monografia on kawara
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catálogo monográficoTRANSCRIPT
On Kawara
Barcelona_Facultad de Bellas Artes_2012
Juan García Gámez_TCII_E2_Monografia de On Kawara
MA 1. holaMAR.7,2012
MA
MAR.07,2012 ÍndiceMAR.08,2012 Introducción MAR.09,2012 Dibujos y pintura primera época MAR.14,2012 Date painting y cajasMAR.17,2012 I got up at... MAR.21,2012 TelegramasMAR.23,2012 I readMAR.25,2012 I wentMAR.28,2012 I metMAR.30,2012 One millions years APR.04,2012 Read One millions yearsAPR.07,2012 Today seriesAPR.10,2012 ColorsAPR.11,2012 SubtitlesAPR.12,2012 Entrances APR.13,2012 Braile APR.14,2012 Ubicación y conclusiónAPR.18,2012 Bibliografía
¿Quién es On Kawara? Nos podríamos hacer esta pregunta
con la intención de conocer la persona más allá de la obra. Difícil
de saber con certeza y sacar conclusiones que no vengan deter-
minadas por su trabajo, que relata su presencia y promueve una
reflexión a través del paso del tiempo.
On Kawara no lo ha puesto fácil, no concede entrevistas, no acude
a sus exposiciones… bueno, eso parece, no aparecen fotos suyas,
rehúye la vida pública, en definitiva, parece un fiel representante
de la introversión y timidez oriental, o podríamos pensar que vive
acomodado en la estrategia del anonimato. Dudo si es mejor no
decir nada, pues así parece que lo quiere On Kawara, pero no me
parece tan fácil disociar arte y vida, su recorrido parece lleno de
contradicciones agazapadas bajo la práctica del arte conceptual y
mantenido de forma obsesiva desde los años 60.
Parece que no quiere estar, pero sin embargo documenta meti-
culosamente los días de su existencia, archiva documentos de lo
que acontece en el mundo, los utiliza como piel interior para las
cajas “date paintings”, posiblemente su obra más constante y
conocida, que comenzó el 4 de enero de 1966 a los 34 años y que
aún no ha concluido, realizada cada una de ellas en menos de 24
MAR.8,2012
horas, con ocho pequeños formatos, utilizando de mayor a menor
según la importancia de la fecha, registrados en un calendario
de la A hasta la H, sobre un fondo monocromo mate y profundo
conseguido con varias capas de pintura, casi siempre en negro,
aunque en breves etapas utilizó el rojo y el azul, escribe la fecha
en color blanco con siete capas para evitar transparencias, lo
realiza en el idioma del país donde se encuentra. Las “date pain-
tings” tienen su extensión en las “location paintings” señalando
la ubicación en longitud y latitud.
Mediante el envío de postales constata y comunica la hora de
levantarse, recoge y archiva mapas de donde estuvo, artículos
de lo que lee, los nombres de quien se encuentra, tranquiliza a
conocidos y amigos de sus tendencias suicidas mediante el envío
de urgentes telegramas, recoge la extensión en miles de años
pasados y miles de años por venir, además de otras series que
parecen inacabadas y destinadas a concluir junto con su existen-
cia.
Todo parece un posicionamiento del yo a salvo del mundo, donde
se convierte en una especie de eje invisible contador del tiempo
desde el cual todo gira.
MAR.9,2012
Si en toda la etapa conceptual iniciada en Nueva York a principio
de los años 60, On Kawara ha preferido mantenerse casi en el
anonimato, es curioso y paradójico que además se conozcan tan
poco los trabajos de su primera época, posiblemente sea debido
a que nunca hubo demasiada fluidez para crear vínculos artísti-
cos entre oriente y occidente, quizás porque está muy lejano, o
porque sólo interese el aspecto conceptual de su obra, particular-
mente las obras de la primera época me resultan tremendamente
interesantes y hace que aparezca como un artista mucho más
consistente.
Posiblemente sus primeras obras fueron el resultado del mundo
y el entorno que le tocó vivir, tenía 13 años cuando se lanzaron
las bombas atómicas de Hiroshima y Nagasaki, quizás al peor
capitulo en la historia hemos de sumar que cinco años más tarde
Japón estaba en otro conflicto bélico con Corea. En ese entorno
no me parece extraño y si muy entendible toda la serie de dibujos
y pinturas macabras y pesimistas que reflejan soledad y también
hacinamiento de cuerpos mutilados y angustiados, ambientados
en escenarios que pasan de ser normalizados para convertirse en
espacios de terror, como la serie “The Bathroom” de 28 dibujos, o
“Events in a Warehouse”, “Thinking man” o “Black soldier”.
thinking man 1952
smallpox 1952
MAR.9,2012
The Bathroom series 1953-54
MAR.9,2012
Events 1954
Black soldier 1955
MAR.14,2012
MAR.17,2012
MAR.07,2012 Me levante a las 8.40
MAR.08,2012 Me levante a las 7.43
MAR.09,2012 Me levante a las 7.48
MAR.14,2012 Me levante a las 7.51
MAR.17,2012 Me levante a las 7.35
MAR.21,2012 Me levante a las 8.18
MAR.23,2012 Me levante a las 8.10
MAR.25,2012 Me levante a las 8.12
MAR.28,2012 Me levante a las 7.10
MAR.30,2012 Me levante a las 7.38
APR.04,2012 Me levante a las 8.10
APR.07,2012 Me levante a las 9.14
APR.10,2012 Me levante a las 7.53
APR.11,2012 Me levante a las 7.53
APR.12,2012 Me levante a las 7.47
APR.13,2012 Me levante a las 7.53
APR.14,2012 Me levante a las 9.30
APR.18,2012 Me levante a las 7.18
MAR.21,2012
MAR.23,2012
26 0TT,1990
26 0TT,1990
MAR.25,2012
MAR.28,2012
MAR.30,2012
ONE MILLION YEARS PAST998031BC-898501BC
For all those who have lived and died
VOLUME I 998031 BC-898501 BCVOLUME II 898500 BC-798501 BCVOLUME III 798500 BC-698501 BCVOLUME IV 698500 BC-598501 BCVOLUME V 598500 BC-498501 BC VOLUME VI 498500 BC-398501 BCVOLUME VII 398500 BC-298501 BCVOLUME VIII 298500 BC-198501 BCVOLUME IX 198500 BC- 98501 BCVOLUME X 98031 BC- 1969 AD
ONE MILLION YEARS FUTURE1981 AD-101500AD
For the last one
VOLUME I 1981 AD-101500 ADVOLUME II 101501 AD-201500 ADVOLUME III 201501 AD-301500 ADVOLUME IV 301501 AD-401500 ADVOLUME V 401501 AD-501500 AD VOLUME VI 501501 AD-601500 ADVOLUME VII 601501 AD-701500 ADVOLUME VIII 701501 AD-801500 ADVOLUME IX 801501 AD-901500 ADVOLUME X 901501 AD-1001980 AD
APR.4,2012
Leyendo “One Millions Years” en Londres, en la David Zwirner Gallery de New York y en el Stedelijk Museum de Amsterdam.
Leyendo “One Millions Years” en Londres, en la David Zwirner Gallery de New York y en el Stedelijk Museum de Amsterdam.
“TODAY”
Series
by
On Kawara
APR.7,2012
Colors
APR.10,2012
29 B
22 D
12 A
17 A 18 B
11 B
20 D19 B16 B
13 A
9 D8 A6 A 7 A
15 B14 B
5 A4 B3 B2 B1 A
22 B
26 D25 D
21 B
10 A
27 A 28 B
24 B23 A
JAN. FEB.
APR.
MAR.
Subtitles
APR.11,2012
Entrances
APR.12,2012
APR.13,2012
LAT.41º 31´ NLONG.2º 04´E
Sí On Kawara no quiere hablar más allá de lo que diga su obra, es
inevitable que los demás lo hagan, y conjeturen, en el peor de los
casos tampoco aparece para corregir informaciones con las que
no esté de acuerdo, así, se puede discrepar sobre la autoridad de
catálogos o monografías.
Me pregunto si su vida y trabajo es un posicionamiento concep-
tual o vital y de escapada, mantenido desde los años 60 hasta
ahora, quizás iniciado en Japón y debido a los conflictos que le
toco vivir en su juventud, que dio como resultado sus primeros
dibujos y pinturas que tanto desagradaron a la sociedad japone-
sa, cuyas críticas indujeron a On Kawara a abandonar Japón de
manera definitiva, y posiblemente sumirlo en una diáspora vital
de perenne extranjería donde adoptaría la figura de ciudadano del
mundo, quizás necesitó el refugio del anonimato, y por añoranza
contabilizar el tiempo... aunque, prefiero pensar que quizás todas
las semillas fueron plantadas en Japón cuando era joven, veo esta
posibilidad en el transcurso del tiempo comprendido entre el es-
tallido de las bombas atómicas y la guerra de Corea y como esto
influyó en On Kawara y en la sociedad. Lo interpreto como una
sensación de no futuro y de cuenta atrás permanente, encajando
en su trabajo articulado desde el arte conceptual, pero esto sólo
es una suposición con la que no sabemos si On Kawara estaría de
acuerdo.
APR.14,2012
BIBLIOGRAFIA
GIRALT-MIRACLE, D. (1997, 23 de Mayo). On Kawara, entre lo mental y lo poético. ABC, pp. 37.
GUASCH, A. M. (2000). “El arte último del siglo XX”. Del posminimalismo a lo multi-cultural. Alianza editorial. Madrid.
KAWARA, O./RENE DENIZOT. (1991). On kawara. Museum für Moderne Kunst. Frankfurt am Main.
KAWARA, O. (1991). 1952-1956 Tokyo. Parco co., ltd. Toppan co., ltd. Tokyo.
KAWARA, O. (1991). Date paintings in 89 cities. Museum Boymas-van Beuningen. Rotterdam.
KAWARA, O. (1996). Whole and parts 1964-1995. Xavier Douror & Franck Gautherot. Tours.
KAWARA, O. (2000). “Horizontaly/Verticaly”. In der städtischen galerie im lenbachhaus und kunstbau München, vom 21. Andreas Hosftett. Köll.
KAWARA, O. (2002). Phaidon Press Limited. London.
APR.18,2012
