College d’Espagne, ParisCOLLOQUE

Guernica ou l’image absente

Guernica en Estados Unidos: del documento al icono, 1937-1981

Gloria F. Vilches (UV)Sonia García López (UV)

Jueves 5 de junio de 2008

“Parte I: Los años de la guerra, 1937-1939 ”

Sonia García López

The New York Times, 16 de mayo de 1937, pág. 64

“El fuego culminaba hoy la destrucción de Guernica, ciudad símbolo para

los vascos y centro de su tradición cultural que empezó anoche con el

violento ataque aéreo de los insurgentes del General Francisco Franco

(…).En muy poco tiempo, prácticamente todo Guernica estaba en llamas.

Una excepción fue la histórica Casa de Juntas, que guarda los ricos

archivos del pueblo vasco y donde se reunía el antiguo Parlamento

vasco. El famoso roble de Guernica, un viejo tronco seco de 600 años de

antigüedad con brotes nuevos de este siglo, también resultó intacto.

Aquí, los reyes de España solían prestar el juramento de respetar los

derechos forales de Vizcaya y a cambio recibían la promesa de

lealtad como soberanos con el título de “Señor de Vizcaya”, no rey

de Vizcaya. La noble iglesia parroquial de Santa María también resultó

indemne, excepto la hermosa sala capitular, que fue alcanzada por una

bomba incendiaria”.

George L. Steer, The New York Times, 28 de abril de 1937

Bombardment, 1937-38, Philip Guston, óleo sobre lienzo. Este cuadro, o un estudio anterior a la obra acabada, fue exhibido en la exposición "In Defense of World Democracy: Dedicated to the Peoples of Spain and China", celebrada en diciembre de 1937 en NY por el American

Artists Congress.

“Parte II: 1939-1981”

Gloria F. Vilches

Rockwell Kent: Bombs away (1942)

Boletín VOKS, 1947

“Incluso aquellos formalistas que, como Picasso, han expresado reiteradamente sus simpatías por la lucha de la democracia contra el fascismo, muestran una clara falta de voluntad por aplicar los aspectos progresistas de su visión social a su práctica artística.”

“Cuando Picasso quiso representar el sufrimiento del pueblo español en la guerra contra el fascismo italiano y alemán, pintó Guernica, pero en lugar de heroicos republicanos mostró las mismas figuras espantosas, patológicas y deformadas que en sus otros cuadros.”

Ad Reinhardt: How to Look at a Mural, en P.M., 5 de enero de 1947

Jackson Pollock, War, 1944 (1947)

Willem De Kooning: Black Untitled (1948)

Pablo Picasso: Masacre en Corea (1951)

Claes Oldenburg: The Street (1960).

James Rosenquist: F-111 (1965)

Rudolph Baranik, cartel de la Angry Arts Week, 1967

Protesta de la Art Workers Coalition en el MOMA (1970)

Carta abierta a Picasso de la Art Workers Coalition y la Artists and Writers Protest (13 de marzo de 1970):

“Querido Pablo Picasso,Cuando el gobierno de Franco le invitó recientemente a devolver el Guernica a

Madrid, usted se negó: sólo cuando España vuelva a ser una república democrática colgará el Guernica en el Prado.

Los artistas estadounidenses siempre han estado orgullosos del hecho de que su gran obra, una protesta contra la injusticia, cuelgue en nuestro museo principal, en custodia temporal de camino a su tierra natal liberada.

Pero las cosas han cambiado. Lo que el gobierno estadounidense está haciendo en Vietnam excede con mucho Guernica, Oradour y Lidice. La residencia del Guernica en el Museo de Arte Moderno de Nueva York implica que nuestro establishment tiene el derecho moral de indignarse ante los crímenes de otros mientras ignora los suyos propios.

Los artistas estadounidenses quieren alzar sus voces contra los cientos de Guernicas y Oradours que están teniendo lugar en Vietnam. No podemos permanecer callados ante Mylai.

Pedimos su ayuda. Diga a los directores y consejeros del MoMA que el Guernica no puede seguir expuesto mientras las tropas estadounidenses están cometiendo genocidio en Vietnam. Renueve la protesta de Guernica diciendo a quienes permanecen callados ante Mylai que les retira la confianza moral como guardianes de su cuadro.

Los artistas y estudiantes de arte estadounidenses echarán de menos el Guernica, pero sabrán que al retirarlo está usted resucitando el mensaje que dio hace tres décadas.”

Carta de Jean Toche a Richard Oldenburg, director del MoMA (28 de febrero de 1974):

“Tony Shafrazi se ha unido a Picasso en un trabajo colaborativo llamado Guernica/Mylai, en el que cada artista expresa a su modo su indignación por una acción de genocidio cometida por un gobierno contra un pueblo inocente: Picasso por el bombardeo de Guernica por la aviación nazi, Shafrazi por el asesinato masivo por parte de las tropas estadounidenses de hombres, mujeres y niños de la aldea de Mylai. La detención de Shafrazi y la eliminación de su obra de arte no hacen sino agravar el crimen del gobierno estadounidense.

Como artistas e individuos que denunciamos el encubrimiento por parte del gobierno estadounidense del crimen de Mylai, exigimos la puesta en libertad inmediata y sin cargos de Shafrazi. Su acción artística es, como la de Picasso originalmente, una expresión profunda, atormentada y humanística contra la cruel barbarie de una nación.”