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Banda Daniel Nascimento e o arraial da catequese: reflexos de umaatividade musical nas politicas públicas de um município

Tirsa MoraesUniversidade Federal do Pará

ORCID: https://orcid.org/[email protected]

Gonçalves, Tirsa. 2019. “Banda Daniel Nascimento e o arraial da catequese: reflexos de uma atividade musical nas politicas públicas de um município”. Música em Contexto 13, no. 1: 07-17. Disponível em http://periodicos.unb.br/index.php/Musica/article/view/25655.

ISSN: 1980-5802DOI:

Recebido: 03 de março, 2019.Aceite: 8 de maio, 2019. Publicado: 30 de junho, 2019.

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Banda Daniel Nascimento e o arraial da catequese: reflexos de umaatividade musical nas políticas públicas de um município

Tirsa Gonçalves

Resumo: Este artigo discute o papel da Banda Daniel Nascimento como um agente de mudança social afim dareconstrução dos valores éticos para o crescimento do município de Paragominas (PA). Para alcançar esse objetivo,foi realizada uma observação participativa durante a apresentação pública da banda durante os festejos no arraialda catequese da Colônia do Uraim, zona rural de Paragominas. Em seguida, analisou-se os resultados dessaobservação a partir do modelo tripartite de Nattiez e dos questionamentos sobre a relação entre música esociedade feitos por Mukuna.

Palavras-chave: Identidade. Banda de música. Daniel Nascimento.

Daniel Nascimento Band and the fair of catechesis: reflections of a musical activity in thepublic policies of a city

Abstract: This article discusses the role of Daniel Nascimento Band as an agent of social change related to thereconstruction of ethical values for the growth of the municipality of Paragominas (PA). To achieve this objective, aparticipatory observation was made during the public presentation of the band during the celebrations in the campof the catechesis of the Uraim Colony, in the rural area of Paragominas. Then, the results of this observation wereanalyzed from Nattiez’s Tripartite model and the questions about the relationship between music and society madeby Mukuna.

Keywords: Identity. Music band. Daniel Nascimento.

Banda Daniel Nascimento y la fiesta de la catequesis: reflejos de una actividad musical enlas políticas públicas de un municipio

Resumen: Este artículo discute el papel de la banda Daniel Nascimento como un agente de cambio social con elintuito de la reconstrucción de los valores éticos para el crecimiento del municipio de Paragominas (PA). Para lograreste objetivo, se realizó una observación participativa durante la presentación pública de la banda durante lascelebraciones en la fiesta de la catequesis de la Colonia Uraim, en la zona rural de Paragominas. Luego, losresultados de esta observación se analizaron a partir del modelo tripartito de Nattiez y los interrogantes de Mukuna.sobre la relación entre música y la sociedad

Palabras-clave: La identidad. Banda musical. Daniel Nascimento.

Música em Contexto | ISSN: 2595-0169 | Vol. 13 | N. 1 | junho 2019 | p. 07-17

Tirsa Gonçalves Banda Daniel Nascimento e o arraial da catequese

Banda Daniel Nascimento e seu lugar

A criação da banda Daniel Nascimento estádiretamente associada à fundação da escolamunicipal de música prof. DanielNascimento, localizada no município deParagominas (região sudeste do Pará), cujosregistros iniciais datam de 1998. De acordocom Bergamin,

Em 1998 foi criada a escolinha demusicalização de Paragominas. Em 2001,este projeto se fortaleceu com umaimportante parceria entre a PrefeituraMunicipal e o Ministério da Cultura, por meioda Fundação Nacional de Artes (Funarte),que garantiu a aquisição de instrumentosmusicais para o projeto. Comoconsequência, foi criada a banda municipalde música, cujo os integrantes são os alunosda escolinha de musicalização. […] A partirde 2013, algumas parcerias – com o Institutode Artes do Pará (IAP), o governo do estado,por meio da Secretaria de Estado de Culturado Pará (Secult) – viabilizaram projetosculturais como o “Arte ao Vento, Música emMovimento”, que levou a orquestra paraapresentações em bairros da cidade ecomunidades rurais, e o “Nossa Música naEstrada”, com apresentações itinerantes emmunicípios da região (Bergamin 2015, 66)

Atualmente, a escola atende cerca de 340alunos a partir dos 8 anos de idade em suasede e no projeto de extensão quedesenvolve na zona rural do mesmomunicípio. A banda conta com 40 músicosdivididos nos naipes de flauta transversal,clarinete, saxofone alto e tenor, trompete,trompa, trombone, bombardino, tuba, pianoelétrico, bateria e percussão.

Percebe-se que a banda de música exerceuma certa representatividade para asociedade de Paragominas, talvez por conta

do cenário politico social em que ela foiidealizada e os fins para que foi criada. Nocontexto de sua criação, “o cenárioeconômico ainda [era] impulsionado pelosetor madeireiro e do carvão e pela pecuária”.A cidade era jovem e os processos aceleradosde ocupação trouxeram fatores deinstabilidade para o município apresentandograndes diferenças entre uma economia“bem-sucedida” versus uma sociedadedesorganizada (Bergamin 2015, 38):

Diferente do cenário econômico, o cenárioambiental era de devastação. […] Na cidade,a paisagem era assustadora […] A fumaçaera tão intensa que dificultava até avisibilidade para os pilotos de avião durantesos voos próximos e sobre o município.[…] Ocenário social também era caótico […] Asituação era tão grave que conferiu à cidadeo apelido de “paragobala” […] Na saúde ocenário não era menos desolador […] Oabastecimento público de água também eramuito precário […] A estrutura física dacidade também era bem deficiente […] Notrânsito, os problemas também eram muitograves (Bergamin 2015, 39-41)

Na esperança de solucionar essas questõestão aceleradamente quanto o crescimentoeconômico da cidade, a comunidade se uniuem várias ações que atingiam diferentessetores, incluindo a implantação de projetossociais, “a ideia da coletividade e da luta porum objetivo comum de crescimento globalse expandiu, […] a união para esta luta,agregando valores e colhendo frutoscoletivos, [este] foi o fator diferencial darevolução vivida em Paragominas” (Bergamin2015, 44).

Uma destas ações foi a criação da BandaDaniel Nascimento (doravante mencionadacomo BDN).

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Irei, portanto, partir do pressuposto de queas atividades desenvolvidas pela bandaDaniel Nascimento são uma representaçãoda atividade cultural local do município deParagominas, utilizando este grupo como umrecorte do processo de construção daidentidade cultural local.

De acordo com Blacking, para entender umatradição musical, devemos compreender osistema musical como um “dos diferentesquadros de símbolos” pelo qual as pessoasdão “um sentido público a seus sentimentose a vida social” (Blacking 2007, 205). Para esseautor, existem “dois modos de discursocontrastantes mas complementares, que sãocomponentes necessários do fazer musical eque também podem revelar como as pessoaspensam sobre a música” (p. 207): o modoverbal e o não verbal. Assim sendo, “a maiscompleta compreensão da música e oenriquecimento pela experiência musicalvêm da combinação desses dois modos dediscurso” (p. 208), que estão presentes nomomento da apresentação musical (que oautor chama de performance).

A partir desta constatação podemos usar omomento de apresentação da banda DanielNascimento como uma das possibilidades decompreender as relações que proporcionampara o grupo o seu lugar dentro destasociedade, considerando que os aspectos davida social são fontes culturais, e que fontesculturais são “o fundo acumulado desímbolos significantes” (Geertz 2008, 35).

Para compreender o que são os símbolossignificantes para Geertz, é preciso entenderque, para esse autor, a cultura funciona comoum conjunto de mecanismos de controlepara governar o comportamento humano,partindo do pressuposto de que opensamento humano é basicamente tanto

social como público e que depende de umtráfego de símbolos significantes (p. 33).

Pensar consiste não nos “acontecimentos nacabeça” (embora sejam necessáriosacontecimentos na cabeça e em outroslugares para que ele ocorra), mas numtráfego entre aquilo que foi chamado por G.H. Mead e outros de símbolos significantes –as palavras, para a maioria, mas tambémgestos, desenhos, sons musicais, artifíciosmecânicos como relógios (Geertz 2008, 33).

Ou seja, tais símbolos são qualquer coisa queseja “usada pra impor um significado àexperiência” (p. 33).

No contexto de criação da BDN, percebemosclaramente a intenção de mudança por umadeterminada classe social e a música comouma ferramenta para a fixação de valores. Abanda de música então aparece como umapropagação destes valores. Dentro destes 20anos de atuação, criou-se o que Geertzchama de “símbolos significantes” que sãoperpetuados através do seu fazer musical.

Apesar das diversas pesquisas relacionadasaos seres humanos na busca pelacompreensão do “conjunto de seuscostumes”, todas elas caminham para um a“concepção estratigráfica das relações entrefatores biológicos, psicológico, social ecultural na vida humana [onde] à medidaque se analisa o homem, retira-se camadaapós camada” (Geertz 2008, 28).

Neste artigo proponho a retirada de algumasdestas camadas por meio de umaobservação participante1 durante a

1 Participei desse evento como regente do coral e instrumentista da banda em sua performance. Comotenho atuado como instrumentista da banda há 13 anos, ou seja, mais da metade do seu tempo de existência, utilizo também minha experiência pessoal para refletir sobre as discussões teóricas levantadas nesse texto.



apresentação da BDN no arraial dacatequese2 para a detectar alguns desses“símbolos significantes” e como eles agem noprocesso de construção identitária da BDN.

Possíveis processos de construção musical

Tomaremos como ponto de partida orepertório executado pela banda de músicadurante o arraial da catequese em junho de2018 na colônia do Uraim, zona rural deParagominas. As atividades na colônia doUraim iniciaram no primeiro semestre destemesmo ano. É o local onde foi implantadomais recentemente as atividades de extensãoda escola de música através da secretaria decultura do município. Os objetivos daimplantação do projeto na zona rural foramos mesmos da sede há vinte anos.

Neste projeto de extensão a escola ofereceaulas de percussão e instrumentos de soproda família dos metais com prática em bandamarcial, e aulas de canto coral. Estes doisgrupos se apresentaram no arraial dacatequese3 como mostra das atividadesdesenvolvidas durante as aulas do primeirosemestre de 2018. Juntamente à execução daBDN houve a participação da turma de coral.

2 O arraial da catequese é uma festa da comunidade realizada todos os anos pela igreja católica alusiva ao dia de São João. Neste ano os projetos participaram desta festa com apresentações. A Secretaria de Cultura levou grupos de dança folclórica compostos por crianças da comunidade e uma quadrilha de forró oriunda da sede do município. Parte da despesa da festa também foi custeada pela prefeitura através da Secretaria de Cultura. Além das programações realizadas via prefeitura a festa também seguiu sua tradição com apresentação da quadrilha da comunidade, realização de leilões, venda de comidas típicas e som mecânico tocando durante o restante da noite.

3

Durante a passagem de som a banda demúsica tocou um pout-porri de canções dabanda legião Urbana intitulado “SeleçãoLegião Urbana”, e durante a apresentação docoral tocou: “Neném Mulher” de AdelmárioCoelho, “Facilita” de Luis Gonzaga, e “Aimenina” de Lia Sophia. Em sua apresentaçãoindividual tocou “Feira de mangaio” de Sivucae um pout-porri de canções de Alceu Valençaintitulada “Alceu Valença in concert”.

Dentre as músicas tocadas com o coral,apenas “Facilita” era do repertório exclusivodeste. “Neném Mulher” e “Ai Menina” sãomúsicas que já fazem parte do repertório dabanda nas quais a voz foi apenas inserida,sem mudança alguma no arranjo (comexceção de que os solos foram tocados commenos intensidade para que se ouvissenitidamente o coral). Ou seja, são músicasque já estavam prontas para serem tocadas eo coral se adequou para se unir ao grupo. Areceptividade do público foi extremamentepositiva, e a plateia cantou e dançou durantea apresentação musical.

Nattiez elucida que “toda produção humana,quer se trate ela de um enunciado linguístico,de uma obra de arte, de um gesto estético oude uma ação social, tem uma realidadematerial”, e que estas ações sempre deixam“vestígios materiais”. Estes vestígios “sãoportadores de significações para aqueles queo percebem” e são o objeto da semiologia, aforma simbólica (Nattiez 2002, 10-12, ênfasedo original).

Para Mukuna (2008), o entendimento destacomunicação pode elucidar questõesreferentes ao fazer musical que podem aindaestar veladas. Para alcançar tal objetivo, elesugere o uso do paradigma analíticotripartite proposto por Nattiez (2002), massem esquecer que, em acordo com Merriam



(1964), o etnomusicólogo deve incluir masnão se limitar à compreensão das estruturasmusicais. “Estes devem se empenhar em

decifrar o fenômeno cultural que influenciouo comportamento produtor de tal estruturamusical.” (Mukuna 2008, 15)

Exemplo 1: Registro de um ensaio das turmas de sopro e percussão. Fonte: Registros da autora.

Exemplo 2: Registro da apresentação do coral com a banda no arraial da catequese. Fonte: Márcia Isabelly da SilvaPereira.



Modelo tripartite de semiologia musical

Nattiez propõe um paradigma analítico queinclui uma abordagem tripartite: 1) análisedo processo poiético, similar aoprocedimento criativo do produtor; 2)análise do processo estésico, o qual enfoca oproduto a partir da perspectiva do receptor;3) análise do traço ou em nível neutro, o qualexamina a manifestação física, materialsimbólico como o texto, a partitura,gravação e coisas do gênero. (Mukuna 2008,17)

No exemplo abordado por Nattiez (2002) emseu artigo, o nível poiético é representadopelo compositor da obra (Debussy), o nívelneutro pela obra em si (a partitura de LaCathédrale Engloutie) e o nível estésico pelosouvintes e executantes da obra. Naexperiência da BDN identificaremos os trêsníveis como a banda (poiético), o repertório(neutro), e os ouvintes (estésico).

De acordo com Nattiez (2002, 29-30), aanálise do processo poiético tem o objetivode revelar “as intenções composicionaispensadas”, onde é preciso desconfiar da“ilusão intencional”. Na realidade, para que aanálise poiética seja realizada, é necessárioque ela apresente argumentos, estes sãopautados nos acontecimentos observadosdentro do nível neutro, estes acontecimentosprecisam ser suficientemente evidentes aponto de tornar pertinente a análise poiética,onde a recorrência de ações revelamintenções, estas intenções são argumentosque podem ser de ordem estrutural,estatístico ou estilístico. Ou seja, “análise denível neutro é descritiva; a análise poiética éinterpretativa” (p. 29-30).

A análise do nível poiético pode ser realizadaa partir de duas abordagens

complementares: 1) Análise poiética indutiva,quando parte da análise do objeto paratentar “revelar intenções composicionaispensadas” (p. 29); 2) Análise poiética externa,que observa relações materiais de caráterexterno à obra (cartas, projetos, esboços),para esclarecer questões enigmáticas daobra.

Dentro da banda esse processo criativo estárelacionado com a escolha do repertório.Apesar dos arranjos e das músicas não seremautorais, existe um processo de escolha noqual a decisão final é do regente, mas esteescolhe a partir de uma observação dastendências tanto do público quanto dosmúsicos da banda, que são o elo entre abanda e a comunidade. Estes músicos são departes distintas da cidade e cada um tem seucírculo social pessoal (família, amigosíntimos, amigos da escola, pessoas da igreja,entre outras relações). Portanto, eles estãoem constante contato com os ouvintes dabanda e trazem esta uma espécie depesquisa de preferências musicais dacomunidade de forma intrínseca. Existe nestatroca um processo criativo que visa umamensagem artística e o prazer estético dopúblico.

A análise do nível estésico foca o objeto apartir da perspectiva do receptor e tambémpode ser realizada a partir das mesmas duasabordagens complementares: 1) Análiseestésica indutiva, permite criar uma espéciede hierarquia da plausibilidade depertinência da análise anterior do nívelneutro, isso é, a partir da identificação deelementos da microestrutura, criar hipótesesse e como tais elementos seriam percebidospelo receptor; 2) Análise estésica indutiva,seria a verificação dessas hipóteseslevantadas pela análise anterior. Para isso,Nattiez sugere “partir de informações



colhidas com os ouvintes para tentar sabercomo a obra foi percebida” (Nattiez 2002, 20).

No exemplo analisado em seu artigo, Nattiezdescobre que “a relação entre a micro e amacroestrutura só é pertinente do ponto devista poiético” (p. 35), isto é, algumas dasrelações identificadas na análise dos níveispoiético e neutro não foram percebidas nonível estésico, após submeter diversosmúsicos e ouvintes ao seu questionárioelaborado para a análise estésica externa.

Por fim, a análise do nível neutro examina oobjeto em si, que pode ser representado porum texto, uma partitura, gravação ousemelhantes. Trata-se da análise da estruturamusical, dos elementos da microestrutura,suas variantes, repetições, e como serelacionam para criar a macroestrutura. Essenível de análise não se importa se “taiscaracterísticas estruturais foram utilizadasconsciente ou inconscientemente” (p. 18) oumesmo se elas são percebidas pelos ouvintesda obra.

Como exemplo do nível neutro, apresento aprimeira página da partitura da canção“Facilita”, escrita para que a banda executasseem companhia do coral. Nesta imagemtemos a formação instrumental atual dabanda, assim como a dificuldade deexecução de acordo com o nível de leitura eexecução dos músicos, lembrando que estadeveria ser executada com facilidade, tendoem vista o curto tempo de ensaios para tocaresta música.

Nesse arranjo não foi escrita a parte do coralapesar de o arranjo ter sido pensado parabanda e voz, e a banda tocar praticamente na

íntegra as frases melódicas da voz, compoucos contrapontos. Trata-se de umamúsica na forma “AB”, com repetição semvariação.

Na parte “A” os instrumentos de palheta estãoexecutando a melodia da voz numa texturahomofônica em uníssono orquestral, compoucas vezes que “abrem as vozes”, trocandoo uníssono orquestral por harmonias simples.A trompa e trompetes fazem a harmonia commovimentação rítmica nos trombones ebombardinos para dar suingue junto com abateria. As tubas enfatizam as fundamentaisdos acordes e na parte escrita para o baixoestão as cifras que são executadas peloteclado.

Na parte “B” este desenho é invertido. Osmetais tocam a melodia principal em umjogo de perguntas e respostas entretrombones, bombardinos e trompas. Ostrompetes e as palhetas executam aharmonia, os saxofones executam as notasdo acorde em colcheias e semínimas, e asflautas e clarinetes fazem o suingado doforró.

A figura 3 mostra os oito primeiroscompassos, a introdução dessa peça. A figurade rítmica de colcheia pontuada esemicolcheia da melodia, o gesto melódicodo segundo tempo do segundo compassodos trombones, assim como oacompanhamento rítmico típico do Baiãoescrito para a bateria, também descrito noandamento da música, são elementosessenciais para a unidade da macroestruturada música, assim como para criar, no público,a vontade de dançar e se envolver com aexecução da obra.



Figura 3: Primeira página da partitura de “Facilita”, escrita para ser tocada no arraial da catequese com banda e coral.Fonte: Acervo da banda Daniel Nascimento.



Logo após a apresentação, fui abordada pelopai de uma das meninas do coral e, durante aconversa, ele me relatou que nunca haviavisto uma coisa como aquela, que ele tinha“curtido pra caramba”, que ficava feliz de suafilha participar das aulas de música, e que eleaté dançou o forró com a esposa. Foi umdepoimento voluntário, uma simplesconversa. Pude observar, durante aapresentação da BDN, as pessoas envolvidase participativas, principalmente durante aexecução do coral. Muitas vezes, ao refletirsobre esta recepção do público e suapreferência em músicas vocais, percebo aexecução de músicas apenas instrumentaisquase como um ato de resistência. Quandosão músicas com alguma participação vocal,as pessoas prestam mais atenção àapresentação musical e procuram cantarjunto com a banda.

Apontamentos da pesquisa

Dentro do repertório da BDN semprepredominou a execução de cançõesnacionais de caráter popular, de repercussãonacional, com texto musical o maissemelhante possível da canção original. Sãomúsicas da atualidade ou cançõesconsagradas, salvo alguns dobradosexecutados exclusivamente no período desetembro.

Quando um aluno da escola de músicaingressa na banda, ele é confrontado comuma realidade diferente da prática musicalda iniciação instrumental. Nesse novocontexto ele enfrenta a dificuldade de lidarcom vários naipes, texturas homofônicas epolifônicas, assim como um repertorio maiscomplexo. Arranjos como “Facilita” auxiliamnessa transição ao utilizar melodias de

músicas que para ele já é familiar, numatextura homofônica para todo seu naipe,facilitando seu aprendizado eacompanhamento da trama musical.

Para o aluno, o desafio de tocar na bandaimplica que ele mantenha relações de trocase compromissos com seus companheiros,com comprometimento, concentração eseriedade, uma espécie de busca porestrutura física e emocional para executar talrepertório que acaba por desencadear umamudança de comportamento em outrosaspectos da vida social daquele indivíduo. Amelodia familiar consolida o sentimento depertencimento àquele círculo social, criandouma ponte entre as suas relações externas ea banda, e uma relação identitária entresociedade e banda de música. Essas relaçõestêm influência mútua, levando emconsideração que identidade “éconhecimento sobre si […] como indivíduoou como membro de uma família, umageração, uma comunidade, uma nação ouuma tradição cultural” (Assman 2008, 122).

De acordo com Mukuna (2008, 17), “a criaçãomusical está profundamente relacionada aoprocesso de construção de significadosbaseado em signos culturalmente aceitos”.Logo, se considerarmos que, no caso da BDN,a criação musical está tanto na escolha dorepertório quanto no processo de criação doarranjo, para alcançar os objetivos propostosna criação da escola e, por conseguinte, dabanda, o repertório escolhido deve basear-seem “signos culturais aceitos”, que influenciamtanto na escolha das canções que seramcantadas/executadas pelo coral ou pela BDN,quanto na escolha estilos musicais.

Acredito que estes aspectos de identidademusical estão intimamente ligados ao círculosocial dos instrumentistas, no qual as



mudanças éticas e sociais que este indivíduopassa, influenciam também natransformação das pessoas a sua volta,externas a banda, em uma rede dereconstrução dos valores sociais pertinentespara a cidade de Paragominas que contribuipara o seu crescimento de forma geral.

Nesse aspecto, a negação de se executardeterminadas canções ou estilos musicaistambém deve ser analisada como umaescolha política. Um exemplo disso édiscutido por Luiz Augusto Leal em seuartigo sobre a capoeira e o Boi-Bumbá noPará da virada do século XIX para o séculoXX, no qual ele mostra como a riqueza obtidacom a economia extrativista do látex,contribuiu intensamente para areorganização do espaço urbano de Belémdo Pará,

sob inspiração de valores europeus,particularmente franceses, [que resultou na]‘expulsão’ das famílias pobres, que antesocupavam áreas centrais, para pontos maisdistantes, [assim como] uma intensacampanha seria lançada em favor darepressão e da eliminação de práticasconsideradas inadequadas a uma grande edesenvolvida urbe moderna. (Leal 2005, 241-242)

Dessa forma, criminalizar práticas culturaiscomo a capoeira e o Boi-Bumbá tiveram umaclara intenção política de direcionar osvalores estéticos para uma nova cidade quese propunha “moderna” e em consonânciacom as metrópoles europeias.

Por isso que, para o entendimento daspráticas musicais associadas à BDN, énecessário ir além da análise do nível neutro(arranjos e partituras) e procurar entendercomo mesmo o simples ato de escolha derepertório, quer seja para apaziguar ânimos edivertir um grupo social, quer seja para

indicar valores morais, pode ser entendidocomo uma prática política de manutenção oupromoção de valores estético e/ou morais.Como disse Mukuna,

Para encontrar o sentido, para encontrar averdade da música, os etnomusicólogos têmque investigar profundamente além doelemento sonoro. Na equação a serdecifrada, a música é o elemento conhecido,enquanto o desconhecido – osentido/verdade – existe abaixo de camadasde uma variedade de fenômenos queconstituem o vécu (experiência de vida) deum indivíduo e que influenciam seucomportamento. […] A fonte de tudo issoreside na cultura e esta está contextualmenteentrelaçada nas malhas da rede de relaçõesque constitui uma comunidade ousociedade. (Mukuna 2008, 15)

É importante lembrar que tanto a escolaquanto a BDN são entidades ligadas ao poderpúblico e, por isso, suas ações estão ligadasàs necessidades e demandas destasociedade, mantendo assim seus objetivosiniciais, de ser um agente de mudança socialafim da reconstrução dos valores éticos parao crescimento do município como um todo.

Referências:

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