DECONSTRUCCIONES DADAISTAS

LA OBRA DE LARS-ERIK FISK

Taller de Reflexión Artística I Prof. Dino Pablo Bruzzone 2019 – 2do. cuatrimestre

ENSAYO FINAL

Marcos Hugo Sena Schuler Diseño Gráfico Leg.: 0105052

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ÍNDICE

Resumen .................................................................................................................................................... 3

Deconstrucciones Dadaistas -La obra de Lars-Erik Fisk ........................................................... 4-6

Palabras clave .......................................................................................................................................... 7

Declaración Jurada ................................................................................................................................. 8

Bibliografía ................................................................................................................................................ 9

Anexo - Walter De María - Campo de Relámpagos ....................................................................... 10

Anexo - James Turrell - Roden Crater .............................................................................................. 11

Anexo - Lars-Erik Fisk - Deconstrucciones Dadaistas ........................................................... 12-14

Marcel Duchamp - La Fuente .............................................................................................................. 15

Andy Warhol - Latas de sopa Campbell .......................................................................................... 16

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Resumen

El ensayo describe las obras del artista estadounidense Lars-Erik Fisk de 49 años, oriundo del Estado de Vermont, quién realiza deconstrucciones de vehículos populares de uso cotidiano y reconocidos, transformándolos en esferas moldeadas realizadas con las piezas originales, que con la nueva morfología generan ironía al observarlas en las calles donde el artista las sitúa; son obras que realiza con mucha dedicación y paciencia en su taller. Con todas las características propias que convierten a los objetos en obras de arte contemporáneo, por ser una hibridéz entre el Pop art y el Dadaismo.

Deconstrucciones Dadaistas

La obra de Lars-Erik Fisk

En el transcurso de la historia del arte, los artistas fueron desarrollando nuevas técnicas para realizar sus trabajos. Esto ocurrió así debido al avance de la tecnología, que permitió nuevos estandares en la creación de las distintas obras. En el período Clásico se pintaba casi sin conocimiento, luego con la aparición del óleo en pomo en el comienzo del período Moderno, comienzan a visualizarse cambios en el color, colores más saturados, las obras parecían no estar terminadas, entre otros aspectos que evolucionaron, hasta llegar al arte contemporáneo. Con el avance de los años, hasta llegar a la actualidad, se han implementado distintas características a la época actual, los artistas utilizan las herramientas tecnológicas como la búsqueda de los efectos 3d que es furor con los nuevos dispositivos móviles, la multidisciplinalidad, la conciencia o la problematica social, o la tendencia de las redes sociales, que permiten mostrar arte sin la necesidad de un espacio físico. Las obras también se van a ir adapatando a un modo más “liberal”, y permitir que el espectador pueda observar trabajos realizados en diferentes entornos, produciendo otro grado de contemplación. “Nuevos espacios museísticos”, es la característica que se encuentra en plena vigencia dentro del mundo del arte, y consiste en realizar la obra en un espacio físico determinado, como por ejemplo es el caso de Walter De María (1935-2013), el escultor americano que realiza instalaciones, una de ellas es “Campo de Relámpagos” en el desierto de Nuevo México; una obra contempóranea que poseía 400 postes de acero con poco más de 5 metros, y que fueron colocados en forma lineal en una llanura; en la que los espectadores pasan horas, e incluso días hasta poder observar que el femómeno se produzca, una obra efímera pero cíclica, ya que depende netamente de las condiciones climáticas. Otro artista que realiza sus obras en estos nuevos espacios, es James Turrell (1943), norteamericano que decidió en 1977, luego de pasar una noche en un cráter del desierto de Arizona, adquirirlo y transformalo en un observatorio para que los espectadores ingresen y observen las estrellas. A esta obra la llamó “Roden Crater”, aún en construcción, y luego de haber removido 1.3millones cúbicos de tierra, en su interior posee túneles y aberturas que dejan ingresar la luz del sol o la de la luna y/o estrellas. El artista propone que la instalación posea cuando se finalice, 21 vistas y 6 túneles, adicionado a la posibilidad que dure muchos Siglos, esto es debido a la utilización de materiales resistentes y de orígen natural, como es el propio Cráter. Estos artistas han establecido un parámetro escencial dentro del arte, que se pueden adicionar y/o mezclar con diferentes movimientos, tecnologías, y hasta incluso utilizando los recursos que se suelen observar en el día a día, que son de uso cotidiano, como es el caso de Lars-Erik Fisk (1970), un escultor norteamiercano que combina Pop-art con Dadaismo, deconstruyendo vehículos populares, de transporte público, entre otros y convirtiéndolos en esferas, a su vez posicionándolas en distintos entornos que comparten la temática de la escultura.

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Las esferas que Lars-Erik Fisk realiza estan creadas y utilizan materiales de los modelos más reconocidos y tradicionales de vehículos que circularon y circulan por las calles de casi todo el mundo. Esta combinación esfera/vehículo, da como resultado una hibridez que se da entre dos movimientos artísticos, por lo que es considerado arte contemporáneo, los movimientos artísticos que se combinan son: el arte Pop, que alude a los objetos populares, de conocimiento masivo; y el Dadaismo como referente de lo irónico, y que no es funcional, también se suma el hecho que el artista cambia la forma del objeto sin modificar el material. Es un proceso de mucho trabajo y dedicación en el cual pasa meses elaborando tan particular objeto, es el caso de la esfera Volkwagen ball que el artista creo en el año 2001, utilizando las partes físicas que componen a la van icónica de los años ´60 también denominada Volkswagen Kombi; para ello el artista moldea las pieza una a una, utilizando herramientas y técnicas de herrería, estas piezas son soldadas a una base metálica con morfología esférica. En su interior se colocan los asientos, el volante, los asientos, entre otros elementos originales. Para finalizar la obra, el artista utiliza el código de color original para repintar la carrocería. Finalizada la obra, la exhibe en distinos puntos de la ciudad, por ejemplo un estacionamiento. La obra Beetle ball de 2003, es también una deconstrucción del modelo más popular de la fábrica alemana, un Volkswagen Beetle o “escarabajo” como lo conocen en muchas partes del mundo por su similar morfología al insecto. Es una creación realizada con un vehículo original que Lars-Erik Fisk consiguió en una subasta, y que luego de realizar los planos correspondientes, empezó a cortar y moldear en su taller en Vermont; el resultado fue un objeto esférico que denota compresión y que haciendo una apreciación más “fina” podría connotar también el espacio reducido de ese modelo. En el año 2000, cuando paseaba por una granja al Sur de los Estados Unidos, observó una escena en la que había un tractor marca John Deere y de fondo un granero, en ese momento se le “disparó” otra idea, esta vez iba a ser diferente, sería una escultura a las afueras de la ciudad. Con la misma metodología, adquirió un tractor Deere usado y logró transformarlo en esfera, lo más curioso y relevante respecto a las otras obras, es que esta permitió que el espectador observara los componentes del motor, que obviamente sería de total inutilidad por estar incluido en una esfera/tractor. Las esferas son posicionadas en distintos lugares en donde se verían habitualmente, el tractor en la granja, o los Volkswagen´s en la ciudad, esto genera cierta empatía con el espectador que se queda sorprendido al encontrar una camioneta-bola en las calles.

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Los objetos esféricos que Lars-Erik Fisk realiza, son de público conocimiento, vehículos populares, que remiten al Pop art, que surge en el Siglo XX, en los Estados Unidos y el Reino Unido, uno de los ultimos movimientos del arte moderno, inspirados en los articulos cotidianos y populares de la época, como cómics, anuncios publicitarios y otros objetos de masivo conocimiento. Un icónico ejemplo son las populares latas de sopa Campbell (1962) por el artista Andy Warhol (1928-1987). Otra característica de las esferas, es que por sus deconstrucciones a formas irracionales, no funcionales, remiten al Dadaismo, que surge del arte en contra de la guerra en el año 1916 en Zurich, Suiza; es un arte absurdo, irracional, provocativo y escandalizador, que genera un grado de ironía y humor. Unas de las primeras obras Dadaistas es “La fuente” (1917) de Marcel Duchamp (1887-1968) que a modo de ironía gira un migitorio a una posición caótica de utilizar. En conclusión, las esferas poseen características del Pop art y del Dadaismo, una combinación de movimientos o hibridéz que pertenecen al arte contemporáneo; similar a la obra que realizó el artista Jeff Koons en 1988, denominada Michael Jackson and the Bubbles, en la que combina características del Pop art y del Rococó, utilizando un personaje popular y adicionando el exceso de brillo.

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Palabras clave

• Arte • Arte contemporáneo • Arte pop • Arte popular • Artista • Obra • Obra de arte • Instalación artística • Dadaismo • Rococó • Material • Movimiento moderno • Vehículos • Herramienta • Herrería artística • Metal • Reciclaje de objetos

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Declaración Jurada

A: Facultad de Diseño y Comunicación. Universidad de Palermo.

Por la presente dejo constancia de ser el autor del Trabajo Práctico Final titulado

DECONSTRUCCIONES DADAISTAS – LA OBRA DE LARS-ERIK FISK

que presento para la asignatura TALLER DE REFLEXIÓN ARTÍSTICA

dictada por el profesor DINO PABLO BRUZZONE

Dejo constancia que el uso de marcos, inclusión de opiniones, citas e imágenes es de mi absoluta

responsabilidad, quedando la UP exenta de toda obligación al respecto.

Autorizo, en forma gratuita, a la UP a utilizar este material para concursos, publicaciones y

aplicaciones didácticas dado que constituyen ejercicios académicos de uso interno sin fines comerciales.

___ / ___ / ___ S. SCHULER M. HUGO

Fecha Firma y aclaración

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Bibliografía

Lars-Erik Fisk, 2011, recuperado de: https://www.larsfisk.com/new-page Reflex Amsterdam, 2016, recuperado de: https://reflexamsterdam.com/artists/lars-erik-fisk Marco Marotta, 2017, recuperado de: https://drivetribe.com/p/lars-erik-fisk-and-his-stunning-J4xOD16eRNGJlCykd9lQgg?iid=WVEynzNKSw2wOWPdXzqSMQ Laura Prieto Fernández, 2014, recuperado de: https://arte.laguia2000.com/escultura/walter-de-maria

Eric Baldwin, 2018, recuperado de: https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/912207/la-obra-roden-crater-de-james-turrell-sera-abierta-al-publico-despues-de-45-anos-de-trabajo Gordon Grant, 2017, recuperado de: https://gagosian.com/artists/richard-prince/ María Fernandez, 2014, recuperado de: https://www.muyhistoria.es/contemporanea/articulo/andy-warhol-icono-del-pop-521502452173

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Anexo - Walter De María Campo de Relámpagos

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James Turrell Roden Crater

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Lars-Erik Fisk Deconstrucciones Dadaistas

Volkswagen ball (2001)

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Beetle ball (2003)

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Deere Ball (2000)

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Marcel Duchamp La Fuente

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Andy Warhol Latas de sopa Campbell