radio(seis) magazine numero 9 año 1
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Entrevista a La Del Kanalla, CMI, Rock and Beauty y masTRANSCRIPT
Rock&Beauty
LA DEL KANALLA
CMIROCK’n
RIOR6 TE ENSEÑA:
PORTAFOLIO: CAMILA MORALES
Radio(seis) NúmeRo 09año 2011
Comitè editoRialWalter Pineda ilabaca
carla borneck
eli oli
kamila Hidalgo
Pablo cabezas
alex Hernandez
clau lu
editoRWalter Pineda ilabaca
CoRdiNadoRa PeRiodistiCacarla borneck (s)diseño carla borneck
FotogRaFìasclau lu
Walter Pineda
Videoseli oli Producciones
PRoduCtoR geNeRalWalter Pineda
ColaboRadoReslu Padilla
Yuri salgado
mario carrasco
baPHo
EDITORIAL
Estos últimos días se han visto marcados por la aprobación al mega proyecto ener-gético Hidroaysen, el cual pretende inundar aproximadamente cinco mil hectáreas en la región de Aysen, equivalente a ocho mil canchas de futbol, mientras que esta empresa a través de los principales medios masivos junto al gobierno han inun-dado al ciudadano común con una estrategia comunicacional, la cual ha costado millones de dólares, a favor de este proyecto, diciéndonos que necesitamos esta energía limpia por un posible déficit energético futuro.
A su vez grupos ambientalistas y de ciudadanos en general han levantado la voz, considerando que no es necesario este mega proyecto, debido a que ambiental-mente es desastroso para el ecosistema existente, perjudicaría al turismo de la zona, destruiría una parte importante de una reserva ecológica de la humanidad que se encuentra en todo el Sur de Chile. Por otra parte las leyes sobre el derecho del agua son ineficientes, ya que Chile no es la real dueña de esta, o sea la ciudadanía en general no tiene derecho sobre estas. Endesa, principal accionista de Hidroaysen, es dueño del 80% del agua de nuestro país.
Consideremos ahora que el 3% del agua total de nuestro planeta es dulce, y de ese 3% solo un 1% esta en forma liquida, el resto en forma de hielos eternos o a una gran profundidad. Cerca del 70% del agua dulce es ocupada ineficientemente y sin una planificación adecuada. Si queremos un país desarrollado realmente, debemos pensar primeramente en la sustentabilidad, NO solo económica, si no ambiental y social de todos los recursos que disponemos.
Chile necesita una nueva y realmente sustentable forma de producir energía, así como una política de uso de agua acorde a los intereses de la ciudadanía en general y a la sustentabilidad a través del tiempo de este vital elemento. No necesitamos Termoeléctricas, ni grandes represas invasivas, el verdadero desarrollo viene de la mano de las energías llamadas “no convencionales”, solo falta VOLUNTAD políti-ca. Esto nos enseña que SI es importante quien este al mando del gobierno.
INDICE
fotografía: Clau LuProduccion: Carla Borneck
WC Design
pagina08 Rock&Beauty
pagina06 FIESTA LANZAMIENTO RADIOSEIS
FIESTAS SUBURBIApagina14
RECOMENDADOpagina22
Entrevista La Del Kanallapagina24
Entrevista CMIpagina38
ROCK’n RIOpagina48
Una gran acogida tuvo el pasado 15 de Mayo la Fiesta de Relanzamiento de nuestra revista en Gaz Gaz Club, teniendo como guinda de la torta a la banda valdiviana Fuzzers, de la cual nuestro querido Director es miembro ilustre, además se presentaron Mario Carrasco y Rockanrolico junto a sus DJ Sets y cabe destacar que esta fue una oportunidad para promover nues-tro medio así como invitar de forma oficial a los distintos actores del medio musical valdiviano.
Fiesta RaDiOseis MaGaZiNe
PoR W FotogRaFìa Clau lu/baPho
Rock&Beauty
Rock&Beauty
Rock&Beauty
Modelos: GenovevaMMake Up: Kamila HidalgoVestuario: Kamila HidalgoPeinado: Kamila HidalgoFotografía: Clau Lu
Éste abril se hizo presente en Osor-no después de un tiempo de receso, Las Fiestas SUBURBIA, como siem-pre bajo un concepto que causa cada vez mas furor en nuestras ciudades, Tokata + Fiesta, realizada en los sa-lones del Centro Cultural de Osorno. Ésta fue una noche cargada de en-ergía, baile, música independiente y mucha onda. Las bandas encar-gadas de abrir la noche fueron Bliss
(covers de MUSE), Kingdom Fields (Brit rock) y todo el poder de MAQUI-NAL (stoner rock). La fiesta estuvo a cargo de 2 Djs en escena con música, dando ambiente con estilos como alterno/post punk/electrónica/pop 80´s/garage/indie/Minimal /entre otros. Aquí algunas fotos de las bandas que tocaron ésa noche.
FIESTAS SUBURBIA
Por Alex Hernandez
Con gran acogida del publico de desa-rrollo ésta nueva versión de la ya cono-cida Feria Zoco, innovación y diseño, realizada éste pasado 9 de abril en la cuidad de Osorno. Esta versión se de-sarrollo en el BOULEBAR PUB&CAFFE con algo más de 10 stands exponiendo y vendiendo sus creaciones, en la cual se vio una tendencia especialmente otoñal, descantando el colorido, la sim-pleza y el diseño. También hubo como siempre varie-dades, tales como productos de belleza, accesorios, artesanías para el hogar, entre otros. Si te las has perdido o te gustaría ser parte de zoco para vend-er tus trabajos, no olvides que éste 7 de mayo habrá una nueva versión de Zoco, dedicada especialmente al día de la madre, en los salones del Centro Cultura Osorno.
FERIA ZOCOPor Alex HernAndez
PORTAFOLIO: ALEX HERNANDEZ
Estaban sentados, hipnotizados por la luna de aquella noche,
mientras la hora avanzaba entre el paisaje… pero para ellos no existía el tiempo
y más bien en ese momento, el tiempo se había detenido.Se tomaron de la mano y se pusieron de pie cuando comenzaba a aclarar…
y caminaron al ritmo del aire que los tomaba en sus pequeños pasos lentamente avanzando por la vereda de una solitaria ciudad y donde el silencio
habla entre palabras.
Sorpresivamente no recordaban nada de lo que habían vivido, avanzando con la mente en blanco, los brazos cruzados y nada para alimentar a sus palabras. Se
preguntaron: ¿dónde vamos? Y siguieron sin rumbo, sin color, sin amor, sin silencio, sin palabras, sin nada que los acurrucara, entre las cuadras, sin saber
dónde iban.
Ellos, aquellos, losdosamores…
Por Fernanda Gili Paulo
Empezaron a girar, hasta que el sol salió y los quemó entre sus destellos. En el aroma de algún momento, se encontraron en un puente donde
caminaron hasta la mitad. Alejados de la ciudad alborotada sus manos sonrieron por el viento fugaz. Él miraba constantemente hacia abajo y ella se sentó al borde… balanceaba los pies. Él sin cuidado se acercó a ella mirando el movimiento del agua que los bañaba con su helada
brisa y la abrazó como si fuera el último momento. Por un segundo sintieron la fuerza del abrazo que los hizo reír
observando sus rostros.
Ella le preguntó: ¿Qué nos queda? A lo que él le respondió “seguir, pero al otro lado”En un instante todo se nubló en sus manos se sentía el frío y en sus pies el camino se hizo
eterno. Se subieron al borde, los dos, los dos amores frustrados, enojados, malcriados e inocentes.
Lo gritaron tan humanamente, sin entender al corazón que empezando a latir fuertemente, en ese momento lentamente dejó de respirar.
El sentimiento se esfumó, pero sus manos se tomaron, comenzaron a bailar y se lanzaron al infinito viento que los llevó a amar.
PORTAFOLIO: MARIA PAZ BASSO
RECOMENDADO
Los dos integrantes llegan este año po-tentes con este segundo trabajo, y si con el primer disco “Con Law” demostraron hacer algo propio, con este lo dejan más que claro. Sus letras cargadas de enamo-ramientos, de rupturas, de arrepentimien-tos pueden llegar a cualquiera con sus ritmos pegajosos, reiterativos pero nunca aburridos, y sus arreglos que nos remon-tan a canciones antiguas cercanas a los 50 nos hacen decir: Fuck Yeah! Tal ha sido la fuerza de esta pareja, que han sido Te-loneros de Broken Social Scene (banda de la que les hablaré más adelante) y de los ahora famosillos Two Door Cinema Club. “Los Generationals” hacen un entretenido
indie rock que puede dar mucho que ha-blar, o sino pregúntenle a mi amigo per-sonal Miky Mau.
Para hablar de este disco, diremos que es un viaje con amigos de la vida, del colegio, que parte en el Norte con destino al sur, y sentada al lado tuyo el amor de tu vida, o la mujer que te rompió el corazón. Las paradas son para comer, sonreir, fotogra-fiar, cargar bencina, parar en un camping, en la playa, pelear porque nadie quiere manejar y para preguntarle a ella qué les pasó, porqué nunca estuvieron juntos, y después de eso, subirse al auto y hacer como si nada nunca pasó, olvidar ese mo-
THE GENERATIONALSSABORES ANTIGUOS, GOCES MODERNOS.
Por lu Padilla
mento incómodo que quizás nunca debi-ste haber provocado, y seguir adelante. Cuando escuchas “actor-caster”, te sien-tas en ese auto y quieres saber en qué termina, y está claro que termina bien. Te das cuenta que ella nunca fue el amor de tu vida, sino que la mejor amiga de ella, a quién nunca antes viste siempre fue la indi-cada. Y por como termina el disco, se re-vuelcan en la playa hasta el amanecer, le pides pololeo y la besas apasionadamente mientras sale el sol.
Muchas bandas bacilonas, playeras, bue-na onda, surfer, perrito filete, están surgien-do nuevamente y están moviendo el piso.
Tales como “The Drums”, “Orca Team”, “Tennis”, y la están llevando. Son entrete-nidas y puedes pasar un agradable mo-mento escuchándolas. Tal como lo dice una Banda chilena “El siglo XXI llegó para quedarse”, “Los Generationals” llegaron y se quedan, se sientan y te observan con una sonrisa, porque saben que cuando termines de escuchar el disco dirás: Dale al play! Y pasarás nuevamente un momen-to grato con “you say it too”, “greenleaf”, “please Be it” entre las demás canciones, que a mi parecer, te rompen la mente.
LA DEL KANALLA
POR W FOTOGRAFÌA CLAU LU
ENTREVISTA
“ EL SONIDO DE LA BANDA
CAMBIÓ POR QUE EMPEZÓ A TOMAR OTROS RUMBOS CON
EL PASO DE LOS AÑOS…NOS COMENZARON A INTERESAR
TAMBIÉN OTROS ESTILOS MUSICALES
”Nacen el año 2000, fieles al Punk Rock y el Ska, han
resistido a como de lugar su amor por lo que hacen durante tiempos difíciles. Un clásico a
estas alturas en el Rock Valdiviano, han compartido escenario con agrupaciones
nacionales y argentinas consagradas, estos chicos no
pierden el entusiasmo y las ganas de hacer lo que más
aman … La Música.
¿Como son los inicios de La del Kanalla?
PATO: Partimos tocando covers en un grupo que se llamaba Sodium, Cristóbal tocaba en Vagox. En junio del año 2000 lo llamamos, parece que estaba ansioso por tocar, y nos dijo inmediatamente que si.david: Comenzamos a planear los temas altiro…CRISTÓBAL: Nos pusimos un nuevo nombre, una nueva formación y nos empezamos a llamar La Del Kanalla.DAVID: Al principio Pato quería solo cantar para poder darle más expresión a la voz, pero cuando se fue Cristian del Campo (Bajo) tuvo que asumir los dos roles. PATO: Así nos repartíamos mejor las ganancias también (risas).CRISTÓBAL: Se fue Cristian y un par de años después se va Yuri Salgado (Batería) definitiva-mente y llega Antonio Little, el año 2006 creo. En ese tiempo ya estaba Juan Pablo Moreno (Violín) que se integro a LDK el 2004.
PATO: El sonido de la banda cambio por que empezó a tomar otros rumbos con el paso de los años, nos comenzaron a interesar también otros es-tilos musicales.
¿Cuál es la experiencia que han adquirido Uds. con este rotar de músicos?
DAVID: Si, te exige mucho más. Los tres chicos de los Vientos mas Juan Pablo que son “colegiados” te impone un reto ya que hablan de música, lo que sig-nifica intentar a aprender más cosas cuando hablan de armonías, cosas que uno hacía de oído no má, y que tienen una lógica.PATO: De todas maneras la música de LDK yo creo que tiene más énfasis en las letras que en lo musical, son de connotación social. En cuanto a la música digamos que es bien visceral lo que hacemos y mini-malista a la vez. Los nuevos integrantes han apor-tado bastante a la banda llegando a tocar algunas cosas que ni siquiera teníamos en mente, tomando diferentes caminos. En ese sentido, no nos limita-
mos a tocar los mismos ritmos de siempre.
En perspectiva desde sus inicios hasta lo que son hoy, ¿Cómo han evolucionado?
CRISTÓBAL: La forma de componer ha cambiado bastante durante todo este tiempo, ahora nuestra música es más elaborada y antes del año 2000 era más simple. Nos volvimos más detallistas en torno a la composición musical, mientras que en las letras estamos casi en la misma línea. Bueno, no sé si hemos evolucionado, pero si hemos cambiado… será mejor o peor para algunos.PATO: Bueno estos 10 años han sido interrumpi-dos, no han sido constantes por diferentes razones… algunos se han ido de Valdivia para estudiar, otros para trabajar. Hubo un receso obligado durante un tiempo que se notó en lo poco que tocamos el año 2010 y 2009, pero cuando se podía ensayábamos. CRISTÓBAL: La idea es volver a tocar como antes, bien seguido, ya que ahora todos estamos en Val-divia.
DAVID: El receso fue ese cambio de la parte estu-diantil a lo laboral, el cual creo que lo estamos su-perando bien, están las ganas y es lo importante.
LDK lanza su primer LP “Nave de Locos” el año 2009, pero muchos años antes –año 2000 –lanzan un demo en un tiempo don-de Home Studios eran ideas vanguardis-tas ¿Cómo fue el proceso de grabación de este primer demo?
PATO: El antipop que usamos fue un marco con una panty. (risas…)DAVID: La primera grabación fue en la casa de Yuri. La batería la grabamos a dos micrófonos (Bombo/Ambiental) directo al computador. Recién habíamos descubierto un programa, Track Studio, donde se podía grabar multipista. Imagínate que lo bajamos con modem de teléfono! Increíblemente el demo del 2001 se difundió muy rápido por Internet, lo cual permitió que la gente cantara las canciones.
¿Cómo ha sido la respuesta a “Nave de Lo-cos”?
CRISTÓBAL: El disco fue financiado por nosotros, no fue una inversión monetaria y lo volvería a re-alizar.PATO: en Taringa una tal Colombina nos hizo el favor de subir el disco; en todo caso, no tengo pro-blemas en que bajen el disco… si no pensamos ser disco de platino ni de oro. Sacamos algunas copias por darnos el gusto la verdad y amor al arte, porque tampoco pudimos venderlas todas, valen $3000 y algunos ya piensan que es excesivo, sabíamos desde un principio que perderíamos plata. Bueno, de esta experiencia aprendimos que no es tan necesario un gran estudio de grabación, si no que hoy en día existen los Home Studios.
¿Cómo nace la idea de incluir bronces a LDK?
CRISTÓBAL: Fue una inquietud que tuvimos siempre ya que hacíamos SKA, que generalmente tiene bronces. Aunque partió primero en un Marea Rock el 2004 cuando invitamos por el día a Juan Pa-
blo junto a un Saxofonista a tocar y de ahí nunca más pudimos bajar a Juan Pablo. Sobre los chicos de ahora, siempre estuvo la idea. Pato los trajo a la banda, a ellos les gusto y engancharon inmediata-mente, Felipe Fuentealba en Saxo, Pope Vallete en Trombón y José Miguel Tejeda en Trompeta, el cual nos deja por motivos personales.
¿Qué ha sido para Uds. haber compartido escenario con bandas masivas, por llamar-lo de alguna manera, como la Bersuit, los BBS, Loquero y Los Miserables?
PATO: Ha sido una excelente ventana para mostrar nuestra música y de todas maneras una satisfacción ya que escuchábamos esas bandas desde chicos.
DAVID: Ver que muchos han partido igual que no-sotros, lo más que han tenido suerte que las ciudades donde ellos están hay más difusión de la música. Esa es la gran ventaja de Santiago, por ejemplo, hay mu-chos más lugares para hacer tocatas que lo que es Valdivia… que es el caso de los BBS. Con ellos to-camos en Puerto Montt y vivimos la experiencia de que tampoco se llenó.
¿Es posible vivir de la música o a lo menos hacerla sustentable desde región?
CRISTÓBAL: Depende del tipo de música que toques, yo creo que con el estilo de LDK es muy difícil vivir de la música pero no imposible. Hay otros estilos con los cuales se puede vivir más fácil-mente. Bueno, también ahora hay muchas más posi-bilidades para optar a fondos que antes no existían, dinero hay.PATO: Yo creo que es posible organizándose y to-mando iniciativas, porque tampoco sacas nada con decir que no se puede hacer cuando no te esfuer-zas tanto por lograrlo. En Valdivia hay bandas muy buenas pero el centralismo de Santiago no permite que esas bandas puedan surgir, ahora también lo de “Valdivia ciudad cultural” lo creo hasta por ahí no mas ya que cuando hacen eventos la gente no apoya mucho, o sea si no viene una banda que sea conocida y suena en la radio no llenan.CRISTÓBAL: En Valdivia hay bandas muy buenas, el nivel medio está a una vara súper alta, la ciudad
INCREÍBLEMENTE EL DEMO DEL 2001, SE DIFUNDIÓ MUY RÁPIDO POR INTERNET, LO
CUAL PERMITIÓ QUE LA GENTE CANTARA LAS CANCIONES”“
cultural pero en la realidad no hay un circuito para esas bandas, o sea lugares. Además, si cobras 2 lucas por una entrada la gente no las paga, tiene que ser gratis para que vaya gente… quizás ni eso.La autogestión va en relación de no depender de nadie, si tú tienes una idea y quieres realizarla lo haces sin depender de que no tienes algo o decir no puedo hacer esto, me cuesta mucho…
¿Cuál es su definición de Autogestión?
PATO: Buscar caminos de ma-nera autónoma, caminos de finan-ciamiento y trabajo llevados prin-cipalmente por las ganas de hacer cosas… y el motor por lo menos en LDK es decir algunas cosas que nos parece que no están bien y de esa manera difundir un mensaje, que en ningún caso nos creemos dueños de la verdad pero si que nuestra verdad la compartamos con otras personas que quieran tomarla o se sientan identificadas.CRISTÓBAL: La autogestión va en relación de no depender de nadie; si tú tienes una idea y quieres realizarla, lo haces sin depender de que no tienes algo o decir no puedo hacer esto, me cuesta mucho. La cosa va por ahí, si nosotros queremos transmitir un mensaje, eso lo aportamos o fi-nanciamos nosotros y no tenemos
que estar dependiendo de otra gente que nos financie y nos diga lo que tenemos que hacer y decir, si no que cualquiera pudiera tener un megáfono y diga lo que estime pertinente.PATO: Si hay algo que se puede rescatar de los avances tecnológi-cos, es que hoy en día se puede tomar una grabadora, hacer músi-ca, subirla a Internet y eso es ex-celente, de alguna forma se demo-cratizan las instancias artísticas y deja de ser de un grupo de ilumi-nados, cualquiera puede hacer lo que quiera y ponerlo en la red... si te gusta bien, si no también.
¿Qué hay para futuro?
DAVID: Próxima grabación, es-tamos creando temas con todos los chicos nuevos.Pato: Hacer más canciones, seguir juntándonos, volver a grabar un disco. Ya tenemos algunas cosas pero estamos viendo que agregar que sacar, perfeccionándolas un poco tratando de hacer las cosas de manera más profesional.
Micrófono Abierto…
CRISTOBAL: Una vez Cristian del Campo, ex integrante, dijo que La del Kanalla era una banda familiar, yo creo que tiene mucha razón. La banda no es solo los que tocamos, sino que hay más gente,
las personas que nos apoyan, que nos van a ver. Daré un solo ejem-plo y mandare saludos a Cristian Camaño que siempre está al pie del cañón ayudándonos y co-laborando, a nuestras familias y amigos que ayudan totalmente sin ningún interés, porque esta banda es autogestionada aquí na-die gana nada, sino que es por la pura buena onda… Bueno, quiero dar un agradecimiento a toda esa gente que nos ha apoyado durante estos 10 años.PATO: Retomando el tema de la autogestión se logra con la cola-boración y el trabajo unido de las bandas, a mí me gustaría que en Valdivia hubiera más unión entre las bandas, independiente del es-tilo, que se forme un bloque que sea firme y que entre todos nos demos la mano.
LINKS DE INTERES
MYSPACE
LA AUTOGESTIÓN VA EN RELACIÓN DE NO DEPENDER DE NADIE, SI TÚ TIENES UNA IDEA Y QUIERES REALIZARLA LO HACES SIN
DEPENDER DE QUE NO TIENES ALGO O DECIR NO PUEDO HACER ESTO, ME CUESTA MUCHO…
”“
“TECNOLOGÍA & AUTOGESTIÓN”
Escrito por Pavlov
¡Murió OSAMA! , Bueno… eso dicen los medios…Los escépticos se dividen entre unos que piensan que está vivo y otros que lo tenían en los reinos de Alá hace ya bastante tiem-po; pero hay algo que si se puede decir, y es que existe un consenso en que todo esto pasa por el petróleo… lindo y horren-do petróleo… elemento que más tempra-no que tarde ya no tendremos –OH GOD! Quien no salvará ahora! De dónde sacare-mos energía!Mucho se habla de eficiencia energética para combatir esta falta del masivamente llamado “oro negro”. Una definición del concepto de eficiencia energética otor-gada por la enciclopedia libre sería: “La obtención de un resultado (un determina-do proceso, la obtención de un producto, la realización de un servicio, etc.) minimi-zando el consumo de energía. Asimismo, eficiencia energética hace referencia a todas las acciones que tienden a reducir el consumo de energía.”. Ahora lo anterior no necesariamente conlleva a que se pro-
duzca un lógico y absoluto ahorro; al punto que ciertos autores hablan de un “Efecto Rebote”; es decir, al ser procesos más efi-cientes producen una mayor demanda y por lo tanto se termina consumiendo más energía de la que la ingeniería logro hacer eficiente.(Vaya que paradoja! Y que malucos pu-eden ser los dueños del mercado).Sin embargo y como ha sido la tónica en este segmento, NO TODO ESTA PERDIDO SEÑORES! Todo pasa por utilizar un poco la mente… la eficiencia energética ES EXCELENTE y puede ser muy beneficiosa, no deje que la usen como una forma de MARKETING, no se vuelva loco comprando todo lo que le venden , sino que un con-sumo bien planeado y con conciencia le traerá beneficios a su bolsillo, y un respiro a nuestro planeta.-
¿EFICIENCIA ENERGÉTICA?
R6 TE ENSEÑA: party brownie!Hacer un
Ingredientes!200 gr de mantequilla3/4 de taza de chocolate en polvo1 1/2 taza de harina2 tazas de azucar4 huevos1 taza de harinaPolvos de hornearHierba a elecciónNueces a elección
Derretir la mantequilla sobre un sarten
Dentro de un bowl colocar el chocholate y mezclar con la mantequilla derretida
OJO! Revolver en formar circular hacia adentro en un solo sentido.
Una vez mezclado agregar la “Hierba a elección” y revolver. La cantidad depende de ti.
Observar que la consistencia de la masa en este momento es humeda.
Añadir los 4 huevos y revolver hasta obtener una consistencia uniforme.
Agregar la harina a la mezcla en forma pausa, previamente colada.
Batir hasta lograr la mezcla uniforme
Añadir los polvos de hornear y luego el azucar.
Nuevamente mezclar hasta que la mezcla dea homogenea
...FIN!
Completar con trozos de chocolate tradicional. Sobre un molde metalico poner unas gotas de aceite.
Colocar la mezcla realizada sobre el molde metalico hasta aproximadamente la mitad de altura de este.
Revisar con un palito que la pinchar lamasa no deje residuos
Ahora a disfrutar!! y compartir de este gracioso y divertido brownie
Esparcir uniformemente con un pa-pel sobre la superficie interior.
Hornear a gas alto y esperar apro-ximadamente 20 minutos.
Siempre llenos de energía, guitarras y buen punk rock, Cmi habló con Radio Seis y nos narró sobre sus historias, sus canciones y su ya larga trayectoria so-bre los escenarios, te invitamos a revisar lo que con-versamos con ellos.
ENTREVISTA
CMIPor Alex Hernandez
¿Tras las guitarras y el sonido, de qué nos hablan las canciones de Cmi?
No estamos en la vereda del punk rock con contenido social o político, no ha sido esa nues-tra intensión… básicamente porque no nos he-mos dedicado a luchas particulares, sino más bien a tocar y a trabajar. En general, lo nues-tro va por el lado romántico y medio callejero, algo así como historias de desamor y desen-cuentros de jóvenes a los que les gusta el punk rock. Por ahí hubo una influencia de las letras de Attaque 77 y Mal Momento, más o menos. Siendo que tienen un sonido notoriamente Punk Rock, cuáles han sido sus mayores influen-cias musicales.Más bien ha sido un lado más melódico den-tro del punk rock, pero siempre ramonero. Ra-mones ha sido la gran influencia en el ritmo, las cadencias, la estructura de los temas, el tempo. Por otro lado Attaque 77, por lo mismo, y por como ya te contaba las letras. Mal Momento es otra banda que nos inspira, y después al-gunas bandas gringas ochenteras, como De-scendents, All, y otras noventeras como Face to Face o Lag Wagon. Si bien nos gusta el hard-core, nos hemos mantenido más en el punk rock ramonero.
¿De lo que han recorrido, cómo sienten que va la escena musical local en el sur?
Pensando en el sur como Región de Los Ríos y Región de Los Lagos, creemos que se ve-bastante bien. Hay muchas bandas que se esfuerzan y trabajan bastante para desar-rollar un trabajo pulcro, se desarrollan distintos estilos también, y se ven algunas bandas que llevan años de trayectoria. Eso es muy só-lido en realidad, tal vez eso falta un poco en nuestra ciudad, en donde si bien hay bandas con trayectoria y muy trabajadoras, hay mu-chas bandas de poca duración… básica-mente porque son los mismos músicos (o las mismas personas) que forman diferentes ban-das que después no se sostienen en el tiempo. Los músicos de las bandas con más trayecto-ria se han dedicado solamente a su banda y no han desarrollado proyectos paralelos y de corta duración. Puede ser tanto por el gusto a la dedicación exclusiva, como por el tiempo, ya que también está el trabajo, la familia, etc. También es bueno que existan lugares donde
las bandas puedan tocar, eso ha ayudado mucho al desarrollo de la música local. Tal vez lo negativo es que algunas personas tratan de conformar círculos cerrados en torno a un local o un espacio para asegurar un lugar para ellos y sus asociados, cerrándoles el espacio a otros. Pero siempre hay algo que hacer, más allá de todo esto, están las ganas y el trabajo, que debe ser además serio, las bandas deben ser humildes y los músicos no deben perderse en el carrete, es lamentable ver a algunas personas que después quedan pegados en el alcohol. Es bueno carretear, pero también es bueno ser responsable.
A lo largo de su carrera han teloneado y compartido escenario con grandes de la música punk, rockera, y hardcore punk, cuéntennos como han vivido y sentido todo eso.
Parece que hemos sido la banda más telon-era de nuestra ciudad, al menos en nuestro género… Y si, ha sido una experiencia mara-villosa, hemos podido tocar, conocer y com-partir con algunas de las bandas que nosotros escuchábamos cuando éramos más chicos, y todavía. Es un honor, porque siempre poder compar-tir cartel y escenario con bandas reconocidas es un privilegio. Cuando partimos queríamos lograr eso, pero con el pasar de los años se ha ido materializando y es increíble. Imagínate, tocar con 2 Minutos; con Mal Momento en Ar-gentina y acá en Chile; con Katarro Vandaliko en Argentina; con Flema acá; Fiskales Ad Hok; BBs Paranoicos; Machuca; Los Peores de Chile; Los Mox; Los Pegotes; 8 Bolas; Devil Presley; Piter Ron… en fin, en nuestra ciudad y en otras ciu-dades de Chile, como te digo, fue una gran experiencia. Hasta conocimos a Pablo Molina, cantante de Todos Tus Muertos, y compartimos con otra gran banda argentina como Acido Camboyano, una de las veces que estuvimos por allá. Además de las bandas consagradas, también ha sido muy importante compartir con bandas emergentes como nosotros, algunas de acá de Chile y otras de Argentina. Hemos hecho grandes amigos así, especialmente grandes amigos de allá de Bariloche. Es una gran forma de apoyarse y avanzar en nuestro trabajo.
Qué nos pueden contar de la experiencia de llevar su música a otras ciudades e in-cluso a otro país, como es el caso de ar-gentina.
Ha sido muy gratificante porque hemos po-dido dar a conocer lo que nosotros hacemos. Insisto, siempre ha sido importante poder crear música y por lo mismo es gratificante que nos hayan invitado a tocar en distintas ciudades para mostrar lo nuestro. Con sorpresa nos he-mos encontrado con que recibimos invita-ciones de personas que han escuchado lo que hacemos y les ha gustado, y hemos tenido buena respuesta del público en donde hemos ido. Y me gustaría aprovechar este espacio para recalcar e instar a los músicos a que com-pongan su propia música, a que puedan crear y compartir lo que hacen. Nosotros también to-camos covers cuando nos presentamos, pero nuestro show se basa en nuestros temas, los covers son unos cuantos temas para animar, ya que a la gente siempre le gusta escuchar
grandes éxitos. Pero las bandas que solo tocan covers no trascienden realmente, yo creo que una cultura musical que crece se nutre de las creaciones de los artistas locales. Y por lo mismo, es mucho más gratificante cuando puedes ir a otros lugares a tocar tu música. Hemos hecho buenos amigos en donde hemos ido, y siempre estamos volviendo. En Argentina lo mismo, hay un nexo muy grande por allá, bueno amigos y grandes experiencias, ya que como digo, im-portante fue mostrar nuestra música allá y ver que había gente que le gusto nuestro trabajo y nos apoya. Nosotros hacemos lo mismo acá, siempre le hemos devuelto la mano a quienes nos han apoyado, y nos gusta hacerlo.
Sabemos que ya tienen un disco a cuestas, y tenemos entendido que están trabajan-do por un segundo disco, ¿Cómo ha sido el proceso de todo esto?
Ha sido muy largo, lo tenemos pendiente desde hace muchos años, pero por distintos
motivos se ha ido postergan-do. Ya grabamos la batería y las referencias y ahora vamos por el resto. Grabamos un disco hace años, con un amigo que es so-nidista. Lluego grabamos dos veces, dos canciones, una para cada una de las dos ver-siones del compilado Osorno Vive. Ahora el disco, que se va a lla-mar “No esperes que caiga el sol”, tiene para un par de me-ses más…Pero todo bien, lo que grabamos fue con profe-sionales de la Santo Tomás de Puerto Montt, y en un estudio con tecnología de alto nivel, así que esperamos buenos resultados; tenemos muchas expectativas. Luego de eso vendrá todo el resto que tiene que ver con la promoción y eso, por mientras tenemos tiempo para planificar aquel-los aspectos, y por supuesto los pasos futuros.
¿Qué le espera en el futuro a Cmi?
Esperamos muchos años más de rock, lo mejor de todo esto es que más que compañeros de banda, somos amigos. No nos conocimos sólo por esto, y es por lo mismo que logramos tantos años de trayectoria y una carrera positiva, consid-erando que no nos dedica-mos solamente a la música. Queremos seguir adelante, tenemos tantas ganas como al principio, ahora lo más próx-imo es terminar la grabación, y luego viene todo lo que tiene que ver con la promoción. Haremos un lanzamiento, y estamos entrando de a poco en el rubro de la producción, afortunadamente tenemos mucho apoyo profesional y contactos para gestionar y producir algunos eventos, así que esperamos este año
hacer algunos cuantos shows con bandas reconocidas, si-guiendo un poco la línea que hemos tenido la oportunidad de seguir. Queremos mejorar nuestra infraestructura tam-bién, equipos, espacio propio para eventos, etc. En resumen, más tocatas y disco.
¿Desean compartir algo más con nosotros?
Y bueno, CMI lo hicimos tres amigos, hoy uno de nosotros partió a Brasil por temas per-sonales, y lo que tenemos proyectado contará con la ayuda de algún músico que reemplace a Iván hasta que él regrese. Pero hay muchos proyectos, por lo mismo me gustaría invitar a toda la gente a escuchar nuestra música, en myspace esta cmi40, en purevolume, en garageband y en Facebook esta Cmi rock, dentro de lo que recuerdo.
Pronto compartiremos adelantos de nuestro último trabajo, y bueno, me gustaría invitar también a las bandas rockeras y punk rock a que se pongan en contacto con nosotros, para que poda-mos seguir armando redes y programemos algunas tocatas juntos. Creemos que la única forma de levantar la escena es apoyándose y por lo mismo es importante sumar fuerzas. …Y nada, a la gente la invito a escuchar CMI y a apoyar a las bandas emergentes, y sobre todo apoyar a la música original; apoyen y aplaudan a los que tocan música propia y no pidan sólo covers, pidan creaciones. Y a los músicos, los invito a que sigan componiendo y creando música, para así agrandar cada vez más la producción artística musical nacional. Y por supuesto, muchas gracias a ustedes por difundir y apoyar a la música local, y por la oportunidad de contarles un poquito de nosotros, para que así ya nos vayan conociendo y contactando. Gracias por todo, y un gran abrazo a todos los rockeros.
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Hace algunos días fue semana santa, en la televisión podíamos encontrar, nuevamente, una de las mejores obras religiosas audiovisuales “Jesucristo su-perestrella”. Film donde se muestra una visión de Jesús hippiento, rockero, psico-délico y todo lo que eso conlleva. Este ícono me hace reflexionar, ¿Dónde está escondido? (quizás estaba con Osa-ma Bin Laden)…No vengo a hacer una defensa del cris-tianismo ni mucho menos, por el contrario lo miro desde la vereda del frente, desde el punto de la “oveja descarriada”.
Renuncié al catolicismo hace años y sin embargo vengo con una postura concilia-dora; creo que el cristianismo posee mu-chas bondades y tal como plantean algu-nos estudiosos: “El cristianismo solo se diferencia del humanismo por la creencia en una deidad”, claro no es una diferen-cia mínima, pero abstraigámonos a com-portamientos de la formación judeo-cris-tiana.
Con el caso Karadima. Ursulinas, Pastor Pentecostal CNI, etc. Este planteamiento parece contradictorio, por lo que me pre-gunto, ¿Dónde está la iglesia obrera?, ¿Dónde está la iglesia de la vicaría de
la solidaridad?, o siendo aún más utópi-co, ¿Qué paso con la teología de la lib-eración? (La Teología de la Liberación intenta responder a la cuestión que los cristianos de América Latina se plante-an cómo ser cristiano en un continente oprimido, y preguntas como "¿Cómo cantar al Señor en una tierra extraña?", "¿Cómo conseguir que la fe no sea al-ienante sino liberadora?) Y también por qué no cuestionarse ¿Dónde están las iglesias cristianas, no ligadas a grupos fanáticos ultra conservadores?
Cuando era chico me hablaban de todas esas instituciones e ideas “bonitas”; de un padre Hurtado amigo de los pobres; de Clotario Blest, lo que me llevo a creer, a tener fe; pero una vez dentro y con un criterio formado, vas viendo que es un ni-cho de grupos conservadores, y no más que una institución aferrada a ellos mis-mos para poder sobrevivir en una espe-cie de simbiosis y fusión de política con poder.Ese hippie de antaño, se convirtió en un viejo, en un retrogrado, pero quizás aho-ra, en su estado enfermo rememore los viejos tiempos , vuelva a soñar, aunque puede que sea demasiado tarde, sola-mente el tiempo lo dirá.
“El Hippie todopoderoso de ayer - Conservador temeroso de hoy”Escrito por: Pavlov
LA TRINCHERA DE LOS CARE ‘WEA
PORTAFOLIO: ALEX HERNANDEZ
S.I.C.K ( SoCIedad InCIpIda CorrIente KetChup)
presenta “Dia de los inocentes”
RECOMENDADO
En esta edición me saldré de la tónica de esta sección que ha estado más bien en-focada hacia el rock para analizar el dis-co de esta banda Valdiviana de raíces latinoamericanas. La gracia de este disco no es sólo musical (donde se refleja un gran trabajo de composición y ejecución), sino que además es un documento histórico-sonoro, ya que se encuentra inspirado por los testimonios de 13 personas de Valdivia y alrededores con respecto al terremoto y posterior maremoto ocurridos en el 1960 (…suena conocido por estos días ).
Consta de 21 tracks, divididos entre rela-tos y canciones, donde se puede ver una progresión temporal desde el tiempo pre terremoto y la sensación de fiesta como es el caso de “La quinta popular”; la pos-terior llegada del terremoto y maremoto con canciones del mismo nombre; la des-olación de una ciudad devastada en la
tristeza de “Río sin luna” y “La ciudad sin niños”; y posterior sensación de esperanza y unión a través de temas como “Puentes uniendo destinos” y la finalización de esta revisión histórica con una mirada hacia al futuro – a través de la enseñanza de los sobrevivientes para todos los valdivianos –con “Canción final” .
Para los más jóvenes es una oportunidad de conocer la historia de la ciudad, si tienen la suerte de compartirlo con personas que hayan vivido esta tragedia, háganlo, será un momento de reflexión además de un gran regalo para sus seres queridos, con la-grimones incluidos.
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ANTARES: “Valdivia año 60. Memoria y relatos de nuestra historia”
ROCK’n RIO
Rock’n Río nace como la continuación de RockBeer, ciclo de bandas realizado en Río Music Bar el año 2010, la evolución de este ciclo se debe en gran medida a la falta de lugares con condiciones apropia-das para un buen espectáculo. En su prim-era versión tuvo a las bandas valdivianas Psicótica, La del Kanalla, Maniobra Súbita, Eczema, Camilo Eque y Maquina Verde, junto a Freak and Delle (Osorno) y desde Méjico la visita de Los Jijos del Maíz.
Técnicamente el show contó con un exce-lente sonido y montaje de Iluminación, lo cual sumado al gran nivel de las bandas cerro un espectáculo de calidad para nuestra ciudad.
Personalmente fue un agrado altamente sorprendente la actuación de Freak and Delle, con una propuesta musical y escé-nica sólida. Maniobra Súbita por su parte
demostró que lo suyo es la locura con tintes progresivos notorios, 100% recomendable para amantes de la música sin fronteras.
Por otra parte siempre son interesantes las propuestas jóvenes, como es el caso de Psicótica que demuestran que es una ban-da con un gran talento, a opinión person-al, solo les falta madurar escénicamente y buscar su sonido propio... Pero chicas! Van en buen camino.
Ojala no se pierda esta instancia para lograr nuestro gran objetivo en común, lograr hacer de Valdivia un verdadero polo musical en este largo territorio llama-do Chile. PATAGONIA SIN REPRESAS!
Walter Pineda Ilabaca
Rock&Beauty
LA DEL KANALLA
CMIROCK’n
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