John CageMozart Mix,

1991

Sol Goldberg's photograph of participants in Allan Kaprow's 'Women licking jam off a car,' from his happening 'household' (1964)

Courtesy Getty Research Institute © Estate of Sol Goldberg

18 Happenings in 6 Parts. Fall, 1959 (Man with white shirt is Allan Kaprow)Перфоманс предполагает 6 частей. Каждая часть состоит из 3 хеппенингов, которые происходят одновременно. Конец и начало каждого хеппенинга обозначается звонком колокольчика. В конце перфоманса прозвучат два звонка. После каждого хеппенинга будут звучать аплодисменты, но участники могут аплодировать только по окончанию последнего. После чего участники переходят в следующие 3 комнаты и инструкции меняются.

Allan Kaprow: Words (1962-1975)

Алан Капроу. "Общие принципы хэппенинга": "Черта между искусством и жизнью должна быть настолько незаметной насколько это возможно".

Джордж Мачунас: Очистить мир от буржуазной тошнотины, интеллектуальной, профессиональной и коммерческой культуры! Очистить мир от мертвого, искусственного, абстрактного искусства! Бороться за революционный поток и порядок в искусстве, развивать жизненное искусство, антиискусство! Создавать реальность, которая не будет полностью заграбастана критиками, дилетантами и профессионалами! Сплавлять культурные, социальные и политические революции в единую акцию!"

Alison Knowles. Robert Watt, Ben Vautier, George Maciunas, Ay-O. NY 1964.

Fluxhall, NY, 1964Alison Knowles. Robert Watt, Ben Vautier, George Maciunas, Ay-O. NY 1964.

Бен Вотье: Флюксус – это НЕ профессионализм, НЕ

производство, пусть даже предметов искусства. Флюксус – это акция: поставить вазу с

цветами на пианино. Это АНТИискусство, отказ от "Я", это вообще НЕ искусство. Ведь флюксус – это шутка, а когда я думаю об искусстве, я не шучу;

не чувствую, что шучу. Флюксус – нечто невесомое.

Юмор. Эскимос может прийти во флюксус и сказать: "Я вот

эскимосский флюксус"

Дик Хиггинс: Флюксус – это не момент

истории и не направление в

искусстве, это способ делания вещей,

традиция, образ жизни и смерти

E. Williams, G.Maciunas, D.

Higgins et B. Patterson interprétant "Piano

Activities", de Philippe Corner, 1962

RAY JOHNSON FLUXUS Performansas, 1995.

.Robert Filliou / 7 Childlike Uses of Warlike Material, 1970, installation of wood, metal, broken glass, various objects, tools, clothing, 182 x 400 x 90 cm, Georges Pompidou Center, Paris.

Robert Filliou, Musique télépathique n° 5 (Telepathic Music #5), 1976-1978, installation of metal and cardboard, Georges Pompidou Center, Paris.

Geoffrey Hendricks

Yoko Ono. 1971

Eternal Time (Sky Clock)Yoko Ono/Geoffrey Hendricks collaboration, 1965,

acrylic paint, alarmclock, modified time mechanism.

Yoko Ono1988

Ben Vautier “Groja”

smuiku. 1964. Niujorkas,

“Gatvės Įvykių”

festivalis.

George BrechtMers d'alors, oh de Cologne 1972

Fluxus = pokštas.George Brecht / Ben / Emmett Williams / La Monte Young / George

Maciunas / Takako Saito / Geoffrey Hendricks / Joe Jones / Larry Miller / Bob Watts / Jock Reynolds / Albert Fine,

Pasakyk savo vardą su šiais objektais, 1976.

Ben Vautier, Flux Holes with ..., 1963-64. sculptural assemblage. French.

22

«В наши дни новые технологии можно применять двумя основными способами: в изящном искусстве и в прикладном искусстве. Первое является искусством ради искусства, что представляется мне как некое развитие идеи концептуального творчества, когда концепция есть контекст и контекст есть концепция. Контекст есть содержание, и содержание есть контекст. Поэтому изящное искусство всегда заинтересовано в расширении горизонтов своих возможностей».

Когда Пикассо создавал кубизм, он делал это потому, что устал от импрессионизма. Моне создал импрессионизм, когда устал от академизма. Поскольку сейчас у нас есть спутники, мы хотим их использовать, хотим понять, что же мы, художники, можем с ними сделать. Мы хотим попробовать что-то новое в согласии с традициями Моне и Пикассо.

Nam June Paik, «McLuhan Caged (in

Electronic Art II)», 1968

'Marshall McLuhan's distorted face in Paik's

'McLuhan Caged' videotape (1967)' Four

one-man Paik shows ran in the Galleria Bonino

between 1965 and 1974. For 'Electronic Art II'

(1968), Paik manipulated TV pictures.

Andy Warhol. Joseph Beuys,

1984. Silkscreen with flocking,

The UBS Art Collection

27

"Jeder Mensch ist ein Künstler", behauptete Beuys. "All is pretty", sagte

Warhol.

28

Joseph Beuys, Coyote (I Like

America & America Likes

Me), 1974. performance/

sculpture. German.

Joseph Beuys, Coyote (I Like

America & America Likes Me),

1974. performance/ sculpture. German.

«Мои работы останутся до тех пор непонятыми, пока вместо восприятия только цвета и формы

зритель не начнет обращать внимание на

особенности материала» –

Joseph Beuys: How to Explain

Paintings to a Dead Hare, Photo from Performance on

Nov. 26, 1965

.

Joseph Beuys. 1972. Berlin

«Социальная пластика исправит

общество!»

Joseph Beuys Felt Suit 1970

Меня интересует распространение предметов материальной культуры в

форме копий, так как я озабочен распространением идей. Мои

произведения могут быть адекватно восприняты только в контексте моих

идей. Уже фактом своего существования мои работы заметно

увеличивают воздействие моей политической деятельности на

общество, подчас невосприимчивое к написанным на бумаге словам. Даже

если мои творения и не способны произвести серьёзные политические

изменения, я полагаю, что в них заключено гораздо больше, чем в

идеях, не облечённых в материальную форму.

Joseph Beuys, Plight, 1958/1985, installation: 43 rolls of felt, piano, black table, thermometer, 310 x 890 x 1813 cm, Georges Pompidou Center, Paris.

Joseph Beuys

Joseph Beuys (Homogeneous Infiltration for Piano), 1966, piano covered with felt and leather, 100 x 152 x 240 cm,

Georges Pompidou Center, Paris.