Lenguaje Proyectual II

Autoría y Realización: María Paula Giglio

Titular: Prof. Nicolás Jiménez

Adjunta: Lic. Prof. María Paula Giglio

Realización: Noviembre de 2012

EJEMPLOS PARA EL

ANÁLISIS.

APORTE PARA EL

TRABAJO FINAL

CÁSCARAS y TEXTURAS

coincidencia temporal – digital tea house workshop http://blog.bellostes.com/?tag=casas-del-te Ventilation, Digital Tea House Workshop (Columbia University & University of Tokyo), Tokyo – Japan (2010). Diseño, grupo de trabajo del taller “Digital Tea House” organizado por los departamentos de arquitectura de las universidades “Columbia University” y “University of Tokyo”. Fotografías, galería de fotografías de “irisnevus” en flickr (arriba) y domusweb.it (abajo). El pabellón es la casa del té proyectada por uno de los tres equipos de estudiantes de arquitectura que este verano participaron en el taller “Digital Tea House” organizado por la “Columbia University” y la “University of Tokyo“. La propuesta del taller se centro en la aplicación de las técnicas de diseño y fabricación digital para proyectar y construir una “casa del té”, con el objetivo de sintetizar, en un pabellón, la tradición cultural japonesa, el pensamiento arquitectónico contemporánea y la tecnología actual. La estructura y el pavimento del pabellón se han diseñado para capturar la coincidencia temporal, producida por el trazado de las sombras sobre las lineas marcadas en el pavimento.

http://architecturephoto.net/jp/2010/10/digital_tea_house_workshop.html

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madera ondulada – digital tea house workshop http://blog.bellostes.com/?tag=casas-del-te Washboard, Digital Tea House Workshop (Columbia University & University of Tokyo), Tokyo – Japan (2010). Diseño, grupo de trabajo del taller “Digital Tea House” organizado por los departamentos de arquitectura de las universidades “Columbia University” y “University of Tokyo”. Fotografías, galería de fotografías de “irisnevus” en flickr (arriba) y Alessio Guarino (abajo la tercera). “Washboard” es la casa del té proyectada por uno de los tres equipos de estudiantes de arquitectura que este verano participaron en el taller “Digital Tea House” organizado por la “Columbia University” y la “University of Tokyo“. La propuesta del taller se centro en la aplicación de las técnicas de diseño y fabricación digital para proyectar y construir una “casa del té”, con el objetivo de sintetizar, en un pabellón, la tradición cultural japonesa, el pensamiento arquitectónico contemporánea y la tecnología actual.

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de hormigón blanco – concrete pod, micro pavilion http://blog.bellostes.com/?tag=casas-del-te Concrete-Pod, micro pavilion (Concrete Art Museum 2005), Nagoya – Japan 2005. Arquitectura, Kazuya Morita Architecture. Fotografías, morita-arch.com “Concrete-Pot” es micro-pabellón, tipo habitación del té (”chashitsu“ en japonés) con forma de cascara de huevo perforada, de 170 cm de diámetro y de altura. La cascara de tan solo 15mm de espesor se ha ejecutado con hormigón blanco, armado con fibra de vidrio, aplicado a mano, siguiendo la técnica tradicional japonesa del enyesado, sobre un encofrado perdido de “poliestireno”. + Concrete-Pod – Kazuya Morita Architecture (descripción, ilustración y fotografías)

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la cascara de la hierba – egg shaped, small house http://blog.bellostes.com/?p=9195

de plástico, de aire y de luz – oribe tea house http://blog.bellostes.com/?tag=casas-del-te&paged=2 http://blog.bellostes.com/media/oribe-tea-house-01.png Oribe tea house (Mino Ceramics Park), Tajimi – Japan (2005). Arquitectura, “Kengo Kuma & Assiciates Architects“. Fotografías, rolu.terapad.com (arriba), letteraventidue.com (centro) y danielclements.wordpress.com (abajo). El “Oribe tea house” es un pabellón temporal construido en homenaje al maestro de la ceremonia del té y ceramista “Furuta Oribe (1544-1615)“ En 2006 los estudiantes de arquitectura en las universidades italinas de “Syracuse” y “Ascoli-Piceno” construyen una reproducción a escala natural del pabellón para ser incluido en la exposición itinerante “Kengo Kuma exhibition”, organizada por “Luigi Alini” con la colaboración de “Kengo Kuma”.

La casa del té (o “sukiya“) para Oribe esta compuesto por 93 costillas construidas con láminas de policarbonato alveolar, blanco translucido de 6mm de espesor tipo “Makrolon multi“, recortadas y montadas en paralelo con una separación de 100mm de grosor, conectadas con piezas rectangulares del mismo material y fijadas con “bridas de nylon” blancas. + Oribe tea house – LetteraVentidue (catalogo de la exposición “Kengo Kuma exhibition” publicado en “Issuu”) + Oribe tea house – rolu (artículo de texto con fotografías) + Oribe tea house – Daniel Clements (artículo de texto con fotografías) + Oribe tea house – Bayer (artículo de texto con fotografía) + Oribe tea house – seves glass block (entrevista con fotografías)

Pabellon Bowooss Bionic http://www.dsgnr.cl/2012/09/pabellon-bowooss-bionic/ La Escuela de Arquitectura de la Universidad de Saarland en Saarbrücken, Alemania, han llevado un proyecto de investigación colaborativa inspiradas en estructuras biónicas en cáscara de madera. Ellos han diseñado y construido el pabellón temporal Bowooss Bionic, inspirado en los métodos de construcción eficientes en materia de la naturaleza.

La Escuela de Arquitectura de la Universidad de Saarland en Alemania, ha llevado a cabo un proyecto de investigación colaborativa con la empresa Bowooss, especializada en estructuras inspiradas en la cáscara de madera. El pabellón temporal que diseñaron y construyeron fue inspirado en los métodos de la eficiencia de la naturaleza. Construir sistemas que impiden el desperdicio y garantizan la supervivencia del ecosistema circundante, es un principio que vemos constantemente en la naturaleza. Basado en este principio, el equipo liderado por el profesor Göran Pol optó por trabajar bajo la premisa “menos es más”, y así conseguir un pabellón de diseño sostenible. La estructura de la concha se llama Bowooss, que se podría traducir como "conchas de madera biónicas, optimizadas por la sostenibilidad". El diseño perforado se asemeja al caparazón de un insecto o a una colmena ovalada, y a pesar de sus huecos, visibles por toda la superficie, demuestra una fuerza notable; esto es porque el diseño se basa en las diatomeas, algas unicelulares que combinan fuerza y ligereza. Se intentó adaptar los principios de biomimetismo, especialidad de Pol, a la arquitectura tradicional de madera, realizando el diseño final en madera contrachapada y laminado de madera, con herramientas estándar, en lugar de maquinaria de alta tecnología.

http://www.dsgnr.cl/2012/09/pabellon-bowooss-bionic/ http://www.dsgnr.cl/wp-content/uploads/2012/09/Pabellon-Bowooss-Bionic-9.jpg

Este pabellón ha seguido un único patrón, el cual permite que la luz natural entre desde cualquier ángulo, mientras ofrece abrigo ligero y sostenible. Por ahora ofrece un lugar para relajarse en el campus, pues fue equipado con hamacas para que los mismos estudiantes, incluso los transeúntes, puedan descansar. Lo interesante del pabellón es que además de ofrecer un lugar para descansar promueve una nueva técnica que los arquitectos podrían considerar. Se dice que este diseño entrecruzado también podría utilizarse para construir viviendas accesibles, con algún tipo de material aislante, para todos aquellos aficionados de las casas de bajo impacto.

jugando a construir – gc prostho museum research centre http://blog.bellostes.com/?p=7772 GC Prostho Museum Research Centre, Aichi Prefecture – Japan (2010). Arquitectura, Kengo Kuma & Assiciates Architects. Fotografías, galería de “maurizio.mwg” en flickr. El pabellón reproduce a escala arquitectónica el sistema estructural del “Cidori” un juego de construcción tradicional japones. La estructura del pabellón, de 9.00 m de altura, esta compuesta por un entramado tridimensional de cuadrados construidos con piezas de madera de ciprés, de sección cuadrada de 60mm de lado, unidas entre si mediante encajes. + GC Prostho Museum Research Centre – iconeye (artículo de texto con fotografías) + GC Prostho Museum Research Centre – Interior Design (artículo de texto con fotografías) + GC Prostho Museum Research Centre – Plataforma Arquitectura (artículo de texto con fotografías y planos)

mil pájaros – cidori installation http://blog.bellostes.com/?p=7779 Cidori installation (Decode Elements – Milan design week), Milan – Italy (2007). Arquitectura, Kengo Kuma & Assiciates Architects. Fotografías, designboom.com “Cidori” fue una de las instalaciones presentadas en la muestra “Decode Elements” organizada por la editorial “Mondadori” y la revista “Interni magazine” con el objetivo de conmemorar el centenario del “Fuorisalone“. La instalación parte de un juego de construcción tradicional japones el “Cidori” que permite montar estructuras estables y resistentes, con listones de madera y un sistema de encajes en seco (sin anclajes metálicos ni adhesivos) que resuelve las uniones entre piezas. La palabra “cidori” se traduce como “mil pájaros” aludiendo a la imagen densa de una bandada de pájaros en la distancia o a la idea de un conjunto de elementos que se agrupan para componer una estructura como las “bandadas” de las aves o la estructura lingüística de una frase. + Cidori installation – books google (artículo de texto con fotografías incluido en el libro “Material immaterial: the new work of Kengo Kuma”) + Cidori installation – revista au (descripción con ilustración) + Cidori installation – design channel (artículo de texto con ilustraciones) + Cidori installation – designboom (fotografías)

FÁBRICA CULTURAL “EL MOLINO” – Santa Fe (capital) http://www.memoriasdellugar.com.ar/?p=14708 Calle Pública de las Bóvedas Cáscara Para cubrir dicho espacio y generar un ambiente agradable y protegido se adaptó el proyecto de “bóvedas cáscara”, desarrollado en la década del 40 por el arquitecto Amancio Williams, poniendo en valor un objeto arquitectónico emblemático que significó uno de los puntos más altos de la cultura arquitectónica argentina.”

burbujeante – t-room, tea house installation http://blog.bellostes.com/?tag=casas-del-te t-room, alternative paradise exhibition (21st Century Museum of Contemporary Art) Kanazawa – Japan (2005). Arquitectura, Kengo Kuma & Assiciates Architects. Fotografías, http://kkaa.co.jp “Sentí que quería que esta estancia del té fuera suave y flexible, …/…, en mi mente la casa del té es un lugar, con un carácter antitético al de nuestra sociedad, rígida y altamente regulada” (1) En la solución de la estancia del té “t-room” pensada y construida para la exposición “alternative paradise” organizada por el “21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa“, se traduce la experiencia registrada en una visita a la “habitación del té” de Taian del maestro “Sen no Rikyū“, tratando de establecer una analogía con el lugar donde: “las esquinas de las paredes, en lugar de formar ángulos rectos como era de esperar, quedaron detenidas y emanaban un aire suave, orgánico, como de una cosa viva” (1) Con este objetivo el pabellón se construye con esferas o burbujas cosidas con tela de poliéster banca y translúcida, rellenadas con aire, que por adición componen una cavidad etérea y orgánica. (1) Cita: Kengo Kuma, en la descripción del proyecto publicada en la página del estudio

Arquitectura: CIE : ITKE Investigación Pabellón de la Universidad de Stuttgart Proyecto: Pabellón de Investigación de la Universidad de Stuttgart Arquitecto: Institute for Computational Design (ICD) / Institute of Building Structures and Structural Design (ITKE) Ubicación: Stutgart, Alemania http://noticias.arq.com.mx/Detalles/12652.html#.UKJZauRPh94

En el verano del 2011 el Institut de Diseño Computacional (ICD) y el Instituto de Estructuras de Construcción y Diseño Estructural (ITKE), junto con los estudiantes de la Universidad de Stuttgart han realizado un pabellón temporal de investigación biónica, hecho de madera, en la intersección de la enseñanza y la investigación. (Jue, 29 Dic 2011) El proyecto explora la transferencia arquitectónica de principios biológicos de la morfología de la placa del erizo de mar, por medio del diseño de computadora y métodos de simulación, junto con los métodos de fabricación controlada por computadora para su ejecutar su construcción. Una innovación particular consiste en la posibilidad de extender efectivamente los principios reconocidos en biónica y el rendimiento en relación de geometrías diferentes a través de procesos computacionales, lo que se demuestra por el hecho de la morfología compleja del pabellón que podría ser construido exclusivamente con hojas extremadamente delgadas de madera contrachapada (6.5mm). El proyecto tiene como objetivo principal la integración de la capacidad performativa de las estructuras biológicas en el diseño arquitectónico y probando los resultados espaciales de los sistemas estructurales del material a gran escala. El foco se estableció en el desarrollo de un sistema modular que permite un alto grado de adaptabilidad y rendimiento, debido a la diferenciación geométrica de sus componentes y la fabricación robótica de sus articulaciones. http://noticias.arq.com.mx/Detalles/12652.html#.UKJZauRPh94

Durante el análisis de las diferentes estructuras biológicas, la morfología del esqueleto de la placa del “dólar de arena”, una sub-especie del erizo de mar Echinoidea, se convirtió en un interés partículas y, subsecuentemente proveyó los principios básicos de la estructura biónica que se realizó. La cáscara del “dólar de arena”, es un sistema modular de placas poligonales, que están unidas entre sí, en los bordes por las articulaciones, como protuberancias de calcita. Una gran capacidad de carga se logra por la particular disposición geométrica de las placas y su sistema de unión. Por lo tanto, el “dólar de arena” sirve como modelo más apropiado para depósitos que estén construidos con elementos prefabricados. Del mismo modo, las articulaciones tradicionales típicas usadas en carpintería como elementos de conexión, pueden ser vistas como el equivalente de las protuberancias de calcita del “dólar de arena”. Siguiendo el análisis del “dólar de arena”, la morfología de la estructura de su placa fue integrada en el diseño del pabellón. Tres placas antiguas se encuentran en un solo punto, un principio que permite la transmisión de fuerzas normales y compartidas, pero no de momentos de flexión entre las juntas, resultando así en una estructura flexiblemente resistente pero no en una estructura deformable.

A diferencia de la construcción tradicional ligera, que sólo puede aplicarse a las formas de carga optimizadas, este nuevo principio de diseño puede aplicarse a un amplio rango de la geometría a medida. El alto potencial de peso ligero de este enfoque es evidente, ya que el pabellón podría construirse a partir de hojas de madera con 6.5mm de grosor, a pesar de su considerable tamaño. Por lo que aún es necesario anclarse al suelo para resistir las cargas de succión del viento. Además de los principios constructivos y organizacionales, otras propiedades fundamentales de las estructuras biológicas se aplican en el proceso de diseño computacional del objeto: Heterogeneidad: El tamaño de la célula no es constante, pero se adapta a la curvatura local y sus discontinuidades. En las áreas de pequeña curvatura las células centrales miden más de 2m de alto, mientras que en el extremo estas sólo llegan a medio metro. Anisotropía: El pabellón es una estructura direccional, las células se extienden y se orientan de acuerdo a las tensiones mecánicas. Jerarquía: El pabellón está organizado como una estructura jerárquica de dos niveles. En el primer nivel las articulaciones de las hojas de madera están pegadas entre sí para formar una célula. En el segundo nivel jerárquico, una conexión simple con tornillos une las células en conjunto, permitiendo el montaje y desmontaje del pabellón. Dentro de cada nivel jerárquico sólo 3 placas (de 3 cantos respectivamente) cumplen exclusivamente en un punto, por lo tanto, aseguran los bordes flexibles para ambos niveles.

Un requisito para el diseño, desarrollo y realización de la compleja morfología del pabellón, es un circuito cerrado, la información digital entre el modelo del proyecto, las simulaciones de elementos finitos y el control de la computadora mecánica numérica. Encontrar la forma y el diseño estructural está estrechamente interrelacionado. Un programa de intercambio de datos optimizados, hizo posible leer varias veces la compleja geometría en un programa de elementos finitos para analizar y modificar puntos críticos del modelo. Al mismo tiempo, las juntas pegadas y atornilladas fueron probadas experimentalmente y los resultados incluyeron los cálculos estructurales. Las placas y articulaciones de cada célula fueron producidas con un sistema de fabricación robótica de la universidad. El empleo de las rutinas programadas personalizando el modelo computacional, sirvió de base para la generación automática del código d máquina (NC-Code) para el control de un robot industrial de 7 ejes. Esto permitió la producción económica de más de 850 componentes diferentes, así como de más de 100,000 articulaciones libremente dispuestas en el espacio. Siguiendo la producción robótica, los paneles de contrachapado se unieron para formar las células. El ensamble de los módulos prefabricados se llevó a cabo en el campus de la ciudad de la Universidad de Stuttgart. Todo el diseño, investigación, fabricación y trabajo de construcción se llevó a cabo conjuntamente por los estudiantes e investigadores de la facultad.

fabricante de la tienda del partido de la bóveda de la cáscara

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arquitectura, piedra y acero – chokkura plaza http://blog.bellostes.com/?p=836 Chokkura Plaza,Takanezawa, Shioya-gun, Tochigi – Japan (2006). Arquitectura, Kengo Kuma & Associates. Fotografías, Daici Amo (arriba la primera) galería de oTov en flickr (arriba, la segunda y la tercera), japan-architect.co.jp (abajo la primera y la segunda) y kkaa.co.jp (abajo la tercera). El Chokkura Plaza, se proyectó en un solar agrario, que conservaba en pie un almacén de arroz tradicional, construido con piedra tipo “Ooya”. El edificio preexistente, aportó el argumento central para resolver el diseño del complejo cultural, que debía disponer de un auditorio para conferencias y conciertos y un espacio para exposiciones.