z l e d h e z i j b l j h k k b b i h e v r j z [ h q z i...

Специализированное структурное образовательное подразделение

средняя общеобразовательная школа при Посольстве России в Польше

Рабочая программа

на 2019-2020 учебный год по музыке в 7 классе (учебный предмет)

Программа рассчитана на 34 часа год

1 час в неделю (по учебному плану 1 час)

Составитель: Потапова И.А.., учитель музыки

г. Варшава

«Утверждена»

распоряжением директора средней

общеобразовательной школы при

Посольстве России в Польше

А.М. Аксёнова

№60 от « 18 » сентября 2018 г.

«Принята»

Педагогическим советом средней

общеобразовательной школы

при Посольстве России в Польше

Протокол №1 от 29.08.2019 г.

«Рассмотрена»

на заседании школьного

методического объединения

Протокол №1 от 28.08.2019 г.

1. Пояснительная записка Настоящая рабочая программа по музыке для 7 класса разработана применительно к

учебной программе по Музыке: "Музыка. 5-7 классы ", авторы: Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева М.,

Просвещение, 2011, рекомендованной Министерством образования и науки Российской

Федерации.

Рабочая программа по Музыке разработана на основе Федерального государственного

образовательного стандарта основного общего образования, Концепции духовно-нравственного

развития и воспитания личности гражданина России, планируемых результатов основного

общего образования, Программы Министерства образования РФ и образовательной программы

основного общего образования специализированного структурного образовательного

подразделения средней общеобразовательной школы при Посольстве России в Польше.

В учебно-методический комплект данного автора входят: 1) Сергеева Г.П., КритскаяЕ.Д. Музыка. 7 класс/ Г.П.Сергеева,Е.Д.Критская – М.: Просвещение, 2018

2) Сергеева Г.П., КритскаяЕ.Д. Музыка. Творческая тетрадь. 7 класс// Г.П.Сергеева,Е.Д.Критская – М.:

Просвещение, 2014

3) Сергеева Г.П., Критская Е.Д. Хрестоматия музыкального материала к учебнику "Музыка. 7 класс".

Пособие для учителя./ Г.П.Сергеева, Е.Д.Критская – М.: Просвещение, 2014

4) Сергеева Г.П., Критская Е.Д. Фонохрестоматия для 7 класса СD (mp 3), М., Просвещение, 2014

Рабочая программа ориентирована на использование следующих печатных пособий:

учителем:

1) Сергеева Г.П., КритскаяЕ.Д. Музыка. 7 класс/ Г.П.Сергеева,Е.Д.Критская – М.: Просвещение, 2018

2) Сергеева Г.П., КритскаяЕ.Д. Музыка. Творческая тетрадь. 7 класс/ Г.П.Сергеева,Е.Д.Критская – М.:


3) Сергеева Г.П., Критская Е.Д. Хрестоматия музыкального материала к учебнику "Музыка. 7 класс".

Пособие для учителя./ Г.П.Сергеева, Е.Д.Критская – М.: Просвещение, 2014

4) Агапова И.А., Давыдова М.А. Лучшие музыкальные игры для детей.- М.: ООО «ИКТЦ «ЛАДА»,

2006.- 224с.

5) Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. - М., Владос, 2002.-336с.

6) Ананьева И.И., Евтух Е.В. Интерактивная доска как новый инструментарий учителя музыки:

методические рекомендации. – СПб АППО, 2010.-100с.

7) Безбородова Л.А., Алиев Ю.Б. Методика преподавания музыки в общеобразовательных

учреждениях.- М., Академия, 2002.-416с.

8) Данилюк А.Я., Кондаков А.М., Тишков В.А. Концепция духовно-нравственного развития и

воспитания личности гражданина России. - М.: «Просвещение», 2009. - 24 с.

9) Детская музыкальная энциклопедия "Музыка".- М., Астрель АСТ, 2003.-449с.

10) Дмитриева Л.Г. Н.М.Черноиваненко. Методика музыкального воспитания в школе.- М., Академия,

2000.-240с.

11) Евтух Е. В. Интернет-ресурсы для учителя музыки: Методическая рекомендация. - Электронный

ресурс. -7с.

12) Ермолаева М.Г. Современный урок: анализ, тенденции, возможности: Учебно–методическое

пособие. – СПб.: КАРО, 2011.-160с.

13) Золина Л.В. Уроки музыки с применением информационных технологий. 1-8 классы. Методическое

пособие с электронным приложением. - М.: Глобус, 2008.- 176с

14) Рапацкая Л.А., Сергеева Г.С., Шмагина Т.С. Русская музыка в школе.- М.,Владос,2003.-320с.

15) Ригина Г.С. Музыка. Книга для учителя.- М., Учебная литература,2005.-224с.

16) Самин Д.К. Сто великих композиторов. - М.,Вече, 2000.- 623с.

17) Смолина Е.А. Современный урок музыки.-Ярославль, Академия развития, 2006.-128с.

18) Сборник нормативных документов "Стандарты второго поколения. Примерные программы

начального общего образования. Часть 2", М. Просвещение, 2009

19) Ткачева Е.Е. Его величество театр (Учебно-методический комплект)- Санкт-Петербург, СМИО

Пресс, 2006.

20) Ткачева Е.Е. Музыкальный вернисаж (Учебно-методический комплект).- Санкт-Петербург,

Издательский дом "Книжный мир", 2004.

21) Ткачева Е.Е. По главной улице с оркестром (Учебно-методический комплект).- Санкт-Петербург,

СпецЛит, 2001.

22) Челышева Т.С. «Спутник учителя музыки», М., Просвещение, 1993.-240с.

23) Энциклопедия популярной музыки, сост. Бондаренко В.В., Дроздов Ю.В., Минск, Экономпресс,

2002.-480с.

учеником:

1) Сергеева Г.П., КритскаяЕ.Д. Музыка. 7 класс/ Г.П.Сергеева,Е.Д.Критская – М.: Просвещение, 8

2) Сергеева Г.П., КритскаяЕ.Д. Музыка. Творческая тетрадь. 7 класс/Г.П.Сергеева,Е.Д.Критская – М.:


3) Сборник "Музыка и поэзия"./автор-составитель Домнина Е.Н/.-Санкт-Петербург, 2004 г.

4) Ткачева Е.Е. Его величество театр (Учебно-методический комплект)- Санкт-Петербург, СМИО

Пресс, 2006.

5) Ткачева Е.Е. Музыкальный вернисаж (Учебно-методический комплект).- Санкт-Петербург,

Издательский дом "Книжный мир", 2004.

6) Ткачева Е.Е. По главной улице с оркестром (Учебно-методический комплект).- Санкт-Петербург,

СпецЛит, 2001.

7) Энциклопедия для детей Аванта+, Том 7 Искусство, Часть 3 Музыка. Театр. Кино., М., Аванта+,

2003.-688с.

8) Энциклопедия популярной музыки, сост. Бондаренко В.В., Дроздов Ю.В., Минск, Экономпресс,

2002.-480с.

Рабочая программа ориентирована на использование дополнительных пособий и Интернет

ресурсов:

для учителя:

1) Федеральный центр информационно-образовательных ресурсов - http://fcior.edu.ru/

2) Российский общеобразовательный портал -http://music.edu.ru/

3) Детские электронные книги и презентации -http://viki.rdf.ru/

4) EOMI (коллекция музыкальных инструментов) - http://eomi.ws/

5) Виртуальный музей музыкальных инструментов - http://www.music-instrument.ru/

6) Интернет - ресурс "Русские инструменты" - http://folkinst.narod.ru/

7) Сайт "Классическая музыка online" - http://classic-online.ru/

8) Интернет - коллекция произведений изобразительного искусства GoogleArtProject -

http://www.googleartproject.com/ru/collections/

9) Сайт "Детям о музыке" - http://www.muz-urok.ru/index.htm

10) Сайт "Классическая музыка" - http://classic.chubrik.ru/

11) Проект главного информационно-вычислительного центра Минкультуры "Культура Онлайн" -

http://www.cultureonline.ru/

12) Интернет - ресурс "Мировая картинная галерея" - http://www.wga.hu

для учащихся: 1) Детские электронные книги и презентации -http://viki.rdf.ru/

2) EOMI (коллекция музыкальных инструментов) - http://eomi.ws/

3) Виртуальный музей музыкальных инструментов - http://www.music-instrument.ru/

4) Сайт "Классическая музыка online" - http://classic-online.ru/

5) Интернет - коллекция произведений изобразительного искусства GoogleArtProject -


6) Сайт "Детям о музыке" - http://www.muz-urok.ru/index.htm

7) Сайт "Классическая музыка" - http://classic.chubrik.ru/

8) Интернет - ресурс "Мировая картинная галерея" - http://www.wga.hu

9) Сайт «Всем, кто учится» - http://www.alleng.ru/

10) Яндекс. Музыка - https://music.yandex.ru/

11) Сайтmp3 и видео-клипов -http://ololo.fm/

12) Сайт «Жизнь и творчество великих композиторов» - http://classica.at.ua/

13) Сайт стилей музыки -https://www.realmusic.ru/

http://fcior.edu.ru/

http://music.edu.ru/

http://viki.rdf.ru/

http://eomi.ws/

http://www.music-instrument.ru/

http://folkinst.narod.ru/

http://classic-online.ru/


http://www.muz-urok.ru/index.htm

http://classic.chubrik.ru/

http://www.cultureonline.ru/

http://viki.rdf.ru/

http://eomi.ws/

http://www.music-instrument.ru/

http://classic-online.ru/


http://www.muz-urok.ru/index.htm

http://classic.chubrik.ru/

https://music.yandex.ru/

https://www.realmusic.ru/

Школьное образование в современных условиях призвано обеспечить функциональную

грамотность и социальную адаптацию обучающихсяна основе приобретения ими

компетентностного опыта в сфере учения, познания, профессионально-трудового выбора,

личностного развития, ценностных ориентаций и смыслотворчества. Это предопределяет

направленность целей обучения на формирование компетентной личности, способной к

жизнедеятельности и самоопределению в информационном обществе, ясно представляющей

свои потенциальные возможности, ресурсы и способы реализации выбранного жизненного

пути.

Цель программы - развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой

части их духовной культуры.

В качестве приоритетных в данной программе выдвигаются следующие задачи:

приобщить к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену;

способствовать осознанию через музыку жизненных явлений;

овладевать культурой отношения к миру, запечатленного в произведениях искусства,

раскрывающих духовный опыт поколений;

воспитать потребность в общении с музыкальным искусством своего народа и разных

народов мира, классическим и современным наследием;

воспитатьэмоционально-ценностное, заинтересованное отношение к искусству, стремление

к музыкальному самообразованию;

развить общую музыкальность и эмоциональность, эмпатию и восприимчивость;

развить интеллектуальную сферу и творческий потенциал, художественный вкус, общие

музыкальные способности;

освоить жанровое и стилевое многообразие музыкального искусства, специфику его

выразительных средств и музыкального языка, интонационно-образной природы и

взаимосвязи с различными видами искусства и жизнью;

овладеть художественно-практическими умениями и навыками в разнообразных видах

музыкально-творческой деятельности (слушании музыки и пении, инструментальном

музицировании и музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации

музыкальных произведений, музыкально-творческой практике с применением

информационно-коммуникативных технологий);

формироватьу обучающегосянаучный тип мышления, ориентирующийся на общекультурные

образцы, нормы, эталоны и закономерности взаимодействия с окружающим миром;

овладевать коммуникативными средствами и способами организации кооперации и

сотрудничества; нормами учебного сотрудничества, реализуемого в отношениях

обучающихся с учителем и сверстниками.

В области формированиясистемы личностных результатов обучения следует отметить

следующие ключевые задачи:

формирование ценностно-смысловых ориентаций и духовно-нравственных оснований;

освоение общекультурного наследия России и общемирового культурного наследия;

формирование гражданского патриотизма, любви к Родине, чувства гордости за свою

страну;

эмоционально положительное принятие своей этнической идентичности;

уважение к другим народам России и мира и принятие их, межэтническая толерантность,

готовность к равноправному сотрудничеству;

уважение к личности и её достоинствам, доброжелательное отношение к окружающим;

умение вести диалог на основе равноправных отношений и взаимного уважения и

принятия; умение конструктивно разрешать конфликты; реализация творческого потенциала (самореализация и самовыражение);

готовность открыто выражать свое отношение к искусству;

позитивная моральная самооценка и моральные чувства — чувство гордости при

следовании моральным нормам, становление самосознания, позитивной самооценки и самоуважения, жизненного оптимизма.

Отличительная особенность программы – охват широкого культурологического пространства,

которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст

уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и прозаических),

изобразительного искусства и архитектуры, театрального искусства, хореографии, а также сравнительно

молодых видов искусств - кино, мультипликации и фотографии. В программе рассматриваются

разнообразные явления музыкального искусства в их взаимодействии с художественными образами

других искусств – литературы (прозы и поэзии), изобразительного искусства (живописи, скульптуры,

архитектуры, графики, книжных иллюстраций и др.), театра (оперы, балета, оперетты, мюзикла, рок-

оперы), кино.

Ключевые задачи в области формированияметапредметных результатов:

формировать способности ставить новые учебные цели и задачи, планировать их

реализацию;

осуществлять выбор эффективных путей и средств достижения целей;

контролировать и оценивать свои действия как по результату, так и по способу действия,

вносить соответствующие коррективы в их выполнение;

ставить новые цели, преобразовывать практические задачи в познавательные;

уметь самостоятельно контролировать своё время и управлять им;

принимать решения в проблемной ситуации на основе переговоров;

осуществлять констатирующий и предвосхищающий контроль по результату и по способу

действия; актуальный контроль на уровне произвольного внимания;

практически осваиватьметоды познания исоответствующий иминструментарии и

понятийныйаппарат;

использовать общеучебные умения, знаково-символические средства, широкий

спектрлогических действий и операций;

совершенствовать навыки работыс информацией (систематизировать, сопоставлять,

анализировать, обобщать и интерпретировать)и пополнят их;

выполнять смысловое свёртывание выделенных фактов, мыслей, представлять

информациюв сжатой словесной форме (в виде плана или тезисов) и в наглядно-

символической форме (в виде таблиц, графических схем и диаграмм, опорных конспектов);

заполнять и дополнять таблицы, схемы, диаграммы, тексты;

искать информациюв компьютерных и некомпьютерных источниках информации;

использовать информацию для установления причинно-следственных связей и

зависимостей, объяснений и доказательств фактов в различных учебных и практических

ситуациях, ситуациях моделирования и проектирования;

строить умозаключения и принимать решения на основе самостоятельно полученной

информации;

критически оценивать получаемую информацию на основе её сопоставления с информацией

из других источников и с имеющимся жизненным опытом;

организовывать и планироватьучебное сотрудничество с учителем и сверстниками;

работать в группе;

практически осваивать морально-этические и психологические принципы общения и

сотрудничества;

действовать с учётом позиции другого и уметь согласовывать свои действия;

владеть нормами и техникой общения;

выбирать адекватные стратегии коммуникации;

использовать речевые средства для регуляции умственной деятельности и как основы

коммуникативной компетентности.

В области формированиясистемы предметных результатов обучения выделяются следующие

ключевые задачи:

приобщать школьников к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому

феномену;

осознавать через музыку жизненные явления, раскрывающие духовный опыт поколений;

расширять музыкальный и общий культурный кругозор школьников;

воспитыватьмузыкальный вкус, устойчивый интерес к музыке своего народа и других

народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;

развивать творческий потенциал, ассоциативность мышления, воображение, позволяющие

проявить творческую индивидуальность в различных видах музыкальной деятельности;

развивать способности к эстетическому освоению мира, способности оценивать

произведения искусства по законам гармонии и красоты;

овладевать основами музыкальной грамотности в опоре на способность эмоционального

восприятия музыки как живого образного искусства во взаимосвязи с жизнью, на

специальную терминологию и ключевые понятия музыкального искусства, элементарную

нотную грамоту.

2.Общая характеристика предмета музыка. Предмет «Музыка» в 7 классе является одним из предметов основного среднего общего

образования. Таким образом, овладение основами музыкальных знаний в основной

школе должно обеспечить:

формирование основ музыкальной культуры и грамотности как части общей и духовной

культуры школьников;

развитие музыкальных способностей обучающихся, а также способности к

сопереживанию произведениям искусства через различные виды музыкальной

деятельности;

овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-

творческой деятельности.

Освоение предмета «Музыка» направлено на:

приобщение школьников к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому

феномену;

осознание через музыку жизненных явлений, раскрывающих духовный опыт поколений;

расширение музыкального и общего культурного кругозора школьников;

воспитание их музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и

других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;

развитие творческого потенциала, ассоциативности мышления, воображения,

позволяющих проявить творческую индивидуальность в различных видах музыкальной

деятельности;

развитие способности к эстетическому освоению мира, способности оценивать

произведения искусства по законам гармонии и красоты;

овладение основами музыкальной грамотности в опоре на способность эмоционального

восприятия музыки как живого образного искусства во взаимосвязи с жизнью, на

специальную терминологию и ключевые понятия музыкального искусства,

элементарную нотную грамоту.

В рамках продуктивной музыкально-творческой деятельности учебный предмет

«Музыка» способствует формированиюу обучающихся потребности в общении с музыкой в

ходе дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования,

организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни

отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры.

Изучение предмета «Музыка» в части формирования у обучающихся научного

мировоззрения, освоения общенаучных методов (наблюдение, анализ, моделирование),

освоения практического применения научных знаний основано на межпредметных связях с

предметами: «Литература», «Изобразительное искусство», «История», «География».

Основными видами учебной деятельности школьников для реализации поставленных

задач являются:

Слушание музыки. Опыт эмоционально-образного восприятия музыки, различной по

содержанию, характеру и средствам музыкальной выразительности. Обогащение

музыкально-слуховых представлений об интонационной природе музыки во всем

многообразии ее видов, жанров и форм.

Пение. Самовыражение ребенка в пении. Воплощение музыкальных образов при

разучивании и исполнении произведении. Освоение вокально-хоровых умений и навыков

для передачи музыкально-исполнительского замысла, импровизации.

Инструментальное музицирование. Коллективное музицирование на элементарных и

электронных музыкальных инструментах. Участие в исполнении музыкальных

произведений. Опыт индивидуальной творческой деятельности (сочинение, импровизация).

Музыкально-пластическое движение. Общее представление о пластических средствах

выразительности. Индивидуально-личностное выражение образного содержания музыки

через пластику. Коллективные формы деятельности при создании музыкально-

пластических композиций. Танцевальные импровизации.

Драматизация музыкальных произведений. Театрализованные формы музыкально-

творческой деятельности. Музыкальные игры, инсценирование песен, танцев, игры-

драматизации. Выражение образного содержания музыкальных произведений с помощью

средств выразительности различных искусств.

Содержание рабочей программы раскрывается следующими содержательными линиями:

"Музыка как вид искусства", "Музыкальный образ и музыкальная драматургия",

"Музыка в современном мире: традиции и инновации" и представлено темами:

"Особенности драматургии сценической музыки", "Особенности драматургии камерной и

симфонической музыки".

Программа содержит перечень музыкальных произведений, терминов и тематических линий,

используемых для обеспечения достижения образовательных результатов.

Музыка как вид искусства

- Лирические, эпические, драматические образы. Единство содержания и формы.

- Многообразие жанров вокальной музыки (песня, романс, баллада, баркарола, хоровой

концерт, кантата и др.). Романс. Интонация. Музыкальная и поэтическая речь. Мелодия и

аккомпанемент.

- Форма. Особенности формы (вступление, кода, реприза, рефрен). . Вариации. Рондо.

Куплетная форма.

- Сходство и различия как основной принцип развития и построения музыки. Повтор

(вариативность). Рефрен, эпизоды. Взаимодействие нескольких музыкальных образов на

основе их сопоставления, столкновения, конфликта.Приемы развития. Повтор. Контраст.

- Выразительность. Изобразительность.

- Песня, ария, хор в оперном спектакле. Диалог. Речитатив.

- Мастерство исполнителя. Бельканто

- Развитие образа.

- Многообразие жанров инструментальной музыки: сольная, ансамблевая, оркестровая.

- Сочинения для фортепиано, органа, арфы, симфонического оркестра, синтезатора.

- Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфонической музыки.

Прелюдия. Вальс. Мазурка. Полонез. Этюд. Музыкальный язык. Баллада. Квартет.

Ноктюрн. Сюита.

- Синтезатор. Колорит. Гармония. Лад. Тембр. Динамика.

- Программная музыка и ее жанры (сюита, вступление к опере, симфоническая поэма,

увертюра-фантазия, музыкальные иллюстрации и др.). Пастораль. Военный марш.

- Лирические, драматические образы.

- Обработка. Интерпретация. Трактовка.

- Программная увертюра. Сонатная форма (ее разделы). Контраст, конфликт. Дуэт.

- Взаимодействие различных видов искусства в раскрытии образного строя музыкальных

произведений.

- Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов

камерной инструментальной музыки;

Народное музыкальное творчество

- Музыка Древней Руси.

- Образы народного искусства: народные инструменты, напевы, наигрыши.

- Народные напевы. Фразировка. Ритм.

- Жанры народных песен. Оркестровка.

- Основные жанры русской народной музыки (обрядовые песни);

- Музыка в народном духе. Особенности развития (вариативность). Контраст образов.

Варьирование.

Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX-ХХ вв.

- Образы русской духовной и светской музыки (знаменный распев, партесное пение, a capella,

хоровое многоголосие).

- Отечественная музыкальная культура 19 века: формирование русской классической школы

- М.И. Глинка, С.В. Рахманинов;

- Исполнение музыки как искусство интерпретации; выдающиеся российские исполнители:

Ф.И.Шаляпин;

- Народные истоки русской профессиональной музыки;

- Образная природа и особенности русской духовной музыки в эпоху средневековья:

знаменный распев как музыкально-звуковой символ Древней Руси;

- Духовная и светская музыкальная культура России во второй половине XVIIи XVIII в.

Духовный концерт.

- Живописность музыки. Контраст - сопоставление. Хор - солист.

- Единство поэтического текста и музыки.

Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIХ-XХ вв.

- Особенности западноевропейской музыки эпохи Барокко. Музыка И.С. Баха как вечно

живое искусство, возвышающее душу человека);

- Зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством;

- Полифония и гомофония. Развитие темы. Стиль. Двухчастный цикл. Контрапункт.

- Богатство музыкальных образов; особенности их драматургического развития в вокальной и

инструментальной музыке;

- Романтизм в западноевропейской музыке;

- Образы западноевропейской духовной и светской музыки (хорал, токката, фуга, кантата,

реквием). Полифония Хор. Оркестр. Орган. Кантата (сценическая кантата).

- Контраст образов. Тембры инструментов. Голоса хора.

- Развитие жанров светской музыки: камерная инструментальная;

Русская и зарубежная музыкальная культура XX в.

- Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в

различных пластах современного музыкального искусства: бардовская песня, джаз.

- Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической

музыкальной школы; (К.Орф), особенности трактовки драматической и лирической сфер

музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки

- Сравнительная характеристика особенностей восприятия мира композиторами;

- Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов

(И.Ф. Стравинский, С.С. Прокофьев, Д.Д. Шостакович, Г.В. Свиридов, Р. Щедрин,

А.И. Хачатурян, А.Г. Шнитке) и зарубежных композиторов ХХ столетия (К. Дебюсси,

К. Орф, М. Равель, Б. Бриттен, А. Шенберг).

- Классицизм в западноевропейской музыке;

- Джаз: спиричуэл, блюз, симфоджаз – наиболее яркие композиторы и исполнители.

Импровизация. Ритм. Тембр. Джазовая обработка.

- Отечественные и зарубежные композиторы-песенники ХХ столетия.

- Обобщенное представление о современной музыке, ее разнообразии и характерных

признаках.

- Авторская песня: прошлое и настоящее.

- Рок-музыка и ее отдельные направления (рок-опера, рок-н-ролл.).

- Мюзикл.

- Электронная музыка. Современные технологии записи и воспроизведения музыки.

Современная музыкальная жизнь

- Панорама современной музыкальной жизни в России и за рубежом: концерты, конкурсы и

фестивали (современной и классической музыки).

- Наследиевыдающихся отечественных (Ф.И. Шаляпин, Д.Ф. Ойстрах, А.В. Свешников;

Д.А. Хворостовский, А.Ю. Нетребко, В.Т. Спиваков, Н.Л. Луганский, Д.Л. Мацуев и др.) и

зарубежных исполнителей(Э. Карузо, М. Каллас; Л. Паваротти, М. Кабалье, В. Клиберн,

В. Кельмпфф и др.) классической музыки.

- Современные выдающиеся, композиторы, вокальные исполнители и инструментальные

коллективы.

- Всемирные центры музыкальной культуры и музыкального образования.

- Может ли современная музыка считаться классической? Классическая музыка в

современных обработках.

- Стилевое многообразие музыки ХХ столетия;

- Богатство музыкальных образов и особенности их драматургического развития контраст,

конфликт) в вокальной, вокально-инструментальной, камерно-инструментальной,

симфонической и театральной музыке;

- Выдающиеся артисты балета. Образ-портрет. Массовые сцены. Контраст тем.

- Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка.

Вокально-инструментальный ансамбль, хор, солисты. Вокальная музыка. Инструментальная

музыка.

Значение музыки в жизни человека

- Музыкальное искусство как воплощение жизненной красоты и жизненной правды.

- Стиль как отражение мироощущения композитора.

- Воздействие музыки на человека, ее роль в человеческом обществе.

- «Вечные» проблемы жизни в творчестве композиторов.

- Своеобразие видения картины мира в национальных музыкальных культурах Востока и

Запада.

- Преобразующая сила музыки как вида искусства.

- Жизненная основа художественных образов любого вида искусства.

- Воплощение времени и пространства в музыкальном искусстве, нравственных исканий

человека.

Перечень музыкальных произведений для использования в обеспечении

образовательных результатов: И. Бах. Маленькая прелюдия для органа соль минор (обр. для ф-но Д.Б. Кабалевского).

Токката и фуга ре минор для органа. Органная фуга соль минор. Органная фуга ля минор.

Прелюдия до мажор (ХТК, том Ι). Фуга ре диез минор (ХТК, том Ι). Сюита № 2 (7 часть

«Шутка»).

И. Бах-Ф. Бузони. Чакона изПартиты № 2 для скрипки соло.

И. Бах-Ш. Гуно. «Ave Maria».

М. Березовский. Хоровой концерт «Не отвержи мене во время старости».

Л. Бернстайн. Мюзикл «Вестсайдская история» (песня Тони «Мария!», песня и танец

девушек «Америка», дуэт Тони и Марии, сцена драки).

Л. Бетховен. Симфония № 5. Соната № 7 (экспозиция Ι части). Соната № 8

(«Патетическая»). Соната № 14 («Лунная»). Соната № 20 (ΙΙ часть, менуэт). Соната № 23

(«Аппассионата»). Рондо-каприччио «Ярость по поводу утерянного гроша». Экосез ми

бемоль мажор. Концерт № 4 для ф-но с орк. (фрагмент ΙΙ части). Музыка к трагедии И. Гете

«Эгмонт» (Увертюра.Песня Клерхен).

Ж. Бизе. Опера «Кармен» (фрагменты:Увертюра, Хабанера из I д., Сегедилья, Сцена

гадания).

Ж. Бизе-Р. Щедрин. Балет «Кармен-сюита» (Вступление (№ 1). Танец (№ 2) Развод караула

(№ 4). Выход Кармен и Хабанера (№ 5). Вторая интермеццо (№ 7). Болеро (№ 8). Тореро

(№ 9). Тореро и Кармен (№ 10). Адажио (№ 11). Гадание (№ 12). Финал (№ 13).

А. Бородин. Квартет № 2 (Ноктюрн, III ч.). Симфония № 2 «Богатырская» (экспозиция, Ι ч.).

Опера «Князь Игорь» (Хор из пролога «Солнцу красному слава!», Ария Князя Игоря из II

д., Половецкая пляска с хором из II д., Плач Ярославны из IV д.).

Д. Бортнянский. Херувимская песня № 7. «Слава Отцу и Сыну и Святому Духу».

Л.Бетховен. Увертюра "Эгмонт

А. Вивальди. Цикл концертов для скрипки соло, струнного квинтета, органа и чембало

«Времена года» («Весна», «Зима»).

Й. Гайдн. Симфония № 103 («С тремоло литавр»). I часть, IV часть.

Г. Гендель. Пассакалия из сюиты соль минор. Хор «Аллилуйя» (№ 44) из оратории

«Мессия».

Дж. Гершвин. Опера «Порги и Бесс» (фрагменты). Концерт для ф-но с оркестром (Ι часть).

Рапсодия в блюзовых тонах. «Любимый мой» (сл. А. Гершвина, русский текст

Т. Сикорской).

К. Глюк. Опера «Орфей и Эвридика» (хор «Струн золотых напев», Мелодия, Хор фурий).

Э. Григ. Музыка к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт» (Песня Сольвейг, «Смерть Озе»). Соната

для виолончели и фортепиано» (Ι часть).

М.И. Глинка Опера «Иван Сусанин»(фрагменты). Опера «Руслан и Людмила» (фрагменты)

«Вальс-фантазия». Романс «Я помню чудное мгновенье» (ст. А. Пушкина). «Патриотическая

песня» (сл. А. Машистова). Романс «Жаворонок» (ст. Н. Кукольника).

М.И. Глинка-М. Балакирев. «Жаворонок» (фортепианная пьеса).

М.И. Глинка Опера « Руслан и Людмила»(фрагменты)

К. Дебюсси. Ноктюрн «Празднества». «Бергамасская сюита» («Лунный свет»).

Фортепианная сюита «Детский уголок» («Кукольный кэк-уок»).

А. Журбин. Рок-опера «Орфей и Эвридика» (фрагменты по выбору учителя).

Знаменный распев.

В. Калинников. Симфония № 1 (соль минор, I часть).

Д. Каччини. «AveMaria».

В. Кикта. Фрески Софии Киевской (концертная симфония для арфы с оркестром)

(фрагменты). «Мой край тополиный» (сл. И. Векшегоновой).

Р. де Лиль. «Марсельеза».

М.Минкус. Па-де-де из балета "Дон Кихот"

А. Марчелло. Концерт для гобоя с оркестром ре минор (II часть, Адажио).

В. Моцарт. Фантазия для фортепиано до минор. Фантазия для фортепиано ре минор. Соната

до мажор (эксп. Ι ч.). «Маленькая ночная серенада» (Рондо). Симфония № 40. Симфония №

41 (фрагмент ΙΙ ч.). Реквием (фрагменты) Соната № 11 (I, II, III ч.). Фрагменты из оперы

«Волшебная флейта». Мотет «Ave, verumcorpus».

М. Мусоргский. Опера «Хованщина» (Вступление, Пляска персидок).

Негритянский спиричуэл.

М. Огинский. Полонез ре минор («Прощание с Родиной»).

К. Орф. Сценическая кантата для певцов, хора и оркестра «Кармина Бурана(фрагменты)

Дж. Перголези «Stabatmater» (фрагменты ).

С. С.Прокофьев. Балет «Ромео и Джульетта» (фрагменты). Кантата «Александр Невский»

(Ледовое побоище). Фортепианные миниатюры «Мимолетности» (фрагменты). Балет

"Золушка" (фрагменты)

М. Равель. «Болеро».

С. Рахманинов. Концерт № 2 для ф-но с оркестром (Ι часть). Концерт № 3 для ф-но с

оркестром (Ι часть). «Вокализ». Романс «Весенние воды» (сл. Ф. Тютчева).

Романс «Островок» (сл. К. Бальмонта, из Шелли). Романс «Сирень» (сл. Е. Бекетовой).

Прелюдии (до-диез минор, соль минор, соль диез минор). Сюита для двух фортепиано № 1

(фрагменты). «Всенощное бдение» (фрагменты).

Н. Римский-Корсаков. Опера «Садко» (фрагменты) Опера «Золотой петушок» («Шествие»).

Опера «Снегурочка» (фрагменты) Опера «Сказка о царе Салтане» («Полет шмеля»). Опера

«Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» (оркестровый эпизод «Сеча при

Керженце»). Симфоническая сюита «Шехеразада» (I часть). Романс

И.Ф.Стравинский. Балет "Весна священная"

Ян Сибелиус. Музыка к пьесе А. Ярнефельта «Куолема» («Грустный вальс»).

«Музыкальные иллюстрации к повести А. Пушкина «Метель» (фрагменты) А. Скрябин.

Этюд № 12 (ре диез минор). Прелюдия № 4 (ми бемоль минор).

И. Стравинский. Балет «Петрушка» (фрагменты).

Б. И.Тищенко балет «Ярославна»(фрагменты)

Э. Уэббер. Рок-опера «Иисус Христос – суперзвезда» (фрагменты)Мюзикл "Кошки"

(фрагменты)

А. Хачатурян. Балет «Гаянэ» (фрагменты).

Концерт для скрипки с оркестром (I ч., II ч., ΙΙΙ ч.). Музыка к драме М. Лермонтова

«Маскарад» (Галоп, Вальс).

П.И.Чайковский. Адажио из балета "Лебединое озеро"

Вступление к опере «Евгений Онегин». Симфония № 4 (ΙΙΙ ч.). Симфония № 5 (I ч., III ч.

Вальс, IV ч. Финал). Симфония № 6. Концерт № 1 для ф-но с оркестром (ΙΙ ч., ΙΙΙ ч.).

Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта». Торжественная увертюра «1812 год».

П.И.Чайковский. Фортепианный цикл «Времена года» («На тройке», «Баркарола»).

Ноктюрн до-диез минор. «Всенощное бдение» («Богородице Дево, радуйся» № 8). «Я ли в

поле да не травушка была» (ст. И. Сурикова). «Легенда» (сл. А. Плещеева). «Покаянная

молитва о Руси».

П. Чесноков. «Да исправится молитва моя».

Ф. Шопен. Вальс № 6 (ре бемоль мажор). Вальс № 7 (до диез минор). Вальс № 10 (си

минор). Мазурка № 1. Мазурка № 47. Мазурка № 48. Полонез (ля мажор). Ноктюрн фа

минор. Этюд № 12 (до минор). Полонез (ля мажор).

Д. Шостакович. Симфония № 7 «Ленинградская». «Праздничная увертюра».

А. Шнитке. Ревизская сказка (сюита из музыки к одноименному спектаклю на Таганке):

Увертюра (№ 1), Детство Чичикова (№ 2), Шинель (№ 4),Чиновники (№ 5).

А. Шнитке. Кончерто гроссо. Сюита в старинном стиле для скрипки и фортепиано

И. Штраус. «Полька-пиццикато». Вальс из оперетты «Летучая мышь».

Ф. Шуберт. Симфония № 8 («Неоконченная»). Вокальный цикл на ст. В. Мюллера

«Прекрасная мельничиха» («В путь»). «Лесной царь» (ст. И. Гете). «Шарманщик» (ст. В

Мюллера»). «Серенада» (сл. Л. Рельштаба, перевод Н. Огарева). «AveMaria» (сл. В. Скотта).

3.Место предмета музыка в учебном плане В учебном плане школы на изучение учебного предмета музыка в 7 классе отводится 1

час в неделю при 34 недельной работе. За год на изучение программного материала отводится

34 часа. Из них:

- музыкальных викторин– 4

- тестов - 4

- экскурсий (посещение музеев, концертов, музыкальных спектаклей)– 1-2

Тематический план

№ п/п Наименование тем Всего часов

1 «Особенности драматургии сценической музыки»

Классика и современность

16

1

В музыкальном театре. Опера 8

В музыкальном театре. Балет. 4

Героическая тема в русской музыке 2

Музыка к драматическому спектаклю 1

2 «Музыкальный образ и музыкальная драматургия»

"Музыкальная драматургия - развитие музыки

18

2

Сюжеты и образы духовной музыки 2

Камерная инструментальная музыка 2

Циклические формы инструментальной музыки 4

Симфоническая музыка 5

Инструментальный концерт 2

Музыка народов мира

Популярные хиты из мюзиклов и рок-опер

1

Итого 34

Формы контроля

Четверть

Раздел

Всего

часов

Контрольные работы

(общее количество часов)

Тест Музыкальная

викторина

1 четверть Особенности

драматургии

сценической музыки

8 1 1

2 четверть Особенности


сценической музыки

8 1 1

3 четверть Музыкальный образ и

музыкальная драматургия 10 1 1

4 четверть Музыкальный образ и

музыкальная драматургия 8 1 1

Всего: 34 4 4

4. Ценностные ориентиры содержания

предмета музыка

Основными ценностными ориентирами содержания предмета являются:

Воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке в процессе освоения

содержания музыкальных произведений как опыта обобщения и осмысления жизни

человека, его чувств и мыслей.

Формирование музыкальной картины мира во взаимодействии народного и

профессионального творчества, композиторских, национальных и эпохальных стилей,

музыкальных произведений разных жанров, форм и типов драматургии.

Формирование интонационно-слухового опыта школьников, как сферы невербального

общения, значимой для воспитания воображения и интуиции, эмоциональной отзывчивости,

способности к сопереживанию.

Развитие гибкого интонационно-образного мышления, позволяющего школьникам

адекватно воспринимать произведения разнообразных жанров и форм, глубоко погружаться

в наиболее значимые из них, схватывать существенные черты, типичные для ряда

произведений.

Разнообразие видов исполнительской музыкальной деятельности помогает учащимся войти

в мир музыкального искусства, развить музыкальную память, воспитать художественный

вкус.

Ориентация музыкально-исполнительской деятельности школьников на наиболее

интегративные ее виды (дирижирование и режиссура) создает условия для целостного

охвата музыкального произведения в единстве его содержания и формы.

Воспитание потребности школьников в музыкальном творчестве как форме самовыражения

на основе импровизации и исполнительской интерпретации музыкальных произведений.

Формирование у учащихся умения решать музыкально-творческие задачи не только на

уроке, но и во внеурочной деятельности, принимать участие в художественных проектах

класса, школы, культурных событиях села, города, района и др.

5. Личностные, метапредметные и предметные результаты

освоения учебного предмета музыка 7 класса

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:

чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей

этнической и национальной принадлежности; знание культуры своего народа, своего края,

основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение традиционных

ценностей многонационального российского общества;

целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и

разнообразии природы, народов, культур и религий;

расширение представлений о художественной картине мира на основе присвоения духовно-

нравственных ценностей музыкального искусства, усвоения его социальных функций;

ответственное отношение к учению, готовность и способность к саморазвитию и

самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других народов; готовность

и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;

этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости,

понимание чувств других людей и сопереживание им;

компетентность в решении проблем на основе личностного выбора, осознанное и

ответственное отношение к собственным поступкам;

коммуникативная компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками, старшими

и младшими в образовательной, общественно полезной, учебно-исследовательской,

творческой и других видах деятельности;

участие в общественной жизни школы в пределах возрастных компетенций с учетом

региональных и этнокультурных особенностей;

признание ценности жизни во всех ее проявлениях и необходимости ответственного,

бережного отношения к окружающей среде;

принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей

семьи;

эстетические потребности, ценности и чувства, эстетическое сознание как результат

освоения художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности

музыкально-эстетического характера.

формирование социально значимых качеств личности: активность, самостоятельность,

креативность, способность к адаптации в условиях информационного общества;

развитие способности критически мыслить, действовать в условиях плюрализма мнений,

прислушиваться к другим и помогать им, брать ответственность за себя и других в

коллективной работе;

осознание личностных смыслов музыкальных произведений разных жанров, стилей,

направлений, понимание их роли в развитии современной музыки.

Метапредметныерезультаты характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий, проявляющихся в познавательной и практической деятельности учащихся:

а) регулятивные УУД:

анализ собственной учебной деятельности и внесение необходимых корректив для

достижения запланированных результатов;

проявление творческой инициативы и самостоятельности;

оценивание современной культурной и музыкальной жизни общества и видение своего

предназначения в ней;

самостоятельное определение целей и способов решения учебных задач в процессе

восприятия и исполнения музыки различных эпох, стилей, жанров, композиторских школ;

осуществление действий контроля, коррекции, оценки действий партнера в коллективной и

групповой музыкальной, художественно-творческой, проектно-исследовательской,

внеурочной, досуговой деятельности, в процессе самообразования и

самосовершенствования;

устойчивое проявление способностей к мобилизации сил, организации волевых усилий в

процессе работы над исполнением музыкальных сочинений на уроке, внеурочных и

внешкольных формах музыкально-эстетической, проектной деятельности, в

самообразовании;

развитие критической оценки собственных учебных действий, действий сверстников в

процессе познания музыкальной картины мира, различных видов искусства, участия в

индивидуальных и коллективных проектах;

б) познавательные УУД:

размышление о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими

видами искусства;

познание различных явлений жизни общества и отдельного человека на основе вхождения в

мир музыкальных образов различных эпох и стран, их анализа, сопоставления, поиска

ответов на проблемные вопросы;

проявление интереса к воплощению приемов деятельности композиторов и исполнителей

(профессиональных и народных) в собственной творческой деятельности;

выявление в проектно-исследовательской деятельности специфики музыкальной культуры

своей семьи, края, региона;

понимание роли синтеза /интеграции/ искусств в развитии музыкальной культуры России и

мира, различных национальных школ и направлений;

идентификация/сопоставление/ терминов и понятий музыкального языка с художественным

языком различных видов искусства на основе выявления их общности и различий;

применение полученных знаний о музыкальной культуре, о других видах искусства в

процессе самообразования, внеурочной творческой деятельности;

использование разных источников иноформации; стремление к самостоятельному общению

с искусством и художественному самообразованию;

проявление устойчивого интереса к информационно-коммуникативным источникам

информации о музыке, литературе, изобразительном искусства, кино, театре, умение их

применять в музыкально-эстетической деятельности (урочной, внеурочной, досуговой,

самообразовании

определение целей и задач собственной музыкальной деятельности, выбор средств и

способов ее успешного осуществления в реальных жизненных ситуациях;

в) коммуникативные УУД:

применение полученных знаний о музыке как виде искусства для решения разнообразных

художественно-творческих задач;

наличие аргументированной точки зрения в отношении музыкальных произведений,

различных явлений отечественной и зарубежной музыкальной культуры;

участие в жизни класса, школы, города и др., общение, взаимодействие со сверстниками в

совместной творческой деятельности;

устойчивое проявление способности к контактам, коммуникации со сверстниками,

учителями, умение аргументировать (в устной и письменной речи) собственную точку

зрения, принимать или отрицать мнение собеседника, участвовать в дискуссиях, спорах по

поводу различных явлений музыки и других видов искусства;

владение навыками постановки и решения проблемных вопросов, ситуаций при поиске,

сборе, систематизации, классификации информации о музыке, музыкантах в процессе

восприятия и исполнения музыки;

организация общения на основе развернутой письменной речи со сверстниками, учителями

с помощью форумов, чатов и видеоконференций, в процессе участия в дистанционных

олимпиадах.

Предметные результаты обеспечивают успешное обучение на ступени образования и

отражают:

сформированность основ музыкальной культуры школьника как неотъемлемой части его

общей духовной культуры;

сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-

нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного

культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и

общества, в развитии мировой культуры;

развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и слуха), а

также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого воображения,

эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства на основе восприятия

и анализа художественного образа;

сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально-

творческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное музицирование,

драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое

движение и др.);

воспитание эстетического отношения к миру, критического восприятия музыкальной

информации, развитие творческих способностей в многообразных видах музыкальной дея-

тельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью;

расширение музыкального и общего культурного кругозора; воспитание музыкального

вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и других народов мира, классическому

и современному музыкальному наследию;

овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально воспринимать

музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной тер-

минологией и ключевыми понятиями музыкального искусства, элементарной нотной

грамотой в рамках изучаемого курса;

приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и содержательной

музыкально-учебной деятельности, включая информационно-коммуникационные тех-

нологии;

сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных

музыкально-творческих задач.

6. Содержание учебного предмета

№

п/п

Название раздела,

темы

Кол-

во

часов

Содержание учебного раздела

Теоретические основы

Практические, творческие,

проектные работы,

экскурсии и др. Муз.

викторина Тест

1 Особенности


сценической

музыки

8 Стиль как отражение эпохи, национального характера, индивидуальности

композитора: Россия - Запад. Жанровое разнообразие опер, балетов, мюзиклов

(историко-эпические, драматические, лирические, комические и др.). Взаимосвязь

музыки с литературой и изобразительным искусством в сценических жанрах.

Особенности построения музыкально-драматического спектакля. Опера: увертюра,

ария, речитатив, ансамбль, хор, сцена. Балет: дивертисмент, сольные и массовые

танцы (классический и характерный), па-де-де, музыкально-хореографические

сцены и др. Приемы симфонического развития образов.

Сравнительные интерпретации музыкальных сочинений. Мастерство исполнителя

("искусство внутри искусства"): выдающиеся исполнители и исполнительские

коллективы. Музыка в драматическом спектакле. Роль музыки в кино и на

телевидении.

Знать и понимать:

- Смысл понятий:классика, классическая музыка, классика жанра, стиль,

музыкальная драматургия, принципы драматургического развития, этапы

сценического действия, героическая опера, эпическая опера, балет и его

составляющие, типы танцев в балетном спектакле, роль балетмейстера и

дирижера в балете, современный и классический балетный спектакль, имена

выдающихся балетмейстеров и артистов балета, отражение исторического

прошлого в художественных образах живописи, скульптуры, архитектуры, в

разнообразных жанрах музыкального искусства, симфоджаз, прочтение

литературного сюжета, транскрипция, духовная музыка русских и зарубежных

композиторов (месса, всенощная, литургия), духовные образы в жанре рок-

оперы, музыка к драматическому спектаклю, полистилистика.

- Музыкальные термины: музыка легкая и серьезная, классическая музыка,

стиль, музыкальная драматургия, этапы сценического действия (экспозиция,

завязка, развитие, кульминация, развязка), либретто, типы опер (эпические,

лирические, драматические, комические), структура оперного спектакля

(действия, картины, сцены), элементы оперного спектакля (ария, песня, каватина,

дуэт, трио, речитатив, ансамбль, хор, оркестр, оркестровые эпизоды и др.),

драматургия оперного спектакля, героико-патриотическая опера, эпическая

опера, жанр балета, элементы балетного спектакля (па-де-де, па-де-труа, гран-па,

адажио), типы танца в балетном спектакле (классический, характерный),

1 1

балетмейстер, дирижер, современная хореография, героические и героико-

эпические образы, американская классическая музыка, джаз, симфоджаз,

мюзикл, хит, музыкальная характеристика героя, интонации и ритмы народных

испанских песен и танцев (хабанера, сегидилья), непрерывное симфоническое

развитие, транскрипция, тембры инструментов, приемы оркестровки, оригинал,

обработка, интерпретация, жанр духовной музыки Западной Европы - месса,

строение мессы, полифоническое развитие музыки, образы русской и

западноевропейской духовной музыки (месса, всенощная, литургия), духовные

образы в рок музыке (жанр рок-оперы: хард-рок, рок-н-ролл, рок-баллада),

музыка к драматическому спектаклю, симфонический театр, полистилистика.

- Классика и современность. Значение слова «классика». Понятие

«классическая музыка», классика жанра, стиль. Разновидности стилей.

Интерпретация и обработка классической музыки прошлого.

- В музыкальном театре. Опера. Музыкальная драматургия. Конфликт. Этапы

сценического действия.

- Опера «Иван Сусанин». Новая эпоха в русской музыке.

- Опера «Князь Игорь». Русская эпическая опера.

- В музыкальном театре. Балет. Балет и его составляющие. Типы танцев в

балетном спектакле. Роль балетмейстера и дирижёра в балете. Современный и

классический балетный спектакль.

- Балет «Ярославна» Б.Тищенко. Современное прочтение произведения

древнерусской литературы « Слово о полку Игореве» в жанре балета.

- Героическая тема в русской музыке. Галерея героических образов.

- В музыкальном театре. «Порги и Бесс»- первая американская национальная

опера.

- Опера «Кармен». Самая популярная опера в мире.Драматургия оперы –

конфликтное противостояние.

- Р. Щедрин. Балет «Кармен-сюита». Новое прочтение литературного сюжета

- в балете.

- Сюжеты и образы духовной музыки. Высокая месса. Всенощное бдение.

Музыкальное зодчество России. Образы «Вечерни» и «Утрени».

- Рок-опера «Иисус Христос-суперзвезда». Вечные темы в искусстве.

- Музыка к драматическому спектаклю.«Гоголь-сюита» - ярчайший образец

симфонического театра.

Уметь:

- Определять роль музыки в жизни человека;

- Совершенствовать представление о триединстве музыкальной деятельности

(композитор - исполнитель - слушатель);

- Эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные

произведения различных жанров и стилей классической и современной

музыки;

- Обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора;



сценической

музыки

8 1 1

- Выявлять особенности претворения вечных тем искусства и жизни в

произведениях разных жанров и стилей;

- Выявлять (распознавать) особенности музыкального языка, музыкальной

драматургии, средств музыкальной выразительности;

- Называть имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и

исполнителей, узнавать наиболее значимые их произведения и

интерпретации;

- Исполнять народные и современные песни, знакомые мелодии изученных

классических произведений;

- Анализировать и обобщать многообразие связей музыки, литературы и

изобразительного искусства;

- Творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений,

используя приемы пластического интонирования, музыкально-ритмического

движения, импровизации;

- Использовать различные формы индивидуального, группового и

коллективного музицирования;

- Решать творческие задачи;

- Участвовать в исследовательских проектах;

- Выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства;

- Анализировать художественно-образное содержание, музыкальный язык

произведений мирового музыкального искусства;

- Осуществлять поиск музыкально-образовательной информации в справочной

литературе и Интернете в рамках изучаемой темы;

- Самостоятельно исследовать творческие биографии композиторов,

исполнителей, исполнительских коллективов;

- Собирать коллекции классических произведений;

- Проявлять творческую инициативу в подготовке и проведении музыкальных

конкурсов, фестивалей в классе, школе и т.п.;

- Применять информационно-коммуникативные технологии для музыкального

самообразования;

- Заниматься музыкально-просветительской деятельностью с младшими

школьниками, сверстниками, родителями, жителями микрорайона;

Использовать различные формы музицирования и творческих заданий в процессе

освоения содержания музыкальных произведений



камерной и

симфонической

музыки

10 Сонатная форма, симфоническая сюита, сонатно-симфонический цикл как формы

воплощения и осмысления жизненных явлений и противоречий. Сопоставление

драматургии крупных музыкальных форм с особенностями развития музыки в

вокальных и инструментальных жанрах.

Стилизация как вид творческого воплощения художественного замысла:

поэтизация искусства прошлого, воспроизведение национального и исторического

колорита. Транскрипция как жанр классической музыки.

Переинтонирование классической музыки в современных обработках.

1 1

Сравнительные интерпретации. Мастерство исполнителя: выдающиеся

исполнители и исполнительские коллективы.

Знать и понимать:

- Смысл понятий:музыкальная драматургия, два направления музыкальной

культуры (музыка духовная, музыка светская), камерная инструментальная

музыка (этюд, кончерто гроссо, сюита, соната), симфоническая музыка

(симфония, симфоническая картина, инструментальный концерт, рапсодия)

- Музыкальные термины: принципы развития музыки (повтор, варьирование,

разработка, секвенция, имитация), духовная музыка (знаменный распев, хорал,

полифония, фуга), камерная инструментальная музыка (этюд, концертный этюд,

чакона, транскрипция), циклические формы инструментальной музыки

(кончерто гроссо, полистилистика, сюита, тембры инструментов, соната,

сонатная форма, форма сонатного аллегро, структура сонатной формы

(вступление, экспозиция, разработка, реприза, кода), симфоническая музыка

(симфония, строение симфонии, исполнительская трактовка, стиль композитора,

жанр симфонии в эпоху романтизма, лирико-драматическая симфония,

симфоническая картина, инструментальный концерт, форма классического

инструментального концерта, солирующие инструменты, рапсодия, симфоджаз)

- Музыкальная драматургия в инструментально-симфонической музыке. Развитие

музыкальной культуры во взаимодействии двух направлений: светского и

духовного.

- Особенности развития музыки в камерных жанрах - этюдах (эпохи

романтизма). Понятие «транскрипция»;

- Особенности формы инструментального концерта, кончерто гроссо;

характерные черты стиля композиторов; полистилистика - характерная

особенность современной музыки;

- Жанр камерной музыки – соната. Смысл сонаты как самого действенного,

драматизированного вида музыкальной драматургии.Сонатная форма.

- Строение симфонического произведения: четыре части, воплощающие стороны

жизни человека. Симфония в творчестве великих композиторов. Мир

музыкальных образов симфонической музыки. Закрепление понимания

сонатного аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов

и представление о жанре симфонии как романе в звуках;

- Живописность музыкальных образов симфонической картины;

- История создания жанра инструментальный концерт, понятие трехчастная

форма, характерная для жанра;

- Понятие симфоджаз, жанр рапсодии, приемы развития произведений.

Уметь:

- Сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей, выявлять

интонационные связи;

- Проявлять инициативу в различных сферах музыкальной деятельности, в



камерной и

симфонической

музыки

8

1 1

музыкально-эстетической жизни класса, школы (музыкальные вечера,

музыкальные гостиные, концерты для младших школьников и др.);

- Совершенствовать умения и навыки самообразования при организации

культурного досуга, при составлении домашней фонотеки, видеотеки и пр.;

- Называть крупнейшие музыкальные центры мирового значения (театры оперы и

балета, концертные залы, музеи);

- Анализировать приемы взаимодействия и развития одного или нескольких

образов в произведениях разных форм и жанров;

- Анализировать и обобщать жанрово-стилистические особенности музыкальных

произведений;

- Размышлять о модификации жанров в современной музыке;

- Общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного

(хорового и инструментального)воплощения различных художественных

образов;

- Самостоятельно исследовать творческую биографию одного из популярных

исполнителей, музыкальных коллективов и т.п.;

- Обмениваться впечатлениями о текущих событиях музыкальной жизни в

отечественной культуре и за рубежом;

- Импровизировать в одном из современных жанров популярной музыки и

оценивать собственное исполнение;

- Ориентироваться в джазовой музыке, называть ее отдельных выдающихся

исполнителей и композиторов;

- Самостоятельно исследовать жанровое разнообразие популярной музыки;

- Определять специфику современной популярной отечественной и зарубежной

музыки, высказывать собственное мнение о ее художественной ценности;

- Осуществлять проектную деятельность;

- Участвовать в музыкальной жизни школы, города и др.;

- Использовать различные формы музицирования и творческих заданий для

освоения содержания музыкальных произведений;

Защищать творческие исследовательские проекты (вне сетки часов).

Итого 34 4 4

7. Календарно-тематическое планирование

№п/п

№

по теме

Тема урока Кол- во часов

Тип урока Виды деятельности

учащихся

Виды

контроля измерители

Планируемые результаты освоения материала

Задания для учащихся

Дата(месяц)

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

Тема I "Особенности музыкальной драматургии сценической музыки" 16 часов

Iчетверть ( 8 часов)

Тема 1: «Классика и современность» (1 час)

1. 1. Классика и

современность.

1 Вводный урок.

Урок изучения

и первичного

закрепления

новых знаний.

Рассуждение о яркости

образов в музыке.

Освоение выдающихся

образцов музыки

Слушание: музыка разных

эпох и стилей

Исполнение песен:

бардовская песня

Вводный,

Самоконтроль

Предметные результаты:

ориентироваться в муз. терминах.

Уметь выявлять настроения и

чувства, выраженные в музыке.

Метапредметные результаты:

Регулятивные:уметь

самостоятельно определять стиль

музыки.

Познавательные:осуществлять

поиск и выделение жанровых

основ и интонаций.

Коммуникативные: уметь

оформлять свои мысли в устной и

письменной форме, слушать и

понимать речь других.

Личностныерезультаты:

уважительно относиться к

«Серьезной» и «Легкой» музыке.

Стилизация по

выбору 04.09

Тема 2: «В музыкальном театре. Опера.»(4 часа)

2. 1. В музыкальном

театре. Опера.

Опера «Иван

Сусанин».

1 Урок изучения



Анализ способов

воплощения содержания

музыкальных произведений.

Оценивание

муз.произведения с т.зр.

единства содержания и

формы

Слушание: фрагментов

оперы «Иван Сусанин»

Текущий


Взаимоконтроль


Знать фамилиюкомпозитора, и его

произведения, знать жанры

оперы( эпические, лирические,

комические, драматические,

сказочные, исторические,

героические,бытовые).


Регулятивные: уметь

самостоятельно оценивать

правильность выполнения

действия и вносить необходимые

коррективы.

Элементы

оперного

спектакля

(краткое

сообщение).

11.09

Исполнение музыкальных

тем из оперы. Вокально-

хоровая работа.

Познавательные: строить

логическое рассуждение,

включающее установление

причинно-следственных связей;

объяснять связи и отношения,

выявляемые в ходе исследования.

Коммуникативные:уметьформул

ировать собственное

мнение и позицию,

аргументировать и

координировать её с позициями

партнёров в сотрудничестве при

выработке общего решения в

совместной деятельности.

Личностные результаты:

Умение познавать мир через муз.

формы и образы , знать

национальные музыкальные

традиции, особенности культуры

России;



Опера «Иван

Сусанин».

1

Комбинирован

ный


оперы «Иван Сусанин» М.И.

Глинки

Анализинтонационно –

жанровой и образной основы

музыкальных произведений,

контраст и конфликт в опере



хоровая работа.

(интонационный ансамбль,

фразировка, звуковедение)

Текущий




знать и понимать особенности

муз. воплощения стихотворных

текстов;знать тембры вокальных

голосов


Регулятивные:уметь

саморегулировать эмоциональные

состояния;

Познавательные:уметь

систематизировать, анализиро-

вать, обобщать и передавать в

устной форме информацию.


согласовывать свои действия.


уважать патриотические чувства

русского народа.

«Слово о полку

Игореве»

(лит.источник).

18.09



Опера «Князь

Игорь».

Русская эпическая

опера.

1 Комбинирован

ный


оперы «Князь

Игорь»Анализинтонационно

– жанровой и образной

основы музыкальных

произведений, контраст и

конфликт в опере, анализ

тембров и их взаимосвязь с

образом



хоровая работа. Исполнение

в соответствии с образом и

характером произведения

Текущий




знать певческие голоса, уметь

определять на слух, знать жанр

эпической оперы, его автора


Регулятивные:уметь принимать

учебную задачу;самостоятельно

определять интонационную

выразительность

музыкиПознавательные:

устанавливать причинно-

следственные связи; строить

логическую цепь рассуждений;

Коммуникативные: владеть

нормами и техникой общения;


вдумчиво относиться к опере и

сопоставлять исторические

события происходившие в России

Рисунок

"Эскиз

костюма героя

оперы"

25.09


театре. Опера. Опера

«Князь Игорь».

Русская эпическая

опера.


ный


оперы «Князь Игорь» А.П.

Бородина

Анализ интонационно –



контраст и конфликт в опере


тем из оперы в соответствии

с характером и образом

(эмоциональная основа)

Итоговый

Муз. викторина




знать составные части оперы.

( вступление, интродукция и

эпилог)


Регулятивные: уметь саморегу-

лировать учебную и

познавательную деятельность

Познавательные :заполнять и

дополнять опорные таблицы,

Критически оценивать

получаемую информацию

Коммуникативные: аргумен-

тировать свою точку зрения


вдумчиво относиться к опере и

сопоставлять исторические

события происходившие в

России.

Жанровая

стилизация

(гимн, плач-

причет,

лирическая

песня)

02.10

Тема 3: «В музыкальном театре. Балет» ( 2 часа)


театре. Балет.

1 Комбиниро-

ванный урок


балетов Чайковского,

Прокофьева, Стравинского




контраст и конфликт в балете

Исполнение по нотной

записи фрагменты


Работа в группах с

информационными

источниками, с опорными

таблицами.

Текущий




знать особенности жанра

«балет», элементы балетного

спектакля


адекватно самостоятельно

оценивать правильность

выполнения действия и вносить

необходимые коррективы в

исполнение.

Познавательные:

систематизировать, сопоставлять,

анализировать, обобщать и

интерпретировать информацию

Коммуникативные:

уметь оформлять свои мысли в

устной и письменной форме.


научиться понимать сложные

внутренние взаимоотношение

действующих лиц, выраженные в

танце.

Доклад

"Композитор

Борис

Тищенко"

09.10


театре. Балет.

Балет "Ярославна"

1 Урок контроля

и коррекции

знаний.


балетов Чайковского,

Прокофьева, Стравинского




контраст и конфликт в балете

Исполнение по нотной

записи фрагменты



опорными таблицами.

Итоговый

Тест



знать и понимать темы, сюжеты и

образы музыки; уметь определять

названия и композиторов.


Регулятивные:

формулировать и удерживать

учебную задачу.

Познавательные: осуществлять

поиск и выделение интонаций.

Коммуникативные: осуществлять взаимный контроль

и оказывать в сотрудничестве

необходимую взаимопомощь.

Личностные результаты: уметь проявлять эмоциональную

отзывчивость, личностное

отношение к музыкальным

произведениям

уважать исторические корни

России.

Иллюстрация к

балету, эскиз

декораций и

костюмов

16.10

Тема 4: «Героическая тема в русской музыке»(1 час)

8. 1. Героическая тема в

русской музыке..




новых знаний


Кантаты «Александр

Невский» Прокофьева,

произведений Глинки,

Бородина

Анализобразов и

интонационного своеобразия


произведений в соответствии

с характером муз.

произведения

Импровизация вокальных

жанров (индивидуальное

вокальное творчество)

Текущий




Знать и понимать муз.

термины:средства

выразительности муз., пение

acapella, пение в унисон,

хоровое пение.


Регулятивные: уметь принимать

учебную задачу; проявлять открытость в осмыслении своих

действий и самооценке.

Познавательные:

воспроизводить по памяти

информацию, необходимую для

решения учебной задачи; строить

логическую цепь рассуждений;

использовать доказательство.


работать в группе: высказывать

своё мнение, прислушиваясь к

мнению окружающих


уважать патриотические чувства

народов России

Стилизация

жанра по

выбору. Эссэ

«О поколении

судят по

героям»

23.10

II четверть ( 8 часов)"Особенности музыкальной драматургии сценической музыки" (продолжение)

Тема 2: «В музыкальном театре. Опера»(3 час)



"Порги и Бесс".

Первая американская

национальная опера






оперы Гершвина

Анализ ритмического и

интонационного своеобразия,

особенностей музыки

Гершвина.


произведений в соответствии

с характером муз.

произведения

Импровизация в стиле

(индивидуальное вокальное

творчество)

Текущий



Знать главные принципы

музыкальной сценической

драматургии. ( контраст),

отличать негритянский фольклор

от джазовой стилистики

Гершвина.


Регулятивные: принимать

решения в проблемной ситуации

на основе переговоров;

вносить коррективы в действия

Познавательные: систематизировать, сопоставлять,



Знакомство с

литерат.

источниками:

П.Мериме.

Новелла

"Кармен";

А.Блок. Цикл

стихов

"Кармен" -

читать

06.11


использовать речевые средства

для регуляции умственной

деятельности и как основы

коммуникативной деятельности


уважительно относится к

музыкальному творчеству

американского народа.

10. 2. Опера «Кармен».

Самая популярная

опера в мире.

Образ Кармен.






оперы Жоржа Бизе «Кармен»

Анализритмического ,

тембрового и жанрового

своеобразия. Интонационные

истоки испанской музыки


произведений по нотной

записи в соответствии с

характером муз.

произведения (работа с

мелодической и ритмической

линией)

Импровизация с ударными

муз. инструментами

Текущий



Предметные результаты: Знать

либретто оперы, её построение,

драматизм и сюжет ( литер.

произведение) Метапредметные результаты:

Регулятивные: осуществлять

актуальный контроль на уровне

произвольного внимания

Познавательные: использовать

общеучебные умения, знаково-

символические средства,

спектрлогических действий и

операций.



Личностные результаты: знать

произведения композиторов

XIX века, расширять муз.

кругозор

Характеристик

а героя.

13.11

11. 3. «Опера «Кармен».

Жорж Бизе.

Образы Хозе и

Эскамильо.


ный .Урок

расширения

знаний.


оперы Жоржа Бизе «Кармен»

Анализ музыкальных

образов Кармен, Хосе,

Тореадора (жанровая,

ритмическая , тембровая и

интонационная основы)


произведений по нотной

записи в соответствии с

характером муз.

произведения (работа с

мелодической и ритмической

линией)

Импровизация с ударными

муз. инструментами

Итоговый

контроль

(муз. викторина)


Предметные результаты:Знать

либретто оперы, её построение,

драматизм и сюжет ( литер.

произведение)


Регулятивные:с аморегулировать

эмоциональные состояния

Познавательные: передавать

информацию в устной и в

письменной форме


устанавливать и сравнивать

разные точки зрения

Личностные результаты уметь

проявлять эмоциональную

отзывчивость, сопереживание

Творческое

задание:

Коллаж"Образ

Кармен"

20.11

Тема 3: Тема: «В музыкальном театре. Балет»(1 час)

12. 1. Балет «Кармен-

сюита». Р. Щедрин.

Новое прочтение

оперы Бизе.






балета Р. Щедрина

Анализ музыкальных

образов Кармен, Хосе,

Тореадора в сравнении с

оперными образами


тем по нотной записи в

соответствии с характером

муз. произведения




таблицами.

Текущий



Предметные результаты:знать

и понимать термины балет, па-

де-де , адажио, гран-па


Регулятивные:контролировать и

оценивать свои действия по

результату, и по способу действия


информацию для установления

причинно-следственных связей

Коммуникативные: приходить к

общему решению в

совместнойдеятельности

Личностные результаты фор-

мирование эмпатии как осознан-

ного понимания и сопережи-

вания чувствам других


задание: эскиз

костюмов

27.11

Тема 5: «Сюжеты и образы духовной музыки» (3 часа)

13. 1. Сюжеты и образы

духовной музыки.






музыки Баха, Рахманинова.

Анализ музыкальных жанров

и их образной основы


тем по нотной записи .

Вокальный ансамбль.

Элементы многоголосия

(канон)

Работа в группах (парами)

Текущий




знать произведения И.С. Баха,

С.В. Раханинова, жанры

духовной музыки



констатирующий и

предвосхищающий контроль


расширенный поиск информации

с использованием ресурсов

библиотек и Интернета

Коммуникативные: брать на

себя инициативу в организации

совместного действия

Личностные результаты

формирование уважения к

духовной культуре народов

мира

Проект:

Видеоряд к

одному из

произведений

(слайд шоу под

музыку)

04.12

14. 2. Рок-опера «Иисус

Христос-

суперзвезда».

Вечные темы.





Слушание: фрагментов рок-

оперы Э.Л. Уэббера

Анали зритмического ,

тембрового и жанрового

своеобразия. Интонационные

истоки музыки. Анализ

образов (жанровая и

интонационная основы)

Исполнение тем

музыкальных произведений

(работа с мелодической и

ритмической линией)

Импровизация колыбельной

(индивидуальное вокальное

творческое задание)



источниками

Текущий



Предметные результаты: распознавать стили и жанры

духовной музыки, особенности их

музыкального языка и

музыкальной драматургии;


Регулятивные: саморегулировать

учебную и познавательную

деятельность в форме

осознанного управления своим

поведением и деятельностью


умозаключения на основе

самостоятельно полученной

информации

Коммуникативные: : осуществ-

лять контроль, коррекцию, оценку

действий партнёра


формирование эмпатии,

формирование уважения к

духовной культуре народов

мира

Иллюстрации к

произведениям

11.12

15. 3. Рок-опера «Иисус

Христос-

суперзвезда».

Главные образы.

1

Урок


коррекции и

контроля

знаний.



Анализ тембрового,

ритмического , тембрового и

жанрового своеобразия муз.

образов.

Характеристика муз.

образов

Исполнение тем

музыкальных произведений

в соответствии с характером

и образом


опорными таблицами.

Итоговый

контроль

(муз. викторина,

тест)



выявлять общее и особенное

при сравнении музыкальных

произведений на основе

полученных знаний и анализа



познавательную рефлексию

Познавательные: критически

оценивать получаемую

информацию на основе её

сопоставления с информацией из

других источников и с

имеющимся жизненным опытом.

Коммуникативные: учитывать и

координировать разнообразные

мнения


формирование моральной

самооценки , освоение

общемирового культурного

наследия

Образ И.

Христа в

живописи

(слайд шоу)


задание

18.12

Тема 6: «Музыка к драматическому спектаклю» ( 1 час)

16. 1. Музыка к

драматическому

спектаклю.

"Гоголь-сюита" А.

Шнитке







Анализ муз. образов.

Сравнение литературных и

музыкальных образов

Исполнение вокальных

произведений в образе.




таблицами.

Текущий



Предметные

результаты:Знакомство с

музыкой А. Г. Шнитке к

спектаклю «Ревизская сказка» по

произведениям Н. Гоголя. Метапредметные результаты:

Регулятивные:саморегулировать




информацию, сопоставляя с

информацией из других

источников

Коммуникативные: учитывать и

координировать позиции в

сотрудничестве

Личностные результаты знать

и уважать разные стили

мировой муз. культуры

Исследование

«Выдающиеся

исполнители»

25.12

II полугодие: "Особенности драматургии камерной и симфонической музыки" 18 часов

III четверть (10 часов)

Тема 7: «Музыкальная драматургия - развитие музыки» (2 часа)

17. 1. Музыкальная

драматургия -

развитие музыки.

1

Вводный урок Рассуждение о драматургии

в музыке

Анализ принципов

(способов) музыкального

развития: повтор,

варьирование, разработка,

секвенция, имитация

Слушание: музыка

композиторов русской и

западноевропейской школ.

Исполнение: вокальная

работа с многоголосьем (2,

3голосный канон) Вокальная

импровизация.

Текущий




Освоение понятий: иструмен-

тальная и вокальная светская

музыка, камерная музыка.


Регулятивные: саморегулировать


Познавательные: передавать

информацию в устной и

письменной речи

Коммуникативные: использовать речевые средства


деятельности и общения


расширение муз. кругозора,

Вокальная

импровизация

(варьирование)

14.01

18. 2. Два направления

музыкальной

культуры.

Духовная музыка.

Светская музыка.

1 Урок

расширения и

углубления

знаний.

Слушание: духовной и

светской музыки Баха,

Шуберта, Бородина,

Рахманинова.

Анализ принципов

музыкального развития,

влияние на образ. Формы и

принципы развития духовной

и светской музыки

Исполнение: вокальная

работа с многоголосьем (2,

3голосный канон) Вокальная

импровизация.

Текущий



Предметные

результаты:понимать

неповторимость музыкальных



Регулятивные: прилагать

волевые усилия и преодолевать

трудности




сопоставления с информацией из

других источников и с

имеющимся жизненным опытом.


основами коммуникативной

рефлексии


формирование музыкальной

отзывчивости, чувства

уважения к духовной и светской

музыки

Сообщение о

жизни и

творчестве И.С.

Баха, С.В.

Рахманинова

21.01

Тема 8: «Сюжеты и образы духовной музыки» (2 часа)

19. 1. Сюжеты и образы

духовной музыки





Слушание: духовной музыки

Баха и Рахманинова.

Анализ жанров духовной

музыки, интонационная

основа. Сходство и различие

православной и католической

духовной муз. культуры

Исполнение тем по нотной

записи, работа над

ансамблем, звуковедением и

звукообразованием.




Текущий



Предметные результаты: узнавать характерные черты и

образцы творчества И.С. Баха,

С.В. Рахманинова


Регулятивные:самостоятельно

ставить новые учебные задачи


поиск дополнительной

информации

Коммуникативные: аргументи-

ровать свою точку зрения и

отстаивать свою позицию


формирование межэтнической

толерантности, уважительного

отношения к духовной музыке

Вокальная

импровизация. Проект:

«Слайдшоу к

музыке Баха»

28.01

20. 2. Рок-опера.

1

Урок

расширения

знаний.


оперы (увертюра, Ария

Иисуса, Марии, Иуды,

Колыбельная , Хор

«Осанна»)

Анализ жанровой,

ритмической, интонационной

и тембровой основы муз.

образов.

Исполнение тем по нотной

записи, работа над

ансамблем, звуковедением и

звукообразованием.




таблицами.

Итоговый

(тест)




различать многообразие


Регулятивные: самостоятельно

анализировать условия

достижения цели


поисковые запросы в зависимости

от цели запроса и анализировать

результаты поиска.

Коммуникативные: задавать

вопросы, необходимые для

организации собственной

деятельности и сотрудничества с

партнёром

Личностныерезультаты готовности к самообразованию и

самовоспитанию, уважение к

музыкальной культуре других

стран.

Иллюстрация

или аннотация

к одному из

отрывков

04.02

Тема 9: «Камерная инструментальная музыка» ( 2 часа)

21. 1. Камерная

инструментальная

музыка.

Этюд.


ный урок.

Слушание: этюды Шопена,

Листа, инструментальная

музыка Свиридова

Анализ интонационной

основы муз. образов.

Сравнение произведений

одного жанра у разных

композиторов..




таблицами.

Представление творческих

проектов, творческих

работ

Текущий




понимать жизненно-образное

содержание музыкальных




выбор эффективных путей и

средств достижения целей

Познавательные: систематизировать, сопоставлять,




осуществлять взаимный контроль

и оказывать в сотрудничестве

необходимую взаимопомощь


формирование устойчивого

познавательного интереса и ста-

новление смыслообразующей

функции познавательного

мотива


жизни и

творчестве

Николо

Паганини

11.02

22. 2. Камерная

инструментальная

музыка.

Транскрипция.

1 Расширение и

углубление

знаний.

Слушание: произведений

Шопена, Листа, Паганини.

Транскрипции произведений

Баха, Шуберта

Анализмуз. образов

первоисточника и

транскрипции. Сравнение

произведений (сходство и

различие)




таблицами.


тем вокально

Текущий





содержание музыкальных

произведений разных жанров


Регулятивные:прогнозироватьсо

бытия и развитие процесса

Познавательные:практически

осваивать методы познания и и

понятийный аппарат

Коммуникативные: аргументи-

ровать свою точку зрения

Личностныерезультаты

освоение общемирового

культурного наследия

Проект:


музыкальному

произведению»

18.02

Тема 10 : «Циклические формы инструментальной музыки» ( 4 часа)

23. 1 Циклические формы

инструментальной

музыки.





Слушание: А.Шнитке.

"Кончерто гроссо №1",

Рондо (№5) Знакомство с циклическими

формами музыки -

инструментальным

концертом на примере

творчества А. Шнитке. Анализмуз. образов

Характеристика музыки

Шнитке




таблицами.


тем вокально Представление творческих


работ

Текущий




определять характер

музыкальных образов , освоение

циклической формы




предвосхищающий контроль по

результату и по способу действия




сопоставления с иной

информацией и с имеющимся

жизненным опытом.


осуществлять контроль,

коррекцию, оценку действий

партнёра, уметь убеждать

Личностные результаты освое-

ние общекультурного наследия

России, ценности жизни


жизни и


Шнитке

25.02

24. 2. Циклические формы

инструментальной

музыки.

Сюита в старинном

стиле.

1 Комбинированн

ый урок

Слушание: «Сюиты в

старинном стиле»

А.Шнитке.

Анализхарактерных черт

стиля современных

композиторов;

закрепление

представлений о

полистилистике

Работа с опорными

таблицами.

Исполнение вокальных

произведений (вокально-

хоровая работа)

Текущий



Предметные результаты:знать

многообразие стилей и

направлений современной музыки

и певческой культуры прошлого


Регулятивные: уметь

самостоятельно определять стиль

музыки.


поиск и выделение жанровых

основ и интонаций.


оформлять свои мысли в устной и

письменной форме, слушать и

понимать речь других.

Личностные результаты освое-

ние общекультурного наследия


жизни и


Бетховена

03.03

25. 3. Соната – жанр

камерной музыки

1 Комбинированн

ый урок

Слушание: Сонаты

Бетховена

Анализ формы сонатного

аллегро и особенностей

драматургии Работа с опорными

таблицами.



Текущий




знать, понимать особенности

жанра соната, строение сонатной

формы


Регулятивные: развитие

ассоциативно-образного

мышления

Познавательные: соотносить

эмоционально-образные сферы

музыки, особенности их развития.

Коммуникативные: практически

осваивать умения, составляющие

основу коммуникативной

компетентности

Личностные результаты знать

образцы общемирового

культурного наследия и его

представителей.


или аннотация к


произведению

по выбору

10.03

26. 4. Сонаты в творчестве

композиторов ХVIII–

ХХ веков.



знаний

учащихся.


сонат Моцарта, Бетховена,

Прокофьева

Анализмуз. тем и





таблицами.



Итоговый

(тест, муз.

викторина)



Предметные результаты: знать

особенности строения сонатной

формы, сонаты в творчестве

композиторов XVIII – XXвека Метапредметные результаты:


актуальный контроль на уровне

произвольного внимания


общеучебные умения, знаково-

символические средства,

спектрлогических действий и

операций.



Личностныерезультаты: знать

произведения композиторов

XVIII – XXвека, расширять муз.

кругозор

Проект: «Слайд

шоу к



17.03

IV четверть (8 часов) Тема " Музыкальный образ и музыкальная драматургия "(продолжение)

Тема 11: «Симфоническая музыка»(5 часов)

27. 1. Симфоническая

музыка.

Классическая

симфония.





Слушание: Знакомство с

симфоническим

творчеством Й. Гайдна,

С.Прокофьева

АнализСтроение

симфонического

произведения: четыре

части, воплощающие

стороны жизни человека.

Симфония в творчестве

венских классиков.

Классическая симфония. Работа в группах с





Текущий




знатьособенности драматурги-

ческого развития (контраст,

конфликт, тождество),

особенности строения

симфонического

циклаМетапредметные

результаты:

Регулятивные:осуществлять


предвосхищающий контроль

Познавательные: заполнять и

дополнять таблицы, схемы

Коммуникативные: учитывать

разные мнения и стремиться к

координации различных позиций

в сотрудничестве


освоение общекультурного

мирового наследия


или аннотация к


произведению

по выбору

31.03


музыка

В.-А. Моцарт.

1 Урок

расширения и

углубления

знаний.

Слушание: Продолжение

знакомства с симфони-

ческим творчеством

В.А.Моцарта.

АнализМир музыкальных

образов симфонической

музыки. Закрепление

понимания сонатного

аллегро на основе

драматургического

развития музыкальных

образов и представление о

жанре симфонии как

романе в звуках. Исполнение музыкальных


Текущий




Знать фамилии композиторов и их

произведения, понятия

симфония, сонатная форма


Регулятивные: уметь ставить

новые цели, преобразовывать

практические задачи в

познавательные.




причинно-следственных связей;




деятельности.

Личностныерезультаты:расшир

ить знание об общемировом

культурном наследии.

Сочинение

"Портрет

героя

симфонии"

07.04


музыка Бетховена.

1

Комбинированн

ый урок




Л.Бетховена.

Представление о жанре

симфонии как романе в

звуках.

АнализМир музыкальных

образов симфонической

музыки. Приёмы

драматургии, приёмы

развития


тем вокально (по нотной

записи)

Текущий





содержание разных жанров


Регулятивные:осуществлять

выбор эффективных путей и

средств достижения целей


поисковые запросы в зависимости

от цели запроса и анализировать


Коммуникативные: контроль и

оказывать в сотрудничестве

необходимую взаимопомощь

Личностныерезультатыформи

ровать основы социально-

критического мышления

Проект: «Слайд

шоу к



14.04

30. 4 Симфоническая

музыка.

Романтизм.


ный




Ф.Шуберта и П.И.

Чайковского. Симфония в

эпоху романтизма.

АнализОсобенности

развития музыкальных

образов и представление о

жанре симфонии как

романе в звуках в музыке

композиторов-романтиков. Исполнение музыкальных

тем вокально Представление творческих


работ

Текущий




различать и характеризовать

приемы взаимодействия и

развития образов музыкальных




познавательную рефлексию в

отношении действий по решению

учебных и познавательных задач

Познавательные:представлять

информацию в сжатой словесной

форме и в наглядно-симво-

лической форме (в виде таблиц,

графических схем).


устанавливать и сравнивать

разные точки зрения, прежде чем

принимать решения и делать

выбор

Личностныерезультаты:иметь

устойчивый познавательный

интерес к музыке

Сочинение

"Романтически

й герой"

21.04


музыка ХХ века.

Симфоническая

картина.



знаний.




Д. Шостаковича, К.

Дебюсси

Симфоническая музыка

как документ эпохи.

Анализ Живописность

музыкальных образов

симфонической картины

( «импрессионизм»).. Исполнение музыкальных

тем вокально Работа в группах с



таблицами.

Итоговый

(викторина)



Предметные результаты: производить интонационно-

образный анализ музыкального

произведения, понимать основной

принцип построения и развития

музыки


Регулятивные: контролировать и

оценивать свои действия, вносить

соответствующие коррективы




причинно-следственных связей

Коммуникативные: участвовать

в коллективном обсуждении

проблем, участвовать в дискуссии

Личностныерезультатырасшир

ять музыкальный кругозор,

формировать уважение к

музыкальной мировой культуре

Проект:




28.04

Тема 12: «Инструментальный концерт»( 2 часа)

32. 1 . Инструментальный

концерт.

Концерт для скрипки

с оркестром

1

Урок изучения




. Слушание: « Концерта

для скрипки с оркестром»

А.Хачатуряна.

Анализ понятия

трехчастная форма, анализ

муз. образов Исполнение музыкальных

тем вокально Работа в группах с



таблицами.

Текущий




анализировать взаимосвязь

жизненного содержания музыки

и музыкальных образов;


Регулятивные: принимать

решения в проблемной ситуации

на основе переговоров

Познавательные: представлять

информацию в сжатой словесной

форме (в виде плана или тезисов)

и в наглядно-символической

форме (в виде таблиц, схем)

Коммуникативные: использо-

вать речевые средства для

регуляции умственной

деятельности


формирование эмпатии, как

осознанного понимания и

сопереживания чувствам других


жизни и


Гершвина

05.05

33. 2. Рапсодия в стиле

блюз Дж.Гершвина



знаний

Слушание: «Рапсодия в

стиле блюз» Дж.

Гершвина

Анализ тембровых и

ритмических особенностей

симфоджаза Исполнение музыкальных

тем вокально. Вокальная

импровизация. Работа в группах с



таблицами.

Итоговый

контроль

(муз. викторина,

тест)



Знать и понимать муз.

термины:средства

выразительности муз.


Регулятивные: уметь принимать

учебную задачу; проявлять открытость в осмыслении своих

действий и самооценке.

Познавательные:воспроизводить

по памяти информацию,

необходимую для решения

учебной задачи;устанавливать

причинно-следственные связи;

строить логическую цепь

рассуждений;


работать в группе: высказывать

своё мнение, прислушиваясь к

мнению окружающих


уметь творчески реализовывать

полученные знания в процессе

импровизаций

Проект:




12.05

Тема 13: «Музыка народов мира. Пусть музыка звучит»(1 час)

34. 1. Музыка народов

мира. Популярные

хиты из мюзиклов и

рок - опер.

Пусть музыка звучит

1

Урок контроля


знаний

учащихся.

Обобщающий

урок.

Слушание: произведений

из мюзиклов и рок-опер

Анализ муз. образов Исполнение музыкальных

произведений по выбору

учащихся Работа в группах с



таблицами.

Представление творческих


работ

Текущий




владеть музыкальными

терминами в пределах

изучаемой темы, определять

характерные особенности

музыкального

языкаМетапредметные

результаты:

Регулятивные:анализировать



взаимный контроль и оказывать в

сотрудничестве необходимую

взаимопомощь

Коммуникативные: адекватно


для решения различных

коммуникативных задач; владеть

устной и письменной речью


уважение к личности и её

достоинствам,

доброжелательное отношение к

окружающим

Создавать

копилку муз.


19.05

8.Ожидаемые результаты освоения учебного предмета

«Музыка» 7 класс

Музыка как вид искусства

Выпускник научится:

• наблюдать за многообразными явлениями жизни и искусства, выражать своё отношение к

искусству, оценивая художественно-образное содержание произведения в единстве с его формой;

• понимать специфику музыки и выявлять родство художественных образов разных искусств

(общность тем, взаимодополнение выразительных средств — звучаний, линий, красок), различать

особенности видов искусства;

• выражать эмоциональное содержание музыкальных произведений в исполнении, участвовать в

различных формах музицирования, проявлять инициативу в художественно-творческой деятельности.

Выпускник получит возможность научиться:

• принимать активное участие в художественных событиях класса, музыкально-эстетической

жизни школы, района, города и др. (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для

младших школьников и др.);

• самостоятельно решать творческие задачи, высказывать свои впечатления о концертах,

спектаклях, кинофильмах, художественных выставках и др., оценивая их с художественно-

эстетической точки зрения.

Музыкальный образ и музыкальная драматургия


• раскрывать образное содержание музыкальных произведений разных форм, жанров и стилей;

определять средства музыкальной выразительности, приёмы взаимодействия и развития музыкальных

образов, особенности (типы) музыкальной драматургии, высказывать суждение об основной идее и

форме её воплощения;

• понимать специфику и особенности музыкального языка, закономер-ности музыкального

искусства, творчески интерпретировать содержание музыкаль-ного произведения в пении,

музыкально-ритмическом движении, пластическом интонировании, поэтическом слове,

изобразительной деятельности;

• осуществлять на основе полученных знаний о музыкальном образе и музыкальной

драматургии исследовательскую деятельность художественно-эстетической направленности для

участия в выполнении творческих проектов, в том числе связанных с практическим музицированием.


• заниматься музыкально-эстетическим самообразованием при органи-зации культурного

досуга, составлении домашней фонотеки, видеотеки, библиотеки и пр.; посещении концертов, театров

и др.;

• воплощать различные творческие замыслы в многообразной художест-венной деятельности,

проявлять инициативу в организации и проведении концертов, театральных спектаклей, выставок и

конкурсов, фестивалей и др.

Музыка в современном мире: традиции и инновации


• ориентироваться в исторически сложившихся музыкальных традициях и поликультурной

картине современного музыкального мира, разбираться в текущих событиях художественной жизни в

отечественной культуре и за рубежом, владеть специальной терминологией, называть имена

выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и крупнейшие музыкальные центры

мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи);

• определять стилевое своеобразие классической, народной, религиозной, современной музыки,

понимать стилевые особенности музыкального искусства разных эпох;

• применять информационно-коммуникационные технологии для расширения опыта творческой

деятельности и углублённого понимания образного содержания и формы музыкальных произведений

в процессе музицирования на электронных музыкальных инструментах и поиска информации в

музыкально-образовательном пространстве Интернета.


• высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, о нравственных

ценностях и эстетических идеалах, воплощённых в шедеврах музыкального искусства прошлого и

современности, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора;

• структурировать и систематизировать на основе эстетического восприятия музыки и

окружающей действительности изученный материал и разнообразную информацию, полученную из

других источников.

Критерии и нормы оценки знаний

По пятибалльной системе оценки знаний оценивается:

1.Проявление интереса к музыке, непосредственный эмоциональный отклик на неё.

2.Высказывание о прослушанном или исполненном произведении, умение пользоваться прежде

всего ключевыми знаниями в процессе живого восприятия музыки.

3.Рост исполнительских навыков, которые оцениваются с учётом исходного уровня подготовки

ученика и его активности в занятиях.

Также оцениваются следующие виды деятельности учащихся:

1.Музыкальная викторина («Угадай мелодию» (фрагментарный калейдоскоп из произведений,

звучавших на уроках или достаточно популярных).

2.Тестирование на основе изучаемого материала.

3.Вокальная импровизация и стилизация.

4.Проектная деятельность.

5. Применение широкого спектра творческих способностей ребёнка в передаче музыкальных

образов прослушанной музыки (рисунки, поделки и т.д.)

6. Кроссворды, ребусы.

7.Блиц-ответы (письменно) по вопросам учителя на повторение и закрепление темы.

8.Ведение тетради по музыке.

9.Участие в концертной деятельности. Вокальное, хоровое или инструментальное исполнение

Произведений на тематических концертах, вечерах, фестивалях, музыкальных гостиных.

Баллы Уровни усвоения учебного материала

Слушание музыки Хоровое пение

"5" - отлично дан правильный и полный ответ,

включающий характеристику

содержания музыкального

произведения, средств музыкальной

выразительности, ответ

самостоятельный.

-знание мелодической линии и текста

песни;

-чистое интонирование и ритмически

точное исполнение;

-выразительное исполнение.

"4" - хорошо ответ правильный, но неполный: дана

характеристика содержания

музыкального произведения, средств

музыкальной выразительности с

наводящими(1-2) вопросами учителя.

-знание мелодической линии и текста

песни;

-в основном чистое интонирование,

ритмически правильное;

-пение недостаточно выразительное.

"3" -

удовлетворительно

ответ правильный, но неполный,

средства музыкальной

выразительности раскрыты

недостаточно, допустимы несколько

наводящих вопросов учителя.

-допускаются отдельные неточности в

исполнении мелодии и текста песни;

-неуверенное и не вполне точное, иногда

фальшивое исполнение, есть ритмические

неточности;-пение невыразительное.

"2" -

неудовлетворительно

ответ обнаруживает незнание и

непонимание учебного материала.

-исполнение фальшивое, небрежное.

z l e d h e z i j b l j h k k b b i h e v r j z [ h q z i...

Documents