Πώς λειτουργεί η διαδικασία εγγραφής ενός µουσικού θέµατος στο πλαίσιο µιας διαφήµισης; Ιδιαίτερα σηµαντική στην κατανόηση του

τρόπου µε τον οποίο λειτουργεί η µου-

σική ως µηχανισµός αποµνηµόνευσης

και ανάκλησης διαφηµιστικών µηνυµά-

των είναι η έννοια του «αντιληπτού» ένα-

ντι του «πραγµατικού» χρόνου. Ο βαθµός

στον οποίο ένα µουσικό θέµα διεγείρει

µνηµονικά έναν καταναλωτή επηρεάζει σε

µεγάλο βαθµό τόσο το βάθος χρόνου στο

οποίο διατηρείται ένα διαφηµιστικό στη

µνήµη, ενώ πολλαπλασιάζει τις πιθανό-

τητες πρόκλησης θετικής στάσης απέναντι

στην αγορά της µάρκας που χρησιµοποιεί

το θέµα στην επικοινωνία της. Ο µουσικός

χωροχρόνος δεν υπόκειται στους κανόνες

του λειτουργικού χρόνου. Για παράδειγµα η

αυξοµείωση του pitch ενός κοµµατιού µπο-

ρεί να προσοµοιώσει/προκαλέσει την αντί-

στοιχη ένταση των συναισθηµάτων που

προκαλούνται, καθώς και να αναβιώσει

µνηµονοτεχνικά την ένταση ενός βιώµα-

τος. Όπως συµβαίνει και στη συµπύκνωση

των αναπαραστάσεων στα όνειρα, όπου η

ανάκληση ενδεχοµένως βιωµένων πολλα-

πλών και διαδοχικών περιστάσεων εµφα-

νίζεται συγχρονικά, έτσι και στη µουσική ο

χρόνος λαµβάνει µια καθ’ όλα σχετική διά-

σταση, στην οποία συντελούν οι τεχνοτρο-

πίες παραγωγής της. Το ίδιο ισχύει και µε

το χώρο, όπου η υψηλή ένταση συνήθως

αναδίνει το συναίσθηµα της εγγύτητας και

αντίστροφα η χαµηλή ένταση το συναί-

σθηµα του απόµακρου. Κατ’ αναλογία, η

µετάδοση ενός συγκεκριµένου mood για

µια καταναλωτική περίσταση έχει πολλα-

πλάσιες πιθανότητες να επιτευχθεί βάσει

προσδοκιών µε τη χρήση της κατάλληλης

µουσικής επένδυσης.

Eπιπλέον, η τεχνοτροπία που έχει χρη-

σιµοποιηθεί στη διαδικασία παραγωγής

του θέµατος παίζει ιδιαίτερα σηµαντικό

ρόλο στο βάθος εγγραφής της. Οι τεχνι-

κές είναι πολλές, ως παράδειγµα απλά να

αναφέρουµε το πιο διαδεδοµένο, τη χρήση

στίχων µε ρίµα. Ο ρόλος της ρίµας στην

αποµνηµόνευση ενός µουσικού θέµατος

συντελεί άµεσα στην αύξηση του βαθ-

µού ανακλησιµότητας ενός µηνύµατος.

Αυτό που συνήθως δεν αναφέρεται στη

σχετική λογοτεχνία είναι η προτεραιότητα

στη σηµασία της ελκυστικότητας της σύν-

θεσης έναντι του λόγου που εκφέρεται

στους στίχους. Για παράδειγµα, µια σύν-

θεση hip-hop για νεανική µάρκα τροφίµου

δεν αρκεί να έχει ρίµα αν η σύνθεση καθ’

εαυτή είναι άνευρη.

Με ποιους τρόπους χρησιµοποιείται συνήθως η µουσική σε ένα µίγµα branding και σε ένα µίγµα marcomms; Οι κλασικές διαφηµιστικές πλατφόρ-

µες είναι τα τηλεοπτικά σποτ, το ραδι-

όφωνο, το περιβάλλον του καταστήµα-

τος, experiential marketing δρώµενα

(όπως συναυλίες, DJ contests), online

viral mp3s/videos, online communities,

mobile εφαρµογές κ.ο.κ.

Σε επίπεδο στρατηγικής χρήσης της µου-

σικής ως επικοινωνιακής πλατφόρµας

απαντούµε τα παραδείγµατα των Absolut

(µουσικοί δηµιουργούν για τη µάρκα),

τη Red Bull Academy, τα γνωστά sonic

markers των Nokia και των Windows,

τα promo platforms Smirnoff Live και

Heineken Thirst.

Στην περίπτωση των marketing services

το θέµα περιπλέκεται, καθώς η µουσική

γίνεται αναπόσπαστο µέρος του service

delivery (π.χ. οδοντίατροι, αεροδρόµιο,

αίθουσες αναµονής). Για παράδειγµα, τα

Starbucks κάνουν εκτενή χρήση ήρεµης

jazz µουσικής, προσφέροντας µε αυτό

τον τρόπο όχι µόνο µια χαλαρή ατµό-

σφαιρα στον καταναλωτή και προσκα-

λώντας τον να µείνει περισσότερο και

εποµένως να παραγγείλει, αλλά προσδί-

δοντας και έναν πιο εκλεπτυσµένο χαρα-

κτήρα στη µάρκα. Άλλο χαρακτηριστικό

παράδειγµα service brand που χρησιµο-

ποιεί τη µουσική ως αναπόσπαστο µέρος

του brand mix, µε τη διαφορά ότι εδώ δεν

πρόκειται για ετοιµοπαράδοτες συνθέ-

σεις, αλλά για ειδική σύνθεση, είναι η

Βritish Aiways, η οποία χρησιµοποιεί δικό

της κοµµάτι για την υποδοχή των επιβα-

τών στο αεροσκάφος, µίας ενέργεια που

δηµιουργεί συσχετισµούς οικειότητας και

συνανήκειν. Από την πλευρά του είδους

συνθέσεων και των επικοινωνιακών στό-

χων που επιτελούν συναντούµε τις εξής

βασικές τυπολογίες:

Xρήση αυτούσιου κοµµατιού που κυκλο-

φορεί ήδη στο εµπόριο (endorsement

είτε των αξιών του καλλιτέχνη από τη

µάρκα είτε της δηµοτικότητας της σύν-

θεσης αναφορικά µε το κοινό στο οποίο

απευθύνεται ανεξάρτητα από τις αξίες

που εκπροσωπεί ο συνθέτης).

Διασκευές γνωστών κοµµατιών (πολύ

καλός τρόπος για saving από royalties,

αλλά συχνά µε αµφιβόλου ποιότητας

αποτελέσµατα), π.χ. Gillette Venus που

είναι on air αυτήν την περίοδο (χλι-

2

Οι πιθανότητες να µην εκτε-

θείς σε κάποιο µουσικό

κοµµάτι από τη στιγµή

που θα ανοίξεις την τηλε-

όρασή σου µέχρι τι στιγµή που θα µπεις

σε κάποιο supermarket είναι ελάχιστες.

Αναµφίβολα, η µουσική διαδραµατίζει

καταλυτικό ρόλο στη συµπεριφορά του

καταναλωτή. Κατ’ επέκταση, δύσκολα

θα µπορούσε να φανταστεί κάποιος πώς

θα µπορούσε να χτιστεί η ταυτότητα µιας

µάρκας χωρίς κάποιο συµπληρωµατικό

(της εικόνας) στοιχείο από το αισθαντικό

φάσµα. Το επικρατέστερο στοιχείο συνή-

θως είναι η µουσική.

Σχεδόν σε κάθε advertising brief γίνεται

ένας κλασικός διαχωρισµός ανάµεσα σε

λειτουργικά και συναισθηµατικά οφέλη

µιας µάρκας. Σπάνια, όµως, στις αντίστοι-

χες προτάσεις µιας διαφηµιστικής εται-

ρείας, προβάλλεται µια ξεκάθαρη αιτιο-

λόγηση γιατί αρκετά από τα branding στοι-

χεία που προτείνονται και συγκεκριµένα η

µουσική (είτε πρόκειται για την επένδυση

µιας ταινίας είτε για µέρος της αρχιτεκτονι-

κής µιας µάρκας) συνάδουν µε τα προβαλ-

λόµενα συναισθηµατικά οφέλη της µάρ-

κας. Παρ’ όλα αυτά, πολλαπλές έρευνες

από το 1970 µέχρι σήµερα έχουν απο-

δείξει ότι υπάρχει ισχυρή συσχέτιση ανά-

µεσα στη µουσική, τα συναισθήµατα και τη

µνήµη. Για όσους συµµετείχαν στο σεµι-

νάριο Buyology µε τον Martin Lindstrom

που διοργάνωσε το Marketing Week το

Μάρτιο, θα θυµούνται ότι επέµενε ιδιαί-

τερα στη χρήση somatic markers στη δια-

δικασία του brand-building. Η πρόταση

αυτή µπορεί να µην αποτελεί «new news»,

το λειτουργικό, όµως, πλαίσιο είναι χρή-

σιµο. Τα somatic markers δεν είναι µόνο

τα στοιχεία που αποτυπώνονται στην κλα-

σική ενότητα intended advertising effects

σε ένα διαφηµιστικό brief, αλλά θεµέλιοι

λίθοι της αρχιτεκτονικής µιας µάρκας. Κατ’

επέκταση υπάρχει διαφορά ανάµεσα στο

λεγόµενο sonic branding και στη χρήση

ενός µουσικού θέµατος στη διαφήµιση.

Πόσο σηµαντική είναι αυτή η διαφορά και

ποιοι οι τρόποι ανάπτυξης ενός brand DNA

µε επίκεντρο τη µουσική;

Marketing 1 ΙΟΥΝΙΟΥ 2009

3

ww

w.v

isua

lpho

tos.

com

«H µουσική είναι το 50% της επιτυχίας ενός

διαφηµιστικού» (John Hegarty, BBH – ο άνθρωπος

που έβαλε τη µουσική στη διαφήµιση της Levi’s).

SONIC BRANDING

Ανάµεσα στην επιστήµη και στην τέχνη

ΤΟΥ ΓIΩΡΓΟΥ ΡΟΣΣΟΛΑΤΟΥ

4

Marketing

5

αρή διασκευή του γνωστού κοµµατιού

Venus, παρ’ όλα αυτά αρκετά µονοσήµα-

ντη ώστε να ενισχύει το brand name στο

πλαίσιο µιας σχεδόν commodity κατη-

γορίας µε habitual purchase pattern).

Ειδική, κατά παραγγελία σύνθεση κοµ-

µατιού ή jingle (αν πετύχει, η µάρκα

επενδύεται µε ένα µοναδικό αποτύ-

πωµα).

Χρήση SFX που δραµατοποιούν µια

σκηνή στην πλοκή µιας διαφηµιστικής

ταινίας.

Όπως συµβαίνει µε κάθε επικοινωνι-

ακή τεχνική, έτσι και στην περίπτωση

των jingles ειδικότερα και της µουσι-

κής που χρησιµοποιείται ως µέρος του

brand mix γενικότερα, η επίδραση των

νέων τεχνολογιών ήταν καταλυτική.

Έτσι, από εκεί που κάποιος εκτιθόταν

σε ένα µουσικό θέµα µόνο µέσω της

τηλεόρασης ή µέσω του ραδιοφώνου,

πλέον έχει τη δυνατότητα να το κατε-

βάσει από το διαδίκτυο, να το ακούσει

µέσω των ηχείων ή των τηλεοράσεων

εντός καταστηµάτων λιανικής, ή ακόµα

και µέσω υπαίθριας διαφήµισης περ-

νώντας από µπροστά της και έχοντας

ενεργοποιηµένο το Bluetooth ή να το

κατεβάσει ως ringtone (αυξάνοντας κατ’

αυτόν τον τρόπο και τη WOM δυναµική

του). Και µιας και κάνουµε λόγο για «νέα

µέσα» αξίζει να αναφέρουµε το εύρηµα

της Sync Agency, σύµφωνα µε το οποίο

το 50% του social networking επιτυγ-

χάνεται µέσω µουσικού περιεχοµένου

(πόσο µάλλον όταν αναφερόµαστε σε

social media).

Τι σηµαίνει, όµως, η µουσική ως απλή

επένδυση µε στόχο το mood enhancement

και ως θεµελιώδες στοιχείο της µάρκας;

Αυτό το ερώτηµα µας φέρνει στην περιοχή

του sonic branding. O ορισµός που δίνεται

από την Interbrand για το sonic branding

είναι ότι πρόκειται για «το ηχητικό ανάλογο

του γραφιστικού λογοτύπου». Το βασικό

πλεονέκτηµα της χρήσης του ήχου ως του

κύριου οχήµατος branding έναντι της εικό-

νας είναι ότι δεν είναι απαραίτητο κάποιος

να «απλώσει το αυτί» του για να ακούσει

ένα ηχητικό µήνυµα σε αντίθεση µε την

εικόνα, όπου απαιτείται προσοχή και η

δέουσα προσήλωση προκειµένου κάποιος

να κατανοήσει τι απεικονίζεται.

Ο ορισµός του sonic branding είναι αρκετά

ευκρινής και σχεδόν αυτονόητος. Αυτό

στο οποίο ίσως αξίζει να σταθούµε λίγο

περισσότερο είναι ποια συστατικά εγγυώ-

νται την επιτυχία µιας προσέγγισης sonic

branding.

Πρώτον, η σωστή διερεύνηση των ευαί-

σθητων χορδών ενός κοινού που µπο-

ρούν κινητοποιηθούν µε τη χρήση sonic

touch points από µια µάρκα (απλά αντικα-

θιστούµε τον όρο consumer touch points

µε τον όρο sonic touch points). Δεύτερον,

η επιλογή των κατάλληλων ήχων που να

µπορούν να χρησιµοποιηθούν σε διαφορε-

τικές περιστάσεις, χωρίς όµως να χάνεται

η συνάφεια/συνέχεια τους µε την κεντρική

ηχητική ιδέα. Συµπληρωµατικά της πρό-

κλησης συγκεκριµένων συναισθηµατικών

καταστάσεων και κατ’ επέκταση της θετι-

κής επίδρασης των ηχητικών σηµείων στη

συνολική εικόνα µιας µάρκας, η επιλογή

συγκεκριµένου ή συγκεκριµένων ήχων

µπορεί να λειτουργήσει και ως τρόπος

αύξησης της οικειότητας µε µια µάρκα,

όπως ισχύει µε τους πλέον χαρακτηρι-

στικούς ήχους των AOL (µε την ένδειξη

«Υou’ve got mail») και µε το άνοιγµα των

Windows. Αξίζει να επισηµανθεί σε αυτό

το σηµείο ότι ιδίως στην περίπτωση των

service-brands η χρήση διακριτών και ανα-

γνωρίσιµων ήχων ή η οµοιογενής χρήση

διακριτής και αναγνωρίσιµης µουσικής

είναι αναπόσπαστα χαρακτηριστικά της

συνολικής καταναλωτικής εµπειρίας. Η

µουσική, σε αντίθεση µε τη γλώσσα, δια-

περνά πιο εύκολα τα σύνορα µεταξύ δια-

φορετικών λαών και είναι σε θέση να αφή-

σει το αποτύπωµα της πολύ πιο έντονα απ’

ότι συνήθεις προσεγγίσεις. Σαν ευρύτερη

τοποθέτηση η παραπάνω δεν θα µπορούσε

να απηχεί πιο αληθινή. Παρ’ όλα αυτά, από

καθαρά πρακτικής σκοπιάς, οι περισσότε-

ρες εταιρείες που διατείνονται ότι κάνουν

sonic branding απλά ξύνουν την κορυφή

του παγόβουνου. To sonic branding αποτε-

λεί στρατηγική προσέγγιση στη χρήση µιας

σειράς ήχων ως αναπόσπαστου µέρους

του brand mix και όχι τακτική προσέγγιση

αναφορικά µε το ποια µουσική επένδυση

ταιριάζει καλύτερα σε ένα συµφωνηµένο

τηλεοπτικό ή promo concept ή τι jingle

µε ρίµα µπορούµε να χρησιµοποιήσουµε

για να καταστήσουµε το µήνυµα µας πιο

αξιοµνηµόνευτο. To sonic branding έχει

τους δικούς του όρους και η συµπεριφορά

του καταναλωτή ως απόκριση σε ηχητικά

σηµεία έναντι οπτικών παρουσιάζει εντε-

λώς διαφορετικό χαρακτήρα.

O «ήχος µιας µάρκας»O «ήχος µιας µάρκας» είναι κάτι περισ-

σότερο από µία πιασάρικη µελωδία. Επί-

σης δεν αφορά µόνο στο µουσικό ιδίωµα,

στους στίχους, στο προφίλ του καλλιτέ-

χνη. Πρωτίστως έχει να κάνει µε τις αξίες

της µάρκας, µε την προσωπικότητα που

επικοινωνεί και µε τον τρόπο που την

επικοινωνεί. Έχει να κάνει επίσης µε τα

συναισθηµατικά σηµεία επαφής που χρή-

ζουν διαφορετικού τρόπου διερεύνησης

απ’ ότι µια συνηθισµένη έρευνα U&A.

Εάν η µουσική πρόκειται να αποτελέσει

αναπόσπαστο µέρος του DNA µιας µάρ-

κας, τότε η επιλογή του ιδιώµατος και ο

τρόπος χρήσης του πρέπει να είναι εναρ-

µονισµένα µε κάθε όχηµα εσωτερικής

και εξωτερικής επικοινωνίας. Δεδοµέ-

νου ότι οι δυνατότητες του ήχου είναι

πολλαπλάσιες της εικόνας σε επίπεδο

εγγραφής στη µνήµη, η ένταξη ενός sonic

logo σε όσο περισσότερα σηµεία κατα-

ναλωτικών επαφών γίνεται µεγιστοποιεί

τις πιθανότητες αποµνηµόνευσης του και

χρήσης ως υποσυνείδητου ερεθίσµατος

όταν επίκειται η ανάλογη καταναλωτική

περίσταση.

Μερικά επιτυχηµένα cases στρατηγικής χρήσης της µουσικής στο κτίσιµο µιας µάρκας από την Rock River Music (San Fransisco, California)H Rock River Music είναι µια από τις πιο

γνωστές και (δικαίως) επιτυχηµένες εται-

ρείες που κάνουν το sonic branding πραγ-

µατικότητα σε όλο του το µεγαλείο. Για

του λόγου το αληθές ακολουθούν µερικά

παραδείγµατα που αποδεικνύουν τι απο-

τελέσµατα µπορεί να φέρει µια στοχευ-

µένη sonic branding προσέγγιση:

Η Adidas πρωτοπορεί στη σύνθεση

πρωτότυπης µουσικής

Σε συνεργασία µε το θεσµικό φορέα της

ένωσης ποδοσφαιρικών συλλόγων η

Adidas απευθύνθηκε στην Rock River

Music µε στόχο να επενδύσει το ποδό-

σφαιρο µε τον ίδιο ενθουσιασµό που το

χαρακτηρίζει σε άλλες χώρες. Με κεντρικό

όχηµα τη συναισθηµατική δύναµη του

«ύµνου» η Rock River Music επιχείρησε

να µεταδώσει την ένταση που διακρί-

νει τη συµµετοχή στο εν λόγω άθληµα.

Έτσι, παρήγε ένα πρωτότυπο ύµνο για

κάθε ποδοσφαιρικό σύλλογο, µε τη συµ-

µετοχή γνωστών καλλιτεχνών από τη

γενέτειρα της κάθε οµάδας, όπως οι OK

Go, Mike Jones, The Rapture, Bad Brains.

Οι ύµνοι ήταν διαθέσιµοι στους οπαδούς

ως δωρεάν downloads, διανέµονταν σε

µορφή cd στους αγώνες και στα κατα-

στήµατα µαζί µε καπέλα και παπούτσια

Adidas, ενώ ακούγονταν στις τηλεοπτικές

µεταδόσεις αγώνων. Τα κοµµάτια συνυ-

φάσθηκαν τόσο στενά µε το άθληµα, ώστε

να τα τραγουδούν οι οπαδοί στους αγώ-

νες, ενώ όταν η Houston Dynamo κέρ-

δισε το κύπελλο Α’ εθνικής το 2007, ο

Mike Jones τραγούδησε live τον ύµνο της

οµάδας στο κέντρο της πόλης.

360o experiential marketing από τη

Wells Fargo

O γνωστός τραπεζικός οργανισµός Wells

Fargo προσέγγισε την Rock River Music

µε στόχο την αύξηση της δηµοτικότητας

και των πωλήσεών της σε µέλη του φοι-

τητικού κοινού. Όλοι γνωρίσουµε πόσο

σηµαντικό ρόλο διαδραµατίζει η µουσική

στην καθηµερινότητα και ιδίως σε αυτό το

lifestage group. Η πρόκληση βρισκόταν

στη σωστή κατανόηση όχι µόνο της µου-

σικής που ακούν οι φοιτητές, αλλά των

τρόπων που αλληλεπιδρούν µέσω αυτής.

Μετά από σχετική έρευνα η Rock River

Music εφηύρε το “backstage” concept,

µία experiential πλατφόρµα 360ο, µέσω

της οποίας φοιτητές είχαν τη δυνατότητα

να αποκτήσουν πρόσβαση σε νέες µου-

σικές µε τρόπο που ταίριαζε στο lifestyle

τους. Η πλατφόρµα περιλάµβανε ένα δια-

δικτυακό ραδιοφωνικό σταθµό, ένα προ-

ωθητικό µηχανισµό για downloading µου-

σικής από το διαδίκτυο, branded podcasts

στο περιβάλλον των iTunes και ένα δια-

γωνισµό που προωθούσε ανερχόµε-

νους καλλιτέχνες, καθώς και γνωστούς

αγαπηµένους. Επίσης σχεδιάστηκε ένα

backstage πάσο που περιλάµβανε ένα

αποκλειστικό κορδόνι µε κρεµαστό ένα

mini-CD, το οποίο συνέδεε τις προωθη-

τικές ενέργειες που που πραγµατοποιού-

νταν στο δρόµο µε το backstage site της

Wells Fargo. Ως αποτέλεσµα της πρωτο-

ποριακής αυτής experiential πλατφόρ-

µας η Wells Fargo πέτυχε όχι µόνο αυξη-

µένο βαθµό κίνησης στο site της, αλλά

σηµαντική αύξηση στις online αιτήσεις

για καταθετικούς και αποταµιευτικούς

λογαριασµούς.

Μερικές από τις ερωτήσεις που πρέπει να απαντηθούν για τη χάραξη µιας στρατηγικής sonic branding Τι συσχετισµούς µπορεί να δηµιουρ-

γήσει η µουσική αναφορικά µε µια

µάρκα;

Ποιο µουσικό ιδίωµα αντικατοπτρίζει

καλύτερα τα βασικά χαρακτηριστικά

και τις κύριες αξίες µιας µάρκας;

Πώς µπορεί η µουσική να βοηθήσει

µια µάρκα να προσεγγίσει ένα επιλεγ-

µένο κοινό ή να διεισδύσει σε µια νέα

αγορά;

Έχετε άποψη;grossolattos@boussias.come

Πώς µπορεί µια µάρκα να αναπτύξει

ένα τόσο δυνατό sonic logo ώστε να

µπορεί να προσαρµοσθεί σε ένα ευρύ

φάσµα του επικοινωνιακού µίγµατος;

Για διεθνείς µάρκες, ποια ηχητική

επένδυση έχει παγκόσµια απήχηση;

Μπορούν να αποµονωθούν τα οφέλη

που απορρέουν από την επένδυση

πίσω από τη µουσική που χρησιµοποι-

είται στο brand mix και η σχετική συνει-

σφορά τους στην αξία µιας µάρκας;

Τα implications µιας sonic branding προσέγγισης στην αρχιτεκτονική µιας µάρκας και το µίγµα επικοινωνίαςΑπλά πολλαπλάσιες... Αν µια εικόνα ισο-

δυναµεί µε χίλιες λέξεις, ένας ήχος ισο-

δυναµεί µε χίλιες εικόνες. Ένα στοχευ-

µένο και αποτελεσµατικό sonic marker

µπορεί να νικήσει το τεστ του χρόνου και

να παραµείνει αναλλοίωτα συνυφασµένο

µε τις αξίες που εκπροσωπεί µια µάρκα

(χωρίς βέβαια να αποκλείεται ένας εκµο-

ντερνισµός της σε εύλογο χρονικό διά-

στηµα- π.χ. η διασκευή του soundtrack

του Nescafé Frappé). Επίσης πολλαπλά-

σια implications για το media planning/

buying. Για παράδειγµα, πόσο πιο άµεση

είναι η δυνατότητα ανάκλησης µιας µάρ-

κας µε ένα σχετικό και ευδιάκριτο sonic

marker που ακούγεται σε συναφείς µε τις

συνήθειες του κοινού-στόχος τηλεοπτι-

κές και ραδιοφωνικές εκποµπές , δικτυ-

ακούς τόπους, malls, super market κοκ;

Eν κατακλείδι το sonic branding συνι-

στά µια νέα προσέγγιση στη στρατηγική

χρήση του ήχου στο κτίσιµο µιας µάρκας,

έχει εντελώς διαφορετικούς όρους από

προσεγγίσεις που στηρίζονται σε κεί-

µενο/εικόνα, ενώ είναι σε θέση να δια-

φοροποιήσει µια µάρκα σε µεγαλύτερο

βάθος χρόνου. MW

1 ΙΟΥΝΙΟΥ 2009