DANCER IN THE DARKPRESSEMATERIALE 22. OKTOBER 2018

Danmarkspremiere Aarhus Teater Scala

30. oktober - 8. december 2018

PRESSEKONTAKTMorten Daugbjerg, tlf. 4213 4700 / morten.daugbjerg@aarhusteater.dk

S. 2

PRESSEM

ATER

IALE D

AN

CE

R IN

THE

DA

RK

Dancer in the Dark er et radikalt kunstnerisk eksperiment. Instruktør Anne Zacho Søgaard

Trier har skabt et stort drama, der med sin åbenlyse teaterleg, store følelser og musikalitet, gør det oplagt at iscenesætte i en fælles sanselig teateroplevelse.Instruktør Anne Zacho Søgaard i forestillingsprogram (af dramaturg Mette Marie Bitsch d’Souza)

Det var fra starten en ret tydelig præmis, at lyd og sce-nografi skulle integreres. Grundtanken er, at Selma som svagtseende bruger sin hørelse på en helt anden, mere aktiv måde end alle andre. Hendes hypersensibilitet bliver slået an i første akt, hvor vi bruger såkaldte kontaktmikrofoner, dvs. mikrofoner, der er koblet op på objekter i scenografien, til at igangsætte de lydlige fantasier. Scenograf Helle Damgaard i forestillingsprogram (af dramaturg Mette Marie Bitsch d’Souza)

- Vi har blandt andet leget med metalvaske – vi har slået på dem og tænkt, hvad kan de sige, hvordan kan de blive til en klang, hvordan kan de forskellige metalstykker blive til noget sammen, som vi eksperimenterer med og forsøger at optage i musikken; hvordan kan metalvasken blive til noget, der ellers ville være et klaver eller en gui-tar? Hvordan kan den rolle blive udfyldt af en metalvask? Vi underviser studerende på universitetet i lyd, lyddesign og lytning, hvor vi lærer dem, at lytning ikke er en passiv, men en aktiv ting. Det er interessant, at det faktisk er utroligt let at tænde den måde at lytte på. Hvis man en morgen vågn-er op og har fokus på bare det at lytte, så vil man opdage en helt ny verden. Musiker og lydkunstner Marie Koldkjær Højlund

S. 3

PRESSEM

ATER

IALE D

AN

CE

R IN

THE

DA

RK

NY TEATERVERSIONLars von Triers Guldpalmevindende film fra 2000 DANCER IN THE DARK havde den islandske sanger-inde Björk i hovedrollen, men på Aarhus Teater er det en helt anden version, som publikum har i vente. Von Triers værk, der tidligere har været opført som opera og musical i Danmark, er på Aarhus Teater en teaterforestilling med nykomponer-et musik og sang.

Teaterdirektør Trine Holm Thomsen siger: “Dancer in the Dark er et utroligt stærkt drama, som vi længe gerne har villet lave. Ikke som en musical, men som en forestilling med musik - og jeg er meget glad for, at vi har fået de to lydkunstnere og musikere Marie Koldkjær Høj-lund og Morten Riis fra The Over-heard til at tage et radikalt ander-ledes musikalsk greb på musikken.”

DANCER IN THE DARK ... er fortællingen om den næsten blinde kvinde Selma, som arbej-der på en fabrik for at ernære sig selv og sønnen Gene. Hun sparer sammen til en operation til sin søn, som lider af den samme øjensyg-dom, som er ved at gøre hende blind. Hun lever et hårdt liv som immigrant og enlig mor, og derfor flygter hun ind i sin egen fantasi, til et indre lydunivers og en musical-verden, hvor alt er let og smukt.

Når Aarhus Teater opsætter teaterversionen af Lars von Triers berømte filmværk DANCER IN THE DARK, bliver det en af de største forestillinger på Scala. Både i scenografisk omfang og i antal medvirkende på scenen. Sofia Nolsøe spiller hoved-rollen som den næsten blinde Selma, og kunstnerduoen The Overheard har skabt et helt nyt musikalsk værk til forestillingen, som tager udgangspunkt i hverdagens lyde. DANCER IN THE DARK får Danmarkspremiere på Aarhus Teater 30. oktober i Anne Zacho Søgaards iscenesættelse.

VON TRIER PÅ DE SKRÅ BRÆDDER

KÆMPE OPSÆTNINGDANCER IN THE DARK er en af de største opsætninger på Scala-scenen nogensinde.

Alene Helle Damgaards kolossale 1960’er fabriksscenografi stræk-ker sig fra væg til væg og ud over publikumsopgangene. Og samtidig befolkes scenen af 20 medvirkende skuespillere, musikere, korsangere og en statist.

Hovedrollen som Selma spilles af Sofia Nolsøe, der får sin første solohovedrolle på Aarhus Teater.

Marie Koldkjær Højlund og trommeslageren Steffen Lundtoft Jensen står for livemusikken sam-men med Aarhus Teaters kor og de medvirkende skuespillere. Instruktør Anne Zacho Søgaard står i spidsen for iscenesættelsen i samarbejde med scenograf Helle Damgaard, koreograf Kasper Ravn-høj, lysdesigner Mathias Hersland og kunstnerduoen The Overheard det kunstnerisk udtryk sammen.

EN MORS KÆRLIGHEDFortællingen om Selma handler om en mors kærlighed. Hendes uløse-lige dilemma er, om hun skal redde sin søn eller sig selv. Dette dilemma skubber hele fortællingen i gang, da Selma er draget til USA med ét mål for øje: at skabe et andet liv for sin søn end det hun selv må acceptere. Selmas selvopofrende kærlighed står i cen-trum af ikke bare DANCER IN THE DARK, men hele Lars von Triers Golden Heart-trilogi.

LYDEN AF SELMAS INDRE VERDENMarie Koldkjær Højlund og Morten Riis har til DANCER IN THE DARK skabt et musikalsk værk af hver-dagens lyde for at bygge Selmas blindeunivers op. Et tandglas, en zinkhåndvask og en konservesdåse kaster alle lyde af sig, der rytmisk bygges op i Selmas hverdagseska-pisme - lyde der langsomt glider over i egentlige musiknumre.

Marie Koldkjær, der sammen med Simon Kvamm stod for musikken i Aarhus Teaters Lyden af de skuldre vi står på, og som siden har været fast medlem af Nephew, fortæller: “Selma kan se fabrikken som magi, en illusion, et stort musikinstrument, og kan det så hjælpe hende? Vi håber, at publikum gennem lyd og musik oplever at blive en del af Selmas indre verden.”

S. 4

PRESSEM

ATER

IALE D

AN

CE

R IN

THE

DA

RK

HOLDET BAG

DANCER IN THE DARK En ny musikforestilling baseret på film af LARS VON TRIER

Dramatisering PATRICK ELLSWORTHSangtekster PATRICK ELLSWORTH & STINE PILGAARDOversættelse STINE PILGAARDIscenesættelse ANNE ZACHO SØGAARDScenografi HELLE DAMGÅRDLydunivers MARIE KOLDKJÆR HØJLUND & MORTEN RIISMusik MARIE KOLDKJÆR HØJLUND, MORTEN RIIS, KLAUS Q HEDEGAARD & STEFFEN LUNDTOFT JENSENKoreografi KASPER RAVNHØJLysdesign MATHIAS HERSLAND

HOLDET PÅ SCENEN

SOFIA NOLSØE / Selma

CHRISTIAN HETLAND / Bill / Vicefæng-selsinspektøren

NANNA BØTTCHER / Kathy / Statsadvokaten

ANDERS BAGGESEN / Samuel / Oldrich Novy

LUISE SKOV / Brenda / Dolores / Dr. Williams

HOLGER ØSTERGAARD / Jeff / Forsvareren / Stanislav

LISE LAUENBLAD / Linda

CHRISTOFFER HVIDBERG RØNJE* / Norman / Kriminalbetjenten

MARIE KOLDKJÆR HØJLUND / Musiker

STEFFEN LUNDTOFT JENSEN / Trommeslager

AARHUS TEATERS KOR / Sigrid Vibe Kristensen, Nanna Ferslev Sørensen, Tine Dynæs Juhl, Claes Sønderriis, Clara Skaarup Sørensen, Peter Rothgardt Borg, Emilie Jarling Trolle, Carina Hartmann Olsen, Kristoffer Vindum

STATISTER / Gene Bertram L. E. Jarkilde / Ernst Boye

KREDIT DANCER IN THE DARK AARHUS TEATER SCALA SCENE30. OKTOBER 2018 - 8. DECEMBER 2018

Anne Zacho Søgaard

Mathias Hersland

Helle Damgård

Marie Koldkjær Højlund

Morten Riis

Anders Baggesen

Christian Hetland

Holger Østergaard

Lise Lauenblad

Nanna Bøttcher

Sofia Nolsøe

Kasper Ravnhøj

Luise Skov

Marie Koldkjær Højlund

Christoffer Hvidbjerg Rønje*

Steffen Lundtoft Jensen

Aarhus Teaters Kor

Ernst Boye** Bertram L. E. Jarlkilde **

* 3. års studerende ved DDSKS ** Statister

S. 5

PRESSEM

ATER

IALE D

AN

CE

R IN

THE

DA

RK

SANGENE I DANCERAKT 1

Sang nr. 1: Jeg bærer en hemmelighed

Sang nr. 2: Pengene hænger på træerne

Sang nr. 3: Cigaretter i natten

Sang nr. 4: Danser i mørket

AKT 2

Sang nr. 5: Černé oči jděte spát (I sorte øjne,

sov nu) (tjekkisk)

Sang nr. 6: Svanesang

Sang nr. 7: Jen pro ten dnešní den (Bare for en

dag) (tjekkisk)

Sang nr. 8: Den næstsidste sang

Slutsang

KARAKTERER SELMA

30 år gammel. Immigrant fra Tjekkoslovakiet.

Hun bærer tykke briller. Hendes engelske er

temmelig begrænset. Genes mor.

GENE

12 år gammel. Bærer også briller. Taler et godt

engelsk.

KATHY

46 år gammel. Selmas veninde og kollega. Ufa-

glært. Alvorlig, moderlig.

BILL

44 år gammel. Politibetjent.

LINDA

37 år gammel. Husmor. Gift med Bill.

JEFF

50 år gammel. Ufaglært. Forelsket i Selma.

NORMAN

35 år gammel. Selma og Kathys tilsynsførende

på fabrikken.

SAMUEL

60 år gammel. Instruktør på den lokale musical.

BRENDA

Fængselsbetjent.

Samt en række mindre karakterer.

S. 6

PRESSEM

ATER

IALE D

AN

CE

R IN

THE

DA

RK

ANNE ZACHO SØGAARDInstruktør Anne Zacho Søgaard er uddannet ins-truktør fra Statens Teaterskole i 2010 og har desuden en Skuespilleruddannelse fra Die Etage, Schule für die Darste-llende Künste, Berlin (2005) og en BA i Statskundskab, Københavns Universitet (2002). Hun var i sæson 2010/11 kunstne-risk leder af Vol. 4 på Teater Momentum i Odense, hvor hun instruerede foresti-llingerne Vagabonderne på Bakkegården - the remake, Voksne kan ikke blive bange og Tobias Triers bodega-musical Lad mig dø i faldet fra en barstol. Hun har siden instrueret på både danske og tyske sce-ner, og har i sit samarbejde med forske-lligartede kunstnere udviklet et særegent talent for tværæstetiske kunstformer.Anne Zacho Søgaard var kunstnerisk leder af Borgerscenen på Aarhus Teater fra 2014-16, hvor hun bl.a. stod bag forestillingerne Processen, Fædre, På rejse i min krop samt Lars Ole 5.C. Hun 2012 modtog Reumert Talentprisen for sin iscenesættelse af Christian Lollikes Det normale Liv på Aarhus Teater. Samme år stod hun bag forestillingen Jagten på Larsen på Teatret Svalegangen, Gorilla på Team Teatret i Herning og LUFT HAVN på Teater Katapult. Året efter iscenesatte hun bl.a. forestillingen WIR/NOSOTROS/VI som spillede i både Berlin, Buenos Aires og på Café Teatret i København. I 2015 har hun iscenesat OFF OFF Teater-produktions turnerende cabaret-koncert Fandens Oldemor og i 2017 Skattesagens Helte. Fra starten af 2015 var Anne Zacho Søgaard instruktør på Aarhus Teaters UDFLUGTEN, hvor forestillingen FRAGT, der foregik på Aarhus Havn som en del af Europæisk Kulturhoved Aarhus 2017, var det syvende værk. Senest har Anne Zacho Søgaard instrueret forestillingen Græn-ser for Teaterhuset Filuren og Teateriet Apropos.

HELLE DAMGÅRDScenograf og kostumedesigner Helle Damgård debuterede som sce-nograf i 2003 med forestillingerne Den Stundesløse, Pis og Rasteplads på Det Kongelige Teater, hvor hun også siden har lavet flere forestillinger, som f.eks. Jeanne og Undskyld. Helle Damgård har skabt scenografi og kostumer på en lang række teatre i både Danmark, Norge og Sverige. Heriblandt kan nævnes Kvinde kend din krop og Uledsaget på Mungo Park, ba-lletterne Elefantmanden og Lolita på Be-llevue Teater og Så længe mit hjerte slår på Odense Teater. I Sverige har hun lavet

musik og lyd på Solar Plexsus på Gods-banen (Åben Scene) og Sonificeret i Omfavnelse i Dome of Visions.I duoen The Overheard arbejder han og Marie Koldkjær Højlund sammen i kryds-feltet mellem kunst og akademisk teori. Deres musik- og lydkunstneriske værker og installationer har vakt genklang både i ind- og udland. Blandt deres seneste værker kan nævnes musik og lyden ved åbningen Europæisk Kulturhovedstad Aarhus 2017, lydinstallationen 4140 Voices i Mindeparken i 2017, Hemme-ligheder bygger bro til Aarhus Festuge i 2018 samt vindmølle-projektet Nephew Overheard 2018.

KASPER RAVNHØJKoreograf Kasper Ravnhøj stiftede i 1999 dansekom-pagniet Mute i København, hvor han både er danser og koreograf. Mute ska-ber teateroplevelser i krydsfeltet mellem dans, live musik, performance, rå fysika-litet og slam poetry. Ravnhøj og Mute har turneret i store dele af både Europa, USA samt Rusland, Syrien og Egypten og selskabet har vundet og været nomine-ret til en lang række priser. I 2011 blev Kasper Ravnhøj udnævnt til Dancer of the Year af det tyske Yearbook of Tanz Ma-gazine, i 2013 blev han nomineret til en Reumert som Årets Danser og Det Kon-gelige Teaters forestilling Metamorfoser, med Ravnhøjs koreografi, vandt i 2014 en Reumert som Årets Forestilling. Blandt Kasper Ravnhøjs seneste forestillinger er Sleeping with the lights on, The strike of no thought og Europa.

MATHIAS HERSLANDLysdesigner Mathias Hersland blev uddannet lysde-signer ved Den Danske Scenekunstskole i 2015 og har både før og efter arbejdet på både teater, koncerter og festivalpro-duktioner. På Aalborg Teater har han bl.a. lavet lys- og videodesign på bl.a. Hamlet, Ronja Røverdatter, Bunbury, Das Ding, Aftenlandet og den Reumertnominerede forestilling Drengen der ville være vægt-løs. Han har også skabt lys til Stræber på Teater Nordkraft og Drømmen om Amerika på Randers Egnsteater og i flere år været fast lysdesigner på Roskilde Fes-tivalens Gloriascene. I 2017 stod han bag lysdesignet til Aarhus Teaters Lyden af de skuldre vi står på og modtog for det en Reumert for Årets Scenedesign sammen med Christian Albrechtsen.

bl.a. Den indbildt syge, My Fair Lady, Eletrika Flickan, 9,3 på Richterskalaen, Robinsons rejse, Det blæser på månen og Vinneren tar allt på Helsingborg Stads-teater og Malmø Stadsteater. På Aarhus Teater har hun tidligere arbejdet som scenograf på Tv2 teaterkoncerten Hele verden fra forstanden, Snittet og Pinocc-hio og som kostumedesigner på Farlige forbindelser.

MARIE KOLDKJÆR HØJLUNDKomponist og musiker

Marie Højlund arbejder med lydinstalla-tioner og lydkunst og er aktiv inden for det kultur- og tværfaglige kunstfelt. Hun er bl.a. initiativtager, projektleder og lydkunstner på projektet The Overheard sammen med Morten Riis som bl.a. stod bag værket 4140 Voices i Mindeparken, som var en del af det officielle program til Europæisk Kulturhovedstad Aarhus 2017 og Nephew Overheard 2018. Siden 2006 har hun samtidig været hovedkra-ften i Marybell Katastrophy, der har udgivet både EP´er og albums og i 2009 modtog prisen som bedste orkester ved musikkritikernes prisuddeling Steppeul-ven. De seneste år har hun bl.a. vundet lydkunstkonkurrencen til Ofelias Plads i København med værket Offstage sammen med Morten Riis og Jonas R. Kirkegaard, produceret Suns of Satans album Driven sammen med Jakob Schweppenhäuser og afsluttet sin PhD om lydmiljøer på hospitaler på Audio Design ved Aarhus Universitet. Sidste år stod hun i samarbej-de med Anders Boll og Simon Kvamm for den musikalske iscenesættelse af Aarhus Teaters Lyden af de skuldre vi står på, der i sommer modtog en Reumert som Årets Musikforestilling. Siden 2017 har hun desuden været en fast del af det genops-tåede band Nephew.

MORTEN RIISKomponist og lydkunstner Morten Riis er både uddannet ved Det Jyske Musikkonservatorium Elektronisk linje samt på Aarhus Universitet ved Insti-tut for Æstetik og Kommunikation, hvorfra han har en ph.d.-grad. Han blev i august 2018 ansat som lektor i elektronisk musik på DJM og har foruden sin akademiske tilgang til musik en stor og alsidig erfaring som udøvende musiker og komponist. De seneste år har han bl.a. været involveret i Klang Festival med Copenhagen Phil i Tivolis Koncertsal og Sonic Festival i København og stod i 2018 i Aarhus bag

CV KREATIVT TEAM

S. 7

PRESSEM

ATER

IALE D

AN

CE

R IN

THE

DA

RK

CV SKUESPILLERNESOFIA NOLSØESkuespiller

Sofia Nolsøe er uddannet fra Statens Teaterskole i 2011. Siden sin afgang har hun bl.a. medvirket i Den Stundesløse, Om Baronessen og Nøddebo Præstegård på Folketeatret og i Jakob von Tyboe på Teatret Slotsgården. På Det Kgl. Teater har Sofia Nolsøe spillet med i Kollekti-vet og Himmelweg. I 2014 spillede hun med i Frisørerne på Teater Får 302 og på Folketeatret har hun medvirket i klassike-ren Indenfor murene. Sofia Nolsøe blev en fast del af ensemblet på Aarhus Teater fra sæson 2015/16 hvor hun bl.a. med-virkede i teaterkoncerten American Spirit, Familien der kunne tale om alt, Fornuft og Følelse og i den Reumert-vindende forestilling Erasmus Montanus. Har senest kunne opleves i Lav sol på Studio og i vandreforestillingen Friheden.

CHRISTIAN HETLANDSkuespiller

Christian Hetland er uddannet skuespiller i 2004 fra Statens Teaterskole og var i 00’erne ansat på Aarhus Teater, hvor han medvirkede i Fobiskolen, Rester af Alice og Et grisehjerte, Melampe,Dans og Verdens ende samt TV2 tea-terkoncerten Hele verden fra forstanden, Cabaret og Harunog Eventyrhavet. I 2007 spillede Hetland med i den danske thriller Cecilie. Herefter arbejdede hansom freelancer i København, hvor han bl.a. medvirkede i Wienerballader på Det Kongelige Teater,genopsætning af Fobiskolen på Ny Aveny og Aarhus Teater og Alting Mødes på Det Flydende Teater. Christian Hetland har også spillet med i børne- og ungdomsfo-restillingerne In Real Life, Too på Teater ZeBU, Drengen der vandt det hele på Te-ater Masken, Baggårdteatrets Statsminis-teren Teater Maskens En Grimm Historie, Alias Teaterproduktions Fucking Fattig samt Deadline på Teatret St.Tv. I sæson 15/16 vendte han tilbage som ensem-bleskuespiller på Aarhus Teater, hvor han bl.a. har kunnet opleves i Snedronningen, Til mine brødre, Kaldet, Den gode vilje, Narnia, My Heartache Brings All the Boys to the Yard, Biedermann og Brandstifterne og senest i vandreforestillingen Friheden.

HOLGER ØSTERGAARDSkuespiller

Holger Østergaard blev uddannet på Skuespillerskolen ved Aarhus Teater i 2001. Siden da har han spillet med i en del forestillinger her som f.eks. Sound-tracks, Showboat, Guys and Dolls, Ronja Røverdatter, Kirsebærhaven og Dans un-der Høstmånen. Han har senest medvirket på Aarhus Teater i Friheden, Biedermann og Brandstifterne, Snedronningen og i Fakiren fra Bilbao. Man har også kunnet opleve ham i Happy Nation på Teater Katapult og Hjerterum på Syddjurs Egns-teater. Holger Østergaard har ofte stået på Teatret Svalegangens scene, hvor han har medvirket i Hard Times, Elling, Marcus Hitengel, Velkommen, Inga og Lutz, Malaga, VHS vs Betamax, Surstrømning og senest Grab them by the pussy. De seneste år har han desuden været en fast del af holdet bag Dagens satire. I Aalborg har han stået på Jomfru Ane Teatrets scene i flere omgange, ikke mindst som Jens Otto Krag i forestillingen Krag. Han var over en tre-årig periode en del af en-semblet på Aalborg Teater, hvor han bl.a. medvirkede i forestillingerne Don Ranudo og Ægte Jyder.

LISE LAUENBLADSkuespiller

Lise Lauenblad blev uddannet skuespiller fra Statens Teaterskole i København 2010. Året efter debuterede hun i Og så står man pludselig der på Teater ZeBu, hvor hun også efterfølgende har medvirket i flere forestillinger. Derudover har hun bl.a. medvirket i Peter og Elgen på Teater Grob, Boys don´t cry på Mungo Park/Eventministeriet på Det Kongelige Teater, Et Dukkehjem og Krig i børnehøjde på Teatergrad, Grinet og Døden og Marty-ren Munk på Det Flydende Teater, Vilde bæster på Bellevue Teatret, Petra von Kants bitre tårer på Aalborg Teater. På Det Kongelige Teater har hun medvirket i Hærværk, Kong Arthur (i Ulvedalene) og Dette er ikke Stjernekrigstrilogien. Senest har hun optrådt på Det Kongelige Teater og S/H og på turné med monologen Landet uden drømme, produceret af Fix & Foxy.

NANNA BØTTCHERSkuespiller

Nanna Bøttcher er uddannet fra Skuespi-llerskolen ved Aarhus Teater i 2005 og er derudover videreuddannet på Auteurud-dannelsen på Odsherred Teaterskole (2011-13). Arbejdede fra 2005 som freelancer, hvor man bl.a. kunne opleve hende i Æblet (2013) på Mammutteatret, Sex & Vold (2012) på Husets Teater og Made in India (2013 og 2014) på Odense Teater og Teater Grob. I sæson 2009/10 var hun en del af Teater Momentums skuespillerensemble VOL 3.0 og har desuden medvirket i den omdiskuterede forestilling Pretty Woman A/S (2008). Nanna Bøttcher er endvidere medudvikler af det satiriske, kunstneriske protestparti Dukkepartiet. På Aarhus Teater har Nanna Bøttcher tidligere medvirket i Fobisko-len, Kødkarrusellen, TV2 teaterkoncerten Hele verden fra forstanden. Fra sæson 2015/16 blev hun fast i Aarhus Teaters ensemble og har siden været med i bl.a. Snedronningen, Familien der kunne tale om alt, En kvinde uden betydning, Faki-ren fra Bilbao og i den Reumertvindende opsætning af Erasmus Montanus. Senest har hun medvirket i Den Gode Vilje, musikforestillingen Momentet, Christian Lollikes Hospitalet, Max Frisch´ klassiker Biedermann og brandstifterne og den site-specifikke forestilling Friheden.

ANDERS BAGGESENSkuespiller

Anders Baggesen er uddannet fra Skues-pillerskolen ved Aarhus Teater, og hans karriere har bragt ham omkring scener i hele landet. I 1979 fik han debut på Aarhus Teater i rollen som A-rab i West Side Story, og siden har han medvirket i mere end hundrede forestillinger. Blandt andet kan nævnes Mens vi venter på Go-dot, Idioten, Snittet, La Cage aux Folles, Salamimetoden og Fornuft og følelse. Anders Baggesen modtog i 2005 en Reu-mert for sin rolle i Lykke-Per på Aalborg Teater og har derudover af flere omgange været Reumert-nomineret senest for sin Alfred Doolittle i My Fair Lady. Har er de-suden senest medvirket i den Reumertvin-dende Erasmus Montanus og Lyden af de skuldre vi står på. Har endvidere kunne opleves i vandreforestillingen Premiere, eventyret Narnia, musicalen West Side Story og senest i Friheden.

S. 8

PRESSEM

ATER

IALE D

AN

CE

R IN

THE

DA

RK

CV SKUESPILLERNELUISE SKOVSkuespiller

Luise Skov er udannet fra Den Danske Scenekunstskole, Aarhus i 2018, hvor hun i sin præsentationsforestilling Hvad vi taler om når vi taler om, når vi taler om kærlighed, kunne opleves på Stiklingen på Aarhus Teater. Og hun er i denne sæson 2018/19 en del af Aarhus Teaters faste ensemble. Hun kunne endvidere sæson 16/17 opleves i Fakiren fra Bilbao på Store Scene og siden i Medea på Scala. Ved siden af teatret har Luise Skov medvirket i filmatiseringen af Jussi Adler Olsens Journal 64, en række kortfilm, spillet med i Mikael Wullfs TV-serie på TV2 Zulu Per-fekte Steder samt medvirket i spillefilmen Guldkysten. Dancer in the Dark er hendes anden forestilling som del af Aarhus Teater ensemble, som hun denne sæson indledte med sin medvirken i Friheden.

AARHUS TEATERS KOR

Aarhus Teaters Kor blev etableret i 2016 under ledelse af Ingeborg Thisted Høj-lund.

Koret har siden dets start afholdt koncer-ter på teatret samt optrådt ved begiven-heder som Kronprinsparrets Pris2017 og ved åbningen af Europæisk Frivillighovedstad 2018, hvor koret sang sammen med Aarhus Jazz Orchestra.

Aarhus Teaters Kor har medvirket i fore-stillingerne Lyden af de skuldre vi står på og Biedermann og brandstifterne og kan i denne sæson opleves i Dancer in the Dark.

STEFFEN LUNDTOFTTrommeslager

Steffen Lundtoft er uddannet tromme-slager og sangskriver ved Det Jyske Mu-sikkonservatorium i Aarhus, hvor han i dag arbejder som underviser i sammenspil. Derudover er Steffen til daglig tromme-slager og komponist i bandet Lowly, der er signet på det engelske label Bella Union (Father John Misty, Beach House, Flaming Lips m.fl.) og har en lang række udgivelser og talrige koncerter i både ind- og udland bag sig.

FAKTA: LARS VON TRIERS DANCER IN THE DARK

Dancer in the Dark vandt Palme d’Or i Cannes i år 2000. Dancer in the Dark er sidste del af Lars von Triers Golden Heart-trilogi.

De to andre er Breaking the Waves og Idioterne. Trilogien fungerer som en beskrivelse af godheden, ofret og frelsen gennem kvindefiguren.

Om Björks skuespilpræstation som Selma blev det sagt, at hun mere følte karakteren end hun spillede den.

Lars von Trier er fra 29. november 2018 i øvrigt biografaktuel med Danmarkspremieren på den psykologiske gyser The House that Jack Built om seriemorderen Jack.

SANGLISTE I DANCER

AKT 1Sang nr. 1: Jeg bærer en hemmelighedSang nr. 2: Pengene hænger på træerneSang nr. 3: Cigaretter i nattenSang nr. 4: Danser i mørket

AKT 2Sang nr. 5: Černé oči jděte spát (I sorte øjne, sov nu) (tjekkisk)Sang nr. 6: SvanesangSang nr. 7: Jen pro ten dnešní den (Bare for en dag) (tjekkisk) Sang nr. 8: Den næstsidste sangSlutsang

S. 9

PRESSEM

ATER

IALE D

AN

CE

R IN

THE

DA

RK

THE OVERHEARD OM LYD OG MUSIK I DANCER ...

- I forhold til Dancer in the dark er kernen i historien, at hun bliver blind og mere og mere træder ind i en hypersensitiv verden af lyd. Vi er alle hypersensitive i forhold til lyd, men i forestillingen vil vi gerne forvandle hele scenen til et lydunivers. Marie Koldkjær Højlund

- Arbejdet med forestillingen handler meget om, hvordan vi kommer ind i hovedet på Selma. Vi er hendes ører, og derfor skal vi fortolke hendes hypersensibilitet omkring lyde i verden. Vi er gode til at forestille os, hvordan ting kommer til at lyde, og at kunne forestille sig hvordan det er for nogen, der har det svært med omverdens lyde, men som også kan få noget positiv ud af det – når man kan skabe musik og skønhed ud af det, der ellers kan kaldes støj. Morten Riis

- Selvom det kan lyde mærkeligt, så er det stadig popmusik, vi skriver. Vi kan godt lide at lege med at droppe opsplitningen mellem den mærkelige lydkunst i den ene ende af spektret og popmusikken i den anden. Vi vil gerne have de to til at smelte sammen. Udgangspunktet er at skrive sange, som man kan syn-ge med på, første gang man hører dem. Marie Koldkjær Højlund

S. 10

PRESSEM

ATER

IALE D

AN

CE

R IN

THE

DA

RK

LARS VON TRIER LARS VON TRIER, FILMINSTRUKTØR OG MANUSKRIPTFORFATTER Født 1956. Uddannet fra instruktørlinjen på Den Danske Filmskole i 1983. Har instrueret og skrevet manuskript til bl.a. filmene i Europa-trilogien: Forbrydelsens element (1984), Epidemic (1987) og Europa (1991). Guldhjerte-trilogien: Breaking the Waves (1996), Idioterne (1998) og Dancer in the Dark (2000).

Den ufærdige USA – Land of Opportunities-trilogi: Dogville (2003) og Manderlay (2005). Desuden filmene Direk-tøren for det hele (2006), Antichrist (2009), Melancholia (2011), Nymphomaniac (2013), The House That Jack Built (2018) og sammen med Jørgen Leth De fem benspænd (2003). TV-film og -serier: Medea (1988), Riget (1994, DR), Riget II (1997, DR) og D‐dag (2000). Sidstnævnte udviklet sammen med filminstruktørerne Thomas Vinter-berg, Kristian Levring og Søren Kragh-Jacobsen, som sammen med Trier i 1995 udviklede dogmebevægelsen: Dogme95. Dogmebrødrene fik i 2008 European Film Awards særpris. Trier har desuden fået et væld af priser og nomineringer både for instruktion og manuskript, heriblandt: juryens førstepris for Breaking the Waves på filmfes-tivalen i Cannes i 1996 og De Gyldne Palmer for Dancer in the Dark i 2000. European Film Award for bedste film for Breaking the Waves, Dancer in the Dark og Melancholia og for bedste europæiske instruktør for Dancer in the Dark og Dogville. Bodil-pris for Bedste danske film for Forbrydelsens element, Europa, Riget, Breaking the Waves, Dogville, Antichrist og Melancholia, og et væld af Robert-priser, bl.a. for Årets danske spillefilm for Forbrydelsens element, Europa, Breaking the Waves, Antichrist, Melancholia og Nymphomaniac, for Årets instruktør for Melan-cholia og Nymphomaniac, samt Årets manuskript for Breaking the Waves, Dogville, Antichrist, Melancholia, Nym-phomaniac og i 1995 sammen med Niels Vørsel for Riget. Han har desuden modtaget Nordisk Råds Filmpris for Antichrist i 2009 og senest Sonningprisen i 2018

VON TRIER PÅ TEATERSCENEN Flere danske teatre har tidligere brugt Lars von Triers film som forlæg for teaterforestillinger. Således kunne man på Aarhus Teater Studio i 2010 opleve ANTICHRIST med Jacob Madsen Kvols og Anne Sofie Espersen på scenen. Det Kongelige Teater satte RIGET op i foråret 2018. Odense Teater, Folketeatret og Det Kongelige Teater har tid-liger sat BREAKING THE WAVES op, ligesom Odense Teater også har lavet DOGVILLE.I Tyskland er Lars von Trier blevet en teatereksportvare med iscenesættelser på forskellige teatre af bl.a. IDIOTERNE, DOGVILLE, MANDERLAY.

MODTAGELSE AF FILMEN DANCER IN THE DARK Dancer in the Dark delte anmeldere og filmelskere i to: The Guardian kaldte filmen ”one of the worst films, one of the worst artworks and perhaps one of the worst things in the history of the world”, mens Chicago Sun-Times roste filmen fordi “it smashes down the walls of habit that surround so many movies.” I både Frankrig og Tyskland blev filmen dog rost til skyerne.

Herhjemme fik filmen en blandet modtagelse af kritikerne, bedst eksemplificeret af Information, der tog konsekvensen af deres egen ambivalens ved at bringe to anmeldelser: en positiv (Eva Jørholt) og en negativ (Morten Piil). I Berlingske skrev Henrik List, at historien ”nærmer sig ren følelsesporno”, Politikens Anders Rou Jensen gav 3 hjerter ved filmens danmarkspremiere og kaldte filmen ”[von Triers] mest skuffende (…) film til dato”, selvom Hans Jørgen Møller i sin Can-nes-anmeldelse kaldte Dancer in the Dark ”et hovedværk i moderne filmkunst” og kvitterede med seks hjerter.

Niels Frid-Nielsen gav i Aktuelt Dancer in the Dark 3 ud af 5 med kommentaren ”det er en film, som enhver filmelsker må se, men set med Lars von Triers noget nær geniale alen er danseren om ikke en fuser så et mellemspil, der vækker forhåbninger om nye tiltag i en bemærkelsesværdig og enestående karriere.” Jyllands-Postens Erik Svendsen gav filmen 4 af 6 stjerner og skriver om von Trier: ”Enten elsker man hans film eller også melder man pas (…) Men jeg må skynde mig at tilføje, at Dancer in the Dark i mine kritiske øjne er en helt god film.” I Ekstra Bladet gav Jonna Gade seks stjerner.

S. 11

PRESSEM

ATER

IALE D

AN

CE

R IN

THE

DA

RK

4:48 PSYCHOSIS Aarhus Teater Studio 3. - 30. november 2018 // pressemøde onsdag 24. oktober kl. 12

ET SIND I OPLØSNING

HOLD OGSÅ ØJE MED...

4:48 PSYCHOSIS er strømførende dramatik, inderligt og personligt, som med en uhørt brutalitet i sproget portrætterer en hudløs kvindes hverdag. Det er skrevet af den britiske dramatiker Sarah Kane, der som 28-årig tog sit eget liv. Stykket var hendes sidste og blev sat op i 2000, året efter hendes død.

Aarhus Teaters Mette Døssing lægger krop til denne anfægtede kvin-destemme, som beskriver en verden, hun ikke er i sync med og ikke kan finde sin berettigelse i. Under desperationen løber ønsket om at blive rask – det splintrede individs muligheder for at finde berettigelsen til at eksistere og det meningsfulde ved at høre til.

DEN UENDELIGE HISTORIE af tyske Michael Ende er blevet kaldt verdens bedste børnebog. Drengen Bastian bliver mobbet i skolen og søger tilflugt i en bog med titlen DEN UENDELIGE HISTORIE. Her møder han landet Fantásien, hvor Den Barnlige Kejserinde er syg, og Intetheden fejer hen over hendes rige og suger alt til sig. Bastian følger med åndeløs spænding drengen Atréju i hans tapre kamp mod den sære sygdom, der truer med at slå både kejserinden og landet Fantásien ihjel. Bastian drages uimodståeligt ind i historien og bliver selv en del af den.

Oplev den unge, fremadstormende Anton Hjejle i rollen som Bastian. Forestillingens helt nye titelnummer er skabt af den populære sanger, komponist og ”Voice Junior”-coach, Oh Land. Hun medvirker dog ikke personligt i forestillingen.

DEN UENDELIGE HISTORIE Aarhus Teater Store Scene 15. november til 21. december 2018 // pressemøde onsdag 8. november kl. 12

EN FORTRYLLENDE FLYVETUR TIL FANTASIENS LAND FOR HELE FAMILIEN

Åbning af ‘ny’ Store Scene - titelnummer af Oh Land

S. 12

PRESSEM

ATER

IALE D

AN

CE

R IN

THE

DA

RK

FOTOLISTE1. Spillescene og musiknummerl. akt sc. 1 fra Samuel går ud til og med “Jeg bærer en hemmelighed” (bl.a. Sofia Nolsøe og Marie Koldkjær Højlund).

2. Spillescene og musiknummerl. akt. sc 9 fra s. 47 hvor Selma (Sofia Nolsøe) siger “Kathy vær nu sød og gå” til og med “Pengene hænger på træerne” med kor.

3. Spillescene1. akt. overgang fra sc. 9 til sc. 10 fra Bill (Christian Hetland) bærer Gene (Bertram) og resten af sc. 10