esta forma, se crea la ilusión de que el títere tiene vida propia y se mueve sin ningún

guía.

Tipos de títeres

Títere de varilla

Blumenthal, Eileen (2005)

“También se los llama “de pértiga”, su tamaño obliga a sostenerlos desde abajo, ya sea

sentados o parados, con una varilla gruesa. Las manos y la cabeza son manejadas por

varillas más finas y se pueden utilizar cuerdas para movimientos secundarios”

http://definicion.de/teatro/http://www.titerenet.com/2004/01/10/titere-de-varilla

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Son aquellos cuyo movimiento se consigue articulando los miembros del muñeco y moviéndolos

mediante unas varillas. Existen muchos tipos de títeres de varilla, una descripción un poco más

amplia podría ser la siguiente:

Muñeco que consiste en un vástago central como armazón del cuerpo, que se sostiene sobre una

peana, y dos brazos a cuyos extremos van sujetas dos varillas de metal o madera. Puede ser

manejado por una o dos personas, una sujetando la parte del cuerpo y otra controlando el

movimiento de los brazos. En la peana central puede tener incorporada una ―pistola‖, es decir,

un mecanismo, normalmente de madera, desde el cual se pueden controlar los movimientos de

partes de la cabeza o el rostro del títere: como los ojos, la boca, las cejas, etc. A su vez estos

títeres pueden combinarse con otras técnicas, como por ejemplo, con guante para el movimiento

de la cabeza y varillas para el de las manos.

Bocon


“Es una simplificación del títere de guante, toda la mano está calzada en la cabeza del

muñeco, que abre y cierra la boca”

La diferencia más notable en relación con otro tipo de marionetas es el movimiento de sus bocas

que se articulan con el movimiento de una de las manos del titiritero. Esta característica dota a

ésta marioneta de una gran expresividad en rostro, y ésa es una de las razones para su utilización

en televisión. El cuerpo del bocon está soportado por el brazo del titiritero. Y los brazos son

movidos por varillas, desde abajo. En otra variante, una de las manos del manipulador entra en

un guante que forma la mano de la marioneta.

Títere de guante


“Son aquellos muñecos que se manipulan colocando la mano en su interior. Llámense de

guante porque el vestido que llevan se asemeja a un guante y se adapta perfectamente a la

mano del titiritero. Al ser el movimiento del muñeco el mismo que efectúa la mano, les

- 23 -

confiere una agilidad sorprendente e inimitable por cualquier otro tipo de muñecos. La

continuidad física, entre manipulador y figura traduce directamente el gesto del primero al

gesto de la segunda.”

Son los más populares de todos, porque son sencillos de construir y manejar, a estos se los puede

guardar o transportar sin ninguna dificultad, se ajusta sobre la mano del titiritero y se manipula

con los dedos. La mano se coloca dentro del vestido del títere, casi como un guante. Según la

manipulación existen diferentes tipos

.

Marioneta


“Marioneta en la que las manos del muñeco han sido sustituidas por las propias manos del

manipulador o manipuladores.”

El más básico de ellos se calza sosteniendo el palo que soporta la cabeza del muñeco con la

mano izquierda del titiritero. El brazo derecho se introduce en la manga del traje del muñeco,

sacando la mano por el puño, de tal manera que haga las veces de mano del muñeco.

Otra variación es que el manipulador introduce su brazo y mano derecho dentro de la cabeza del

muñeco, insertando la mano en un mecanismo que posibilita que el muñeco pueda abrir y cerrar

la boca; el brazo izquierdo del manipulador se introduce en la manga y a su vez su mano hará las

veces de mano del títere.

Marioneta de tirante


Hasta el siglo XIX el sistema de manipulación de las marionetas incluía un fino hilo de hierro,

que dirigía la figura controlando la cabeza, e hilos de lino para los movimientos de los

miembros, para los trucos y las transformaciones. Las crucetas o perchas modernas, a la que

están unidos muchos hilos de lino, suelen estabilizar, en cambio, la cabeza con dos hilos desde

las sienes y aumentan las posibilidades y las sutilezas del movimiento. En la actualidad existen

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muchos tipos de crucetas y de fijación de los hilos, algunas con nombres concretos: percha

checa, percha burma, vertical, horizontal, etc. El repertorio de las marionetas de hilo incluye

reproducciones del teatro con actores, de la ópera y textos autónomos: dramas religiosos,

legendarios, históricos, de la ―mala vida‖ y de la crónica negra; comedias de costumbres, farsas

procedentes de la Comedia del Arte o de recientes invenciones, espectáculos de variedades en

los que predominan los efectos especiales y los trucos escénicos.

Títere Manual


“Suelen ser figuras recortadas en madera o cartón y que son manipuladas con desde abajo

con una varilla. Sus movimientos pueden ser muy sencillos

Muchas veces se utilizan para contar cuentos y leyendas directamente a los niños, como

complemento de un contador de cuentos, o, también llamado, cuentacuentos.”

Son aquellos que están manejados con un palo ubicado en el centro, de ahí se lo sostiene dándole

movimiento, los brazos están pegados a una cabezota que también forma parte del cuerpo del

muñeco

Títere Digital


“Son pequeñas cabezas que se insertan como un dedal en los dedos de la mano,

convirtiéndose el personaje en una combinación entre el dedo y la diminuta cabeza.La

ventaja es que un sólo manipulador puede tener en escena hasta diez personajes, a uno por

dedo.”

Son pequeños títeres que se insertan como un dedal en los dedos de la mano, convirtiéndose el

personaje en una combinación entre el dedo y la diminuta cabeza, se los manipula fácilmente.

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Títeres de sombras


Para el movimiento de estos títeres, que pueden ser siluetas o corpóreos, se utilizan

únicamente dos dedos de la mano, que se constituyen en las dos piernas del muñeco, lo cual

da a éste todas las posibilidades de movimiento y posiciones de piernas y pies.

Se manejan desde arriba, doblando la muñeca en ángulo recto y apoyando los dedos en la

superficie del espacio escénico.

Los niños son los actores principales de este títere, lo hacen tras una sábana, mientras los

espectadores descubren que personaje representa, el titiritero se coloca tras una sábana delante

de una puerta o ventana por donde entre el sol, o a su vez se monta un juego de luces para que de

sombra.

Sombras chinescas


“Son figuras planas, armadas sobre una varilla, a veces articulada, que colocadas detrás de

una pantalla y con un foco de luz se transforma en teatro de sombras. Cuando se aplican,

además las manos, hablamos de sombras chinas”

Espectáculo, o parte de él, que consiste en proyectar la silueta de unas figurillas en movimiento

sobre una pantalla. Las figurillas se colocan entre la pantalla y la fuente de luz; lo que se

proyecta, por tanto, es su sombra, que los espectadores ven desde el otro lado

Aportes que nos brindan los títeres para lograr un desarrollo integral en niños/as

Beneficios de los títeres en la educación. Esta actividad teatral permite al niño

expresarse, mejorar su lenguaje y enriquecer su vocabulario. Su empleo en la escuela como

técnica expresiva es muy importante, ya que la personalidad del títere toma vida y en los niños

espectadores genera procesos de identificación que llevan a compartir diferentes emociones

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y vivir toda la aventura de la historia con los personajes, incluso ellos apoyan a los

protagonistas, acusan al villano y responden y le dan soluciones a las diferentes situaciones. El

uso de los títeres se conoce desde muchos años atrás por su singularidad para enviar un mensaje

y muy atrayente para la mayoría de niños, para ellos el títere es un personaje mágico que los

conduce a la imaginación y la creatividad. Además de sus beneficios lúdicos, son una rica fuente

de juego simbólico y un útil auxiliar terapéutico.

En niños con problemas emocionales, el personaje elegido, la forma en que lo trata o trata con él

a otros títeres, o por lo que dice al encontrase detrás del teatrillo, ponen al descubierto las causas

de sus problemas y le permite adquirir las habilidades y recursos que necesita para superarlos.

En el caso de niños tímidos, los ayuda a expresarse con mayor soltura, facilita la dicción

intensifica la labor en equipo, etc. Los niños tímidos son capaces de hablar con más fluidez

―detrás‖ del títere, dicen y hacen cosas que el niño puede encontrar demasiado difíciles de

expresar de manera abierta y por las cuales no se siente responsable.

En niños con problemas de atención: Es un buen recurso, también es útil, podemos ver que

niños que difícilmente prestan atención en clase, pueden aprender a concentrarse en las obras.

En niños con problemas de lenguaje: Mejoran la dicción, hasta podemos ver que

niños tartamudos pueden hablar correctamente al hacer hablar a un títere.

La creatividad

Trevor Kletz (2002) manifiesta:

“La verdadera creatividad consiste en: Ver lo que todos ven, Pensar lo que nadie más ha

pensado, y Hacer lo que nadie se ha atrevido a hacer. La creatividad es la facultad

humana, para generar respuestas novedosas y originales como réplica a las necesidades,

problemas, deseos y cuestionamientos del ser humano. De acuerdo con investigaciones

neurológicas, la creatividad tiene base orgánica, en el funcionamiento del hemisferio

izquierdo del cerebro, en tanto que los centros que procesan el pensamiento lógico, se

ubican en el hemisferio derecho. A cada ser humano nos han sido dadas diferentes

habilidades y limitaciones, pero no obstante ese paquete inicial con el que nacemos los seres

http://www.monografias.com/trabajos15/calidad-serv/calidad-serv.shtml#PLANThttp://www.monografias.com/trabajos11/norma/norma.shtmlhttp://www.monografias.com/trabajos13/acerca/acerca.shtmlhttp://www.monografias.com/trabajos14/genesispensamto/genesispensamto.shtml

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humanos, a partir de nuestra realidad individual, podemos aprovechar nuestros esfuerzos

(mediante estudio y práctica) para superar algunas limitaciones y maximizar algunas

potencialidades.”

La creatividad es la habilidad de ver las cosas con nueva luz, brinda soluciones nuevas eficaces y

poco comunes a problemas. La creatividad fomenta el crecimiento mental en los niños y niñas

para que prueben nuevas ideas para solucionar sus problemas,, para lograrlo debemos brindarles

un sinnúmero de oportunidades para que sientan un impulso para expresarse; el adulto debe

proporcionar en el niño el crecimiento de la creatividad, esto se lo logra motivando en todo

momento, que mejor si iniciamos en el centro infantil implementando al títere como recurso

didáctico elaborando con diferentes materiales y varios tipos de títeres para que los niños y niñas

desarrollen su creatividad al máximo.

Factores de la Creatividad

INTELIGENCIA: Lejos quedan los tiempos en los que se confundía creatividad con

inteligencia. Hoy sabemos que la primera va más allá de la segunda, pero necesita de ésta. La

inteligencia juega tres papeles clave en la creatividad: la inteligencia sintética, como la

capacidad de producir y generar ideas originales. Pero esto no basta, es necesario hacer uso de la

inteligencia analítica para evaluar nuestras ideas y discriminar aquellas que realmente tienen

potencial de las que están abocadas al fracaso.

CONOCIMIENTO: A fin de hacer un trabajo creativo, tendremos que trascender el sistema

dominante en un campo determinado. Para ello tenemos que conocer cuál es ese sistema. Si no

conocemos lo que hasta el momento se ha hecho en el campo en el que queremos ser creativos,

corremos el riesgo de reinventar la rueda. De todos modos el factor del conocimiento,

contrariamente a lo que cabría esperar, no responde a la máxima de ―a más conocimiento, más

creatividad‖. A veces, conocerlo todo sobre algún campo, nos puede conducir a un pensamiento

estanco, inamovible, incapaz de ir más allá de los límite que establece dicho campo.

ESTILOS DE PENSAMIENTO: ―Los estilos de pensamiento consisten en cómo se utiliza o

explora la propia inteligencia‖. No debemos confundirlos con las habilidades, sino más bien con

el uso que cada uno se compromete a hacer de éstas. Una persona puede tener la capacidad de

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comprar a la baja y vender al alza, pero no disfrutar a la hora de utilizar sus capacidades de este

modo. El estilo es necesario para ―encender‖ aquellas capacidades que, de otro modo, podrían

permanecer latentes.

PERSONALIDAD: En un estudio en el que se preguntó a la gente qué características definían a

la persona creativa, muchos de los participantes coincidían al describirla como ―alguien que se

arriesga‖. Esto forma parte de la personalidad, de la manera de sentir, pensar, ser y comportarse

de cada uno.

MOTIVACIÓN: Las personas creativas hacen casi siempre algo que les gusta, por lo que sienten

una motivación especial, entrando casi en un estado de ―flow‖ (como diría el psicólogo

MihalyiCsikszentmihalyi) que les lleva a olvidarse de todo lo que no sea la tarea en la que están

inmersos.

CONTEXTO MEDIOAMBIENTAL: Los cinco factores anteriores se refieren al individuo, pero

el lector coincidirá conmigo en que existen ciertos medios que fomentan y nutren la creatividad

y otros, por contra, la aplastan. Está comprobado que en sociedades dominadas por un régimen

dictatorial, se producen un menor número de trabajos creativos y no precisamente porque haya

menos personas creativas, sino porque el contexto social reprime todo lo que no esté en

consonancia con lo establecido

La personalidad creativa

Robert J. Stenberg( 1989)

“Existen en muchos casos una serie de estudios en los que se compara a individuos

creativos, seleccionados con base en sus logros y entre los que hay arquitectos, científicos y

escritores, con sus colegas menos creativos. La diferencia entre los altamente creativos y los

relativamente no creativos no reside en la inteligencia tal como ésta se mide en las pruebas

de inteligencia. El individuo creativo puede, no obstante, diferenciarse de los demás en

cuanto a los rasgos de su personalidad. Hay desde luego, muchas excepciones, pero en

general se ha comprobado que el individuo creativo tiende a ser introvertido, necesita

largos periodos de soledad y parece tener poco tiempo para lo que él llama trivialidades de

la vida cotidiana y de las relaciones sociales. Los individuos creativos tienden a ser

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enormemente intuitivos y a estar más interesados por el significado abstracto del mundo

exterior que por su percepción sensitiva.”

Los individuos creativos muestran a menudo dificultad para relacionarse con las demás personas

y suelen evitar los contactos sociales. A menudo, muestran inclinación a considerar que la

mayoría de la gente normal es corta, así como tendencias de dominio sobre los demás, lo que los

aleja de establecer relaciones humanas en un grado de igualdad. Los individuos creativos

parecen también estar relativamente liberados de prejuicios y convencionalismos, y no les

interesa particularmente lo que sus semejantes o cualquier persona piensen de ellos. Tienen poco

respeto por las tradiciones y reglas establecidas y por la autoridad en lo referente a su campo de

actividad, prefiriendo fiarse de sus propios juicios. Los varones creativos obtienen a menudo

resultados altos en los tests de "feminidad", lo cual indica que tienen una mayor sensibilidad y

son más conscientes de sí mismos y más abiertos a la emoción y a la intuición que el hombre

medio de la cultura occidental. Una característica es la preferencia por la complejidad.

Entre individuos de personalidad creativa pueden distinguirse, a grandes rasgos, dos grupos

distintos: el artístico y el científico. Las características fundamentales son las mismas en ambos,

pero, en general, el artista es más dado a expresar su inconformidad tanto en su vida como en su

trabajo, que el científico. El artista informal es corriente, pero el científico anti convencional es

relativamente raro. Los artistas y científicos creativos tienden, incluso a ser más estables

emocionalmente que las personas corrientes y cuando esto no sucede así, su inestabilidad se

manifiesta en forma de ansiedad, depresión, recelo social o excitabilidad, algo parecido a

una neurosis plenamente desarrollada. Entre los artistas y escritores, el genio se confunde y se

relaciona, a menudo, con la locura; en esta categoría de personas se manifiestan con excesiva

frecuencia neurosis graves, adicción a las drogas, y al alcohol y diversas formas de locura. No

existe mucha relación entre creatividad y cociente intelectual (CI); es perfectamente posible ser

altamente creativo y tener una inteligencia normal, o poseer una gran inteligencia y carecer de

capacidad creativa.

- 30 -

Bloqueos a la creatividad

ToddLubart (1996)

“Tener la mente ocupada en otras responsabilidades, obstruye el pensamiento creativo,

dirigido a la solución de un determinado problema. La fatiga mental y física produce una

necesidad imperiosa de descanso y por ende, relega el esfuerzo creativo para otros tiempos

cuando la mente y cuerpo estén más descansados.”

Los seres humanos poseen un alto grado de necesidad de socializar, que influye en su

comportamiento, al grado que la mayoría, lo único que quiere es desempeñar su rol de sujeto

social. Para lograr integrarse en la sociedad, con las actividades necesarias, le es imprescindible

una forma de orientarse, aceptar qué es lo bueno y qué es lo malo. En su etapa de aprendizaje la

persona se asirá a estereotipos, para resolver sus necesidades biológicas y sociales, asumiendo

determinados patrones y modelos de conducta, que le sirven de pauta para satisfacer esas

necesidades y orientarse en el medio social. Normalmente, el individuo no debe buscar nada

fuera de esos patrones y mucho menos crear otros nuevos, si no quiere ser rechazado. Así el

individuo provisto de esas reglas, normas y modelos de interacción social se convierte en una

personalidad social, sujeta a todas las actividades al nivel de civilización de su sociedad, que

moldean su personalidad.

La inventiva no se puede enseñar, aunque se puede aprender, rompiendo la vida rutinaria, es

decir, rompiendo con hacer siempre lo mismo o, quizá, simplemente, con hacer más de lo

mismo. Eso significa que el mismo individuo que está buscando la imaginación (o la idea

creativa) es quien debe bucear en su propia mente y trabajar en sí mismo para desarrollar sus

propias habilidades de pensamiento y personalidad.

Los bloqueos en principio, pueden deberse a varias circunstancias:

Una especialización muy profunda.

Racionalismo extremo.

Enfoque superficial.

Falta de confianza.

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Motivación reducida.

Capacidad deficiente para escuchar.

Respeto excesivo por la autoridad.

Espíritu no crítico, no observador.

Y pueden ser de distinta naturaleza:

Bloqueos emocionales: En general miedo a hacer el ridículo, o a equivocarnos, y está

relacionado con una autocrítica personal negativa.

Bloqueos perceptivos: Al percibir el mundo que nos rodea, lo vemos con una óptica limitada y

reducida, no pudiendo observar lo que los demás, los creativos, ven con claridad.

Bloqueos culturales: Las normas sociales nos entrenan para ver y pensar de una manera

determinada, lo que nos da una visión estrecha.

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DEFINICIÓN DE TÉRMINOS BÁSICOS

Títere:

Muñeco articulado que puede ser movido desde arriba por medio de una cruceta y unos hilos

atados a su cuerpo, o bien metiendo la mano en su interior, por debajo del vestido. Los títeres

son un material didáctico muy importante en educación, pues, a la vez que entretienen, facilitan

el desarrollo del proceso de enseñanza.

Creatividad:

Creatividad es la capacidad de ver nuevas posibilidades y hacer algo al respecto. Cuando una

persona va más allá del análisis de un problema e intenta poner en práctica una solución se

produce un cambio. Esto se llama creatividad: ver un problema, tener una idea, hacer algo sobre

ella, tener resultados positivos. Los miembros de una organización tienen que fomentar un

proceso que incluya oportunidades para el uso de la imaginación. Experimentación y acción.

Arte:

Es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con

una finalidad estética o comunicativa, mediante la cual se expresan ideas, emociones o, en

general, una visión del mundo, mediante diversos recursos, como los plásticos, lingüísticos,

sonoros o mixtos.

Didáctica:

Es la disciplina científico-pedagógica que tiene como objeto de estudio los procesos y elementos

existentes en la enseñanza y el aprendizaje. Es, por tanto, la parte de la pedagogía que se ocupa

de las técnicas y métodos de enseñanza.

Recurso:

Es una fuente o suministro del cual se produce un beneficio. Normalmente, los recursos son

material u otros activos que son transformados para producir beneficio y en el proceso pueden

ser consumidos o no estar más disponibles.

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Educación:

Es el aprendizaje del ser humano, proceso mediante el cual se inculca y asimila los aspectos

culturales, morales y conductuales necesarios para ofrecer las respuestas adecuadas a las

situaciones vitales con las que se encuentra el individuo.

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FUNDAMENTACIÓN LEGAL

Constitución

Sección cuarta

Cultura y Ciencia

Art. 22.-Las personas tienen derecho a desarrollar su capacidad creativa, al ejercicio digno y

sostenido de las actividades culturales y artísticas, y a beneficiarse de la protección de los

derechos morales y patrimoniales que les correspondan por las producciones científicas,

literarias o artísticas de su autoría.

Sección quita

Cultura

Art. 377.-El sistema nacional de cultura tiene como finalidad fortalecer la identidad nacional;

proteger y promover la diversidad de las expresiones culturales; incentivar la libre creación

artística y la producción, difusión, distribución y disfrute de bienes y servicios

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