ZSCA EXHIBITION: FROM EAST TO WEST: A BI-COASTAL DIALOGUE

Zener Schon Contemporary Art, Mill Valley, presents From East  to West: A Bi­Coastal Dialogue, an exhibition guest curated by Mateo Mize, featuring eight internationally acclaimed mixed media artists with deep roots individually and collectively in New York City and the San Francisco Bay Area. The exhibition runs from March 31st to May 17th, 2015. A reception for the artists will take place on Saturday, April 4th from 6­8pm.   Participating New York based artists Miky Fabrega, Peter Gronquist, Ted Lawson, Chad Muska, Alison Mosshart, Shelter Serra, Ivory Serra and Jamie Martinez deliver an exhibition that addresses the contemporary human experience of “The Survival of the Fittest”. They do so by referencing a set of symbols that we depend on to define our roles as humans within American culture. They also shine a light on how technology, both old and new, is constantly effecting how we position ourselves and thus, how art is perceived.   ZSCA ARTIST: MIKY FABREGA Panamanian – New York based artist obsession with stolen imagery, billboards and advertisements questions how we cover up history and therefore arrest our present motion. His paintings embody a distinct array of gestural fluidity, poised composition and in­depth investigation into the matter of subjects he presents.  

   “Memoria Fragmented” 65” x 120”, Triptych, (65” x 40” each) Oil on Canvas, 2015         

  “Forgotten Tortilla” 67” x 40”,  Mixed Media on Canvas, 2015         

   “Black Mirror”  42” x 66”,  Mixed Media on Canvas, 2015 

     ZSCA ARTIST: TED LAWSON Brooklyn based Ted Lawson combines digital technology with highly crafted traditional sculpting methods to seamlessly produce conceptual abstract and figurative objects questioning the essence of truth that underlies our human existence.  

    “It Could Be Anywhere” 32.5” x 41” Milled, Painting MDF,  2015         “Salt Spiral”  44” x 44” x 4”  Cast Salt, 2014,          

 ZSCA ARTIST: PETER GRONQUIST Deeply embedded in the rampant American consumerism and gun culture, the work of Peter Gronquist examines the constant collision of man and the animal kingdom through paintings and sculpture. His medium includes using taxidermy and semi­automatic weapons festooned with gold leaf. These pieces humorously questioning who is really dominating whom by displaying the aggressor and the innocent as one. 

     “Elk”  80” x 45” x 30” Elk Taxidermy, Resin, Gold Plate, 2014       

ZSCA ARTIST: JAMIE MARTINEZ Jamie Martinez’s reconstructed oil paintings explore the role that technology plays in how art is perceived, translated and presented with “triangulism”, a unique process involving the cutting up of images into triangulated segments to express their essential form and true nature.  

   Untitled”  20” x 16”,  Oil Painting on 320 Single Wood Panels, 1” each, 2015 

   “Medusa” 36” x 36”,  Oil on Canvas, 2015       “El Tigre”  16” x 20”,  Oil on Cotton, 2015     

     ZSCA ARTIST: ALISON MOSSHART Known as the lead vocalist for the indie rock group “The Kills”, and a member of the band “The Dead Weather” with Jack White, Alison Mosshart’s mixed media works on paper, pen and ink drawings, and acrylics on canvas depict the frenzied sense of motion that she encounters on a daily basis. Depicted with a powerful sense of emotion, we see the influence of Raymond Pettibon, Ralph Steadman and Egon Schiele in her work.  

  “Fortune Cookie” 14” x 11”,  Mixed Media on Paper, 2013         “Two Punks” 24” x 18” Acrylic on Canvas, 2013    

    “Exploding Cactus” 20” x 16”  Ink on Paper, 2015      “Black Cloud” 16” x 20” Ink on Canvas Paper, 2015  

     ZSCA ARTIST: CHAD MUSKA Living and working from both Los Angeles and New York, professional skateboarder and artist Chad Muska uses the language of abstraction to bring the sensibility of his urban experience to his work. He does so with a raw modern conceptual aesthetic and media such as cement, steel, screen and wood panel.  

  “Two Untitled Pieces That I Love A Lot, #1” 49” x 34”,  Mixed Media on Wood Panel, 2015             “Two Untitled Pieces That I Love A Lot, #1” 49” x 34”,  Mixed Media on Wood Panel, 2015          

ZSCA ARTIST: CARLY IVAN GARCIA   Carly Ivan Garcia is a neo­abstract expressionist painter who uses striking color palettes to express a dreamlike urban language. Artists such as De Kooning, Gorky and Guston have largely influenced his playful energetic compositions and figurative gestures. Working with oil on canvas, Garcia’s paintings capture and convey the cutting edge of modern day society.  Thick paint and free­style are incorporated into his creative process with multi­layers of bold strokes and sketches. 

  50 Shades of Grays 48” x 60”  Oil on Canvas, 2015        

  Twig 24” x 20” Mixed Media on Panel, 2015      

   ZSCA ARTIST: SHELTER SERRA   Shelter Serra three works titled “Pavilions” are a rendering of cubist abstraction with a minimal perspective by using a quasi­kaleidoscopic effect.  Shelter attended RISD, and twin brother to Ivory Serra, works pay homage to east/west coast experiences from his New York based studios.  

 

       “Pavilions” Aqua, Violet, and Verde, 24” x 20” (each), Acrylic on Canvas, 2015 

  “Pavilions” Red, Yellow, Black 24” x 20”  Acrylic on Canvas, 2015        

  ZSCA ARTIST: IVORY SERRA Ivory Serra’s  photography has featured prominently in the fine art world, major commercial campaigns, and several publications including the book “Full Bleed”, and the history of skateboarding in NYC.  Serra attended Hunter College, and twin brother to Shelter Serra.

“Bolinas” 16” x 20” Digital C Print, , Edition of 10        

   “Babies” 16” x 20” Digital C Print, , Edition of 10      

 “Old E” 16” x 20” Digital C Print, , Edition of 10

  ZSCA ARTIST: KAJAHL BENES      “Untitled” (Blond Beard)  20" x 16" Oil on Canvas, 2015           “Untitled” (Gold Frames)  20" x 16" Oil on Canvas, 2015      

     “Untitled” (Side Profile)  24" x 18"  Oil on Canvas, 2015       

    

ZSCA EXHIBITION: GALLERY GROUP SHOW    ZSCA ARTIST: ASHLEIGH SUMNER Ashleigh Sumner uses a dichotomy of symbols her  works, the twin and opposing aspects of life, the good and the bad, perceived angels and demons. Her work also depicts personalities from history and pop culture who reflect this tension – those who were both idolized and condemned by society and the public at large.  Sumner’s heavy use of spray paint is often used through out her work as “graffiti ramblings” involving the use of songs, lyrics, and symbols often repeated.  Sumner is a self­taught artist living and working out of the Arts District in Downtown, Los Angeles.  

  "Supreme" 60" x 72" Acrylic, Spray Paint, Oil Pastel and Mixed Media on Panel, 2015          

 ZSCA ARTIST: BENITO RANGEL DE MARIA Benito Rangel de Maria received a Bachelor’s Degree in Fine Art from Lake Forest College in Chicago, IL, with a concentration in printmaking with a focus on monotypes.  Born in Michoacán, Mexico in 1970, the artist grew up in a Latino neighborhood in Chicago bordered by pockets of diverse ethnic cultures that ultimately influenced his outlook on the world.  The Blaze series utilizes markings as navigational tools that aid and show direction. Comprised of crosses, circles and bands, these markings, or “blazes”, encourage further exploration, intersecting boldly in undefined environments that pave new paths. 

  

 "Blaze 197” 14" x 14" (unframed), 18" x 18" (framed) Acrylic, India Ink, Watercolor, Graphite on Paper, 2014        "Blaze 199” 14" x 14" (unframed), 18" x 18" (framed) Acrylic, India Ink, Watercolor, Graphite on Paper, 2014      

     

ZSCA ARTIST: JD WILSON JD Wilson’s work is influenced by the conscious and unconscious realms. Finding objects, symbols and iconography in nature, urban environments, and in dreams, JD sees the hidden connections that all humans share and masterfully conveys these common threads using a combination of abstract multimedia and applying it on canvas. 

   "Naval/Gasp" 52" x 74" Oil and Spray Paint and Photo Transfer, 2014           

 ZSCA ARTIST: 2WENTY Los Angeles based artist, 2WENTY, is known for both street art, light boxes and light painting photography. 2wenty has expanded his oeuvre into light painting photography. Through long exposures, the camera captures not only the subject, but the source of light the artist moves across the “canvas”. The result is a collection of inspiring, beautiful images that render a beautiful relationship between landscape and light. 

  “A Night on Melrose” 20" x 30" Photography on Metal, 2014        

 ZSCA ARTIST: ERIC ZENER Eric Zener is best known for his paintings with water as a primary element. Water has been the source of a variety of narratives that appeal to many people: spiritual and physical renewal, cleansing one's soul, taking the plunge and nostalgic memories of play from childhood.  Eric Zener's work has been exhibited in the United States, and internationally, for over 20 years.   His work has been featured and reviewed extensively in art magazines and other publications. Apart from gallery representation his work has also been included in museum shows and international residency programs.  

 “Kaboom” 72” x 36” Oil on Canvas, 2009