guitar tab sheet hop am ebook learn & master guitar manual

SESSIONS PAGE

1) Starting Off Right 2String Names, Technique, Tuning, Finger Exercises,C & G7 Chords

2) Reading Music & Notes on the 1st & 2nd Strings 7Music Reading, 1st & 2nd String Notes & Exercises

Ode To Joy (CD #1 Tracks 2,3,4) 14Jingle Bells (CD #1 Tracks 5,6,7) 15

3) Notes on the 3rd & 4th Strings 16Ties, Dots, Repeat Signs, Eighth Notes,3rd & 4th String Notes & Exercises

Yankee Doodle (CD #1 Tr. 8,9,10) 21When The Saints Go Marchin' In (CD #1 Tr. 11,12,13) 21Love Me Tender (CD #1 Tr. 14,15,16) 22

4) Notes on the 5th & 6th Strings 235th & 6th String Notes & Exercises, Sharps,Flats, Natural Signs, Am & E Chords

Minuet in C (CD #1 Tr. 17,18,19) 26Simple Gifts (CD #1 Tr. 20,21,22) 28The Star Spangled Banner (CD #1 Tr. 23,24,25) 29Minuet in G (CD #1 Tr. 26,27,28) 30

5) Basic Open Chords 31Open Chords & Chord Exercises 1-3

Morning Has Broken (CD #2 Tr. 2,3,4) 35America The Beautiful (CD #2 Tr. 5,6,7) 36

6) Minor Seventh & Suspended Chords 37Minor Seventh & Suspended Chords & Strumming Patterns

Scarborough Fair (CD #2 Tr. 8,9,10) 41Greensleeves (CD #2 Tr. 11,12,13) 42The Banana Boat Song (CD #2 Tr. 14,15,16) 42

7) Barre Chords on the 6th String 43Half-Steps & Whole Steps, 6th String Barre Chords & Exercises, Major Scales

Home on the Range (CD #2 Tr. 17,18,19) 47Yellow Rose of Texas (CD #2 Tr. 20,21,22) 47

8) Barre Chords on the 5th String 485th String Barre Chords & Exercises,Keys & Key Signatures, Parallel Major & Minor

Jamaica Farewell in F (CD #2 Tr. 23,24,25) 51Jamaica Farewell in G (CD #2 Tr. 26,27,28) 51

9) The Secret to Great Strumming 52Strumming Technique, Intervals & Worksheets

La Bamba (CD #3 Tr. 2,3,4) 55The Wabash Cannonball (CD #3 Tr. 5,6,7) 56Blues in E (CD #3 Tr. 8,9,10) 56

10) Fingerstyle Guitar 57Technique & Exercises, Merle Travis & Classical

House of the Rising Sun (CD #3 Tr. 11,12,13) 61Canon in D (CD #3 Tr. 14,15,16) 62

Table of Contents SESSIONS PAGE

11) Pentatonic Scales 63Pentatonic Scales, Forms & Pentatonic Patterns

A Minor Pentatonic Blues (CD #3 Tr. 17) 66G Major Pentatonic (CD #3 Tr. 18) 66Around the Pentatonic World (CD #3 Tr. 19) 66

12) Advanced Chords 67Two Chords, Major 7th Chords, Minor 11th Chords,Exercises & Chord Substitution

Rockin' (CD #3 Tr. 20) 70Suspended Smooth (CD #3 Tr. 21) 70Acoustic Groove (CD #3 Tr. 22) 70

13) Playing the Blues 71Blues Scale, Minor Pentatonic with Blues Notes,Blues Chord Progression, Triads & Worksheets

C Jam Blues (CD #4 Tr. 2,3) 75Johnny's E Blues (CD #4 Tr. 4,5) 75

14) Giving Your Playing Some Style 76Sliding, Bends, Hammer-ons, Pull-offs, Tapping & Harmonics

Bending the Blues (CD #4 Tr. 6) 78Jazz Octaves (CD #4 Tr. 7) 79The Funky Mute (CD #4 Tr. 8) 79

15) Electric Guitars-The Heart of Rock & Roll 80Power Chords, Chicken Pickin', Country Bends,Arpeggios, Sliding 4ths, Harmonized Major Scale

Power Chord Rock (CD #4 Tr. 9) 84Power Riffs (CD #4 Tr. 10) 84

16) Advanced Strumming 8516th Notes, Strumming & Exercises

Rolling Along (CD #4 Tr. 11) 87A Little Bit Rocky (CD #4 Tr. 12) 88Electric Funk (CD #4 Tr. 13) 88

17) Going Beyond the First Position 893 Note on a String scales, Seventh Chords

Triplet Scale Practice (CD #5 Tr. 2,3,4) 91Pop Ballad Groove (CD #5 Tr. 5) 92ZZ Shuffle (CD #5 Tr. 6) 92

18) Jazz 93Jazz Chords & Chord Progressions

All of Me (CD #5 Tr. 7) 96On Green Dolphin Street (CD #5 Tr .8) 97As Time Goes By (CD #5 Tr. 9) 97

19) Soloing 98Soloing Techniques & Ear Training

Ear Training Exercises (CD #5 Tr. 10,11,12) 99Stevie's Groove (CD #5 Tr. 13) 100Every Breath (CD #5 Tr. 14) 101

20) All the Chords You Need To Know 102Chord Formulas, Abbreviations & Inversions

Chord Exercises 1 & 2 (CD #5 Tr. 15,16) 104Friend (CD #5 Tr. 17) 105Funky Groove (CD #5 Tr. 18) 105Dancing on the Ceiling (CD #5 Tr. 19) 106

SESSION 1- Starting Off Right

SESSION 1 2 Starting Off Right

Learn & Master Guitar

It's easy to play any musical instrument: all you have to do is touchthe right key at the right time and the instrument will play itself.

~ J.S. Bach

The Parts of the GuitarThere are three main types of guitars, the steel-string acoustic,the nylon string or classical guitar, and the electric guitar.

Bracing your hand gives your hand theneeded stability to accurately switchbetween strings. Although there aremany different ways to brace, placingyour pinky on the soundboard rightbelow the first string is the most com-mon way. You don't need to press hard.

Proper Right Hand Technique

Hold the pick between your thumb andfirst finger. The thumb and pick shouldform a 90 degree angle. The pickshould be sticking out from underneaththe thumb a 1/4 to 1/2 of an inch.

Body

Bridge

Frets

Headstock

Pick Guard

Sound Hole

Neck or Fretboard

Tuning Keys

Estimated Time to Learn These Concepts - 1 Week

E A D G B E E A D G B E

4

5

6

3

2

1

12

34

56

Proper Left Hand Technique

Hold your thumb on the back of thefingerboard on the upper side ofthe neck. Be careful not to put yourthumb on top of the neck. Yourwrist should be low with some airspace between your palm and theneck of the guitar.

Your four fingers should be evenlyspaced. Notice how the middletwo fingers are coming straightonto the fretboard. Your first andfourth fingers are curved slightlytoward the frets.

The Names of the StringsThe six strings of a guitar are numbered from first to sixthstarting on the thinnest string and counting up to the thick-est string. The strings also have letter names that corre-spond to each string. Memorize the names of your strings.

Tuning the GuitarYour guitar will need to be tuned before playing. Tuning involves tightening or loosening the strings to raise or lower the pitchto match a constant pitch. There are three main ways to tune your guitar. You can tune your guitar by using an electronictuner, or you can tune by “ear” using the other strings of the guitar, or you can tune to a keyboard.

Tuning with an Electric Tuner

Many electric tuners come with a built in microphone for use with an acoustic gui-tar. If you are using an electric guitar you can plug your instrument cable directlyinto the tuner. According to the directions of your specific tuner, it will displaywhether you need to tighten or loosen the string in order to be in tune. Electrictuners are an easy to use, fast, and accurate way to tune your guitar.

Tuning by Ear

You can also tune your guitar by listening carefully to the other strings and tuning each string to the others. Here is the process.

· Put your finger on the fifth fret of the sixth string. Now, play the sixth string and the open fifth string. Listen to thetwo pitches. If the open fifth string sounds lower than the sixth string then tighten the fifth string tuning key untilthe two notes match. If the open fifth string sounds higher than the first note then loosen the fifth string tuning key.You always adjust the tuning keys of the open string, not the string that you are fretting.

· Next, play the fifth fret on the fifth string and the open fourth string underneath it. Listen to the two pitches care-fully and adjust the open fourth string accordingly.

· Play the fourth string at the fifth fret. Listen and tune the open third string to it.

· To tune the second string, play the third string at the fourth fret and tune the open second string to it. This is theonly string that does not use the fifth fret as the reference.

· Lastly, play the second string fingered back at the fifth fret and tune the open first string to it.

Tuning to a Keyboard

You can also tune your guitar to a keyboard or piano.The open strings of a guitar correspond to certain notes on a keyboard.



EADGBE

B

6th string

5th string

4th string

3rd string

2nd string

1st string5th Fret

1st string

6th string

5th string

4th string

3rd string

2nd string

E A D G B E

Middle C

A

D

G

E

How to Read Guitar TablatureTABLATURE is a type of musical notation that guitarists have developed to describe what strings on the guitar are beingplayed at any point and what frets need to be fingered.

Figure 1 Figure 2 Figure 3The Tablature Staff Single Notes in Tablature Chords in Tablature

Finger ExercisesThese finger exercises are designed to build coordination between your right and left hand. Proper picking and fingering handcoordination is vital to good controlled guitar playing.

Directions: Play each finger pattern on each string. Start on the first string, then the second, third, etc... Although a little dif-ficult at first, these exercises quickly build the motor skill control needed to play the guitar effectively. Practice with an even,steady rhythm. The goal is control, not speed.

Right Hand Picking: Down-Up-Down-Up Repeat for all Strings

Right Hand Picking: Down-Up Repeat for all Strings

Right Hand Picking: All Down Repeat for all Strings



TAB

1 1 1 1 2 2 2 2 3 3 3 3 4 4 4 4 3 3 3 3 2 2 2 2 1 1 1 1

1.

TAB

1 1 2 2 3 3 4 4 3 3 2 2 1 12.

TAB

1 2 3 4 3 2 1

3.

1 33

21 0

0

The numbers tell you which frets you need toput your fingers on and which strings to use.In this example you would play the first stringfretted at the first fret. The next note wouldbe the first string at the third fret. Then, thesecond string at the third fret and so on.

In this example you would play all of thestrings at the same time. The first, secondand sixth strings would be open. Your firstfinger would fret the first fret on the thirdstring. The fourth and fifth strings would havefingers on the second frets of each string.

Strings

1st - E2nd - B3rd - G4th - D5th - A6th - E

TABThe 6 lines correspond to the 6 strings onyour guitar.

001220

TAB

TAB

Repeat for all Strings

Repeat for all Strings

How to Read Chord BlocksCHORD BLOCKS are diagrams that tell you how a chord is to be played. They include information about which frets are to be

played by which fingers and which strings are to be played or not.

Session 1 Assignment



TAB

1 2 1 3 1 4 1 3 1 2 1

4.

TAB 4 3 4 2 4 1 4 3 4 2 4 1

5.

Strings6th 5th 4th 3rd 2nd 1stE A D G B E

Nut

1st Fret

2nd Fret

3rd Fret

4th Fret

Chord Name CDon’t Play String

1

2

3

Put 2nd Finger on4th String at 2nd Fret

Put 3rd Finger on 5th String at 3nd Fret

Put 1st Finger on 2nd String at 1st Fret

Play Strings Open

· An open circle means playthe appropriate string open.

· A filled circle means playthe note on that particularfret and string.

· An X means to not playthat string.

· Do all finger exercises on all of the strings daily until there is no soreness in fingers and they can be playedwithout hesitation. (pages 4-5)

· Memorize the names of the strings. (page 2)

· Practice the C & G7 chord exercises. Each note should sound out clearly. Try not to hesitate between chords.(page 6)

The C and G7 ChordsThe first two chords to be learned are the C and G7. Form and play each chord. The numbers tell you which fingers to use.The C chord uses only 5 strings, so be careful not to play the sixth string. The G7 uses all six strings.

Chord Exercises



1.C G7 C G7 C

3.C G7 C G7 C

Strum chord for each slash.

1

2

3

1

2

3

7C G

2.C G7 C

Strum chord for each slash.

Practicing is the Only Way to ImproveIn order to make good progress, you should practice at least 15 minutes a day. If you can do 30 minutes, thatwould be great. You will only improve with effort. Consistent daily practice yields better results faster.

How to Read MusicMusic is written on a STAFF which has 5 lines and 4 spaces. Music is read from left to right just like you wouldread a book. Where the note is on the staff tells you how high it is or how low it is in pitch. The note can be on aline or a space. Each line of the staff has a letter name that goes with it. The musical alphabet goes from A to G.

The Music Staff Notes on a Line Notes on a Space

RhythmThere are four main types of notes that vary according to how long they are played.

Types of Notes

SESSION 2 - Reading Music &Notes on the1st &2nd Strings

SESSION 2 7 Reading Music & Notes on the 1st & 2nd Strings


Music is what feelings sound like.~ Anonymous

Estimated Time to Learn These Concepts - 2 Weeks

5th Line

4th Line

3rd Line

2nd Line

1st Line

4th Space

3rd Space

2nd Space

1st Space

High Note

Low Note

5th Line

4th Line

3rd Line

2nd Line

1st Line

Remember them by learning:Every Good Boy Does Fine

EThe notes on the spaces convenientlyspell the word FACE.

GB

DF 4th Space

3rd Space

2nd Space

1st Space

WHOLE NOTE

4Beats

HALF NOTE

2Beats

QUARTER NOTE

1Beat

EIGHTH NOTE

1/2Beat

FA

CE

Types of Rests

Music is made up of sound and silence. The notes tell you when to play and the rests tell you when not to play.

Treble Clef, Time Signatures,Barlines & Measures

The Notes on the E or First String



WHOLE REST

4Beats

HALF REST

2Beats

QUARTER REST

1Beat

EIGHTH REST

1/2Beat

TOP NUMBER = How Many Beats in each Measure

BOTTOM NUMBER = What Kind of Note Gets the Beat

Time Signature

Treble Clef

Barline Barline

Measure Measure Measure

EndingBarline

E F G

First String Open

First StringFirst FingerFirst Fret

First StringThird FingerThird Fret

1

3

First String ExercisesInstructions: Write above each note the letter name of the note. Play each exercise using the correct finger foreach note.



1.

E F G

Half Notes get 2 Beats.2.

Quarter Notes get 1 Beat.3.

4.

Whole Notes get 4 Beats.

More First String ExercisesInstructions: These exercises do not have the tablature included. Try to read the music and play slowly. Write inthe notes if needed. Play each exercise. Remember to use the correct finger for each note.

The Notes on the B or Second String



3.

4.

5.

2.

Continue to next line.

Second String Open

Second StringFirst FingerFirst Fret

Second StringThird FingerThird Fret

B C D

1.

1

3

Second String ExercisesInstructions: Write above each note the letter name of the note. Play each exercise using the correct finger foreach note. Practice slowly. Remember to give each note the proper number of beats.

More Second String ExercisesInstructions: Try to read the music and play slowly in an even rhythm. Write in the notes if needed. Play througheach exercise until there is no hesitation between notes.



1.

2.

3.

4.

B C D

1.

2.

3.

4.

1.

First and Second String ExercisesInstructions: Play each exercise slowly in an even, steady rhythm. Be careful to use the correct finger for each note.



5.

2.

3.

More First and Second String ExercisesInstructions: Try to read the music and play slowly in an even rhythm. Write in the notes if needed. Play througheach exercise until there is no hesitation between notes.




4.

1.

2.

3.

Quarter rest, 1 Beat.

Half rest, 2 Beats.

4.

5.

6.

· Play through all of the First and Second String Exercises several times. (pages 9-13)

· Play Ode To Joy, both notes and chords. Write in letter names of notes. (page 14)

· Play Jingle Bells, both notes and chords. Write in letter names of notes. (page 15)

Ode to JoyLudwig van Beethoven

(1770-1827)



Jam Along CD #1Track 2 - Slow VersionTrack 3 - Medium VersionTrack 4 - Fast Version

Theme from Symphony #9

Play the notes then practice strumming the correct chord for each beat. If a measure does not have a chord change over it then continueto play the previous chord until the chord changes.



Jingle BellsJam Along CD #1

Track 5 - Slow VersionTrack 6 - Medium VersionTrack 7 - Fast Version

.

SESSION 3- Notes on the 3rd& 4th Strings

TiesA TIE combines the rhythmic values of two notes and is represented by a curved line between two notes of the samepitch. The first note is played for the duration of both notes and the second note is not played.

DotsA DOT following a note changes the rhythmic value of the note. DOTS add one half of whatever note value they areattached to.

Repeat SignsA REPEAT SIGN is a double bar line with two dots. It means to repeat a section of music. You would repeat back towhere a previous backwards repeat sign was or to the beginning of the song, whichever comes first.

SESSION 3 16 Notes on the 3rd & 4th Strings


I would teach children music, physics, and philosophy; but most importantly music, for in the patterns ofmusic and all the arts are the keys of learning.

~ Plato


1. 2.

DOTTED HALF NOTE

3Beats(2+1)

DOTTED WHOLE NOTE

6Beats(4+2)

DOTTED QUARTER NOTE

1 1/2Beats

(1+1/2)

Repeat back to beginning Repeat these two measures then proceed on

Eighth NotesAn EIGHTH NOTE receives 1/2 a beat so it takes two of them to make 1 beat. If you have several eighth notestogether, they are grouped together by a beam.

Eighth Note ExercisesInstructions: Play slowly in an even rhythm. Write in the notes if needed. Play through each exercise. Try not tohesitate between notes. When you have several eighth notes of the same pitch in a row, then alternate your pick-ing (Down-Up-Down-Up).



EIGHTH NOTE

1/2Beat

EIGHTH NOTES BEAMED TOGETHER

=

1.

2.

3.

4.

5.

6.

3.

The Notes on the G or Third String

Third String ExercisesInstructions: Play each exercise using the correct finger for each note. Write in the notes if needed.



Third String Open

Third StringSecond FingerSecond Fret

1.

2.

G A

2

The Notes on the D or Fourth String

Fourth String ExercisesInstructions: Play each exercise using the correct finger for each note. Write in the notes if needed.



4.

D E F

Fourth String Open

Fourth StringSecond FingerSecond Fret

Fourth StringThird FingerThird Fret

1.

2

3




2.

3.

4.

· Play through the Eighth Note Exercises until they can be played without hesitation. (page 17)

· Play through all of the Third and Fourth String Exercises several times. (pages 18-20)

· Play Yankee Doodle, both notes and chords. Write in letter names if you need to. (page 21)

· Play When The Saints Go Marchin' In. (page 21)

· Play Love Me Tender. (page 22)

Yankee Doodle

When The Saints Go Marchin’ In





This song includes chords that are covered in

Session 5 (page 31).

Love Me TenderAura Lee



This song includes chords that are covered in

Session 5 (page 31).


The Notes on the A or Fifth String

SESSION 4 23 Notes on the 5th & 6th Strings


Playing guitar is an endless process of running out of fingers. ~ Harvey Reid, Fingerstyle Guitarist


Fifth String Open

Fifth StringSecond FingerSecond Fret

Fifth StringThird FingerThird Fret

A B C

SESSION 4- Notes on the 5th& 6th Strings

2

3

The Notes on the E or Sixth String

Fifth and Sixth String ExercisesInstructions: Play each exercise using the correct finger for each note. Write in the notes if needed.



Sixth String Open

Sixth StringFirst FingerFirst Fret

Sixth StringThird FingerThird Fret

1.

2.

E F G1

3

Notes in the First Position

C Major Scale Example



3.

4.

E F G A B C D E F G A B C D E F G

6th String 5th String 4th String 3rd String 2nd String 1st String

Minuet in CJ.S. Bach

(1685-1750)

Sharps, Flats, and Natural Signs

Sharps

SHARPS raise up any note one half-step or one fret. The sharp sign appears before the note that is to be sharped.Remember to use the correct finger for each fret.

Flats

FLATS lower any note one half-step or one fret.

Open String Flat Rule: When flatting an open string go to the next lower string and play the fourth fret with yourfourth finger. The one exception to this rule is the Bb on the third string third fret.




A sharp or a flat affects not just the note it is by, but every note of the same name that follows it for the entire measure.

Example

Naturals

A NATURAL SIGN cancels out a previously used sharp or flat and restores it to its normal position.

The A Minor and E Chord

Chord Exercises



A E1

32 32

1

1.

m

2.


Simple Gifts



3.


All F's are sharped throughout the whole song.

· Play through all of the Fifth and Sixth String Exercises several times. (pages 24-25)

· Play through and memorize the Notes in the First Position. (pages 25)

· Play Minuet in C. (page 26)

· Play Simple Gifts. (page 28)

· Play The Star Spangled Banner. (page 29)

· Play Minuet in G. (page 30)

Key Signature = F#

13



The Star Spangled Banner

Francis Scott Key & John Stafford Smith


Minuet in GJ.S. Bach

(1685-1750)




Key Signature = F# All F's are sharped throughout

the whole song.

SESSION 5- Basic Open Chords

SESSION 5 31 Basic Open Chords


Being good is not about playing fast, it's about thinking fast. ~ Anonymous

1

2

3

1

2

3

1

2 3

1

2 3

1

2

3

4

2

3

1

2 3

32

1

2 3 4

1 2

3

1

2

3 4

432 2 3

1

2

C C

D D D

E E E

G G B

A A A

7

7

7

7

7m

m

m

7


Basic Open Chord Exercises - 1

Learning the C, G7, Am, E, & Dm chords



1.

2.

3.

4.

5.

6.

This chord uses 5 strings. This chord uses 6 strings.

Strum chord for each beat.

6 string chord

4 string chord

5 string chord

Strum chord down & up for each eighth note pair.

C G7

Am E

C Am

Am Dm

Dm G7

C Am Dm G7


Learning the G, D7, Em, & B7 chords



6 string chord 4 string chord


Use your finger tips to get all of the notes to sound properly.

Watch your rhythm carefully!

G D7

C D7

B7 Em

Am B7

G Em

G D7 Em B7

1.

2.

3.

4.

5.

6.


Learning the D, C7, A, A7 & E7 chords





D A

A7

A7

A D

C7

Em Em

Em

Am G7DmC

E

B7

E7

G C7 D7

1.

2.

3.

4.

5.

6.

6 string chord

Change chords quickly to not break the rhythm.


MorningHas Broken




· Memorize the Basic Open Chord Forms. (page 31)

· Play through Basic Chord Exercises 1, 2 & 3. (pages 32-34)

· Play Morning Has Broken, both notes and chords. (page 35)

· Play America the Beautiful. (page 36)

AmericaThe Beautiful

Samuel A. Ward




Key Signature = F# All F's are sharped throughout

the whole song.

SESSION 6- Minor Seventh & Suspended Chords

Open Minor Seventh Chords

Open Suspended Chords

Minor Seventh Chord ExercisesPracticing the Am7, Dm7, & Em7 chords.


If music be the food of love, play on.~ William Shakespeare

1

2

1

2

1

1

3 4

1

4

2

Alternate Fingering

13

4

2

3 4

3 42

A 7m D 7

m E 7m E 7

m

Asus Dsus Esus

SESSION 6 37 Minor Seventh & Suspended Chords


1.

2.

3.

Strumming with Ties Exercises

Suspended Chord ExercisesPracticing the Asus, Dsus, & Esus chords.

Three Basic Strumming Patterns



1.

2.

Strumming Pattern Without Tie Strumming Pattern With Tie

Down Down Up Down Down Down Up

Down Down Up Down Up Down Down Down Up Up Down

3.

Down Up Down Up Down Down Up Down Up

1.

2.

3.

1. 2. 3.

Open Chords in the Key of C Practicing the C, Am, Am7, Dm, Dm7, G7, G, Em and Em7 chords



1.

2.

3.

4.

5.

6.

Open Chords in the Key of G Practicing the G, Am, Am7, C, D, D7, Dsus, Em & Em7 chords

Open Chords in the Key of D

Practicing the D, D7, Em, Em7, G, G7, A, A7 and Asus chords



1.

2.

3.

4.

5.

6.

1.

2.

3.


Scarborough Fair



4.

5.

6.

· Memorize the Open Minor Seventh and Suspended Chord Forms. (page 37)

· Play through the Chord Exercises in the Key of C, G, and D. (pages 39-41)

· Play Scarborough Fare, both notes and chords. (page 41)

· Play Greensleeves, both notes and chords. (page 42)

· Play the Banana Boat Song, both notes and chords. Use the Strumming Patterns. (page 42)


Greensleeves

The Banana Boat Song




Am7 D7 G Em Am7

Em Am7 D7 G Em

Am E7 Am C G

Em Am7 Em C

G Am E7 Am


G D7 G D7 G

G G D7 G

G G D7 G

Half-Steps & Whole StepsA HALF-STEP is the distance from any note to the very next note. A WHOLE STEP is two half-steps put together. Ona guitar, each fret is a half-step apart. On a piano, each key, whether white or black, is a half-step apart from thenext key. Even though some white keys on a piano are next to each other, often they will have a black key inbetween them. The distance from the first white key to the in-between black key is a half-step. From a white keyto another white key, with a black key in between, is a whole step.

The only naturally occurring half-steps are between E to F and B to C.

Naturally occurring means that without using sharps or flats the intervals of E to F and B to C are the only adjacentpairs that are half-steps. Between these two intervals there is only a half-step difference. All of the other pairs ofadjacent notes, without sharps or flats involved, are whole steps.

On our keyboard there are no black keys between E - F and B - C. On a guitar, each of these two pairs of notes areside by side with no note in between them.

Notes on the Sixth String

SESSION 7 43 Barre Chords on the 6th String


SESSION 7 - Barre Chords on the 6th String

If I were not a physicist, I would probably be a musician. I often think in music. I live my daydreams inmusic. I see my life in terms of music. . . . I get most . . . in life out of music.

~ Albert EinsteinF#

orGb

E F G A B C D E

G# or

Ab

A# or

Bb

C# or

Db

D# or

Eb

E D C B A G F

12th Fret

Estimated Time to Learn These Concepts - 2-3 Weeks

Sixth String Barre Chords

The “1fr.” means to play that chord starting at the first fret. The arcs mean to cover all of the strings with one fin-ger. When you use one finger to cover more than one string it is called a BARRE. The note with a diamond is theroot of the chord and the note that you will pivot from to move the chord into different keys.

Sixth String Barre Chord ExercisesLearning the moveable F, F7, Fm, Fm7 & Fsus



2

1fr. 1fr.

2

3 3 4

1fr. 1fr. 1fr.

F 7mF F Fm

7 Fsus

1.

2.

3.

4.

5.

6.

1 1 1 1 11 1 1 11 1 11 1 111 1 11

2

3 4 43 3

Major ScalesMAJOR SCALES are the building blocks for all of music. Major scales are built on a specific pattern of half-step andwhole-step intervals. The pattern for a major scale is Whole-step, Whole-step, Half-step, Whole-step, Whole-step,Whole-step, Half-step. Starting on any note, if you follow this pattern you will build a major scale in the note's key.

Directions: Fill in major scale notes following the interval pattern. Determine the number of sharps or flats. Listsharps or flats in order. I have filled in some of the spaces for you.

Check your answers at www.LearnandMasterGuitar.com/answerkey

Whole Whole Half Whole Whole Whole Half What are they?

C _D_ _E_ ___ ___ ___ ___ ___ none _________________

The following scales all contain SHARPS.

G ___ ___ ___ ___ ___ _F#_ ___ _____ _F#,_____________

D ___ _F#_ ___ ___ ___ _C#_ ___ _____ __F#,C#,_________

A ___ ___ ___ ___ ___ ___ ___ _3 #'s _________________

E ___ ___ ___ ___ ___ ___ ___ _____ _________________

B ___ ___ ___ ___ ___ ___ ___ _____ _________________

F# ___ ___ ___ ___ ___ E#_ ___ _____ _________________

The following scales all contain FLATS.

F ___ ___ _Bb_ ___ ___ ___ ___ _____ _________________

Bb ___ ___ ___ ___ ___ ___ ___ _____ _________________

Eb ___ ___ _Ab ___ ___ ___ ___ _3 b's _________________

Ab ___ ___ ___ ___ ___ ___ ___ _____ _Bb,Eb,Ab,Db_____

Db ___ ___ ___ ___ ___ ___ ___ _____ _________________

Gb ___ ___ _Cb ___ ___ ___ ___ _____ _________________



How many#'s or b's?

Major Scale TableMajor Scales are the foundation upon which all of the upcoming theory is going to be built. Just like multiplica-tion tables need to be memorized, major scales and the key signatures that they generate have to be learned andmemorized. KEY SIGNATURES are the pattern of sharps or flats that each major scale generates.

Directions: Fill in the major scale notes on the following table. Remember, the naturally occurring half-steps are between E-F and B-C.





CF

BbEbAbDbGbF#BEADG

DA

EbBb

FC

GbE#

G#B

DF#

A

WholeStep

WholeStep

WholeStep

WholeStep

WholeStep

HalfStep

HalfStep

· Memorize the Notes on the Sixth String. (page 43)

· Memorize the 6th String Barre Chord Forms. (page 44)

· Play through 6th String Barre Chord Exercises. Make sure each chord is sounding clear and that the chordschange at the right time. (page 44)

· Play Home on the Range, both notes and chords. Try to use all barre chords. (page 47)

· Play Yellow Rose of Texas, both notes and chords. (page 47)

· Complete the Major Scale and the Major Scale Table Worksheets. (pages 45-46)

Home on the RangePractice using a mixture of open and barre chords

and then practice using all barre chords.

Yellow Roseof Texas







SESSION 8 - Barre Chords on the 5th String

Music should be something that makes you gotta move, inside or outside.~ Elvis Presley

A G F E D C B

12th Fret

B 7 BsusB Bm Bm7B

2 3 4 3 3 3 3 4

2

3 4 3

2

4

3

1.

2.

3.

1 1 1

Alternate Fingering

1 1 1

Estimated Time to Learn These Concepts - 2-3 Weeks

1 1 1 1 1 1 1 1

Keys & Key SignaturesKEY SIGNATURES are derived from the flats or sharps found in a major scale. Each major scale produces a uniquecombination of sharps or flats as its key signature. A key signature will never have both sharps and flats in it simul-taneously. The order of the sharps and flats in a key signature come in a predictable sequence. The key signatureorder of sharps is F#, C#, G#, D#, A#, E#. The order of flats is Bb, Eb, Ab, Db, Gb, Cb.

Directions: Using your major scales, determine the proper key and list the key signature. Put sharps or flats in theproper order.

Check your answers at www.www.LearnandMasterGuitar.com/answerkey

1) What key has 4 flats in its key signature? ______ What are they? ____ ____ ____ ____

2) What key has 3 sharps in its key signature? _____ What are they? ____ ____ ____

3) What key has 2 flats in its key signature? _____ What are they? ____ ____

4) What key has 4 sharps in its key signature? ______ What are they? ____ ____ ____ ____

5) In the key of G, what note(s) are sharped/flatted? ______________

6) In the key of F, what note(s) are sharped/flatted? ______________

7) In the key of C, what note(s) are sharped/flatted? ______________

8) In the key of Db, what note(s) are sharped/flatted? ______________

9) In the key of B, what note(s) are sharped/flatted? ______________

10) What key has 2 sharps in its key signature? _____ What are they? ____ ____

11) What key has 5 sharps in its key signature? _____ What are they? ____ ____ ____ ____ ____



4.

5.

6.

7.

12) If the key signature has a Bb and an Eb in it, what's the key? _______

13) If the key signature has an F#, C#, G#, and a D#, what's the key? _______

14) If the key signature is F# and C#, what's the key? _______

15) If the key signature is Bb, Eb, Ab, and Db, what's the key? _______

16) If the key signature is F#, C#, G#, D#, A#, and E#, what's the key? _______

Parallel Major and Minor ScalesThere is a unique relationship between the keys of major scales and minor scales. This relationship is called PARALLEL.Parallel major and minor scales share the same key signatures. To derive a parallel minor scale: Go to the 6thstep of the major scale and build an 8 note scale in that key. You can get to the 6th step of any major scale by eithergoing up six steps from the root or down two steps. So, the C major scale and the A minor scale share the samekey signature. Therefore A is the parallel minor of C major and conversely C is the parallel major of A minor.




Theory Tips & Tricks...How to determine a key by looking at the key signature.

For Keys with Sharps: The key is one half-step up from the last sharp in the key signature.For example, if the key signature is F#, C#, G#, then the last sharp is G#. One half-stepup from G# is A. The key is A.

For Keys with Flats: The key is the next to last flat in the key signature.For example, if the key signature is Bb, Eb, Ab, the next to last flat is Eb. So, the key is Eb.

C Major Scale

A Minor Scale

D Minor Scale

F Major Scale

· Memorize the 5th String Barre Chord Forms. (page 48)

· Play through 5th String Barre Chord Exercises. Make sure each chord is sounding clear and that the chordschange at the right time. (pages 48-49)

· Play Jamaica Farewell in F, both notes and chords. Use 6th and 5th string barre chords. (page 51)

· Play Jamaica Farewell in G, both notes and chords. Use 6th and 5th string barre chords. (page 51)

· Complete the Keys & Key Signatures Worksheet. (pages 49-50)

Jamaica Farewell (in F)

Jamaica Farewell (in G)





G C D7 G

C D7 G

C D7 G

C G D G

Good Strumming Technique· Hold your pick firmly.· Keep your wrist loose.· Strum the accurate number of strings on the down stroke but on the up stroke just hit a few of the strings.· Strum smooth, even strums with no hesitations.

THE SECRET TO GREAT STRUMMING - KEEP YOUR HAND GOING!

Strumming with Eighth Notes

Strumming with Eighth Notes & Ties

SESSION 9 52 The Secret to Great Strumming


SESSION 9 - The Secret to Great Strumming

Music produces a kind of pleasure which human nature cannot do without. ~ Confucius

1.

2.

3.

1.

2.


Diatonic IntervalsINTERVALS are the distance between two notes. DIATONIC refers to intervals that are found within the major scale.You will be given the key and a specific scale step and then you will need to derive the specific note. Here aresome examples …

1) In C, what is the 3rd step? The C scale is C - D - E - F - G - A - B - C. The 3rd step is E.

2) In A, what is the 6th? The A scale is A - B - C# - D - E - F# - G# - A. The 6th step is F#.

Diatonic Intervals WorksheetDirections: Fill in the correct note corresponding to the diatonic interval asked for.




3.

4.

1) In C, what is the 4th ? __F__

2) In F, what is the 6th ? __D__

3) In Ab, what is the 4th ? _____

4) The 4th in D is _____

5) The 6th in E is _____

6) In D, what is the 6th ? _____

7) In G, what is the 7th ? _____

8) In Db, what is the 2nd ? _____

9) The 2nd in F# is _____

10) The 3rd in D is _____

11) In G, what is the 5th ? _____

12) In D, what is the 7th ? _____

13) In A, what is the 3rd ? _____

14) The 6th in Gb is _____

15) The 7th in Db is _____

16) In Bb, what is the 6th ? _____

17) In F, what is the 7th ? _____

18) The 2nd in B is _____

19) The 3rd in F# is _____

20) The 3rd in Gb is _____

Harmonic IntervalsHARMONIC INTERVALS are intervals that have been raised or lowered a half step from their natural major scale(diatonic) position.

The intervals within a major scale are divided into two groups; MAJOR and PERFECT. The 2nd, 3rd, 6th, and 7th arereferred to as MAJOR INTERVALS. The 4th, 5th, and octave are referred to as PERFECT INTERVALS.

For MAJOR INTERVALS - If a major interval (2nd, 3rd, 6th & 7th) is lowered by a half step it is called MINOR. If amajor interval is raised a half step it is called AUGMENTED.

For PERFECT INTERVALS - If a perfect interval (4th, 5th & Octave) is lowered a half step it is called DIMINISHED.If it is raised a half step then it is also called AUGMENTED.

ENHARMONIC notes are two notes that have the same pitch but two different names.

Double Sharps and Double FlatsIf I need to lower an already flatted note, I just add another flat until I get to the pitch I need. For example,if you were asked to find the minor 3rd in Gb, you would solve the problem as follows. The 3rd in the key of Gb isa Bb. So to make it minor we would need to lower the Bb an additional half step making it a Bbb. So the correctanswer would be Bbb or B “double flat.”

Here is another example. If you were asked to determine the augmented 2nd in E, the problem would be solvedthis way. In the key of E the second is an F#. So to augment it I would need to raise it up an additional half stepmaking it an F## or F “double sharp.”

Remember to not answer the enharmonic equivalent of the note. In our previous example, an F## would alsobe a G. But a G would be the wrong answer to this problem because in the key of E a G would be a minor 3rd notan augmented 2nd.



MAJOR INTERVALS2nd 3rd 6th 7th

Lowered a 1/2 step - MINOR(flatted)

Raised a 1/2 step - AUGMENTED(sharped)

PERFECT INTERVALS4th 5th Octave

Lowered a 1/2 step - DIMINISHED(flatted)

Raised a 1/2 step - AUGMENTED(sharped)

Harmonic Intervals WorksheetDirections: Fill in the correct note corresponding to the harmonic interval asked for. Add double sharps or flatsif needed.


1) In C, what is the minor 6th ? _Ab__ 6) The minor 2nd in D is _____

2) In F, what is the augmented 2nd ? _G#__ 7) The augmented 6th in E is _____

3) In Bb, what is the diminished 5th ? _____ 8) The minor 7th in B is _____

4) In Eb, what is the minor 3rd ? _____ 9) The minor 6th of F# is _____

5) In Ab, what is the diminished 5th ? _____ 10) The minor 7th of G is _____


La Bamba



· Practice all of the Strumming Examples given. Start slowly, then gradually increase your speed. Rememberto use good technique and to always keep your strumming hand going. (pages 52-53)

· Play La Bamba, both notes and chords, using the strumming pattern given. (page 55)

· Play The Wabash Cannonball, both notes and chords, with the strumming pattern. (page 56)

· Play Blues in E, both notes and chords, with the strumming pattern. (page 56)

· Complete the Interval Worksheets. (pages 53, 55)

Jam Along CD #3Track 2 - Slow VersionTrack 3 - Medium VersionTrack 4 - Fast Version Strumming Pattern

A D E

The WabashCannonball

Blues in E





E7

A7 E7

B7 A7 E7 B7 E

Strumming Pattern

Strumming Pattern

Keys to Good Fingerstyle Technique· Have a relaxed fingering hand.· Bring your thumb slightly forward.· Make sure each finger has freedom of movement.· Go SLOW. Speed will come as you gain control.

Fingerstyle Technique Exercises

Finger Pattern 1

Thumb - 1st - 2nd - 3rd

Directions: Play each exercise slowly in an even, steady rhythm using finger pattern 1. Slowly increase yourspeed only after you have control of your fingers.

SESSION 10 57 Fingerstyle Guitar


SESSION 10 - Fingerstyle Guitar

“One must make of one's fingers well drilled soldiers.”~ Fernando Sor, Classical Guitarist & Composer (1778-1838)

1.

2.


T

1 2 3

More Fingerstyle Technique Exercises

Finger Pattern 2

Thumb - 3rd - 2nd - 1st



3.

4.

1.

2.

Finger Pattern 3

Thumb - 2nd - 1st - 3rd

Merle Travis Fingerstyle Technique



3.

4.

1.



Giuliani Studies for Classical Guitar Mauro Giuliani (1781-1828)

1.

2.

2.




House of the Rising Sun

· Practice all of the Fingerstyle Exercises. Start slowly to gain control, then gradually increase your speed.(pages 57-59)

· Practice the Merle Travis and Giuliani Finger Style Exercises. (pages 59-60)

· Play House of the Rising Sun with finger style accompaniment pattern. (page 61)

· Play Canon in D. Do one section at a time. It is a great song and worth the extra effort. (page 62)


Canon in D(Pachelbel’s Canon)Johann Pachelbel

(1653-1706)




What's a Pentatonic Scale?A PENTATONIC SCALE is a five note scale derived from the major scale. It uses the first, second, third, fifth, and sixthsteps of the major scale.

C Major Scale

C Pentatonic Scale

Parallel Major & Minor RootsThere is a special relationship between the first and sixth step of the major scale which is called PARALLEL. The firststep of the major scale is called the PARALLEL MAJOR. The sixth step is called the PARALLEL MINOR. To find the par-allel minor when given the parallel major you would go up from the parallel major six steps in the major scale. Youcould also go down two steps from the parallel major to find the parallel minor. After you find the parallel major orminor root, you can then build the appropriate major or minor scale. Parallel major and minor scales share the sameKEY SIGNATURE.

SESSION 11 63 Pentatonic Scales - The Foundation of Soloing


SESSION 11- Pentatonic Scales - The Foundation of Soloing

“Our musical minds know everything they have ever heard, while our hands know only what we'vetrained them to do.”

~ Chris Proctor, Fingerstyle Guitarist

1 2 3 4 5 6 7

1 2 3 5 6


The Five Pentatonic FormsSince there are five notes in a pentatonic scale, there are five different forms that we can use to play the scale if westart on each different note. These are the five forms of a C major pentatonic scale or an A minor pentatonic scale. Thediamond shows the major root and the open circle shows the minor root. On guitar, these five forms connect togeth-er like overlapping puzzle pieces as shown in the lower example.

D= Major Root = Minor Root

Pentatonic Forms Connect Together

Common Pentatonic PatternsDirections: These examples are given in pentatonic form #1. Practice each pattern. Begin slowly, then graduallyincrease speed. Try playing these patterns in different keys and places on the neck. Use all pentatonic forms.

Pattern #1 (Sets of 4)



5 fr. 7 fr. 9 fr. 12 fr. 2 fr.

1st Form 2nd Form 3rd Form 4th Form 5th Form

4th Form 3rd Form 2nd Form 1st Form 5th Form

Ascending

Descending

Pattern #2 (Sets of 3)

Pattern #3 (3 Pairs)




· Practice all of the pentatonic forms ascending and descending. Memorize them. (page 64)

· Practice the pentatonic forms in all of the keys. (page 64)

· Practice connecting them together to play in all the keys the full length of the guitar. (page 64)

· Practice the common pentatonic patterns in various keys and places on the neck. (pages 64-65)

· Practice soloing using pentatonic scales on A Minor Pentatonic Blues, G Major Pentatonic, and Around thePentatonic World. Make up your own solo using the scales suggested. (page 66)

Ascending and Descending

Ascending

Descending

A Minor Pentatonic BluesSlow Blues

G Major PentatonicMedium Groove

Around the Pentatonic WorldMedium Latin



Jam Along CD #3Track 17



Solo using the A MinorPentatonic Scale

Solo using a G MajorPentatonic Scale

Solo using the appropriate

Pentatonic Scale

Open Two Chords Moveable Two Chords

Open Major 7th Chords Moveable Major 7th Chords

Open Minor 11th Chords Moveable Minor 11ths

SESSION 12 67 Advanced Chords


SESSION 12 - Advanced Chords

“It's important to other musicians, but on records, fast picking doesn'tmean a thing. People want to hear melody and nice harmony.”

~ Chet Atkins

C2 D2 E2 G2 A2

32

1 1

3

1

2

4

2

1

3

2 3

F 2 B2 G2

13fr.

3

4

1

1 1 1

3 4

2

2fr.

3 4

1

Cmaj7 Dmaj7 Fmaj7 Gmaj7 Amaj7

2

3

1 1 1

1

2

3

1

2

1

2 3

4th String Root 5th String Root 6th String Root

E maj7 B maj7 Fmaj7

1

3 3 3

1 1

2

3 4

1 2

3 4

4th String Root 5th String Root 6th String Root


F m11 Bm11 Cm11 Gm11

3 42 32

4

11

3

4

2

1

2 3 4

5th String Root 6th String Root

1.

2.

Two Chord Exercises

Major 7th Exercises

Minor 11th Exercises



1.

2.

3.

1.

2.

Chord Substitution Examples




Normal

Substituted Chords

Normal

Substituted Chords

1.

2.

Theory Tips & Tricks...Substituting Chords.For Major Chords: To spice up any MAJOR chord, you can substitute a TWO chord.

For example, if the chord progression is a C to an F chord, then play a C2 to an F2.

For Minor Chords: To spice up any MINOR chord, you can substitute a MINOR 11TH chord.For example, if the chord progression includes a Dm, then play a Dm11 in it's place.

· Practice all of the advanced chord forms. Memorize them. (page 67)

· Play the Two Chord, Major 7th, Minor 11th and Chord Substitution Exercises. (pages 68-69)

· Play Rockin', Suspended Smooth, and Acoustic Groove with the Jam Along CD. (page 70)

Rockin’Medium Rock

Suspended SmoothSlow

Acoustic GrooveMedium Acoustic






What's a Blues Scale?A BLUES SCALE is derived from the major scale. Some notes are added and some notes are adjusted. To form a bluesscale, you add the flatted third and the flatted fifth. Also, adjust the seventh step of the major scale down a half stepto form a flatted seventh. The flatted third, fifth, and seventh would be called the BLUES NOTES.

C Major Scale

C Blues Scale

C Minor Pentatonic Scale

The C MINOR PENTATONIC scale already includes all but one of the blues notes. So, an easy way to sound bluesy isto just play the minor pentatonic form. If you wanted to add the flatted fifth blues note, you would just need to add oneextra note to the form.

SESSION 13 71 Playing the Blues


SESSION 13 - Playing the Blues

“We all have idols. Play like anyone you care about but try to be yourself while doing so.”~ B.B. King, Legendary Blues Guitarist


1 2 3 4 5 6 7

1 2 b3 3 4 b5 5 6 b7

1 b3 4 5 b7

C Minor Pentatonic With Added Flatted 5th

If you wanted to add the flatted fifth blues note, you would just need to add one extra note to the minorpentatonic form.

Pentatonic Forms with Blues NotesBased on an A minor pentatonic.

= Minor Root = Blues Note

The Blues Chord ProgressionThe BLUES CHORD PROGRESSION consists of 12 measures which have a specific pattern of chords in the key. Thesechords are represented by Roman numerals.



Pentatonic 1st Formwith added blues note

= Added Blues Note

1st Form 2nd Form 3rd Form 4th Form 5th Form

5fr. 7fr. 9fr. 12fr. 2fr.

I

IV I

V IV I

8fr.

1 b3 4 b5 5 b7

Blues Progression in C or C Blues

TriadsA TRIAD is a combination of three notes played together. A triad is made up of the FIRST, THIRD, and FIFTH notes ofthe major scale.

These scale tones are adjusted up or down according to a formula to form the different types of triads. The four maintypes of triads are MAJOR, MINOR, AUGMENTED, and DIMINISHED. The chart below shows each triad type and thecorresponding formula.



C

F C

G F C

C D E F G A B C

Triad Types Scale Tone Formulas

Major 1 - 3 - 5

Minor 1 - b3 - 5

Augmented 1 - 3 - #5

Diminished 1 - b3 - b5

Triad Examples in C1) A C Major triad would use the 1st, 3rd and 5th scale tones from the C major scale. So, a C Major triad would be C,

E and G.

2) A C Minor triad would use the same scale tones, but we would need to lower the 3rd a half step. So, a C Minor triadwould be C, Eb, and G.

3) A C Augmented triad would require us to raise the 5th step up a half step. So, a C Augmented triad would be C, E,and G#.

4) A C Diminished triad would have us lower the 3rd and the 5th scale tone down a half step. This would make a CDiminished triad be C, Eb, and Gb.

Triad WorksheetDirections: Fill in the proper letter names for each triad.


1) F Minor _F__ _Ab_ _C__

2) G Major _G__ _B__ _D__

3) C Diminished ____ ____ ____

4) Bb Augmented ____ ____ ____

5) Eb Major ____ ____ ____

6) D Minor ____ ____ ____

7) A Diminished ____ ____ ____

8) Ab Major ____ ____ ____

9) E Minor ____ ____ ____

10) C Minor ____ ____ ____




11) F Major ____ ____ ____

12) G Minor ____ ____ ____

13) Bb Diminished ____ ____ ____

14) D Augmented ____ ____ ____

15) Eb Minor ____ ____ ____

16) A Major ____ ____ ____

17) Ab Minor ____ ____ ____

18) E Augmented ____ ____ ____

19) Db Major ____ ____ ____

20) B Minor ____ ____ ____

· Practice all of the Pentatonic Forms with Blues Notes in all keys for the full range of the guitar. (page 72)

· Memorize the Blues Chord Progression. (pages 72-73)

· Memorize the four Triad Types and complete the Triad Practice Worksheet. (pages 73-74)

· Play C Jam Blues and Johnny's E Blues with the Jam Along CD. Practice playing the chords and soloing usingthe pentatonic forms with blues notes. (page 75)

C Jam BluesSwing Jazz

Johnny's E Blues



Jam Along CD #4Track 2 - Slow VersionTrack 3 - Fast Version

Jam Along CD #4Track 4 - Slow VersionTrack 5 - Fast Version

Solo using the C minorpentatonic scale withthe added blues note.

Solo using the E minorpentatonic scale withthe added blues note.

Sliding to NotesSLIDING involves approaching a note from above or beneath, usually from a half step or whole step.

Sliding RiffIn C, on 5th String

In F, on 6th String

SESSION 14 76 Giving Your Playing Some Style


SESSION 14 - Giving Your Playing Some Style

How many guitar players does it take to change a light bulb? Five. One to change it andthe other four to say “I could do that.”


1.

2.

BendsBENDS involve playing a note and then bending the string, either a half or whole step, toanother pitch. Always bend to a specific pitch. Normally, you would use your third orfourth finger (pinky) to bend with the other fingers helping.

Major Scale Bending Exercise

Hammer-onsA HAMMER-ON is a technique with whichyou pick the first note, then by hitting yourfretting finger hard on the fretboard you getthe second note to sound without picking it.

Pull-offsA PULL-OFF is a technique where you pickthe first note then pull off your fretting fingerso that the remaining fretted note soundswithout picking it.

TappingTAPPING is a technique combining hammer-ons and pull-offs. It also incorporates reaching over with your picking handto hammer on a note on the fretboard.



A minor Pentatonic Scale

= Notes that aregood to bend.

Major Scale in Harmonics Example


Bending the BluesSlow Blues



· Practice the Major Scale Bending Exercise. Bend accurately to the correct pitch. (page 77)

· Practice the Sliding Riff on the fifth and sixth string. Do it in various keys. (page 76)

· Practice Palm Muting on the pentatonic scales. Go for a consistent, good muted string tone.

· Practice the Jazz Octaves technique.

· Play Bending the Blues, Jazz Octaves, and The Funky Mute with the Jam Along CD. (pages 78-79)


Solo using the A minorpentatonic scale bending

the correct notes.

Jazz OctavesSwing Feel

The Funky MuteMedium Funk




Play the melody using jazzoctaves then solo in the

key of Bb.


Use palm muting startingat the 5th position.

Power ChordsPOWER CHORDS are chords that only use the root and 5th steps of the major scale. The chord symbol is abbreviatedto the root and the number 5 (ie. C5, F5). They are played using two or three strings. The examples shown includethree strings. To play the two string version, just omit the highest pitch played with your fourth finger.

Moveable Power Chords Open Power Chords

Power Chord Exercises

SESSION 15 80 Electric Guitars - The Heart of Rock & Roll


SESSION 15 - Electric Guitars - The Heart of Rock & Roll

“We don't like their sound, and guitar music is on the way out.”~ Decca Recording Company rejecting the Beatles 1962


F5 B5 E5 A5 G5 D5

3

1

4

1

3 4

2 3 2 3

3 42 3

2

1.

2.

5th String Form 6th String Form

Country Chicken Pickin’ ExercisesEntire Phrase in A



3.

4.

In E

In D

Country Bends Example

Country Arpeggio Example



In G

In A

SESSION 15 83 Electric Guitars - The HEart of Rock & Roll


Sliding Fourths ExampleSLIDING FOURTHS are built off of the root orthe fifth with the two notes used being theroot or the fifth and the fourth below.

The Harmonized Major ScaleA HARMONIZED MAJOR SCALE is a specific pattern of chords that are derived from the major scale. A triad is built oneach note of the major scale. In the key, start on 1-3-5 and then move up a scale step for each note (ie… 2-4-6 3-5-7 4-6-8 and so on). These combinations of notes form triads in the same predictable pattern for every key. Thetriads built on the first, fourth, and fifth scale steps end up becoming MAJOR CHORDS. The triads built on the second,third, and sixth scale steps become MINOR CHORDS. The triad built on the seventh scale step is a DIMINISHED CHORD.This pattern of chords is consistent in every key.


· Practice Power Chords and Power Chord Exercises. Change chords accurately and quickly. (pages 80-81)

· Practice Chicken Pickin' Exercises and make up some on your own. (pages 81-82)

· Practice the Sliding 4ths Exercise. Practice moving to various keys. (page 83)

· Play Power Chord Rock and Power Riffs with the Jam Along CD. (page 84)

In A

MAJOR CHORDS1st, 4th, 5th

I, IV, V

In any key, triads built off of the 1st, 4th, and 5th scale steps become

MAJOR CHORDS.

MINOR CHORDS2nd, 3rd, 6th

ii, iii, vi

In any key, triads built off of the 2nd,3rd, and 6th scale steps become

MINOR CHORDS.

DIMINISHED CHORD7th

vii diminished

In any key, a triad built off of the 7thscale step becomes a DIMINISHED CHORD.

Power Chord RockUp Tempo Rock

Power RiffsMedium Heavy Rock




Solo in the key of G.


Play the power chord melodythen solo on E minor pentatonic.

SESSION 16 85 Advanced Strumming - Going Beyond the Basics


Sixteenth NotesSIXTEENTH NOTES are the smallest subdivision of notes that you are likely to see as a guitar player. There are FOURsixteenth notes for every beat.

Sixteenth Note Strumming Exercises

SESSION 16 - Advanced Strumming - Going Beyond the Basics

“A good instrument is really an inspiration. When you have a truly fine instrument, suddenlyeven the most simple things sound good.”

~ Mason Williams - Guitarist on the song “Classical Gas”


1.

2.

3.

1.

2.

3.

4.

Strumming with Accents Exercises



1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

Strumming Exercises


Rolling AlongRelaxed Acoustic Feel



1.

2.

3.

· Practice all sixteenth note strumming exercises with open and barre chords. Start slowly then graduallyincrease speed. (pages 85-87)

· Experiment with making up your own strumming patterns.

· Play Rolling Along, A Little Bit Rocky, and Electric Funk with the Jam Along CD. (pages 87-88)


A Little Bit RockyAggressive Acoustic

Electric FunkMedium Funk Groove





Three Note on a String ScalesTHREE NOTE ON A STRING SCALES are a way of playing major scales on a guitar that help you learn the notes on theentire neck of your guitar and also help you with developing speed, triplet technique, and soloing.

SESSION 17 89 Going Beyond the First Position


SESSION 17- Going Beyond the First Position

“Playing scales is like a boxer skipping rope or punching a bag. It's not the thing in itself,it's preparatory to the activity.” ~ Barney Kessel, Jazz Guitarist

Estimated Time to Learn These Concepts - 4 Weeks or more

Seventh ChordsA SEVENTH CHORD is a combination of FOUR notes played together.

Seventh Chord WorksheetDirections: Fill out the appropriate scale tones in each seventh chord. Remember to adjust them as needed to ful-fill the formula for the triad type. Use double sharps or flats as needed.




C D E F G A B C

There are SIX common types of sev-enth chords. With the addition of theseventh scale step, the number ofways all these tones can be adjustedadds up to more chord variations.Although these are not all of the pos-sible combinations, the followingchart shows the most commonlyused forms.

Seventh Types Formulas Abbreviations

Major 7th 1 - 3 - 5 - 7 Cmaj7, C 7Minor 7th 1 - b3 - 5 - b7 Cmin7, Cm7, C-7Dominant 7th 1 - 3 - 5 - b7 C7, C7, G7, D7Augmented 7th 1 - 3 - #5 - b7 Caug7, C+7Diminished 7th 1 - b3 - b5 - bb7 Cdim7, C , C 7Half-Dim. 7th 1 - b3 - b5 - b7 C half-dim, C 7

1) Gmaj7 ____ ____ ____ ____

2) Cm7 ____ ____ ____ ____

3) F+7 ____ ____ ____ ____

4) Bb7 ____ ____ ____ ____

5) Eb ____ ____ ____ ____

6) Abm7 ____ ____ ____ ____

7) Db7 ____ ____ ____ ____

8) F#min7 ____ ____ ____ ____

9) Baug7 ____ ____ ____ ____

10) E7 ____ ____ ____ ____

11) Bbm7 ____ ____ ____ ____

12) Ebmaj7 ____ ____ ____ ____

13) Ab+7 ____ ____ ____ ____

14) C# 7 ____ ____ ____ ____

15) Gbmaj7 ____ ____ ____ ____

16) Bmin7 ____ ____ ____ ____

17) E 7 ____ ____ ____ ____

18) A7 ____ ____ ____ ____

19) Dm7 ____ ____ ____ ____

20) Gaug7 ____ ____ ____ ____

o

o

o

o oo


Triplet Scale Practice



· Practice Three Note on a String Scales for the full range of the instrument. (page 89)

· Practice the seven scale forms in all twelve keys. Say the notes while playing them.

· Incorporate Hammer-Ons and Pull-Offs as you play the scale forms. Try ascending in one form and descend-ing in the next form. Try playing triplets.

· Play Triplet Scale Practice, Pop Ballad Groove, and ZZ Shuffle with the Jam Along CD. (pages 91-92)


Pop Ballad GrooveThis song uses a FIRST and SECOND ENDING. First and Second Endings are a way to repeat a section of music withslightly different endings. The first time through, you play the music, take the first ending and repeat back to the begin-ning. The second time through, you play the music again, skip over the first ending, take the second ending, and thencontinue on through the song.

This song also has a KEY CHANGE in the fourth line. Notice the key signature difference at the beginning of the fourth line.

Practice strumming the chords then soloing in the key of C using the Three Note on a String Technique.

Slow Ballad

ZZ ShufflePractice the chords using power chords. Practice soloing in E minor.

Remember that the key of E minor is the same as G major.Rock Shuffle





Chord MelodyA CHORD MELODY involves playing a melody in chords with the melody as the highest tone in the chord and all theother notes voiced beneath the melody note.

Moveable Major Seventh Chords

SESSION 18 93 Jazz


SESSION 18 - Jazz

“A jazz musician is a juggler who uses harmonies instead of oranges.”~ Benny Green - Jazz Saxophonist


3

1

4 1

3 4

Fmaj7 Bmaj7 Bmaj7 Dmaj7 Emaj7 Gmaj7

2

1

2

4

3

1

2

1 1 1

3

4

2fr.

3 3 3

4

3

2

1

2fr.

1

6th String Form 5th String Forms 4th String Forms

Open Major Seventh Chords

Moveable Minor Seventh Chords Ninth Chords

Ways to Jazz up Chord ProgressionsAdd Color Tones

A COLOR TONE is a tone added to the basic chord to create a more complex chord. Usually these added tones comedirectly from the major scale, but sometimes they can be major scale tones that have been altered such as a sharped9th. Remember that there are only seven notes in a major scale and then they repeat, so if you are referring to a ninth,this is actually the second scale step. The eleventh is the same as the fourth and the thirteenth is the sixth.

SESSION 18 94 Jazz


Amaj7 Cmaj7 Dmaj7 Fmaj7 Gmaj7

3

1

2

3

2 1 1 1

3

1

2

2

1

Fm7 Fm7 Cm7 Cm7 A9 C9

6th String Forms 5th String Forms 6th String Form 5th String Form

2 3 4 1 1 1 1

3

4

1

2 3

4

1 1

2

3

1

2

43

1

42 3

3fr. 2fr.1 1

Adding the ii-V Progresion

Using the harmonized major scale, we learned that the chord built off of the second degree of a major scale is a minortriad. In C, the two (ii) chord would be a D minor. Also, the chord built off of the fifth major scale degree is a majorchord. In C, the five chord (V) would be a G major. This combination of a two minor chord to a five major chord is oneof the most common chord progressions in jazz. To get to any chord in a jazzy way you can approach it using the twominor and five major in the key of the chord you are going to.

Dress up the Dominant Seventh Chord

The fifth chord in the harmonized major scale is called a DOMINANT SEVENTH chord. The dominant seventh chord isabbreviated with the root and a 7 (ie C7, F7 or G7). This chord is almost always preceding the one chord. In C, a G7goes to a C chord. A dominant seventh chord can be jazzed up by adding color tones to it.

SESSION 18 95 Jazz


1.

2.

3.

4.

5.

6.


All of MeGerald Marks & Seymore Simons

A standard jazz form consists of playing the melody all the way through one time, then going back through the song soloing over the chord changes, thenplaying the melody through all the way one last time.

Medium Swing

SESSION 18 96 Jazz


· Practice the Major Seventh, Minor Seventh, and Ninth Forms. (pages 93-94)

· Practice the Chord Melody example in the book. Try to make up another melody adding chords to it. (page 93)

· Play through the chord progression exercises. (pages 94-95)

· Make up a melody and play it in jazz octaves.

· Play All of Me, On Green Dolphin Street, and As Time Goes By with the Jam Along CD. Practice playing themelody, chordal accompaniment, and soloing over the chord changes. (pages 96-97)


On Green Dolphin Street

Bronislau KaperMedium Jazz

As Time Goes ByHerman Hupfield

Slow Ballad

SESSION 18 97 Jazz




Where Do I Start?1) Look at the key signature.

2) Let the chord tones guide you.

3) Adjust to the style of the song.

4) Use finger patterns as a simple starting point.

5) Creativity involves lots of trial and error.

What makes up a good solo?1) Melody - You want to create something that is memorable.

2) Balance - All the pieces of the solo need to fit together.

3) Say Something - Avoid just musically mumbling. Find a musical idea and develop it. Take a few notes or a phraseand build something around it.

SESSION 19 98 Soloing


SESSION 19 - Soloing

“Music is your own experience, your thoughts, your wisdom. If you don't live it,it won't come out of your horn.”

~ Charlie Parker - Legendary Jazz Saxophonist “Don't play what's there, play what's not there.”

~ Miles Davis - Jazz Innovator and Trumpeter “In soloing, there are no wrong notes, just poor choices ”

~ Anonymous

Estimated Time to Learn These Concepts - 4 Weeks to a Lifetime

Determine what key you are in. This will tell you what major scale you coulduse to begin making a melody from. Then pick and choose notes from themajor scale in that key.

Ultimately, the chords and the chord tones they represent are the guide forwhat notes are going to sound right at any particular point in time.

Rock soloing incorporates lots of bends and pentatonic scales. Jazz soloingincorporates lots of color tones. Bluegrass soloing uses lots of sequentialsixteenth notes. Blues soloing uses pentatonic scales with blues notes.

Once you have the key, you can begin incorporating some of the many fingerpatterns we have studied in the proper key into your solo (pentatonic scales,scales with blues notes, three note on a string scales, etc.) Be careful,though... Finger patterns alone do not make for a very interesting solo.

All of this trial and error improves your ear to better decide which noteswork and which notes do not. Be patient with yourself. Everyone soundsbad at first, but slowly you start making better musical choices and morecreative melodies.

Chord Tone Soloing Exercises


Ear Training ExercisesEach example will be played four times. Listen to the phrase in the first measure, then try to play it in the secondmeasure. The first note of each phrase is given. The exercises begin simply then increase in complexity. Look at

the chord for hints for the key and the chord tones that may be involved.



1.

2.

3.

4.

5.

· Practice soloing on Stevie's Groove and Every Breath with the Jam Along CD. (pages 100-101)

· Practice Ear Training Exercises 1, 2, & 3 with the Jam Along CD. (pages 99-100)


1.

Stevie’s GroovePractice playing the chord melody as written and practice soloing over the chord changes. There are two sections to

this song. The first section (A) will be repeated four times and then the second section (B) will be repeated twice.

Slow Blues Rock



2.

3.




Every BreathThe first section (A) will be repeated two times, then the second section (B) will be played once and the first section

(A) will be played one more time.




Chord Formulas and AbbreviationsThe notes to any chord can be found by using the appropriate formulas and the major scale from the key of the chord.The chart below lists the formulas and abbreviations for almost every chord that you will ever see. A chord can be builtfrom the major scale notes and the correct formula. For example: If the chord is “Cm7”, the formula is 1-b3-5-b7 andthe key is “C”. So, when we plug in the right scale tones, the notes for a “Cm7” are C-Eb-G-Bb.

Chord Formula Example

TriadsMajor 1-3-5 C, F, GMinor 1-b3-5 Cm, C-Augmented 1-3-#5 Caug, C+Diminished 1-b3-b5 Cdim, C

7thsMajor 7th 1-3-5-7 CM7, Cmaj7, C^7Minor 7th 1-b3-5-b7 Cm7, C-7Dominant 7th 1-3-5-b7 C7, F7, G7Augmented 7th 1-3-#5-b7 Caug7, C+7Half-Dim. 7th 1-b3-b3-b7 Chalf-dim7, C 7Diminished 7th 1-b3-b5-bb7 Cdim7, C 7

Other ChordsTwo Chord 1-2-3-5 C2, F2Five Chord 1-5 C5, F5Suspended 1-4-5 CsusSixth Chord 1-2-5-6 C6, F6Minor 6th 1-b3-5-6 Cm6Six-Nine Chord 1-3-5-6-9 C6/9, C

Altered ChordsALTERED CHORDS are chords with chord tones that have been adjusted a half step up or down. The note that is to beadjusted is inside a parenthesis. Any alteration only applies to the note that is inside the parenthesis.

C7(b9)

F-11(b5,b9)SESSION 20 102 All The Chords You Need to Know


SESSION 20 - All The Chords You Need to Know

“If I don't practice one day, I know it; two days, the critics know it; three days, the public knows it”~ Jascha Heifetz - World Renowned Violinist


Chord Formula Example

9thsMajor 9th 1-3-5-7-9 CM9, Cmaj9, CMinor 9th 1-b3-5-b7-9 Cm9, C-Dominant 9th 1-3-5-b7-9 C9, F9Augmented 9th 1-3-#5-b7-9 Caug9, C+

11thsMinor 11th 1-b3-5-b7-9-11 Cmin, Cm11, C-Dominant 11th 1-3-5-b7-9-11 C11, F11

13thsMajor 13th 1-3-5-7-9-13 Cmaj , C^Minor 13th 1-b3-5-b7-9-13 Cm13, C-Dominant 13th 1-3-5-b7-9-13 C13, CAugmented 13th 1-3-#5-b7-9-13 Caug13, C+

1.

2.

Formula:Chord Tones:

Formula:Chord Tones:

1 3 5 b7 b9C E G Bb Db

1 b3 b5 b7 b9 11F Ab Cb Eb Gb Bb

Inversions and Alternate Bass ChordsINVERSIONS are chords that use another one of the chord tones instead of the root as the lowest note of the chord.Inversions are notated with a slash. The note underneath the slash is the bass note. For example a G/B would indi-cate a G chord with the B as the lowest or bass note.

ALTERNATE BASS CHORDS are chords that have a non-chord tone as the lowest or bass note. For example a F/G wouldindicate an F chord with a G note as the lowest or bass note.

Chords

SESSION 20 103 All The Chords You Need to Know


What If I Don’t Know A Chord?If you come across a chord that you don't know, you can …

1) Build It - Build your own chord form constructing one from the chord tones used.

2) Look It Up - Research the chord online or with any all-in-one chord encyclopedia book.

3) Simplify it - Remove the color tones and break the chord down to the basic triad or seventh elements.


Chord Exercise 1



· Practice Chord Exercises 1 & 2 with the Jam Along CD. (pages 104-105)

· Learn and memorize all of the new chord forms. (page 103)

· Play Friend, Funky Groove, and Dancing on the Ceiling with the Jam Along CD. (pages 105-106)


Chord Exercise 2

FriendStrum using the proper chords, then solo in E major.

Up Tempo Acoustic

Funky GroovePlay rhythm using the chords given, then solo in the key of Eb major. Try to use the correct chord tones for each

chord when soloing.Medium Funk






Dancing on the CeilingRodgers and Hart

Medium Swing




AcknowledgementsI am thankful to the Lord for the unexpected opportunity to work on this project. I pray that it will be a blessing to

those who learn from it as well as to those of us who have labored to provide it.

I am thankful and grateful to my wonderful wife, Paulette, without whose constant encouragement this project

would not exist. Your patience, wisdom, encouragement and support helped me to work harder and produce more

than I ever thought possible. I am a blessed man. Also, I am indebted to her for her much needed professional

skills of proofreading, editing, and photography. Thanks to my wonderful kids, David, Daniel, and Timothy who

knew Daddy as just the man at the computer for months. I pray that the time will be redeemed many times over.

To Gabriel Smith, thank you for the incredible opportunity to work with you on this. May the effort poured into this rep-

resent but a fraction of the blessing that it will be to those who learn from it as well as to our own lives and families.

To Jared and Nathan, thank you for your tireless professional efforts during the making of this project.

Thank you to my wonderful parents who faithfully paid for and took me to all those guitar lessons, even though, at

times, I begged to quit.

And lastly, an all-too-late thank you to Johnny Frisco, my first and best guitar teacher who died during the com-

pletion of this project. I first walked into your lesson room, which was no bigger than a walk-in closet, a six year

old with a guitar that was too big for me and came out after many years possessing the musical skills that have

shaped my entire life.

CreditsAuthor & Producer: Steve Krenz Jam Along Band:

Executive Producer: L. Gabriel Smith Steve Krenz (Lead Guitar)

Video Editing & Production: Nathan Adam Abel Orta (Bass)

Book Editing & Photography: Paulette Krenz Javier Solis (Drums and Percussion)

Graphic Design: Jared McDaniel, Studio430.com Dino Pastin (Keyboards)

Garrett Hestla (Recording, Mixing & Mastering)



[SELL] GIÁO TRÌNH CỦA NƯỚC NGOÀI: GUITAR ACOUSTIC, RIFF, LICK, JAZZ,

FINGERSTYLE, VIỆT_SUB SONG NGỮ (ANH - VIỆT)

(Giáo trình được cập nhật ngày 28/10/2016 và sẽ còn được cập nhật nữa...)

GỒM (chi tiết từng Giáo trình ở phía dưới): 1. 03 Giáo trình Guitar Cổ điển (Guitar Classic) 2. 17 Giáo trình Guitar Acoustic - Fingerstyle 3. 33 Giáo trình Guitar Metal, Guitar Blues, Guitar Jazz 4. 04 Album Guitar

------------------------------------------------------------------------------------------------------------- MỜI THAM QUAN:

(Toàn bộ các Giáo trình được lưu trữ trong 1 tài khỏan Google Drive duy nhất, và được sắp xếp theo

các thư mục rõ ràng)

(Thuộc thư mục Guitar Classic)

(Thuộc thư mục Guitar Acoustic Fingerstyle)

(Thuộc thư mục Guitar Metal, Jazz, Blues)

(Thư mục Chính)

------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ĐIỂM ĐẶC BIỆT Ở NHỮNG BỘ GIÁO TRÌNH NÀY?

➡ Hoàn toàn xuất sứ từ các Nghệ sĩ tên tuổi, Giảng Viên Guitar ở các Học viện lớn nước ngoài nên áp dụng được cho mọi đối tượng, từ những người yêu thích mà CHƯA BIẾT GÌ về GUITAR , đến những GUITARIST đã chơi GUITAR lâu năm đang GIẢNG DẠY hoặc đang LÀM NGHỆ THUẬT, đang BIỂU DIỄN…

➡ GIÁO TRÌNH đã được CHUẨN HÓA có Hệ thống Kiến thức Lý thuyếtNnền móng và Thực hành Dễ hiểu, Chi tiết theo TAB nhạc, Sheet nhạc.

➡ Giúp cho Người học đi theo ĐÚNG lộ trình, tiết kiệm được thời gian, tiền bạc, định hướng được phương pháp đúng đắn tiếp cận các hướng đi Guitar, hướng phát triển cho bản thân sau này.

➡ VIETSUB + ENGSUB thuận tiện cho cả những bạn muốn nâng cao khả năng Nghe, Phát Âm, Đọc, Hiểu TIẾNG ANH

➡ GIÁ TRỊ khi DÙNG MIỄN PHÍ và GIÁ TRỊ khi ĐẦU TƯ là đây!, không như hầu hết Video hướng dẫn Guitar trên Youtube ta xem mọi ngày, gó buộc một Video ngắn ngủi trong vài đến chục phút, ta xem theo rồi đánh theo được dăm vài bài, gặp những bài mới, bài khó phần lớn Tôi hay vấp phải LỖI nghiêm trọng này: tôi không thể Đánh được một bài nhạc khi không có Video hướng dẫn. Nên những Giáo trình này là những Giáo trình hướng dẫn từ GỐC tới NGỌN để NÂNG “TẦM” của Chúng ta lên lên nữa. CHÚNG TA HÃY CÙNG THAY ĐỔI ĐIỀU ĐÓ!!!

➡ Định dạng GIÁO TRÌNH là file Video(.mp4), lưu trữ lâu dài được trên máy tính, xem được trực tiếp trên hầu hết các điện thoại Smartphone ngày nay.

➡ Phụ đề rời (dạng .ass) , nên linh động hơn trong việc chọn phụ đề muốn xem ➡ ĐỘC QUYỀN, Chất lượng video hầu hết là chuẩn nét HD (H264 Mp4) kèm

các TAB, Note (Sheet), PDF, Audio mp3… ➡ Tư vấn, hỗ trợ Tải Giáo trình, cách Giải nén, cách cài phần mềm để Xem

trên Máytính trong toàn bộ quá trình Sử dụng Giáo trình, ------------------------------------------------------------------------------------------------------------- KHI MUA GIÁO TRÌNH, BẠN ĐƯỢC TẶNG KÈM CÁC GÓI TÀI LIỆU MIỄN PHÍ SAU: GÓi 1. Gần 10.000 TAB Guitar tổng hợp, danh sách: https://goo.gl/KHqMzt GÓi 2. Hàng ngàn Sách Học Guitar, Piano, Organ, Keyboard, Thổi sáo, thổi Harmonica, Nhạc lý, hòa âm, Sáng tác viết ca khúc, + Hàng ngàn Sheet âm nhạc, danh sách: https://goo.gl/RWQvsf ------------------------------------------------------------------------------------------------------------- HÌNH THỨC THANH TOÁN + SỬ DỤNG: - HÌNH THỨC THANH TOÁN: (Bạn Nhận Giáo trình sau khi) Chuyển khoản Ngân hàng HOẶC Thanh toán qua nhân viên Chuyển phát (rồi Nhận Giáo trình)

- CÓ 2 HÌNH THỨC NHẬN GIÁO TRÌNH: ******1. Ghi đĩa: Bạn sẽ Nhận Giáo trình (sau khi đã ghi ra đĩa DVD)

qua Dịch vụ chuyển phát COD: nhân DVD rồi thanh toán thông qua nhân viên Dịch vụ chuyển phát.(Hoặc có thể Chuyển khoản trước cho mình ta không phải thông qua nhân viên, như vậy Bạn đã giúp mình không tốn thêm khoản tiền phí dịch vụ của Dịch vụ COD )

****** 2. Qua 1 GMail : Bạn sẽ Nhận Giáo trình Qua GMail của bạn(thông qua sự Chia sẻ Thư mục của Gmail mình), GMail của bạn được quyền: Xem và Tải các Giáo trình đã đặt. Lưu ý, Bạn cần phải Tải về Máy tính hoặc Điện thoại để xem được với Phụ đề song ngữ. (Quá trình Tải, Giải nén File Rar hoặc Nén trên Drive rồi tải về, Xem trên Máy tính, Điện thoại như thế nào Bạn sẽ được mình hỗ trợ, hướng dẫn từ A-Z khi bạn đặt mua Giáo trình)

- SỬ DỤNG: Xem trên Máy tính, Điện thoại, Máy tính bảng với Phụ đề Song ngữ. Để Xem Online, xem trên các đầu DVD với phụ đề bạn sẽ được mình hỗ trợ để Xem được với Phụ đề.

https://goo.gl/KHqMzt

https://goo.gl/RWQvsf

------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ĐẦU TƯ TIẾT KIỆM như Giá ở đây: Đặt không quá 10 (<= 10) Giáo trình : 30.000 VNĐ / 1 giáo trình (Tặng 1 trong 2 Gói)

Đặt từ 11 ĐẾN không quá 20 Giáo trình : 25.000 VNĐ / 1 giáo trình (Tặng cả hai Gói) Đặt TRÊN 20 Giáo trình : 20.000 VNĐ / 1 giáo trình (Tặng cả hai Gói) Đặt cả Bộ 57 Giáo trình : 800. 000 VNĐ (Tặng cả hai Gói) -------------------------------------------------------------------------------------------------------------

THÔNG TIN LIÊN HỆ & ĐẶT MUA:

FACEBOOK: https://goo.gl/bUZy0Q

ĐẶT MUA ONLINE nhanh: http://tinyurl.com/guitar-viet

https://goo.gl/bUZy0Q

http://tinyurl.com/guitar-viet

MÃ G-CLS [ 03 Giáo trình Guitar Cổ điển (Guitar Classic) ]: ------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Mã G-CLS___1. 51 Left Hand Techniques for Guitar

Khóa học này chủ yếu nói về việc khai thác tường tận các Kỹ thuật Tay trái trên cây đàn Guitar. Các Bài giảng Video sẽ Hướng dẫn Bạn từ những điều Cơ bản như tư thế ngồi và vị trí đặt ngón tay cho đến các Khái niệm và Kỹ thuật Nâng cao. Các Hướng dẫn và thuật ngữ trong Khóa học này khá đơn giản và dễ hiểu, vì vậy không có biệt ngữ phức tạp nào khiến Bạn phải lo lắng cả. Một điều khẳng định rằng, Bạn phải có những Kỹ năng Cơ bản về Guitar, vì vậy nếu Bạn thực sự là một người mới bắt đầu (lần đầu tiên Bạn cầm cây đàn Guitar), thì tất nhiên Khóa học này không dành cho Bạn lúc này.

Khóa học này được lập nên cho những ai muốn cải thiện các Kỹ thuật của mình, dù là người mới chơi được một thời gian ngắn hay đã chơi rất tiến bộ cũng như biết chơi các tiết mục Guitar cổ điển. Mặc dù tôi cũng có một khán giả Guitar cổ điển trong tâm trí cho riêng mình rồi, Bạn có thể tận dụng những bài học trong Khóa học này bất luận phong cách âm nhạc của Bạn là gì.

Khóa học gồm 53 Video Bài giảng (51 Video bài học, cùng với một Video giới thiệu và kết thúc), ngoài ra còn có các file TAB Guitar. Mỗi Bài giảng đều có các file PDF, bắt đầu từ bài 7, và trong bài mở đầu sẽ có 3 tài liệu lớn hơn với tất cả các bài ví dụ trong 1 bài giảng. Các Bài giảng được chia thành 3 phần lớn, có 20 bài học Cơ bản, 15 bài trung cấp, và 16 bài Nâng cao. Sau đây mình xin giới thiệu các Bài giảng theo thứ tự, và sau đó khi nào Bạn muốn Bạn có thể quay trở lại và truy cập lại nhiều Bài giảng nhiều lần.

Khóa học này sẽ giúp Bạn giải đáp các thắc mắc như các ngón tay nên đặt ở đâu trên phím đàn? Làm thế nào để Bạn chơi chuẩn xác hơn? Vị trí Tay trái của Bạn như thế nào là đúng? Làm thế nào để Bạn bấm một hợp âm chặn barre mà không cần quá căng Tay trái của Bạn? Ý nghĩa của cuộc sống là gì? (Ok, có thể đó chưa phải là câu hỏi cuối cùng).

Tất cả Bạn cần là một máy tính, máy tính bảng hay điện thoại di động và 1 cây đàn, và Bạn đã sẵn sàng. Một số người thì thấy việc in ra các TAB mẫu và để nó ở gần khá hữa ích, do đó, hãy tìm cho mình một phương pháp học hiệu quả nhất. Bạn sẽ thấy Khóa học này thực sự rất phù hợp nếu Bạn đã biết chơi Guitar một chút và Bạn muốn tăng độ chính xác, sự kiểm soát, và sự phối hợp của bàn Tay trái của mình cũng như mong muốn trở thành một người chơi Guitar giỏi hơn.

BẠN SẼ HỌC ĐƯỢC GÌ QUA KHÓA HỌC NÀY? -Chơi Guitar có độ chuẩn, không bị fail, tịt nốt.. và Tay trái khỏe hơn, ít mỏi hơn -Chơi hơn 50 bài TAB luyện tập ví dụ trên tất cả các ngăn của đàn. -Xây dựng một nền tảng vững chắc sẽ đồng hành với Bạn trong suốt “sự nghiệp” chơi Guitar của Bạn. KHÓA HỌC NÀY DÀNH CHO NHỮNG AI? Khóa học về các Kỹ thuật Tay trái này dành cho những ai đã chơi Guitar và

muốn được trau dồi nhiều hơn. Cho dù Bạn vẫn đang chơi ở mức Cơ bản hay đã đạt trình độ Nâng cao hơn thì Khóa học này cũng sẽ có những điều bổ ích nhất định có thể giúp Bạn chơi Guitar tốt hơn và tự tin hơn mà không cần nỗ lực nhiều. Và như tôi đã nói ở trên, nếu Bạn hoàn toàn là một người mới bắt đầu và chưa biết chơi để chơi dù là một chút, thì Khóa học này không phù hợp với Bạn.

Mã G-CLS___2. Classical Guitar Finger-Picking Right Hand Arpeggios

Khóa học Đây là một Khóa học ngắn và đơn giản mà Bạn sẽ được học cách sử dụng các ngón Tay phải để gảy đàn ở nhiều kết cấu âm nhạc khác nhau để Bạn có thể chơi được các ca khúc yêu thích một cách chính xác và tự tin nhất.

Những âm thanh và bản nhạc mà Bạn có thể tạo ra trên cây đàn Guitar của mình là những âm phức hợp và thực sự rất hay nhưng điều đó không có nghĩa là việc chơi bằng các ngón Tay phải phức tạp và khó hiểu nhé! Bạn sẽ bắt đầu từ việc học những nguyên tắc Cơ bản quan trọng nhất của kĩ thuật Tay phải để chơi và dần dần dựa vào các Kỹ năng này, Bạn sẽ có thể chơi Guitar giỏi hơn và tự mình đánh được những bản nhạc hay cũng như phức tạp.

Bạn có thể tham gia Khóa học này ngay nếu Bạn muốn: -Để bắt đầu chơi Guitar bằng kĩ thuật Tay phải -Để học chơi các loại đàn dây bằng các ngón Tay phải đúng cách và

tránh những thói quen không đúng -Để có thể ngay lập tức tạo ra âm thanh giống như 2 người đang chơi

bằng cách đánh một giai điệu và đệm bằng ngón tay cùng lúc. -Để gây ấn tượng với mọi người bằng khả năng chơi Guitar thú vị của

mình Giả thuyết mà Khóa học đưa ra rất dễ hiểu, đó là nếu Bạn muốn chơi một bản

nhạc trong tình huống mà có nhiều hơn một bè cùng lúc, thì sử dụng kĩ thuật Tay trái là rất cần thiết khi chơi arpeggio. Cách thông thường nhất khi sử dụng kĩ thuật Tay phải là đánh hợp âm rải. Trong Khóa học này, Bạn sẽ tìm hiểu nó là gì và Bạn sẽ

thấy chẳng có gì là khó khăn hay áp lực khi về nó cả, một điều nữa là Bạn không cần đến bất cứ Kỹ năng hay nền tảng đặc biệt nào cả để học cách gảy ngón.

Bước đầu Bạn sẽ học đánh hợp âm rải bằng Tay phải, sau đó sẽ học đánh mẫu hợp âm rải trong khi có một giai điệu chơi cùng lúc, trước hết là vào âm cao nhất và sau đó là âm thấp nhất. Bạn sẽ chuyển tới một vài mẫu và phương pháp gảy đàn, và Bạn sẽ kết thúc với một phần thưởng thêm về kĩ thuật reo dây tremolo.

Kết thúc Khóa học, Bạn và những ai đã lắng nghe Bạn chơi đàn đều có thể nhận ra sự khác biệt bởi vì Bạn chơi âm đó hay và điêu luyện.

BẠN SẼ HỌC ĐƯỢC GÌ QUA KHÓA HỌC NÀY? -Chơi Guitar bằng các ngón Tay phải, sử dụng được một trong những kĩ thuật

âm nhạc thông dụng nhưng quan trọng nhất. -Tạo nên âm thanh như 2 người chơi cùng lúc bằng cách chơi một giai điệu và

kết cấu Cơ bản cùng lúc. -Sử dụng những kĩ thuật thông dụng trong các kĩ thuật fingerstyle cái mà đã

trở thành một món tủ của hầu hết các nghệ sĩ Guitar KHÓA HỌC NÀY DÀNH CHO NHỮNG AI? Khóa học này sẽ dành cho Bạn nếu Bạn muốn học cách sử dụng các ngón Tay

phải để gảy đàn. Dành cho những nghệ sĩ Guitar đang tìm kiếm câu trả lời thích đáng cũng như

cách hình thành các kĩ thuật Nâng cao đồng thời tránh được những thói quen không đúng.

Khóa học này bắt đầu từ những điều Cơ bản, những cũng phải nói rằng nếu Bạn chưa từng chơi Guitar trước đây thì bây giờ chưa phải lúc Bạn tham gia Khóa học này.

Mã G-CLS___3. Learn Classical Guitar Technique and play 'Spanish Romance'

Trong Khóa học này, Bạn sẽ học cách chơi mỗi Kỹ năng quan trọng nhất về

Guitar cổ điển, và ngay lập tức Bạn sẽ được thực hành bằng cách chơi 3 khúc Guitar cổ điển, "Pavan" của Luis Milan, "Jesu, Joy of Man's Desiring" của J.S. Bach, và bản nhạc buồn sâu thẳm cực hay: "Spanish Romance."

BẠN SẼ HỌC ĐƯỢC GÌ QUA KHÓA HỌC NÀY? -Bạn sẽ có thể tự tin chơi các gam, hợp âm, và rải hợp âm bằng Tay phải. -Bạn sẽ có thể đánh hợp âm chặn, kĩ thuật luyến tiếng hammer-ons và pull-offs

(và còn nhiều nữa) bằng Tay trái. -Bạn có thể áp dụng các Kỹ năng mới của mình bằng cách chơi 3 bản nhạc cho

Guitar cổ điển như “Pavan” của Luis Milan, "Jesu, Joy of Man's Desiring" của J.S. Bach, và bản "Spanish Romance" tuyệt vời.

KHÓA HỌC NÀY DÀNH CHO NHỮNG AI? Khóa học này sẽ dành cho Bạn nếu Bạn là một người có một vài kinh nghiệm

chơi những bài hát đơn giản, các bài tập nhạc hay các ca khúc Guitar cổ điển. Nếu Bạn chưa hề chơi Guitar bao giờ cũng như hoàn toàn mới bắt đầu học thì

Khóa học này không phù hợp với Bạn. Khóa học này sẽ giúp Bạn tìm ra giải pháp cho hàng loạt những vấn đề mà các

nghệ sĩ Guitar thường gặp phải. Nếu Bạn muốn chơi Guitar đúng cách mà không phải gặp phải hình thành những thói quen không đúng, thì Khóa học này rất tuyệt đấy!

MÃ G-ACT [ 17 Giáo trình Guitar Acoustic - Fingerstyle]: ------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Mã G-ACT___01. [FULL 3 VOL.] Acoustic Masters Bob Brozman's Bottl...k Blues Guitar (Acoustic Masters Series)

Các chủ đề bao gồm: các kĩ thuật turnarounds, bottleneck, blue notes, open G

tuning, Kỹ thuật tay phải, Lick và phrase blues, giai điệu blues, hòa âm và nhiều hơn nữa. Bao gồm sự chuyển biên hoàn toàn trong các bài hát "Terraplane Blues," "Moon Goin' Down," và "Rhythm in the Blues."

Mã G-ACT___02. [FULL] Guitar Fundamentals 1 + 2 - Guitar Tricks

“Thủ thuật Guitar (GuitarTricks) cho người mới bắt đầu – Hệ thống học

Guitar Chuẩn Quốc tế “ GuitarTricks đã tạo ra một hệ thống được gọi là “ hệ thống chuẩn hóa”, mà họ

đã lập ra các bài học nhằm hướng đến cả những người bắt đầu tập Guitar. Đó thực sự là một Khóa học dành cho những người chơi Guitar đã có đủ lông đủ cánh, có thể đưa họ đạt tới giai đoạn trung cấp, Guitarist

Dưới đây là nội dung của hệ thống: Mọi người bắt đầu học kĩ thuật Tay trái, tay phải ở bài Guitar Fundamentals 1,

và tiếp tục Guitar Fundamentals 2. 2 Khóa học nhỏ này sẽ dạy những điều Cơ bản mà các Bạn cần biết.

Một khi Bạn đã nắm được những nguyên lý Cơ bản mà bài học đưa ra thì Bạn có thể tục học những nguyên lý Cơ bản của nhạc Blues, nhạc đồng quê hay nhạc rock. Hoặc là tất cả những thể loại nhạc nào Bạn muốn học.

Tất cả các Video bài học đều có các kí hiệu TAB trên màn hình và những file TAB kèm theo.

GuitarTricks cho những người chơi đã có kinh nghiệm Nếu Bạn đã chơi được một vài năm và đã học qua những điều Cơ bản rồi, thì

Bạn sẽ có thể Nâng cao kiến thức và các Kỹ năng với một chuỗi các bài học bao gồm tất cả mọi thứ về Tông, và các thể loại khác nhau.v..v.

Nếu Bạn là một người chơi tốt và muốn có thêm hành trang để đạt tới các cấp độ cao hơn thì chắc chắn Bạn sẽ thích phần “Artist Studies”(Dạy Nghệ sĩ) của GuitarTricks, là phần chủ đạo của trang tập trung vào việc xem và hiểu được những

nghệ sĩ Guitar nổi tiếng đã chơi như thế nào cũng như họ đã làm những gì để có thể tạo ra những âm thanh, bản nhạc theo cách họ muốn. Đây là điều tuyệt vời mà chúng ta sẽ tìm thấy trong GuitarTricks, bởi thực tế rằng thậm chí những học viên đã tiến bộ cũng sẽ bỏ ra hàng năm quý giá xem những Video bài học.

Bạn sẽ học các thủ thuật Guitar và phong cách của các nghệ sĩ Guitar nổi tiếng như Django Reinhardt, B.B. King, AC/DC, Kirk Hammet, Albert King, Chet Atkins, và nhiều nghệ sĩ khác nữa.

Mã G-ACT___03. ABSOLUTE BEGINNER ACOUSTIC FINGERSTYLE

KHÓA HỌC tuyệt vời này là sự lựa chọn của các bài học dễ hiểu, được thiết kế

cho nhưỡng người mới chơi Guitar một vài nguyên tắc thiết yếu về kĩ thuật gảy ngón. Những bài học này được thiết kế nhằm chỉ cho những người mới chơi Guitar

sử dụng được nhiều kĩ thuật khác nhau mà có thể áp dụng cho bất kì thể loại âm nhạc. Những cái hay của kĩ thuật gảy ngón là nó cho phép người chơi được các giai điệu và dòng âm trầm cùng lúc tạo nên âm thanh nghe như mppjt nhạc cụ đích thực, hay hơn âm mà piano tạo ra.

Bài học bao gồm: Kĩ thuật gảy ngón cần thiết bao gồm; Cách sử dụng móng gảy (pick) • Gảy “inside-out” • Gảy “outside-in” • Hợp âm pinch • Đảo phách • Chùm hợp âm và điệu

• ứng dụng các điệu để chơi điệu blues • Sử dụng capo • Chọn một cây Guitar phù hợp với Bạn và còn nhiều điều nữa!

Mã G-ACT___04. Acoustic Fingerstyle Guitar with Rick Ruskin + TABbook

Nếu Bạn đang trông đợi những bản nhạc nền hay thì Bạn đang lâm vào một cú sốc thực sự đấy! Phong cách đáng chú ý của Rick Ruskin bắt được tất cả các sắc thái tinh tế của một tiết tấu và biến các bè khác trở nên tuyệt vời, bỏ túi những kĩ thuật picking ở nhịp điệu mạnh theo một cách mà Bạn chư bao giờ tưởng tượng ra khi solo Guitar.

KHÓA HỌC này cũng bao gồm các bài nhạc và bản TAB có thể in được.

Mã G-ACT___05. Acoustic Guitar for Beginners DVD - LickLibrary

Bạn là một người mới bắt đầu? Hay đã từng học một vài bài và cảm thấy nhụt

chí bởi vì nó quá khó? Nếu vậy thì đây là KHÓA HỌC dành cho Bạn! Nó chỉ cho Bạn cách đơn giản khả quan nhất để chơi Guitar với những bài tập không hề vô ích chút nào, ươm mầm vần điệu để tạo nên các giai điệu, những bản nhạc hay đầy cảm hứng. Mặc dù hướng đến những người hoàn toàn mới bắt đầu, nhưng những người chơi ở tất cả các cấp độ có thể tiếp thu dược sự am hiểu và những phương pháp quý báu bao

gồm tuning, các dạng hợp âm có thể di chuyển được, gảy được các điệu cực chất và hơn nhiều điều thú vị nữa. KHÓA HỌC được thực hiện bởi Dave Kilminster người đã ghi chép, biên soạn, ghi âm cho tạp chí 'Guitar Techniques', đồng thời cũng là vị khách thường xuyên của Guitarist, và hiện nay đang chơi (và hát) cùng với Bạn nhạc Keith Emerson Band, anh đang đi lưu diễn nhằm hỗ trợ ra mắt album solo mới của mình mang tên 'Scarlet'.

Mã G-ACT___06. Alfred Music - Guitar World How to Play Acoustic Rock Guitar

"Trong KHÓA HỌC này, các biên tập viên tạp chí Guitar World đồng hành cùng tạp chí Andy Aledort trân trọng gửi tới các Bạn những bí mật thú vị về Guitar

acoustic của các nhóm nhạc Led Zeppelin, Neil Young, Dave Matthews, The Beatles, John Mayer, và nhiều những ban nhạc nổi tiếng khác! Bạn sẽ được tìm hiểu các điệu Cơ bản như quạt chả, picking, cách lên dây đàn, chơi solo Cơ bản và cấp trung, và các hình thát, dạng hợp âm. Cùng với các bài học khoảng hơn hai tiếng, Khóa học sẽ giúp Bạn nhanh chóng đánh được như các nghệ sĩ yêu thích của mình! "

Mã G-ACT___07. DADGAD Explorer Guitar Intuite - Pierre Bensusan - TrueFire

“Guitar sẽ tạo ra âm thanh theo cách mà nó được chơi” Chúng tôi vô cùng tự hào được chào đón Pierre đến với gia đình TrueFire và

mang đến cho Bạn những kiến thức về tuning DADGAD đầy cảm hứng và vô cùng dễ hiểu của anh ấy.

“Tôi rất hào hứng được chia sẻ với Bạn thật nhiều những Khái niệm và kĩ thuật mà tôi đã sử dụng trong suốt thời gian chơi Guitar của mình. Khi tôi chơi tuning DADGAD, Bạn sẽ thấy rằng hầu hết những kiến thức mà tôi đã trình bày ở đây sẽ có thể áp dụng cho bất cứ tuning nào của Guitar. Dĩ nhiên tôi cũng sẽ đề cập nhiều nét nổi bật và sự tinh tế của DADGAD - cái đã làm cho sự chuyển điệu đó trở nên đặc biệt với tôi”.

Pierre đã phân chia Khóa học thành 6 phần. Trong phần đầu tiên, Pierre sẽ trình bày Le Voyage Pour L'Irlande và sau đó sẽ phân tích qua 5 phân đoạn Video, mỗi đoạn tiết lộ các Khái niệm và phương pháp chính.

Trong phần thứ 2 của Khóa học, Pierre chia sẻ câu chuyện về tuning DADGAD của mình và chỉ cho Bạn về tuning, làm thế nào để xây dựng hợp âm, làm thế nào để

tìm vị trí hợp âm và sau đó chuyển sang một vài hợp âm và vòng hòa âm DADGAD yêu thích của anh ấy.

Phần thứ 3 tập trung vào Kỹ thuật Tay phải và Tay trái: Tách các ngón tay Độc lập với nhau, Thêm Nhấn Giọng - Không Bass, Bass trên nền Beat: 1, Anticipating Finger Placement, Bass On The Beats: 2, Bass In Between Beats: 1, Bass In Between Beats: 2, Bass On & Off The Beats, Right Hand Variations, Bài tập căng giãn: 1, Stretching Exercise: 2, Left Hand Ornamentation: 1, Left Hand Ornamentation: 2 and Right Hand Ornamentation.

Pierre Hướng dẫn Bạn qua 9 bài Luyện Hợp Âm Rải, trong phần thứ 4, được thiết kế để giúp Bạn phát triển Kỹ thuật của riêng Bạn. Bạn sẽ được tập trung vào sự phân chia và độc lập các ngón tay của bàn Tay phải, bắt đầu từ từ và sau đó thực hiện các bài tập luyện tăng tốc độ lên.

Phần thứ 5 hé lộ nhiều Kỹ thuật khác mà Pierre thường sử dụng trong khi chơi như: Shokes, Tapping, Damping, Nail Return Technique: 1, Nail Return Technique: 2, Harp Effect Technique: 1, Harp Effect Technique: 2, Harp Effect Application, Harmonics and Rhythmic Independence.

Bạn sẽ chơi theo cách của mình ở phần thứ 6 và phần cuối cùng của Khóa học, ở đó Pierre giải thích và sau đó trính diễn 5 tiết mục: Hekimo lu, Lendemain De La Fête, Wu Wei, L 'Alchimiste và Intuite.

Tất cả những bài tập quan trọng, các Bài Luyện và các bài Học Từ Gốc Đến Ngọn được ghi cùng TAB cho mục đích tham khảo của Bạn về sau, mặc dù Pierre khuyên Bạn rằng nên học qua Video nhằm tối ưu khả năng cảm thụ âm nhạc.

Cầm nagy cây Guitar của Bạn và hãy cùng Pierre Bensusan khám phá DADGAD ngay thôi nào!

Mã G-ACT___08. Playing Scales for Classical and Finger-Style Guitar

BẠN SẼ HỌC ĐƯỢC GÌ QUA KHÓA HỌC NÀY? Chơi được trưởng và thứ trên tất cả các giọng Phải có các chiến lược thực hành cụ thể để học cách chơi hầu hết các giọng Tìm hiểu các Kỹ thuật gảy ngón bằng cả hai tay. KHÓA HỌC NÀY DÀNH CHO NHỮNG AI? Bất cứ ai đang muốn chơi các gam tiến bộ hơn thì nên tham gia Khóa học này. Khóa học này không nói về việc chơi với một lựa chọn, vì vậy nếu Bạn đang có

xu hướng muốn lựa chọn các bài tập thì đây không phải là Khóa học dành cho Bạn. Khóa học này tập trung vào các Kỹ thuật gam, vì thế nếu Bạn đang tìm kiếm

các lý thuyết như các gam liên kết với nhau như thế nào, thì Khóa học này không phù hợp cho Bạn.

Mã G-ACT___09. Acoustic Fingerstyle Guitar Course Beginner to Advanced

BẠN SẼ HỌC ĐƯỢC GÌ QUA KHÓA HỌC NÀY? Chơi dòng bass xen kẽ, hợp âm và giai điệu bài cùng một lúc Kĩ thuật gảy ngón blues! Kĩ thuật gảy bloom-chick trên Guitar Dùng ngón tay cái của Bạn để tạo âm phức hợp dễ dàng hơn Chơi với ngón tay cái độc lập Kĩ thuật gảy ngón blues! Biết các dạng và các mẫu gảy ngón hợp âm phổ biến Biết các dạng gảy ngón hợp âm Nâng cao Học gảy 2 dây cùng lúc bằng ngón tay KHÓA HỌC NÀY DÀNH CHO NHỮNG AI? Hãy tham gia Khóa học này nếu Bạn muốn học về kĩ thuật gảy ngón Hãy tham gia Khóa học này nếu Bạn đã chơi Guitar ít nhất 6 tháng Hãy tham gia Khóa học này nếu Bạn đang cố gắng gảy nhưng không tiến bộ

như là Bạn muốn hoặc cảm thấy nản lòng Hãy tham gia Khóa học này nếu Bạn chưa bao giờ chơi theo kĩ thuật gảy ngón

Mã G-ACT___10. Complete Guitar System - Beginner to Advanced

Yêu cầu là gì? Không cần các kỹ năng đặc biệt Bạn sẽ cần một cây Guitar Tập luyện là thành công BẠN SẼ HỌC ĐƯỢC GÌ QUA KHÓA HỌC NÀY? Bạn còn lạ lẫm với Guitar? Đây sẽ là Khóa học duy nhất Bạn từng muốn tham

gia Bạn đã khi nào chơi Guitar trong một thời gian ngắn nhất khi có hầu hết

những thú vui Hầu hết các phương pháp hợp lý từng bước 1 để chơi bài hát và thông suốt các

hợp âm, gam và lý thuyết về Guitar Các bài tập sẽ mài dũa cách chuyển đoạn hợp âm của Bạn phím, gảy, và gảy

ngón KHÓA HỌC NÀY DÀNH CHO NHỮNG AI? Tất cả người mới bắt đầu bao gồm những ai chơi Guitar thấy nản lòng và

không biết phải bắt đầu từ đâu. Bất kỳ ai đang chơi ở cấp trung và Nâng cao nhưng vẫn thấy những "lỗ hổng"

trong cách chơi của mình. Bất kỳ nghệ sĩ Guitar nào muốn Nâng cao kĩ thuật của mình Bất kỳ ai cảm thấy cách chơi của minh không “ăn thua” Nếu Bạn bắt đầu chơi Guitar cách đây vài năm nhưng cảm thấy muốn bắt đầu

học lại từ đầu

Mã G-ACT___11. Essentials Open Tunings - Vicki Genfan - TrueFire

Vicki Genfan dẫn dắt Bạn bước vào một sự khám phá 11 tuning mở (open tuning) lung linh, linh hoạt và sinh động mà Bạn có thể áp dụng cho việc sang tác nhạc, tự soạn nhạc các phần đệm ứng tác, ứng tấu và phát triển hòa âm.

Một trong những đặc trưng thú vị một cách hài hòa và đặc biệt nhất của cây đàn Guitar là khả năng mà người chơi có thể dễ dàng điều chỉnh các dây đàn với một loạt hầu như vô số các tunings "mở" (hay còn gọi là ‘alternative’ hoặc ‘alternate”).

Các nghệ sĩ nhạc rock, pop và dân gian nổi tiếng trong những năm 60 và 70, những người chơi tuning mở như Nick Drake, Jimmy Page, Richie Havens, David Crosby, Keith Richards và Joni Mitchell phân biệt được sự khác biệt trong âm hạc của họ,.

Việc sử dụng open tuning tiếp tục phát triển thành một loạt các phong cách đa dạng cho đến ngày nay của các bậc thầy đàn Guitar bao gồm Michael Hedges, Pierre Bensusan, Preston Reed, Don Ross, Al Petteway, Don Alder, Justin King, Kaki King, Petteri Sariola và Andy McKee .

Các nghệ sĩ thu âm, đi lưu diễn và các ngôi sao trên tạp chí Guitar, Vick Genfan sử dụng open tunings gần như được thừa nhận rộng rãi và độc quyền như là một sáng tạo thật sự và bậc thầy của phong cách. Vicki cũng là một nhà giáo phi thường với một số các Khóa học sang giá xứng đáng trong sự tín nhiệm của mọi người.

"Open tunings đã châm ngòi cho sự sáng tạo tức thời bằng cách đặt những bảng màu tươi sáng của màu sắc âm thanh dưới bàn tay của Bạn. Bởi vì mặt phím đàn, các ngón bấm và lực của tuning chuẩn là không liên quan đến nhau, nên Bạn

buộc phải để cho đôi tai mình dẫn dắt âm nhạc của Bạn. Và chính do mặt phím đàn thả lỏng và hòa âm cực kỳ phong phú mà open tunings có thể được thúc đẩy để tạo nên sự sáng tạo như vậy".

Mỗi 1 trong 11 bài Học Từ Gốc Đến Ngọn trong mỗi bản về CÁC YẾU TỐ CẦN THIẾT lại khắc họa những open tuning khác nhau: D sus 2 Tuning, D sus 4 Tuning, D min 7 Tuning, Open D Tuning, D7 sus 4 Tuning, Open G Tuning, E m11 Tuning, C sus 2 Tuning, C m11 Tuning, C 6 add 9 Tuning và C 11 add 9 Tuning.

Đối với mỗi bài học, Vicki giới thiệu đến Bạn về tuning, mô tả những đặc tính hòa âm của nó và sau đó thực hành bài tập. Trong phần phân tích về mỗi phần nghiên cứu, Vicki sẽ dạy Bạn hợp âm rung, các kĩ thuật và mẫu tiết tấu khi cô ấy Hướng dẫn bài tập theo từng phương pháp.

Tất cả mọi thứ đều được gắn TAB và ký hiệu, hơn nữa Vicki cũng tổng hợp một khảo sát Hướng dẫn, trong đó có 4 tài liệu cần thiết cho việc học open tunings của Bạn: (1) Một biểu đồ hợp âm mở rộng cho mỗi tuning tạo cho Bạn thêm nhiều màu sắc riêng, (2) Hướng dẫn từng bước để Tìm hiểu open tunings, (3) từng bước Hướng dẫn để Bạn tự sang tạo open tunings riêng và (4) Khởi động óc sáng tạo hoàn hảo, Các bài tập luyện phá vỡ lối mòn.

Cầm lấy cây Guitar của Bạn và bấm vào để khám phá ngay…

Mã G-ACT___12. Fingerstyle Essentials - Muriel Anderson - TrueFire

Đặt hợp âm giọng D trưởng là bài đầu tiên trong chuỗi các bài học Fingerstyle acoustic Guitar của những nghệ sĩ biểu diễn, nhà soạn nhạc và cải biên tài năng. Trong suốt loạt bài này Muriel sẽ Hướng dẫn Bạn thông qua một loạt các bài hướng dẫn bao gồm các việc tự soạn, sáng tác, các thuộc tính về mặt Kỹ thuật và sáng tạo của kĩ thuật Fingerstyle.

"Khóa học đầu tiên này là một bước lớn đầu tiên (và bước thứ hai!) Để tạo nên bản cải biên hay và hấp dẫn về Guitar acoustic. Giọng D là một trong những giọng yêu thích của tôi khi soạn nhạc. Tôi sẽ trình bày một số "thủ thuật" của tôi để giúp Bạn tạo được những bản nhạc tự soạn hay bất cứ ai ở giọng D. Một trong số đó sẽ

nằm dưới những ngón tay của Bạn một cách dễ dàng đền mức mà Bạn có thể có khả năng tự soạn thành các giai điệu bay bổng."

Học viên nào tự chơi theo cách của mình thông qua học hỏi những học viên đã tự soạn hợp âm D thì không cần học qua các lý thuyết và bài tập tẻ nhạt nhàm chán.

"Trong khi tất cả các tài liệu trong Khóa học này có thể được phân loại ở cấp trung gian, Bạn sẽ có thể tạo ra các tác phẩm chuyên nghiệp và tuyệt vời. Khóa học này cũng thách thức sự sáng tạo của Bạn. Tôi sẽ trình bày phần đầu tiên về một giai điệu, cùng với đó là giới thiệu các phương pháp tiếp cận và Kỹ thuật, và sau đó tôi sẽ khuyến khích và Hướng dẫn Bạn tạo ra phiên bản của riêng Bạn trước khi chia sẻ bản soạn lại đầy đủ. "

Bạn sẽ được học cách chơi và các mẹo tự soạn cho Guitar hát đệm, Muriel sẽ tiết lộ những đặc điểm của giọng D mà cô ấy yêu thích trong khi chia sẻ những cách rất sáng tạo để tự sang tác và tạo ra những hòa âm rất tuyệt bằng các điệu rất được ưa thích này của Guitar.

"Tôi rất tự hào và cảm thấy hào hứng về chuỗi bài học mới này của Fingerstyle Essentials. Việc tách quá trình tự soạn thành các phần riêng và chỉ cho Bạn thấy những điểm quan trọng nhất ở mỗi phần sẽ là một cách đột phá để khuyến khích sự sáng tạo của Bạn trên cây đàn Guitar. Hãy tận hưởng!"

Mã G-ACT___13. Learn to Play Fingerstyle Guitar Favorites with Adam Rafferty

Gia đình và Bạn bè của Bạn sẽ rất thích khi được nghe Bạn chơi những bản nhạc fingerstyle mới lạ, tuyệt vời này đấy!

Bạn sẽ học các bản nhạc độc tấu ngoạn mục trong quá trình Nâng cao những hiểu biết vô giá và hình thành thói quen, các kĩ thuật như fingerstyle, inner harmonies, harmonics, boom-chick thumb picking, walking bass lines, bluesy jazz chords...

Bạn sẽ được xem các đoạn Video trình diễn, Video bài học và các tab về: Jill’s Song Rolling with the Ashes The Hippie Dance Harlem

Mã G-ACT___14. ROCKIN' THE FINGERSTYLE GUITAR WITH BEAT TAP with Tomi Paldanius

Nội dung KHÓA HỌC Gôgm có 3 Video dạy từng bước một các ca khúc Mỗi phần của bài hát được giải thích chi tiết bao gồm vòng hợp âm, basslines,

giai điệu và solo. Những phần này cũng được đi chậm một chút. Mỗi bài hát gồm các Video bài học dài 20-60 phút.

Không có thêm nội dung online nào có sẵn cho các KHÓA HỌC cũ đã đề cập trước đó. Tất cả các tài liệu đều có trong KHÓA HỌC.

Mã G-ACT___15. Soundslice - Acoustic fingerstyle guitar, Vol. 1 - Todd Pritchard

10 tác phẩm fingerstyle ban đầu với một loạt các cảm giác và phương pháp tiếp cận du dương.

Todd Pritchard lại trở lại với một khóa Soundslice độc quyền. Trong loạt rộng lớn này của khóa học này, anh đưa Bạn đi qua 10 tác phẩm fingerstyle ban đầu của mình.

Mỗi bài học bao gồm một màn trình diễn hoàn chỉnh của giai điệu và sau đó là một cuộc thảo luận chuyên sâu về làm thế nào để chơi nó. Sử dụng giao diện Soundslice để xem TAB cùng lúc, ký hiệu chuẩn và khuông nhạc theo màn hình; làm chậm Video mà không cần thay đổi cao độ; lỗi mà Bạn đang gặp rắc rối và nhiều hơn nữa.

Dưới đây là những gì Bạn có thể mong đợi để được học trong Khóa học này: * Tunings mới, với voicings âm kỳ lạ mà điều đó là không thể trong tuning

chuẩn * Làm thế nào để thêm giai điệu và Kỹ thuật bộ gõ với cánh Tay phải khi bạn

chơi. * Những cách mới để làm đà cho vị trí đầu hợp âm đầu tiên vị trí trong khi

chuyển đổi hợp âm * Cùng Thực hành, cùng các lời khuyên và phương pháp tiếp cận lý thuyết /

sáng tác. Khóa học này sử dụng Video đa góc, cho phép Bạn nhìn thấy bàn ta ở ngăn

đàn, thùng đan và các vị trí khác nhau.

Bố cục khóa học được sắp xếp từ mức độ sơ cấp đến nâng cao. Mã G-ACT___16. Beginner Guitar Lessons - Guitar Fundamentals Level 2 - Guitar Tricks (NEW 2016)

Mã G-ACT___17. Beginner Guitar Lessons - Guitar Fundamentals Level 1 - Guitar Tricks (NEW 2016)

MÃ G-MGJ [ 33 Giáo trình Guitar Metal, Guitar Blues, Guitar Jazz]: ------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Mã G-MGJ___01. The Complete Jazz Guitar Method by Jody Fisher FULL- 4 VOL

Khpá học này danh cho Bất cứ ai có một kiến thức Cơ bản về đàn Guitar có thể khai thác và học chơi nhạc jazz ngay lập tức. Phương pháp giảng với có nhịp độ vừa phải, toàn diện này bao quát tất cả mọi thứ, từ các Kỹ thuật Cơ bản đến nâng cao. Những bài học được tổ chức mạch lạc cộng với phương pháp học thú vị, từng bước một được bổ sung thêm bởi các etude không bị cắt xén hoặc các bài hát với tất cả các Khái niệm mới. Các Khái niệm bắt đầu được mở rộng từ gam trưởng và lý thuyết bộ ba triad Cơ bản theo tất cả các cách để mở rộng hợp âm và nhạc thức. Đối với người chơi ở mức nâng cao, khóa học này có thể giúp Bạn biết tiến trình ii-V- I, tạo ra các dòng solo, thay đổi công thức hợp âm, và comping trong cảm nhận nhạc jazz như Latin, xuynh, ballad, và thậm chí là funk. Sau đó Bạn sẽ nắm vững nghệ thuật chơi đồng thời các khúc hòa âm, giai điệu, nhịp điệu, và bass của một bài hát, tạo cho cái hồn bài nhạc của Bạn có sự hoà âm phối khí độc tấu jazz tối ưu nhất. Cuốn sách kết thúc với các Kỹ thuật nâng cao để Ngẫu hứng. Cho dù Bạn đang bắt đầu học jazz Guitar hoặc là một người chơi tốt đang muốn tạo nên sắc thái tinh tế hơn thì Jazz Guitar Method Complete sẽ mang đến tất cả những gì Bạn cần. Kèm theo một đĩa CD MP3 trình bày các ví dụ trong khóa học.

Mã G-MGJ___02. Jimmy Bruno Guitar Institute

Jimmy Bruno được biết đến như là một trong những nghệ sĩ Jazz Guitar hàng đầu thế giới. Anh ấy chơi chop nhanh như chớp nhưng không bao giờ đổi tốc độ với những bản nhạc du dương. Trong KHÓA HỌC này, Jimmy sẽ chia sẻ những kiến thức qúy báu về Guitar mà anh đã có được qua nhiều năm kinh nghiệm với lòng hăng say chân thành và khiếu hài hước dễ gây được cảm tình của mình. Anh ấy cũng đề cập đến các phương pháp của mình qua tiến trình ii / V / I, sự am biết hợp âm rải, fingerings, hình dung các gam, rèn luyện khả năng kết hợp cả tay và tai cùng nhau; việc sử dụng các âm giai dựa vào các hợp âm khác nhau, học các nốt ngoài thang âm, hình dung Guitar như một piano, các lưu ý về độ phân giải, khả năng thay đổi vượt trội, các pedal mẫu, âm giai thứ du dương, Kỹ thuật picking tự nhiên, phá bỏ các thói quen picking lên và xuống, thêm dòng âm bass vào hợp âm, turnarounds độc đáo và một giới thiệu về string Guitar. Jimmy đã rút gọn những chủ đề khó thành các thuật ngữ mà bất cứ học sinh của Guitar jazz đều có thể dễ dàng sử dụng. Jimmy đã cố gắng để bao quát tất cả các nguyên tắc Cơ bản của việc chơi các nhạc cụ trong KHÓA HỌC này. Không chỉ vậy, phương pháp học âm giai và hợp âm fingerings rất đơn giản quả là sáng tạo. Từ đầu đến cuối, phong cách đàm thoại và quay phim xuất sắc của anh ấy làm cho KHÓA HỌC này rất thú vị!

Mã G-MGJ___03. Jake Reichbart - Pop Hits for solo jazz guitar

Một Guitarist tự do tại Detroit và Ann Arbor, Jake Reichbart đã biểu diễn cùng với Motown và huyền thoại nhạc jazz trong hàng ngàn buổi biểu diễn live của ông. Ở đây cựu nghệ sĩ dày dạn này sẽ chia sẻ những lời khuyên và Kỹ thuật về solo ghita, dạy bạn những bản tự soạn về các tunesy của mình trong những giai điệu phổ biến như:

Big Yellow Taxi Crazy Deacon Blues Don't Know Why I Heard It Through The Grapevine Michelle - BEATLES Steppin' Out You Are So Beautiful

Mã G-MGJ___04. Fred Sokolow - Playing and Understanding Jazz Guitar

"Jazz là một trong những phong cách Guitar đầy thách thức và đem lại sự thỏa mãn nhất mà Bạn có thể chơi trên đàn Guitar. Khóa học này trình bày một cách giới thiệu rất rõ ràng và kỹ lưỡng về jazz Guitar. Bạn sẽ học tất cả về lick, hợp âm, thang âm và lý thuyết mà Bạn cần phải biết để bắt đầu.

Fred Sokolow sẽ chỉ cho Bạn: -Xây dựng hợp âm và các loại hợp âm, bao gồm hợp âm đảo và hợp âm giảm -Chùm Scalewise và cách sử dụng chúng -Vòng hòa âm bậc V, cách dùng và phân biệt chúng -Chord comping, chord solo và chơi solo nốt đơn để đạt cái chuẩn như như I

Got Rhythm, Honeysuckle Rose and Watch What Happens -Làm thế nào để ngẫu hứng solo sử dụng scales và hợp âm dựa trên lick -Cách để solo biến tấu trong tiến trình II-V-I -Một tab/cuốn sách nhỏ được kèm theo dạng PDF cùng KHÓA HỌC.

Mã G-MGJ___05. Don Mock - Jazz Guitar Rhythm Chops

Don Mock, nghệ sĩ Guitar bậc thầy và cũng là nhà giáo, ông sẽ tiết lộ chord voicings yêu thích của mình và Khái niệm comping trong khi thể hiện chúng trên nền jazz sầu lắng và chuỗi blues chord rất dễ dàng áp dụng cho bất cứ trường hợp nào.

Bao gồm: các chord voicing, hợp âm mở rộng và hợp âm thay đổi, hợp âm thay thế hữu ích nhất và “hay nhất”, dominant, 'sự kết nối nửa cung' đầy sức mạnh, và một số chuỗi blue-12 hoàn chỉnh

Mã G-MGJ___06. Charlie Byrd Contemporary Acoustic Jazz Guitar

Charlie được mọi người công nhận là cha đẻ của nylon string jazz Guitar. Ông ấy là một trong những Đại Guitars hàng đầu mà đã được ghi danh trong Concord (cùng với Herb Ellis và Barney Kessel) và là một nhà nghệ thuật đàn anh về nhạc cụ.

Video này là toàn bộ những điều làm cho Charlie nổi tiếng. Tận dụng thời gian của mình, ông bắt đầu với một cuộc thảo luận về Kỹ thuật classical-style nói chung, hammer và pulloffs, trills, và fingerstyle Tay phải. Các bài mẫu được khoát rất phóng khoáng với lối hợp âm và licks đầy hấp dẫn.

Các chủ đề khác Charlie đưa ra gồm chơi nhạc blues, thay thế bán giai âm trong turnarounds, các hoà âm không tự nhiên và một phần đặc biệt trên giai điệu Bossa Nova. Ông chơi tất cả các bài mẫu với Kỹ thuật classical hoàn hảo và cảm thụ nhịp điệu mạnh trong âm nhạc nhẹ nhàng, lôi cuốn.

Tôi thì ưa thích chơi hơn là nói, nhưng những người khác vẫn thấy được những giải thích chi tiết bằng lời nói của anh ấy rất hữu ích. Tôi nghĩ rằng Video này là đặc biệt có giá trị cho những ai chơi classical quan tâm đến việc học chơi nhạc jazz nhưng lại không muốn mua một cây Guitar điện. Bạn có thể làm điều đó trên một cây đàn Guitar cổ điển và Charlie sẽ chỉ cho Bạn làm như thế nào. Nó cũng hữu ích cho người chơi nhạc jazz thường xuyên những người muốn có một khởi đầu tốt về

fingerstyle. Những cái vuốt bằng Tay phải của Charlie minh họa đúng Kỹ thuật, góp phần làm cho Video này trở thành một công cụ học tập có giá trị.

Nếu tất cả Bạn muốn là một Video Guitar nhạc jazz Cơ bản, thì Bạn có thể sẽ muốn tìm tiêu đề Jimmy Bruno hay Joe Pass. Nhưng nếu Bạn là một người chơi classical thích jazz hoặc chơi jazz và quan tâm đến fingerstyle, thì đây đúng là Video dành cho Bạn rồi.

Mã G-MGJ___07. Emily Remler - Advanced Jazz And Latin Improvisation

Quả là một lớp học Jazz bậc thầy! Cố nghệ sĩ jazz Guitar Emily Remler là một trong những người nổi nhất trong một thời gian dài. Bà đã ghi bốn album solo (Firefly, Take Two, Transition và Catwalk) và một album song ca với Larry Coryell (Together). Bà đi lưu diễn với Astrud Gilberto, hợp tác với Pat Martino, xuất hiện trên các phim và chơi Guitar trong Broadway đánh bại Sophisticated Ladies. Khóa học này có một số chủ đề quan trọng nhất của jazz Guitar, như là:

Phong cách bossa nova Điệu Samba Vị trí hợp âm độc đáo Thay thế bass Các khúc Guitar đảo phách Passing chords Âm giai trưởng Jazz Hợp âm rải licks Học cách kéo dài các âm giai hơn hợp âm Ngẫu hứng 8-nốt Chuỗi II-V và dịch sang V-I

Mã G-MGJ___08. 100 jazz guitar licks with tabs - Guitar lessons

Licks/ 1. F7 jazz Guitar lick 0:04 2. F7 Jazz Guitar lick 0:48 3. Fm7 Jazz Guitar lick 1:34 4. Octave lick 2:28 5. Bb7 blue scale lick 3:10 6. E7 lick 3:55 7. Eb7 blue scale lick 4:30 8. Joe Pass dominant 7th lick 5:26

9. Eb lick I-VI-II-V7 6:35 10. Minor II-V-I lick 7:23 11. Minor II-V-I lick 8:16 12. Minor II-V-I lick 8:51 13. Major II-V-I lick 9:49 14. Major II-V-I lick 11:09 15. Major II-V-I lick 11:49 16. Bebop dominant lick 12:37 17. Bebop dominant lick 13:14 18. Bebop dominant lick 13:41 19. Bebop dominant lick 14:16 20. Tritone substitution 14:42 21. Tritone substitution 15:27 22. Dominant 7th lick - Blues scale 16:03 23. Tritone substitution 16:48 24. Grant Green lick 17:29 25. Grant Green lick 18:07 26. Tritone substitution 19:00 27. Dominant 7th lick 19:39 28. Grant Green lick 20:28 29. Grant Green lick 21:12 30. Dominant 7th lick 21:59 31. Grant Green lick 22:37 32. Tritone substitution lick 23:26 33. Jimmy Raney lick "Have you met miss Jones" 24:00 34. Minor lick 24:31 35. Tritone substitution lick 25:08 36. Grant green - n°1 green street 26:06 37. Grant green - Grantstand 28:12 38. Wes Montgomery - "Full house" part 1 29:12 39. Wes Montgomery - "Full house" part 2 30:00 40. Wes Montgomery lick 30:35 41. Wes Montgomery lick 31:22 42. Wes Montgomery lick 32:13 43. Wes Montgomery lick 32:58 44. Wes Montgomery lick 33:40 45. Wes Montgomery lick 34:26 46. Wes Montgomery lick 35:07 47. Charlie Christian lick 35:45 48. Wes Montgomery lick 36:23

49. Charlie Christian lick 37:00 50. Charlie Christian lick 37:50 51. Charlie christian benny's buggle 38:19 52. II-V-I lick + comping 39:47 53. II-V-I lick + comping 41:06 54. II-V-I lick + comping 42:10 55. II-V-I lick + comping 43:09 56. II-V-I lick + comping 44:47 57. John Scofield lick 45:54 58. John Scofield lick 46:53 59. Major lick 47:35 60. Major lick 48:31 61. Major lick 49:28 62. Dominant 7th lick 50:12 63. Dominant 7th lick 51:10 64. Melodic minor & augmented lick 52:05 65. Ionian mode 52:21 66. Harmonic minor 52:51 67. Melodic minor 53:16 68. Dominant 7th 53:41 69. Dominant 7th 54:14 70. Triplets & Hammer-ons - Blues scale 54:47 71. Half whole diminished lick 55:14 72. Half whole diminished lick 55:41 73. Half whole diminished lick 56:06 74. Half whole diminished lick 56:35 75. Half whole diminished lick 57:00 76. Dorian mode and minor arpeggio 57:29 77. F major seventh arpeggio 57:46 78. Minor 9th arpeggio 58:01 79. Minor arpeggio - Dorian mode 58:17 80. Half diminished arpeggio - minor arpeggio 58:33 81. Minor pentatonic scale 58:48 82. Minor 11th arpeggio 59:05 83. Dorian mode 59:19 84. Dorian mode 59:34 85. Dominant 7th & minor arpeggio 59:50 86. Dominant 11th arpeggio and thirds intervals 1:00:06 87. Blues scale dorian mode 1:00:29 88. Dorian mode & major seventh 1:00:45

89. Harmonic minor scale 1:01:01 90. Dorian mode 1:01:26 91. Dorian mode 1:01:51 92. Dorian mode - m6 & m9 chords 1:02:07 93. Dorian mode 1:02:27 94. Minor 7th arpeggio 1:02:53 95. Dorian mode 1:03:10 96. II-V-I 1:03:26 97. II-V-I 1:03:54 98. II-V-I 1:04:22 99. II-V-I 1:04:50 100. Georges Benson lick 1:05:19

Mã G-MGJ___09. Herb Ellis Swing Jazz Soloing & Comping

Với tài năng không còn bàn cãi gì nữa, Hãy để “Ông hoàng Swing" sẽ mang đến Bạn một phương pháp lịch lãm và thoải mái về các vấn đề quan trọng trong việc tạo ra dòng Guitar đều và nhẹ nhàng. Trong khóa học này, Herb sử dụng chuỗi Blues 12-bar làm nền trong khi ông thảo luận và minh chứng một vài dòng yêu thích đã biến ông trở thành một phần của lịch sử jazz Guitar, Herb chỉ Bạn về tuning, kết cấu hợp âm, âm giai, picking, comping, các trang bị, những ý tưởng về giai điệu, và thêm một số lời khuyên kiến thức thực tiễn. Các đặc điểm đặc biệt của KHÓA HỌC bao gồm một đoạn tuning, bonus một phần trình diễn của Joe Pass, một bài học thêm về swing blues và hợp âm rải chính, cùng các tài liệu PDF tham khảo có thể in ra.

Mã G-MGJ___10. Jazz Guitar Mastery

Mục đích của Jazz Mastery là để cung cấp cho người học nghiêm túc một mục nhập vào quá trình sáng tạo càng nhanh càng tốt. Những thông tin Cơ bản sẽ được trình bày ở đây, trình bày rõ ràng và đơn giản nhất có thể, với hy vọng rằng động lực và cảm hứng sẽ sớm chạm tới tầm hiểu biết. Trách nhiệm của một giáo viên nằm ở việc được kích thích được sứ hào hứng học tập của học viên cũng như truyền đạt lý thuyết đến họ một cách dễ tiếp thu nhất. Jazz Mastery chắc chắn sẽ cung cấp nội dung đồng đều về các thông tin cần thiết cũng như nguồn cảm hứng. Kèm KHÓA HỌC theo một hệ thống TAB chuẩn.

Mã G-MGJ___11. Joe Pass Guitar Video & Book Lessons 1991 - 2006

Joe Pass là một trong những bậc thầy jazz Guitar của mọi thời đại. Ông thể hiện Kỹ thuật chơi mà sẽ rất có giá trị với các nghệ sĩ rock Guitar cũng như nghệ sĩ jazz thuần túy. Các bài học Guitar của Joe gồm chord melody, leading tone, âm sắc, sự chuyển động âm, và rất nhiều bài tập đặc biệt hơn nữa. KHÓA HỌC Hướng dẫn này tạo cơ hội cho Bạn được học tập với một nghệ sĩ Guitar jazz huyền thoại!

Mã G-MGJ___12. Advanced Learning Jazz guitar Q&A intermediate

Tôi nói về rất nhiều điều liên quan đến học jazz Guitar.

Mã G-MGJ___13. Solo Jazz Guitar Lesson - Create a Melody with Chords

Solo Jazz Guitar Lesson - Tạo một giai điệu bằng hợp âm Trong bài học Guitar, Bạn sẽ học cách chơi một tác phẩm hợp âm nhạc jazz mà tạo ra một giai điệu.Được chơi mà không đệm nhạc và tự tạo ra âm thanh tuyệt vời của riêng nó. Bạn sẽ học về chuỗi jazz II V I và cách tạo ra những giai điệu ngoài hợp âm. Nếu Bạn muốn tìm hiểu thêm về hệ thống đánh số hợp âm (như đã đề cập trong Video này), thì hãy chắc chắn rằng Bạn đã học bài học Guitar tuần trước rồi, bài đó bắt đầu ở phút thứ 3:00 trong Phần 1 Video.

Mã G-MGJ___14. LL - Effortless Guitar - Jazz Soloing Techniques

KHÓA HỌC này sẽ giới thiệu Bạn về quãng 8 theo phong cách của Wes Montgomery, George Benson, Joe Pass và Pat Metheny. Tìm hiểu làm thế nào để mở rộng khả năng solo của Bạn một cách đầy kịch tính, đậm chất nhạc và dễ dàng bằng cách sử dụng tất cả xúc giác, vị giác, nốt, thời gian, và trên tất cả tude, cũng như THÁI ĐỘ. Sử dụng quãng tám, nghệ sĩ Guitar có thể làm tăng thêm khả năng hoà âm của mình khi solo, ngoài âm giai, lick và hợp âm - và cung cấp cho người chơi những công cụ mới mạnh mẽ để ứng biến không chỉ trong jazz, mà còn blues pop và rock. Tìm hiểu về quãng tám bằng cách học từ dễ đến lúc chơi được các khúc jazz đương đại, trong một tiến trình không cần nỗ lực nhiều từ những điều Cơ bản đến một số các quãng tám Nâng cao và biểu cảm nhất tất cả đều nằm trong một Video mà thôi! Các phần bao gồm: Octave Cơ bản quanh cần đàn bằng cách sử dụng ngón tay cái, ngón tay và gảy mức linh hoạt tối đa; Chord solo sử dụng quãng tám Blues lick, âm giai và riff bán âm giai trong quãng tám; chơi những giai điệu truyền cảm với cách phát triển quãng tám từ một nét chấm phá tuyệt đẹp bằng những Kỹ thuật âm Tay phải tạo một phong cách biểu cảm tự nhiên sử dụng các Kỹ thuật như dấu luyến, tremolo, slide, thêm hòa âm ngoài quãng tám. Rất nhiều ý tưởng solo để phát triển và thích nghi với phong cách riêng của Bạn.

Mã G-MGJ___15. George Benson - The Art Of Jazz Guitar

8 lần đoạt giải Grammy, nghệ sĩ George Benson bàn đến các hợp âm thay thế, turnarounds, phong cách Wes Montgomery, và nhiều các Kỹ thuật hơn nữa để chơi jazz Guitar 1 cách ấn tượng. Ông trình diễn phong cách đánh trên nền "This Masquerade" và solo qua nhạc nền không có đệm nổi tiếng "On Broadway". Ngoài ra còn có một số màn trình diễn solo jazz và blues của Benson và nhiều các tác phẩm mà ông tự sáng tác nữa phải chăng đó là những điều quan trọng trong toàn bộ sự tinh thông jazz Guitar của ông

Mã G-MGJ___16. Martin Taylor - Jazz Guitarist Techniques

Mã G-MGJ___17. Lick Library - Jam with Joe Bonamassa

KHÓA HỌC tuyệt vời này sẽ dạy Bạn chơi 7 bài nhạc từ những tác phẩm dẫn đầu này trong nền blue hiện đại. Danny Gill là một học trò cũ của Joe Satriani, và đồng tác giả của loạt Học Viện Âm Nhạc Rock Lead Guitar. Bài hát của ông đã xuất hiện trên nhiều chương trình truyền hình bao gồm cả 'The Osbournes' cũng như nhạc phim như 'Insomia' và 'Under Siege'.

Mã G-MGJ___18. Hal Leonard At a Glance - Jazz Guitar

Mã G-MGJ___19. Anyone Can Play Jazz Guitar

KHÓA HỌC này được thiết kế dành cho mọi trìnhđộ chơi Guitar. Đây là Khóa

học này sử dụng một một phương pháp tiếp cận sơ cấp, logic, bao gồm sự giải thích lý thuyết về jazz, hợp âm thay thế thông thường, gam jazz trưởng, điệu và các ứng dụng của chúng. Không yêu cầu đọc nhạc trong quá trình học, tuy nhiên, đi kèm Khóa học là sơ đồ hợp âm và các TAB

Mã G-MGJ___20. 50 Low-Down Rhythms You MUST Know - Adam Levy

Thông qua 50 Low-Down Rhythms, Adam sẽ dẫn các Bạn vào một cuộc phiêu lưu học tập nhằm làm sáng tỏ những gì hay nhất trên fretboards của rhythm Guitar. Từ những tiết tấu lạc quan , vui vẻ của Billy Butler và Honky Tonk, cho đến sự di chuyển và nhịp điệu mạnh của Steve Cropper kết hợp với hỗ trợ của Otis Redding và Sam & Dave, đển kiểu cách sâu lắng của Cornell Dupree, chất sôi nổi của Leo Nocentelli với Meters, hay thiên tài rhythm Guitar Ry Cooder, phần fingerstyle đầy mê hoặc của ban nhạc Beatle trong White Album, double-drop-D tunings của Neil Young, sự luân phiên 2 Guitar của Hidalgo/Rojas Los Lobos, giai điệu open G đặc trưng của Keith Richard, nét đặc biệt hấp dẫn trong giai điệu mà Jimi Hendrix tạo ra, và còn rất nhiều những điều thú vị, sâu sắc về rhythm Guitar khác nữa từ những người chơi Guitar điêu luyện tương tự nhưng ít được biết đến - đó là tất cả về 'low-down' và tất cả đều nằm ở đây.

Bạn sẽ học các khúc tiết tấu linh hoạt với dòng bass cảm động, các khúc tiết tấu đó đều tận dụng open tunings rất hiệu quả, các dạng hợp âm bội có thể di chuyển một cách dễ dàng, cách tận dụng các âm thanh của các dây mở với capo, cách tạo hợp âm hay đơn giản với hammer-ons và pull-offs, chơi nhạc jazz đệm với kĩ thuật trượt hai điểm dừng, layering các khúc với fingerstyle mẫu, rải hợp âm theo bố cục, và các bài luyện tập tốt nhất để kết hợp lead và rhythm trong tiết mục biểu diễn của Bạn - đó là tất cả về 'low-down' và tất cả đều nằm ở đây..

Đào sâu vào 50 Low-Down Rhythms Bạn PHẢI Biết thì sẽ không còn ai nghĩ đến việc lấn át tiếng nhạc rhythm Guitar của Bạn được.

Mã G-MGJ___21. Andy James Learn Metal Rhythm Guitar in 6 Weeks [FULL 6 WEEK]

Chào mừng Bạn đến với Metal Rhythm Guitar trong Khóa học Guitar 6 tuần. Khóa học này được thiết kế để tập trung vào sự thực hành của Bạn hướng tới mục tiêu thiết thực có thể đạt được trong sáu tuần. Mỗi tuần sẽ cung cấp cho Bạn các Kỹ thuật, Khái niệm và các lick nhằm giúp Bạn chơi và hiểu được các tiết tấu chơi ở tốc độ có thể kiểm soát được.

Các mẫu tiết tấu khác nhau được giảng dạy mỗi tuần để giúp Bạn chơi trong các giai điệu âm nhạc thực sự và phát triển một đôi tai hoàn toàn khác biệt. Nếu Bạn đã từng nản lòng hay bị dọa cho khiếp bởi các tài liệu học thì Khóa học này là dành cho Bạn đấy. Bạn sẽ thấy sự tiến bộ khi Bạn học với Khóa học này qua mỗi tuần. Thực hành đôi khi có thể khá khó khăn với "những người chơi mà thường không biết học tài liệu nào cho phù hợp. Với Khóa học Metal Rhythm Guitar 6 tuần này thì các tài liệu được trình bày trong các phần dễ tiếp thu, được triển khai theo một trật tự logic, hợp lý. Mỗi phần KHÓA HỌC cũng đều có một điều đặc biệt về metal Guitar jam track Stick với Khóa học này và tôi đảm bảo Bạn sẽ tiến bộ.

Tuần 1 bao gồm: Tuning chuẩn: drop picking and palm muting, triplet và left hand muting, alternate picking, vòng hòa âm, thói quen thực hành, chơi được metal tone, 4 track metal jam.

Tuần 2 bao gồm: Drop D Tuning: Pedal tone riffs, vòng hợp âm và phrasing, alternate picking, palm muting, âm giai phrygian dominant, kĩ thuật biểu diễn, 3 track metal jam.

Tuần 3 bao gồm: Drop C # Tuning: Arpeggiated riffs, odd rhythms theo nhịp 4/4, alternate picking, palm muting, kĩ thuật biểu diễn, 2 metal jam tracks.

Tuần thứ 4 bao gồm: Tuning E giáng: Sự phân tích toàn bộ bài hát với những bài học Kỹ thuật tập trung vào triplets, pedal tones, down picking và palm muting

Tuần 5 bao gồm: Drop C# Tuning: Sự phân tích toàn bộ bài hát với những bài học Kỹ thuật gồm arpeggiated riffs, triplets, pedal tones, down picking

Tuần 6 bao gồm Drop C Tuning: Sự phân tích toàn bộ bài hát sử dụng alternate picking, palm muting, odd rhythms, phrygian dominant scale

Andy James là nghệ sĩ Guitar cũng là một giáo viên rất được kính trọng, là người có ảnh hưởng đến Greg Howe, Paul Gilbert, Tony Macalpine và Zakk Wylde. Những Kỹ thuật sắc bén của ông luôn được huyền thoại Guitar ca ngợi như Vinnie Moore, và chiếu trên Kênh Sky TV Musicians

Mã G-MGJ___22. Guitar Lessons - 50 Essential Fast Legato Licks

BẠN SẼ HỌC ĐƯỢC GÌ QUA KHÓA HỌC NÀY? Tìm hiểu để chơi trên 50 lick lighting-fast - đều khoan thai và chạy tất cả các

nốt trên cần đàn. Tạo sức mạnh trong các ngón tay của Bạn để thực hiện được các điệu nhẹ

nhàng, êm ả. Chơi mượt mà, chơi các dòng cực nhanh với hammer-ons, pull-offs, trượt, và

picking Tìm hiểu ý tưởng về string-skipping, pentatonic licks và thậm chí là một vài

bluesier, các ứng dụng trang nhã hơn về Kỹ thuật legato. Xây dựng vốn từ vựng solo và phân nhịp của mình Khám phá lĩnh vực sáng tạo âm nhạc mới mẻ.

Kết hợp tất cả những Khái niệm và ý tưởng này vào quá trình chơi của Bạn, làm cho Bạn trở thành một nghệ sĩ độc tấu và nhà soạn nhạc giỏi hơn, có khả năng cảm thụ âm nhạc hơn và có hợp âm phong phú hơn.

KHÓA HỌC NÀY DÀNH CHO NHỮNG AI? Một số kinh nghiệm sẵn có về Guitar điện là bắt buộc nghĩa là ít nhất phải có

hiểu biết Cơ bản về các hợp âm và thang âm. Khóa học này sẽ phù hợp với các người chơi trung bình, nhưng cũng sẽ lí tưởng cho những người đã tiến bộ nhưng đang tìm kiếm thêm các Kỹ thuật legato để thêm sự mới mẻ vào tiết mục chơi Guitar của mình.

Mã G-MGJ___23. Guitar Lessons - Sweep Picking Arpeggio Essentials

BẠN SẼ HỌC ĐƯỢC GÌ QUA KHÓA HỌC NÀY? Học để đánh thật nhanh, chơi sweep arpeggio lick êm và liên tục và chạy tất cả

các nốt trên cần đàn. Lĩnh hội được các mẫu sweeping khoảng năm giảm trưởng, thứ qua ba, sau đó

năm dây. Học cách phối hòa âm sweeps nhanh khi chơi một nhóm nhạc hai Guitar hay

khi layering các khúc chơi Guitar trong studio. Mở rộng bảng màu hòa âm, sử dụng bigger major 7th, minor 7th, dominant

7th và minor 7 flat 5 sweep arpeggios. Tìm hiểu sâu hơn các ứng dụng của Kỹ thuật sweep-picking. Khám phá lĩnh vực sáng tạo âm nhạc mới mẻ. Xây dựng vốn từ vựng solo và phân nhịp của mình

Kết hợp tất cả những Khái niệm và ý tưởng này vào quá trình chơi của Bạn, làm cho Bạn trở thành một nghệ sĩ độc tấu và nhà soạn nhạc giỏi hơn, có khả năng cảm thụ âm nhạc hơn và có hợp âm phong phú hơn.

KHÓA HỌC NÀY DÀNH CHO NHỮNG AI? Một số kinh nghiệm về Guitar điện là cần phải có nghĩa là ít nhất phải có hiểu

biết Cơ bản về các hợp âm và thang âm. Khóa học này sẽ phù hợp với các người chơi trung bình, nhưng cũng sẽ lí tưởng cho những người đã tiến bộ nhưng đang tìm kiếm thêm các Kỹ thuật sweep picking để thêm vốn phong phú vào tiết mục chơi Guitar của mình.

Mã G-MGJ___24. Guitar Lessons - Two Handed Tapping Essentials

BẠN SẼ HỌC ĐƯỢC GÌ QUA KHÓA HỌC NÀY? Học cách chơi nhanh, tapping licks và runs êm, liên tục. Hiểu được pentatonic tapping runs. Tìm hiểu string-skipping arpeggio licks. Khám phá những ý tưởng lạ bằng sử dụng miếng gảy để chấm dây và trượt

nốt. Mở ra một lĩnh vực hoàn toàn mới về sáng tạo âm nhạc. Kết hợp tất cả những Khái niệm và ý tưởng này vào quá trình chơi của Bạn,

làm cho Bạn trở thành một nghệ sĩ độc tấu và nhà soạn nhạc giỏi hơn, có khả năng cảm thụ âm nhạc hơn và có hợp âm phong phú hơn.

Hãy bắt đầu với những nguyên tắc căn bản của kĩ thuật tapping 2 tay trước khi chuyển sang kĩ thuật tapping licks khó hơn

KHÓA HỌC NÀY DÀNH CHO NHỮNG AI? Một số kinh nghiệm về Guitar điện là bắt buộc phải có nghĩa là ít nhất phải có

hiểu biết Cơ bản về các hợp âm và thang âm. Khóa học này sẽ phù hợp với các người chơi trung bình, nhưng cũng sẽ lí tưởng cho những người đã tiến bộ nhưng đang tìm kiếm thêm các Kỹ thuật tapping để làm phong phú thêm tiết mục chơi Guitar của mình.

Mã G-MGJ___25. Guitar Super System Level 1

BẠN SẼ HỌC ĐƯỢC GÌ QUA KHÓA HỌC NÀY? Chơi tất cả 7 điệu của âm giai trưởng bằng bất kỳ phím nào Sử dụng âm giai trưởng để ứng biến trong màn độc tấu của Bạn Hiểu lý thuyết âm nhạc của các âm giai trưởng Hiểu được ý nghĩa khác nhau của các dấu khóa biểu viết nhạc Xây dựng và nhớ lại vị trí đóng của Major, Minor, Augmented, và Diminished

Triads bằng tất cả các phím và các đảo trên một bộ dây Chơi và nhắc lại nhiều phiên bản phức tạp của hầu hết các dạng hợp âm phổ

biến nhất trong viết nhạc. Chơi một hợp âm rải quãng tám Major, Minor, Augmented, và Diminished

Triad bằng tất cả các phím và đảo lại. Chơi một âm rải quãng tám Bốn Phần của những loại cần thiết nhất Sử dụng tất cả các kiến thức đã học để áp dụng cho thế giới chơi Guitar thực

sự, bao gồm cả sáng tác, phối hợp ban nhạc sống, ngẫu hứng, biểu diễn studio, và nhiều hơn nữa

KHÓA HỌC NÀY DÀNH CHO NHỮNG AI? Những người muốn học cách chơi ngẫu hứng bằng đôi tai và lý thuyết âm nhạc

của mình Những người có thể chơi tốt bằng khả năng nghe, nhưng muốn biết thêm về lý

thuyết âm nhạc Những ai hy vọng theo đuổi một nghề nghiệp biểu diễn Guitar hoặc sáng tác Những phấn đấu hướng tới việc học nhạc ở đại học, hoặc trong trường cao

đẳng, trung học Đừng tham gia khoá học này nếu Bạn không sẵn lòng để luyện tập, hoặc nếu

Bạn là một người hoàn toàn mới bắt đầu.

Mã G-MGJ___26. Guitar Technique Booster For Lead Guitar

BẠN SẼ HỌC ĐƯỢC GÌ QUA KHÓA HỌC NÀY? Hơn 50 Licks & Bài tập Tải các file PDF với TAB và hệ thống ký hiệu chuẩn. Đến cuối Khóa học này, Bạn sẽ có một sự hiểu biết vững chắc về các Kỹ thuật

picking cần thiết nhất cho lead Guitar. Bạn cũng sẽ được làm quen với các Khái niệm như Octave shifting, Horizontal

Playing, Modal Arpeggios và Tetrachords KHÓA HỌC NÀY DÀNH CHO NHỮNG AI? Hoàn hảo dành cho những leader

Nếu Bạn chỉ mới bắt đầu học chơi Guitar thì chưa thể tham gia Khóa học này được

Mã G-MGJ___27. Guitar Technique Mastery The Ultimate Chop Building Workout

BẠN SẼ HỌC ĐƯỢC GÌ QUA KHÓA HỌC NÀY? Vào cuối Khóa học, Bạn sẽ có một vốn tiết mục tuyệt vời cho bài tập xây dựng

Kỹ thuật cả hai tay KHÓA HỌC NÀY DÀNH CHO NHỮNG AI? Cho những người chơi ở mọi cấp độ và phong cách

Mã G-MGJ___28. Accelerate Your Guitar Learning With Metal Techniques

Nội dung bao gồm: Power Chords & Palm Muting Hammer-ons, Pull-offs, Trills & Slides Pinch Harmonics & Harmonics tự nhiên Tapping, Legato & String Skipping Sweep, Tremolo, Economy & Alternate Picking Theory, Modes & Scales Đảo phách nhịp 4/4 & Odd Time Signatures Sự chuyển động hợp âm có cùng âm giai & Hòa âm âm nguyên Và nhiều nữa!

Mã G-MGJ___29. The Professional Guitar Masterclass

BẠN SẼ HỌC ĐƯỢC GÌ QUA KHÓA HỌC NÀY? Tạo âm thanh của riêng mình trên cây đàn Guitar Hiểu và ÁP DỤNG lý thuyết âm nhạc Chơi bất kỳ hợp âm ở bất cứ vị trí nào trên cần đàn Hiểu được chức năng của các hợp âm trong chuỗi Biết làm thế nào để phân tích và giải thích sự chuyển động hợp âm Biết chơi các gam một cách tức thì ngẫu nhiên Hình dung được toàn bộ cần đàn trong một phím cụ thể Hiểu và tiếp thu được các chức năng và âm thanh của các âm giai khác nhau Hiểu được sự khác biệt giữa các phím trung tâm, gam hợp âm, và phương

pháp tone hợp âm Hiểu được hệ thống CAGED Chơi tất cả các thang âm nguyên và không âm nguyên phổ biến ở bất cứ chỗ

nào trên cần đàn Hiểu các tùy chọn âm có sẵn khi ứng tác Phân tích và giải thích được các chức năng của các hợp âm Nâng cao KHÓA HỌC NÀY DÀNH CHO NHỮNG AI? Những người chơi muốn tìm hiểu về lý thuyết âm nhạc Những người chơi muốn lấp những "lỗ hổng" trong cách chơi của mình Những người chơi thấy khó khăn với ứng tác Những người chơi mà muốn "tìm hiểu cần đàn" Không cho sinh viên mong muốn học hát

Không cho các sinh viên muốn học lick hoặc các thủ thuật riêng biệt Những người chơi mà muốn có thể chơi bất kỳ loại nhạc nào Người chơi nghiệp dư muốn có các công cụ để chơi chuyên nghiệp Những người chơi muốn cảm thấy tự tin khi chơi với người khác

Mã G-MGJ___30. Homespun - Essential Riffs For Acoustic Guitar With Artie Traum

Cuốn bách khoa toàn thư về lick này có đầy đủ dòng lead, bends, hợp âm rải, thủ thuật flatpicking, lick tốc độ, runs độc đáo và các trang bị tuyệt vời! Đó là cách cuối cùng để cải thiện Kỹ thuật của Bạn và đạt được nguồn cảm hứng - nhanh chóng!

Guitarist Artie Traum mang đến một bài học mà dạy hơn một trăm đoạn riff mạnh mẽ cho các dòng blues, bluegrass, đồng quê và phong cách dân gian. Người chơi ở tất cả các cấp sẽ có thể nắm vững các tài liệu và nhanh chóng kết hợp nó vào bài hát và nhạc cụ Guitar. Cuối cùng, Bạn sẽ có thể phát triển tài liệu này để tạo ra phong cách rực rỡ của riêng Bạn cho cả hai lead và đệm chơi.

Bạn sẽ học cách di chuyển với tốc độ lên xuống của bàn phím, ứng biến blue lick, phát hiện ra bí mật của nhạc đồng quê và bluegrass trong solo, nghe chính xác những đoạn riff hoạt động như thế nào trong giai điệu, học cách chơi trong tất cả các nốt trưởng và thứ, hiểu cách sử dụng các riff để trở thành một người chơi giỏi.

Mã G-MGJ___31. Hot Licks Brent Mason - Nashville Chops And Western Swing Guitar

Một trong những nghệ sĩ Guitar hàng đầu của Nashville sẽ hướng Bạn qua các mảng Kỹ thuật và phong cách vô cùng tuyệt vời: chicken pickin g, tiết tấu & lead, phong cách Jerry Reed, bend độc đáo, điểm dừng đôi, lick phong cách banjo, phong cách clawn, drop D lick, và hàng tá những điều thú vị sẽ được Brent chứng minh và giải thích rõ ràng.

Mã G-MGJ___32. Metal Essentials - Riffs #1 Lesson - Guitar Master Class

Chào mừng Bạn đến với bài học Metal Essentials - Riffs # 1! Khi hầu hết các người chơi Guitar nghe đến từ "metal" ma thuật, họ ngay lập

tức nghĩ đến palm muting hoặc picking (downpicking). Dưới đây những điều cốt yếu về metal. Detune dây thứ 6 tới D (giữ các dây khác trong tuning chuẩn). Chạm khẽ dây với phần mềm trong lòng bàn Tay phải của Bạn. Hãy dành một chút thời gian để tìm một điểm nhẹ nhàng, du dương di chuyển bàn tay của Bạn chỉ gần khoảng 1 inch trái và phải qua các dây. Palm muting nên duy trì ngắn, rất nhiều âm thanh bộ gõ và thấp bổng đặc biệt, ngay sau khi đánh. Từ phía bên kia nếu Bạn di chuyển bàn tay của Bạn quá xa so với bên trái, âm thanh Bạn tạo ra như bộ gõ, nhưng sẽ mất một thông tin về nốt đang được chơi, và cũng sẽ mất độ bổng nhẹ nhàng. Bạn cũng cần phải tìm một điểm du dương của lực lòng bàn tay vào dây đàn.

Hãy chắc chắn sử dụng vị trí bridge pickup. Người ta khuyên rằng nên có humbucker pickup - nó xử lý tình trạng không chính xác nhiều hơn với ít tiếng ồn hơn và nó căng hơn/tập trung trong tầm trung.

Lượng gain chính xác (càng nhiều càng cần thiết) sẽ rất quan trọng để giữ cho mọi thứ rõ ràng và chặt chẽ. Gain quá nhiều sẽ phá hủy sự ngăn cách tốt giữa các nốt, và sẽ làm cho toàn bộ riffing thiếu mạch lạc hơn. Quá nhiều gain có thể làm người chơi ít nỗ lực hơn, và sẽ ảnh hưởng đến lợi ích chung, điều này có thể rút ra từ bài học. Tìm hiểu cội nguồn của việc chơi metal Guitar, lấy cảm hứng từ ban nhạc metal những năm 90, như Pantera, Megadeth ban nhạc rock khó khăn cục bộ - Disturbed.

Thiết bị sử dụng (theo thứ tự sắp xếp chuỗi kết nối): 1. Hufschmid Helldunkel All Sapeli Guitar

2. Behringer MIC100 tube preamp (-20db switch on, gain and out knobs about 50%)

3. Presonus Inspire 1394 firewire audio interface (input gain 25%) 4. Poulin Legion plug-in: - Channel - green - Mode - Lead - All knobs (eq, drive, input etc.) - 50% 5. Kefir impulse loader (mix 100%) 6. Impulse - Catharsis 2off_preshigh 7. Cubase 7.5 equalizer: - 1.6 kHz -4dB Q=0.6 - 4.46 kHz - 4,9 dB Q=9.3 - 11.47 kHz - 3.5 dB Q=2.5 Low Pass II mode Tuning - drop D (E B G D A D) Backing track progression: 4/4 D5 D/C5 | D/Bb5 D5 E5 | D5 D/C5 | D/Bb5 D5 | D5 D/C5 | D/Bb5 D5 E5 | D5 D/C5 | D/Bb5 D5 F5 D5 E5 F5 E5 D5 Eb5 | D5 D/C5 | D/Bb5 D5 E5 | D5 D/C5 | D/Bb5 D5 | D5 D/C5 | D/Bb5 D5 E5 | D5 D/C5 | D5 | 4/4 D5 D4# | D5 D4# G5 | D5 D4# | D5 F5 G5 | D5 D4# | D5 D4# G5 | D5 D4# | D | 4/4 Ab6 G6 Gb6 F6 | Gb6 F6 E6 Eb6 F5 | D5 F5 | D5 | Ab6 G6 Gb6 F6 | Gb6 F6 E6 Eb6 F5 | D5 | D5 | Ab6 G6 Gb6 F6 | Gb6 F6 E6 Eb6 F5 | D5 | D5 | Ab6 G6 Gb6 F6 | Gb6 F6 E6 Eb6 F5 | D5 | D5 | D5 | D5 ||

Mã G-MGJ___33. Metal Rhythm Guitar for Absolute Beginners DVD - LickLibrary

KHÓA HỌC tuyệt vời này bao gồm một lựa chọn dễ dàng tiếp thu những bài học được thiết kế để dạy Guitar cho người mới chơi một số vấn đề Cơ bản thiết yếu chơi Metal Rhythm.

Trong Khóa học KHÓA HỌC này, Danny Gill sẽ chỉ dẫn Bạn qua tất cả các Kỹ thuật cần thiết để trở thành một người chơi Guitar Rhythm. Từ Tony Iommi đến Dimebag và tất cả mọi thứ, chúng tôi đã đưa ra cho Bạn.

Bài học bao gồm: Kĩ thuật metal rhythm cần thiết; Palm muting • Diads • Power chords • Inversions • Syncopation • Scratching • Extended Chords • Gallops • Sextuplets • Drop D tuning và còn nhiều nữa!

MÃ G-AB [ 04 Giáo trình Album Guitar]: ------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Mã G-AB___01. Kotaro Oshio - Dramatic

TrackList: 1. SPLASH SPLASH 2. SUN DANCE 太陽のダンス 3. WIND SONG 風の詩 4. HAPPY ISLAND ハッピー・アイランド 5. CANON カノン 6. BOLERO ボレロ 7. CHANGING SKIES そらはキマグレ 8. PROMISES

約束 9. CHASER Chaser 10. PROLOGUE プロローグ 11. AGAIN... again・・・

Mã G-AB___02. Kotaro Oshio - Panorama

Mã G-AB___03. Ulli Bogershausen - Euphonic Fingerstyle

Mã G-AB___04. All Track of Ewan Dobson

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

THÔNG TIN LIÊN HỆ & ĐẶT MUA:

FACEBOOK: https://goo.gl/bUZy0Q

ĐẶT MUA ONLINE nhanh : http://tinyurl.com/guitar-viet

https://goo.gl/bUZy0Q

http://tinyurl.com/guitar-viet

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

TUYỂN DỤNG NHANH: - Hiện bên mình cần tuyển thêm một số bạn làm partime để vào Team dịch mới - Bạn nào thấy mình có khả năng dịch tài liệu sang tiếng Việt được 1 trong các

ngôn ngữ Anh, Nga, Nhật thì liên hệ mình để biết thêm thông tin về công việc và lương lộc, đồng thời bên mình sẽ có bài Test thử cho tất cả các bạn muốn tham gia

- Chào thân ái và hi vọng được làm việc cùng các bạn :)

guitar tab sheet hop am ebook learn & master guitar manual

Art & Photos