Nº 4 febrero 2011

La ciudad frente a mí= The youngPhiladelphias / dirigida por Vincent Sherman ;guión de James Gunn. -- Madrid : ColumbiaPictures, 2006. -- 1 videodisco (DVD) (ca. 135min.) : son. , col ; 12.5 cm. Paul Newman,Barbara Rush, Alexis Smith, Brian Keith. -- Norecomendada para menores de 18 años --Versiones en ingles, español e italiano

R. 10192S

Historia de un joven y ambicioso abogado dePhiladelphia cuyo único objetivo es ascenderen la escala social. Un día acepta hacersecargo de la defensa de un antiguo compañerodel ejército, erróneamente acusado deasesinato, y a partir de entonces susconvicciones entrarán en conflicto con susambiciones.

http://www.filmaffinity.com/es/film463873.html

La ciudad frente a mí

Interesante título en la filmografía de Newman que sigue las directrices que tan queridas

le fueron en lo interpretativo por esta época, esto es, personajes complejos, de pasado

turbulento y pasiones cambiantes; en suma, aquellos que permitían aplicar más

adecuadamente las enseñanzas del Actors Studio

Por lo que a la interpretación de Paul Newman se refiere, acentúa debidamente los

escabrosos perfiles de la personalidad del protagonista, pero no logra despegar por

encima del resto del reparto, en el que destaca, por méritos propios, la convincente

Barbara Rush.

Por otra parte, los elementos melodramáticos predominantes en la novela original

justifican la concentración de éstos en su trasposición cinematográfica, expuesta de

forma competente por su realizador.

Fuente: http://www.guzmanurrero.es/index.php/Clasicos-del-cine/qla-ciudad-frente-a-miq-

qthe-young-philadelphiansq-1959.html

Un hombre para la eternidad

Sobrevalorado film de corte histórico, que a

pesar de llevarse varios premios Oscar no

deja de incorporar los elementos

característicos de las producciones británicas

de la época: morosidad en el ritmo, excesiva

carga literaria, frialdad global, eficaz

ambientación y fenomenales interpretaciones.

Lo más prominente de este título

es el trabajo de Fred Zinnemann en el retrato

psicológico del personaje principal,

incorporado de forma excelente por un Paul

Scofield que ya había representado a Tomas

Moro en el teatro londinense.

Un hombre para la eternidad = A man for all seasons./ guión de Robert Bolt; producida y dirigida por FredZinnemann ; [música Georges Delrue ; fotografía TedMoore]. -- Madrid : Sony Picture Home Entertainment,2006. -- 1 videodisco (DVD) (115 min.) : son., col. ; 12.5cm.

Wendy Hiller, Leo McKern, Robert Shaw, Orson Welles. --Autorizada para todos los públicos. -- Versiones enespañol, inglés, francés, alemán e italiano. -- Producción :Estados Unidos, 1966.

R. 10174

En “Un hombre para la Eternidad”se narra el sacrificio personal deTomas Moro (Paul Scofield), unpersonaje ilustrado que prefiere serejecutado antes que traicionar suspropios ideales, cuando espresionado a que acepte el divorciodel rey Enrique VIII (Robert Shaw)con su esposa Catalina de Aragónpara poder casarse con Ana Bolena(Vanessa Redgrave).

Fuente: http://www.alohacriticon.com/elcriticon/article767.html

Las dos caras de la verdad = Primal fear [video] /directed by Gregory Hoblit ; [guión, Steve Shagan yAnn Biderman ; música, James Newton Howard ;fotografía, Michael Chapman]. -- [s.l.] : ParamountPictures, c. 2004. -- 1 videodisco (DVD) (125 min.) :son. col. -- (Widescreen collection).

Richard Gere, Laura Linney, John Mahoney, EdwardNorton -- No recomendada a menores de 18 años. --Versiones en inglés, francés, italiano y español --Producción : Estados Unidos, 1995 .

R. 10196

Las dos caras de la verdad

Martin Vail (Richard Gere) es un

prestigioso abogado criminalista,

que no se cuestiona la verdadera

culpabilidad o inocencia de sus

clientes. En ese sentido, peca de

una falta de escrúpulos, que hasta

ahora no le ha causado ningún

problema. Su vida cambia cuando

un joven llamado Aaron Stampler

(Edward Norton), que no puede

pagar sus honorarios, le ruega que

le defienda en su caso. Aaron está

acusado del oscuro asesinato de

un arzobispo. Vail acepta el caso,

esperando de esta manera

aumentar su prestigio. Pero según

avanza en sus investigaciones,

descubre que detrás del asesinato

se esconde una profunda trama de

corrupción, que puede poner en la

cuerda floja su carrera profesional.

Fuente:

http://www.decine21.com/Peliculas/

Las-dos-caras-de-la-verdad-4115

Un truculento thriller que cuestiona la posición

ética de las personas que se dedican a las

leyes. Mezcla con audacia la acción y la intriga,

con cierto fondo moral, que pretende dar al

personaje interpretado por Richard Gere una

carga que no tiene. El film dio a conocer al actor

Edward Norton, que fue candidato al oscar.

Justicia para todos = And justice for all. / directedby Norman Jewison ; produced by NormanJewinson and Patrick J. Palmer ; written by ValerieCurtin and Barry Lexinson. -- Madrid : ColumbiaPictures, 2006. -- 1 videodisco (DVD) (ca. 115 min.) :son. , col ; 12.5 cm. -- (Columbia Classics).AlPacino, Jack Warden, John Forsythe. -- Norecomendada para menores de 13 años -- Versionesen ingles, español e italiano.

R. 10175

sinopsis y crítica

Arthur Kirkland (Al Pacino) es un prometedorabogado que se plantea una serie de preguntas.Pronto se da cuenta de que sus inquietudes notienen que ver con las del resto de los integrantes desu profesión. Los altos cargos de la justicia estáncubiertos por tipos corruptos que sólo piensan en eldinero, y los jueces despachan los casos de manerarutinaria, sin tener en cuenta al individuo. Elidealismo de Arthur se ve pisoteado por lamezquindad que le rodea, y decide enfrentarse aesta situación. La oportunidad se le presenta cuandose le solicita para la defensa de un reputado juez,interpretado por John Forsythe. El juez está acusadode violar a una joven, y Arthur está seguro de laculpabilidad del juez. De esta manera se plantea unaangustiosa confusión interior, en la que la moralidady la honestidad de Arthur mantienen un tira y aflojacon su deber profesional.

Un inquietante thriller judicial con una fuerte cargasocial. Película de denuncia contra el sistema, alestilo de Sidney Lumet con una fabulosa actuaciónde Al Pacino.

Fuente: http://www.decine21.com/Peliculas/Justicia-para-todos-3844

Justicia para todos

SINOPSIS Y CRÍTICA

El presidente sudafricano Nelson Mandela (MorganFreeman) desea unir a los habitantes blancos y negros desu nación. Para lograr su propósito intenta aprovechar lacelebración en su país del Campeonato Mundial de Rugbyen el año 1995.

Clint Eastwood contó con su amigo Morgan Freeman paradar vida a Nelson Mandela, uno de los políticos másimportantes del siglo XX. El propósito de Eastwood essignificar las dotes de buen gobierno de Mandela, quiencomo óptimo mandatario realiza sus políticas en base alinterés general, el bien común y a la búsqueda de la uniónde sus gobernados, no moviéndose por el interésparticular, el revanchismo pueril y el fomento sectario debrechas y conflictos entre sus ciudadanos.

El mensaje de la película sobre la necesidad deconcordia nacional tras una situación de conflicto es claroy está continuamente manifestado en las acciones yrelaciones de sus principales personajes empleando eldeporte con vínculo emocional.

http://www.alohacriticon.com/elcriticon/article6304.html

InvictusInvictus [Video] : the human factor. / director ClintEastwood, guión Anthony Peckham, fotografía Tom Stern. --Madrid : Warner Bros, 2009. -- 1 videodisco (DVD) (ca. 128min.) : son. col. ; 12.5 cm.

Basada en el libro de John Carlin "El factor humano" (Playingthe enemy: Nelson Mandela and the Game That Changed theWorld) -- Morgan Freeman, Matt Damon, Tony Kgoroge --Autorizada para todos los públicos -- Versión en inglés, alemány español con subtítulos en español, sueco, portugués,noruego, finlandés, danés y codificado para sordos en inglés yalemán -- Producción: Estados Unidos, 2009

R. 10197

Que Clint Eastwood tiene mano para eldibujo del héroe vivido,, es una evidenciaque se aprecia en prácticamente toda sufilmografía. Pero el héroe de Invictus no soloresponde a este trazo, sino que además esmás grande que todos los de ficción juntos:Nelson Mandela. Eastwood aborda la figurade este tótem real no desde el biopicbeatificador, sino desde el relato de unepisodio especialmente ilustrativo de sudimensión como líder: la final de la Copa delMundo de Rugby de Sudáfrica de 1995, unode los acontecimientos deportivos mássimbólicos política y socialmente de lahistoria reciente.Que Clint Eastwood tiene más mano paradestilar poesía de la épica de la derrota quede la de la victoria nos quedó claro en eldíptico Banderas de nuestros padres/ Cartasdesde Iwo Jima. Por eso, en Invictus tienemás fuerza la sombra trágica que proyectaMorgan Freeman como Nelson Mandela quelas secuencias del triunfante pero falto decarisma equipo de los Springboks. Pero, másallá de aciertos o desaciertos, si Eastwoodrecuerda ahora esta inspiradora historia realsobre el perdón por encima de la venganza,es por la lectura ejemplar que intuye quedebe de tener para el público de la USA deObama.

http://www.fotogramas.es/Peliculas/Invictus/Critica

de uno de los miembros de la firma que parece haberse vuelto loco y amenaza con

desvelar importantes secretos que podría ser la ruina de una importante empresa

agroquímica. Pronto Michael Clayton empezará a preguntarse si lo que hace está bien o

mal, moralmente hablando.

Michael Clayton

Michael Clayton. [Vídeo] / escrita y dirigida por Tony

Gilroy ; producida por Sidney Pollack ... [et al.] ; música

James Newton Howard. -- Barcelona : S.A.V., D.L. 2008. -- 1

videodisco (DVD) (ca.120 min.) : son., col. ; 12.5 cm.

George Clooney, Tom Wilkinson, Tilda Swinton --

Nacionalidad: Estados Unidos -- No recomendada a menores

de 13 años --

R. 10193.

SINOPSIS Y CRÍTICA

Michael Clayton’ relata la vida de un “limpiador”, algo así

como Harvey Keitel en „Pulp Fiction‟ pero mucho menos

sangriento. Se dedica a arreglar las meteduras de pata de

los clientes de una importante firma de abogados, hasta que

un día, en medio de una serie de problemas personales tiene

En cuanto a las interpretaciones, todas bastante buenas, se convierten en lo mejor del film.

Clooney está tal y como esperamos que esté, en uno de esos personajes que tanto le

gusta interpretar. Sydney Pollack en otro de esos personajes que le quedan tan bien al

director. Tom Wilkinson, llevando durante bastante tiempo el peso de la película, y por

supuesto con uno de los personajes más difíciles por todo lo que representa, además de

ser un punto de inflexión en la vida de nuestro protagonista. Pero quien realmente se sale

por los cuatro costados, es Tilda Swinton, cuyo personaje es mucho más coherente que el

del propio Clayton. La actriz compone a la perfección un personaje lleno de matices con

unas más que breves apariciones en pantalla, pero aprovechadas al máximo.

Fuente: http://www.blogdecine.com/criticas/michael-clayton-el-buen-delincuente

El misterio Von Bulow = Reversal of fortune [Vídeo] /

dirección, Barbet Schroeder ; música por Mark Isham ; director

de fotografía, Luciano Tovoli ; guión por Nicholas Kazan ;

producida por Edward R. Pressman y Oliver Stone. -- Madrid :

Twentieth Century Fox Home Entertainment, c. 2003. -- 1

videodisco (DVD) (ca. 107 min.) : son. col. ; 12.5 cm.

Basada en el libro de Alan Dershowitz -- Producción : Estados

Unidos, 1990

R. 10212

El misterio Von Bulow

SINOPSIS Y CRÍTICA

Clauss Von Bülow (Jeremy Irons) fue acusado por los

hijos de Sunny, de intentar asesinarle con inyecciones

de insulina, de tal forma que su muerte pareciera

provocada por la diabetes.

A resultas del primer proceso que se siguió en su

contra, Clauss Von Bülow fue sentenciado a treinta

años de prisión por doble intento de asesinato. Para la

apelación Clauss contrató – siguiendo los consejos de

su amante- los servicios del prestigioso profesor y

criminalista Alan Dershowitz (Ron Silver). El primer

dilema que enfrentará Dershowitz es si asume la

defensa de un hombre que toda la nación – incluso él-

considera culpable. – No soy una persona que se

alquila debe haber algo moral o legal. Le dirá

Dershowitz a Clauss cuando éste le pide que se

encargue de su defensa. La alegada inocencia de

Clauss no es suficiente. Más adelante Dershowitz

detallará ante su equipo de trabajo – formado

básicamente por sus alumnos – las razones que lo

motivan a tomar el caso: – Yo tomo los casos no por

dinero, sino porque me apasionan y estoy apasionado

con este. La familia contrató un investigador privado.

Si se salen con la suya los ricos no acudirán más a la

policía. Tendrán sus propios abogados consiguiendo

evidencias y escogerán cuál entregarán al fiscal, y la

próxima víctima, no será un rico como Von Bülow.

Sino un pobre de Detroit que no podrá encontrar un

abogado

http://cineyderecho.wordpress.com/2009/04/08/%C2%

BFquien-mato-a-sunny-von-bulow/

El niño con el pijama de rayas = The boy in the striped

pyjamas [Video] / escrita para la pantalla y dirigida por Mark

Herman ; banda sonora compuesta por James Horner ;

director de fotografía, Benoit Delhomme ; producida por

Mary Richards. -- [Madrid] : Buena Vista Home

Entertaiment, D.L. 2008. -- 1 videodisco (DVD) (90 min.) :

Thewlis, Rupert Friend -- No recomendada p12.5 cm.

Vera Farmiga, David ara menores de 7 años -- Producción :

Reino Unido, 2008. -- Basada en la novela "El niño con el

pijama de rayas" de John Boyne.

R. 10194

Sinopsis y crítica

Durante la época nazi, Bruno un niño de ocho

años hijo de un oficial de la SS deja Berlín para

trasladarse a un caserón de la campiña, nuevo

lugar de destino de su padre.

Allí comienza una amistad con Shmuel, un niño

judío de su misma edad que vive encerrado en un

campo de concentración que él confunde en

principio con una granja.

John Boyne ha sido la revelación literaria de los

últimos tiempos gracias a la novela que titula

también su adaptación cinematográfica, una

sencilla pero penetrante historia que gira en torno

a la vinculación entre dos inocentes niños con el

terrible holocausto nazi de fondo.

El material de Boyne es tan estimable que incluso

el director y guionist6a el británico Mark Herman,

consigue una película sobre pérdida de inocencia

muy meritoria, expuesta con sobriedad y

sensibilidad, acentuada por la partitura de James

Horner.

La sensacional interpretación que hace Bruno, el

niño Asa Butterfield es un aspecto decisivo para el

triunfo del film.

Fuente:

http://www.alohacriticon.com/elcriticon/article4735.

html

El niño con el pijama de

rayas

Sommersby

Sommersby / directed and produced by Jon Amiel. -- Madrid :

Warner Bros, 2000. -- 1 videodisco (DVD) (ca. 109 min.) : son. ,

col ; 12.5 cm.

Richard Gere, Jodie Foster, Bill Pullman -- Autorizada para todos

los públicos -- Versiones en ingles, español, alemán, italiano etc. -

- Producción : Estados Unidos, 1993. --.

R. 10176

Sinopsis y crítica

Sommersby se trata de un remake de la película francesa El

regreso de Martin Guerre, dirigida en 1981 por Daniel Vigne.

Narra la misteriosa historia de Jack Sommersby (Richard Gere),

un joven granjero norteamericano, al que se daba por muerto, que

regresa a su pueblo natal tras luchar en el bando sudista durante

la Guerra de Secesión. De un ser irascible y violento se ha

transformado en una persona amable, emprendedora y

preocupada por los demás. Este cambio desconcierta a todos,

incluso a su propia esposa, Laurel (Jodie Foster).

Jon Amiel lleva a cabo una cuidada puesta en escena, que se

adecúa muy bien a la densidad dramática y a la trama de intriga

del relato. De todos modos, la primera mitad del film acusa varias

caídas de ritmo, en parte debidas a la indecisión del guión de

Nicholas Meyer y Sarah Kernochan.

Esta esmerada realización resalta aún más el de por sí sugerente

duelo interpretativo entre Jodie Foster y Richard Gere, muy bien

apoyados por un magnífico plantel de secundarios. La música de

Danny Elfman y la espléndida fotografía de Philippe Rousselot se

encargan de dar al film un melancólico toque de belleza.

Fuente: http://www.bloggermania.com/s/sommersby.html

En tierra de hombres

En tierra de hombres = North country [Video] / a Niki Caro

film ; a Nick Wechsler production ; music by Gustavo

Santaolalla ; director of photography, Chris Menges. -- [s.l] :

Warner Bros. Entertaiment., c. 2006. -- 1 videodisco (DVD) (121

min.) : son. col. ; 12.5 cm.

Charlize Theron, Frances Mc Dormand, Sissy Spacek, Woody

Harrelson, Sean Bean -- No recomendada a menores de 13

años.

R. 10195

Sinopsis y crítica

Hasta su pueblo de origen, una localidad minera de Minnesota,

llega la treintañera Josey Aimes, tras dejar atrás un matrimonio

fracasado. Con dos hijos a su cargo no es fácil comenzar de

nuevo, pero sus padres y sus antiguas amistades del pueblo,

sobre todo la de Glory, ayudan a Josey a pasar el trance del

mejor modo. Precisamente, animada por Glory, consigue un

trabajo de minera en una de las canteras que surte al pueblo de

trabajo. Pero el mundo de la perforación de la tierra y la

extracción de minerales es cruel, duro y muy hostil, pues está

tomado por hombres que no ven con buenos ojos la

"intromisión" de las mujeres en su ámbito laboral. Pero el

rechazo de Josey llega a un punto tal que hasta es acosada

sexualmente e incluso amenazada de muerte.

Humillada y atemorizada, Josey ha aprendido, sin embargo, a

afrontar los golpes más duros de la vida y no está dispuesta a

claudicar en la defensa de sus derechos, aunque eso suponga

enfrentarse incluso a su propia familia.

Fuente: http://www.decine21.com/Peliculas/En-tierra-de-

hombres-5622