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AARON JAY KERNIS (b.1960) Violin Concerto** (2017) 1. I Chaconne 16.09 2. II Ballad 10.28 3. III Toccatini 5.45

JAMES NEWTON HOWARD (b.1951) Violin Concerto*** 4. I 10.12 5. II Andantesemplice 7.48 6. III Presto 8.37

BRAMWELL TOVEY (b.1953) 7. Stream of Limelight* 9.21

Total68.25

W O R L D – P R E M I E R E R E C O R D I N G S

James Ehnes violin Seattle Symphony** · Ludovic Morlot conductor Detroit Symphony Orchestra*** · Cristian Macelaru conductorAndrew Armstrong* piano

AaronJayKernis,ViolinConcertoBefore Aaron Jay Kernis dedicated himself to composing and playing the piano,he began his musical life at age ten studying the violin. His love for stringedinstrumentsandhisuncannysensitivitytotheirvoice-likequalitieshaveinformedhis most celebrated compositions, including his String Quartet No.2 (winnerof the 1998 Pulitzer Prize), Colored Field for cello and orchestra (winner of thecovetedGrawemeyerAwardin2002),Airforviolinandorchestra(nominatedforaGrammy),andLament and Prayer(aHolocaustmemorialforviolinandorchestra).KernisprovidedthefollowingdescriptionofhisnewViolinConcerto,aworkco-commissionedbytheSeattleSymphonyforJamesEhnes.

In2007IunexpectedlyheardfromtheBBCinLondonaskingmetowritearecitalpieceforaviolinistwhoseplayingIdidn’tknow.OnceIwassuppliedwithsomerecordings,itwasclearthathewasafire-breathing(young)masterattheinstrument,and I unhesitatingly agreed. Out of that came my first collaboration with JamesEhnes,Two Movements (with Bells),apiecethathehasnowplayedmanytimesandrecorded.Making(playing,writing,andlisteningto)musicisindeedajourney,oftenstartingwhenyouleastexpectit;myjourneywithJamesEhneshasleddirectlytothismomentandthisbignewviolinconcerto.Since 2009 I’ve had the good fortune to write concertos for various wonderfulplayers and combinations – cello, viola, flute, trumpet, chamber orchestra, andpiano,withoneforhornupcoming.I’vetriedtomakethemalldifferent,keepingtheirform,contentandexpressionfreshformeandforlisteners.ThisnewestworkforJamesEhnesfollowstheessentialthree-movementformonwhichmanybedrockconcertosof thepastarebuilt: the largest,most searchingargumentscomefirst,followedbytheshorter,slowerlyricalutterance,andendingwiththeevenshortercloserthatisfast,zippy,andhair-raisinglydifficult.Butherethereismuchthatdiffersfromthepast.Thefirstmovement,Chaconne,comesdistantlyfromtheBaroqueformofasetofvariationsoverarepeatedseriesofchords.Thisisthemostdramaticallychargedandchangeablemovement,withtheopeningdownwardmelody (andunderlyingchords) in theviolinbeing thebasisofall that follows.This theme isconstantlyvariedincharacterandcolorovertheentiremovement,andreturnsinitsoriginal,mostdramaticstatementatitsend.

Balladisthesongful,jazzy,French-tingedlyricalmiddlemovementwithanangular,wrenchingcenter.ThelanguageofTwo Movements (with Bells)returnsherewithhintsofthebluesandtheinfluenceoftheharmonyofcomposerOlivierMessiaen,anidolofmine.Finally,theenergyofToccatini closesthepiece.Atoccata isafastandvirtuosic“touch-piece”fromtheBaroqueera.Ithoughtthiswouldbeatinyorteenytoccata,andthe ideaofcreatinganewmartini–theToccatini–helpedgetmethroughthepost-electiontorporof2016.It’snotatypicaltofindthistypeofmashupinmymusic,withbitsofjazz,hintsofStravinskyandMessiaen,machine-music,andwildstringsofnotesallovertheviolin. Itgives Jamesevermorechancestoshowhismettle,anditshowcaseshisgreatabilitytoshapemanythousandsofnoteswithflair,joyandintensity.

Theconcerto isdedicatedto JamesEhnes,withgreatadmirationand friendship. Itwas generously commissioned by four splendid orchestras and music directors:the Toronto Symphony and Peter Oundjian; the Seattle Symphony and LudovicMorlot, with the generous support of Patricia Tall-Takacs and Gary Takacs; theDallas Symphony and Jaap van Zweden; and the Melbourne Symphony andSirAndrewDavis.AaronJayKernis

Scored for solo violin; 2 flutes and piccolo; 2 oboes and English horn; 3 clarinets, the third doubling on bass clarinet; 3 bassoons, the third doubling on contrabassoon; 4 horns; 3 trumpets; 3 trombones; tuba; timpani and percussion; harp; piano and celeste; and strings.

JamesNewtonHoward,ViolinConcertoOne of the most versatile and respected composers currently working in film,James Newton Howard’s career spans over 30 years. He has now written themusic for more than 120 films, including the Academy Award-nominated scoresforDefiance, Michael Clayton, The Village, The Fugitive, The Prince of Tides, andMy Best Friend’s Wedding. HowardattendedtheMusicAcademyof theWest inSantaBarbara,thenwenttoUSC’sSchoolofMusicasapianoperformancemajor,but dropped out after six weeks because, in his words, “I wanted to do otherthingsthanpracticingthepiano.”Thoughhistrainingwasclassical,hemaintainedan interest in rock and pop music, and it was his early work in the pop sphere

whichallowedhim tohonehis talentsasanarranger, songwriter, andproducer.In addition to his contributions to film and television music, Howard hascomposed two concert works for the Pacific Symphony: 2009 saw the premiereof I Would Plant a Tree as part of the orchestra’s annual American ComposersFestival,andthepresentconcertowasfirstperformedinMarchof2015withJamesEhnesassoloistandCarlSt.Claironthepodium.

“WhenIwasofferedacommissiontocomposeaviolinconcertoforJamesEhnesandthePacificSymphony,Iwasatoncethrilled,excited,expectant,andultimatelyterrified,” Howard writes, “so much so that for the longest time I couldn’t referto the work as a concerto, but rather as ‘my violin piece.’” The concerto beginswithahesitantviolin–exploringbutnotquiterevealingthetheme,whichisfinallyaffirmedbytheorchestraaftersomeback-and-forth.“Forme,thecenterpieceoftheconcerto is thesecondmovement,” saysHoward. “Themovement ismarkedAndante semplice,moderatelyslowinasimplemanner,andthefirstsixnotesoftheclarinetarepartofachild’smelody.Thismelodywasinexplicablysung,overandover,byColeCarsanSt.Clair,thesonofSusanandCarlSt.Clair,whotragicallydied16yearsagoat18monthsofage.Elegiacinplaces,themovementisintendedasacelebrationofCole’senduringlifeforceandspirit,endinginasix-partroundasagroupofchildrenmightsing.IamhonoredtodedicatethismovementtothememoryofColeCarsanSt.Clair.”

Thestillnessattheendofthesecondmovementisbrokenbyanenergeticascendingviolinsolo,whichbeginsthethirdmovement–itselfinspiredbythecollectionofCharlesBukowskipoemstitledThe Days Run Away Like Wild Horses Over the Hills.CharlesGreenwell

Scored for solo violin; 2 flutes (1 doubling on alto flute and piccolo); 2 oboes (1 doubling on English horn); 2 clarinets; 2 bassoons (1 doubling on contrabassoon); 4 horns; 3 trumpets; 3 trombones; tuba; timpani; percussion; harp; piano; and strings.

BramwellTovey,StreamofLimelightIfirstheard JamesEhnes inWinnipeg in 1990.HeplayedRavel’sTziganewith itsdazzlingopeningcadenzaandtechnicalandmusicaldemandscompletelymastered–attheageof14.There’sanhonestyandopennessaboutJimmythatcomesoutinthemusic-makingandtransportsthelistenerdirectlytothecomposer’svisionwithoutresorttoartifice.Hehasamarvelloussenseofhumourandappreciationfor irony which greatly complements his profound and intelligent musicianship.Sincethatinitialmeetingwe’veperformedtogethercountlesstimesandbecomegreat friends. Stream of Limelight is affectionately dedicated to my dear friend,JamesEhnes.

Limelightwasa 19th-centurymethodofextremelybright theatrical illumination,pre-datingelectricity.Actorshonedtheirskillstodeliveralltypesofscenesfromintimatetodramatic,copingundertheonesourceofbrilliantlight.

Stream of Limelightisaflowofsoundundertheglareofthisbrightlight,sometimesnomorethanatrickle,sometimesatorrentastheviolinandpianoengageinarobustdialoguebasedupontheascendingnotesheardontheviolinattheoutset.Likeallconversationstherearehighsandlows,smiles,jokes,silentthoughts,disagreements–untilunanimityisreachedinthefinalmoments.BramwellTovey

AaronJayKernis,ViolinkonzertEhe Aaron Jay Kernis sich dem Komponieren und dem Klavierspiel widmete,begann er seine musikalische Karriere als Zehnjähriger mit dem Violinspiel. SeineLiebe zu Streichinstrumenten und seine untrügliche Sensibilität hinsichtlich ihrerstimmähnlichen Qualitäten zeichnen seine beliebtesten Kompositionen aus, wieetwa sein Streichquartett Nr. 2 (das 1998 mit dem Pulitzer Prize ausgezeichnetwurde), Colored Field für Cello und Orchester (das 2002 den begehrtenGrawemeyer Award erhielt), Air für Violine und Orchester (für einen Grammynominiert)undLament and Prayer (KlageundGebet,einHolocaust-Mahnmal fürViolineundOrchester).ImFolgendenbeschreibtKernisseinneuesViolinkonzert,einCo-AuftragswerkdesSeattleSymphonyOrchestrafürJamesEhnes.

2007wandtesichunerwartetdieBBCLondonmitderBitteanmich,einKonzertstückfür einen Violinisten zu schreiben, dessen Spiel ich noch nicht kannte. Nachdemich einige Aufnahmen erhalten hatte, war klar, dass es sich um einen gleichsam

feuerspeienden(jungen)MeisterseinesInstrumenteshandelte,undichwilligteohnezuzögernein.SokameszumeinererstenZusammenarbeitmitJamesEhnes,Two Movements (with Bells) [ZweiSätze (mitGlocken)],einWerk,daserunterdessenoft gespielt und auch bereits aufgenommen hat. Musizieren (Spielen, SchreibenundHören)istjatatsächlicheineReise,diehäufigdannbeginnt,wennmanesamwenigstenerwartet;undmeineReisemitJamesEhneshatmichnundirektzudiesemAugenblickgeführtundzudiesemgroßenneuenViolinkonzert.

Seit 2009 durfte ich Konzerte für verschiedene wunderbare Interpreten undInstrumenten-Kombinationen schreiben – Cello, Viola, Flöte, Trompete,KammerorchesterundKlavier,dazunocheinesfürHorn,dasimEntstehenbegriffenist.Ichhabeversucht,alleindividuellzugestaltenundihreForm,ihrenInhaltundihrenAusdruckfrischfürmichunddenHörerzubewahren.

DasneuesteWerkfürJamesEhnesfolgtjenertypischdreisätzigenFormanlage,aufdersichvieleKonzertedesklassischenKernrepertoiresgründen:Dieumfangreichsten,am tiefsten schürfenden Themen werden zuerst vorgestellt, gefolgt von einemkürzeren,langsam-lyrischenSatz,demsicheinnochkürzerer,schneller,schmissigerundhaarsträubendschwierigerSchlusssatzanschließt.

Gleichwohlgibteshiervieles,dassichvonderVergangenheitunterscheidet.

DerersteSatz,Chaconne, fußtentferntauf jenerbarockenFormeinerReihevonVariationenübereinersichwiederholendenAkkordfolge.EsistdiesderdramatischammeistenaufgeladeneundwechselhaftesteSatz,dermitseinerabwärtsgerichtetenMelodie (und den darunterliegenden Akkorden) in der Violine die Grundlage all’dessenbildet,wasfolgt.DasThemawirdinseinemCharakterundseinerKlangfarbeüberdengesamtenSatzverlaufbeständigvariiert,umdanninseinerursprünglichenFormmitüberausdramatischemAusdruckamEndewiederzukehren.

Bei Ballad handelt es sich um einen melodischen, jazzartigen, französisch-angehauchten, lyrischen Binnensatz mit einem linkisch-verzerrten Mittelteil. DieTonsprache der Two Movements (with Bells) klingt hier wieder an, streift denBlues und lässt Einflüsse der Harmonik von Olivier Messiaen erkennen, der einkompositorischesVorbildfürmichist.

Das Werk wird mit der Energie von Toccatini beschlossen. Unter einer ToccataverstehtmanjaeinvirtuosesSchaustückderBarockzeit.Ichdachtemir,dieskönnte

eineganzkleine,winzigeToccatasein,unddieIdee,einenneuenMartinizumischen–ebendenToccatini–halfmirdurchdieApathie,diemichnachdenWahlenvon2016erfassthatte.DieseArtvonMischmaschkannmandurchausöfter inmeinerMusik finden: ein bisschen Jazz hier, Anklänge an Stravinskij und Messiaen da,etwasMaschinenmusikundwildeTonreiheninderGeigenstimme.EsbietetJamesGelegenheit, sein Feuer unter Beweis zu stellen und dabei seine immense Gabezudemonstrieren,tausendevonNotenmitEleganz,Freudeundgroßer Intensitätauszuformen.

Das Konzert ist in tiefer Bewunderung und Freundschaft James Ehnes gewidmet.Es entstand als Auftragsarbeit für vier hervorragende Orchester und derenChefdirigenten, nämlich für das Toronto Symphony und Peter Oundjian, dasSeattleSymphonyundLudovicMorlotmitgroßzügigerUnterstützungvonPatriciaTall-TakacsundGaryTakacs,dasDallasSymphonyundJaapvanZweden,unddasMelbourneSymphonyundSirAndrewDavis.AaronJayKernis

Instrumentation: Solo-Violine; 2 Flöten und Piccolo; 2 Oboen und Englischhorn; 3 Klarinetten (3. auch Bassklarinette); 3 Fagotte (3. auch Kontrafagott); 4 Hörner; 3 Trompeten; 3 Posaunen; Tuba; Pauken und Perkussion; Harfe; Klavier und Celesta; Streicher.

JamesNewtonHoward,ViolinkonzertJames Newton Howard zählt sicherlich zu den vielseitigsten und angesehenstenFilmkomponistenunsererZeit,undseineKarriereumfasstbereitsmehrals30Jahre.Über120FilmmusikenhaterindieserZeitschonkomponiert,darunterdieOscar-nominierten Partituren für Defiance [Unbeugsam], Michael Clayton, The Village[DasDorf],The Fugitive [AufderFlucht],The Prince of Tides [HerrderGezeiten]und My Best Friend’s Wedding [Die Hochzeit meines besten Freundes]. HowardbesuchtedieMusicAcademyoftheWestinSantaBarbara,umdanachdieSchoolofMusicanderUniversityofSouthCarolinamitHauptfachKlavierzubesuchen,woerallerdingsnursechsWochenblieb,daer–soseineWorte–„auchnochandereDinge tun wollte, als nur Klavier zu üben“. Obwohl seine Ausbildung also eineklassischewar,interessierteihnstetsauchdieRock-undPopmusik,undsowarenesdennzunächstauchseineArbeiteninderWeltdesPop,diees ihmerlaubten,sein Talent als Arrangeur, Songwriter und Produzent auszuprägen. Neben seinenArbeitenfürFilmundFernsehenhatHowardauchzweiKonzertwerkefürdasPacific

Symphony komponiert: I Would Plant a Tree (Ich würde einen Baum pflanzen)entstand 2009 für das alljährliche American Composers Festival des Orchesters,unddashiereingespielteKonzerterklangerstmalsimMärz2015mitdemSolistenJamesEhnesunterderLeitungvonCarlSt.Clair.

„Alsmanmiranbot,einViolinkonzertfürJamesEhnesunddasPacificSymphonyzuschreiben,warichsofortbegeistert,aufgeregtunderwartungsfroh,hattezugleichaberaucheineHeidenangst“,soHoward.„Dasgingsoweit,dassichvondemWerklangeZeitnichtalsKonzertsprach,sondernnurvon ‚meinemWerkfürVioline‘.“DasKonzerthebtzögerlichmitderViolinean,diedasThemaehererforschtdennvorstellt, das dann schließlich vom Orchester bestätigt wird, nachdem es etwashin-undhergereichtwurde. „DasZentrumdesKonzertes ist fürmichderzweiteSatz“,soHoward.„DerSatzistAndante sempliceüberschrieben,gemäßigtlangsamund schlicht gehalten, wobei die ersten sechs Noten der Klarinette Teil einesKinderliedes sind. Diese Melodie wurde unerklärlicherweise wieder und wiedervonColeCarsanSt.Clairgesungen,demSohnvonSusanundCarlSt.Clair,dervor16JahrentragischimAltervongeradeeinmal18Monatenstarb.DerstellenweiseelegischeSatzistgleichsameineFeierzumGedenkenvonColesLebenundGeistundendetmiteinemsechsstimmigenKanon,etwaso,wieeineGruppevonKindernihnvielleichtsingenwürde.EsisteineEhrefürmich,diesenSatzdemAndenkenvonColeCarsanSt.Clairzuwidmen.“

Die Stille am Ende des Satzes wird von der energisch auffahrenden Soloviolineunterbrochen, die so den dritten Satz beginnt, der seinerseits von einerGedichtsammlungCharlesBukowskisinspiriertwurde:The Days Run Away Like Wild Horses Over the Hills(DieTagerennendavonwiewildePferdeüberdieHügel).CharlesGreenwell

Orchestrierung: Solo-Violine; 2 Flöten (2. auch Altflöte und Piccolo); 2 Oboen (2. auch Englischhorn); 2 Klarinetten; 2 Fagotte (2. auch Kontrafagott); 4 Hörner; 3 Trompeten; 3 Posaunen; Tuba; Pauken; Perkussion; Harfe; Klavier; Streicher.

BramwellTovey,StreamofLimelightIchhabe JamesEhnes zumerstenMal 1990 inWinnipeggehört. Er spielteRavelsTzigane,wobeierdieverblüffendeAnfangskadenzundüberhauptalletechnischenundmusikalischenAnforderungenvollkommenbeherrschte–unddasimAltervon14Jahren.EsistdaeineAufrichtigkeitundOffenheitumJimmysMusizieren,diedenHörerdirektundohneweitereKunstgriffezurIntentiondesKomponistenführt.ErverfügtnichtnurübereinenwunderbarenSinnfürHumor,sondernweißauchIroniezu schätzen,waseinegute Ergänzung seinesebensoprofundenwie intelligentenMusikantentums darstellt. Seit dieser ersten Begegnung sind wir unzählige MalegemeinsamaufgetretenundzugutenFreundengeworden.Stream of LimelightistdennauchvonganzemHerzenmeinemliebenFreundJamesEhnesgewidmet.

Limelights,Kalklicht-Lampenalso,sorgtenim19.JahrhundertindenZeitenvorderElektrizitätimTheaterbereichfürdiedortnotwendigeextremhelleAusleuchtung.SchauspielerstelltenihrKönnenimLichtediesereinen,gleißendenLichtquelleaufderBühnezurSchau,seidieSzenenuneherintimeroderdramatischerNatur.

Bei Stream of Limelight handelt es sich um einen Klangfluss im strahlendenScheinwerferlicht, der manchmal nur als Rinnsal daherkommt, dann wieder alseinreißenderSturzbach,wennsichViolineundKlavier ineinenheftigenDialogverwickeln,deraufjenemaufsteigendenMotivfußt,dendieViolineamAnfangdesWerkes intoniert.Undwie inallenKonversationengibtesauchhierHöhenundTiefen,Lächeln,Scherze,stilleGedanken,Unstimmigkeiten–bisschließlichamEndeEinmütigkeiterzieltwird.BramwellTovey

Übersetzungen:MatthiasLehmann

AaronJayKernis,ConcertopourviolonAvantdeconsacrersontempsàlacompositionetaupiano,AaronJayKerniss’estlancédanslamusiqueàdixans,commençantparétudierleviolon.Sonamourdesinstrumentsàcordesetsonétonnantesensibilitéàleurstimbres,quirappellentlavoixhumaine,ontinnervésesœuvreslespluscélébrées,ycomprissonQuatuorpourcordesn°2(lauréatduPrixPulitzer1998),Colored Fieldpourvioloncelleetorchestre(couronnédutrèsconvoitéPrixGrawemeyeren2002),Airpourviolonetorchestre(nominépourunGrammy),etLament and Prayer (mémorialdel’Holocaustepourviolon et orchestre). On peut lire ci-après comment Kernis définit son nouveau

Concertopourviolon,commandeconjointedel’OrchestresymphoniquedeSeattlepourJamesEhnes:En 2007, alors que je ne m’y attendais pas du tout, j’ai été contacté par la BBCde Londresquimepriaitd’écrireunmorceaude récitalpourunviolonistedontje ne connaissais pas le style de jeu. Une fois que l’on m’eut procuré quelquesenregistrements,j’ainettemententenduqu’ils’agissaitd’unartistepleindefougue(ettoutjeune)quimaîtrisaitparfaitementsoninstrument,etj’aiacceptésanshésitation.C’estainsiquemapremièrecollaborationavecJamesEhnes,Two Movements (with Bells)avu le jour;c’estunepiècequ’iladéjà jouéedenombreuses fois,et il l’aégalementenregistrée.Fairede lamusique (en jouer,enécrire,enécouter),c’estcommepartirenvoyage,etcelui-ciestsouventimprévu;monvoyageavecJamesEhnesnousamenéstoutdroitjusqu’àcepoint,cenouveauconcertopourviolondegrandeenvergure.Depuis 2009, j’ai eu la chance d’écrire des concertos pour divers interprètes etformationsd’exception–violoncelle,alto,flûte,trompette,orchestredechambreet piano, et prochainement, pour cor. J’ai essayé de les rendre tous différents,demanièreàcequemesauditeursetmoi-mêmepuissions toujoursapprécier lafraîcheurdeleurforme,deleurcontenuetdeleurexpression.

Ce tout nouvel ouvrage pour James Ehnes respecte la structure de base entrois mouvements à partir de laquelle sont construits de nombreux concertosfondamentauxdel’histoiredelamusique:lesargumentslesplusamplesetlesplusscrutateurs viennent en premier, suivis par les interventions lyriques plus brèvesetpluslentes,ettoutaboutitàuneconclusionencorepluscourte,quiestrapide,enjouéeetd’uneébouriffantedifficulté.Néanmoins,lesdifférencesaveclesœuvresdupassésontnombreuses.Lepremiermouvement,Chaconne,est leparentéloignéde la formebaroqueoùdifférentesvariationssedéroulentau-dessusd’uneséried’accordsrépétés.Ils’agitdumouvementlepluschangeantetlepluschargésurleplandramatique,aveclamélodiedescendanteinitiale(etlesaccordssous-jacents)duviolonquiformentlabasedetoutcequisuit.Toutaulongdumouvement,cethèmeestcontinuellementvarié du point de vue du caractère et du coloris et finit par reparaître dans sonassertionoriginale,lapluspoignantedetoutes.

Ballad, le mouvement central lyrique aux inflexions françaises, est mélodieux etjazzy,avecunepartiecentraleanguleuseetdéchirante.OnretrouveicilelangagedeTwo Movements (with Bells)avecdesallusionsaubluesetl’influencedesharmoniesducompositeurOlivierMessiaen,quiestl’unedemesidoles.Enfin l’énergie du Toccatini vient conclure l’ouvrage. La toccata est un morceaudebravouredel’èrebaroque,généralementviveetvirtuose.J’avaisd’abordprévuunetoccataminiature,etl’idéedecréerunnouveaucocktailàbasedemartini–leToccatini–m’aaidéàémergerdelasidérationquiasuivilesélectionsprésidentiellesaméricainesde2016. Iln’estpas raredetrouvercetypedepanachagedansmesœuvres,avecdesbribesde jazz,unsoupçondeStravinskyetdeMessiaen,de lamusiquemécaniqueetdeskyriellesdenotesécheveléessurtoutelatessitureduviolon.Jamesytrouveencoreplusd’occasionsdedéployersonsavoir-faire,etcespagesmettentenvaleursacapacitéd’égreneravecpanachedesmilliersdenotespleinesdejoieetd’intensité.Le concerto est dédié à James Ehnes, avec toute mon admiration et monamitié. Il émane de la généreuse commande de quatre magnifiques orchestreset de leurs remarquables directeurs musicaux : l’Orchestre symphonique deToronto et Peter Oundjian, l’Orchestre symphonique de Seattle et LudovicMorlot, avec le généreux soutien de Patricia Tall-Takacs et Gary Takacs,l’Orchestre symphonique de Dallas et Jaap van Zweden, et enfin l’OrchestresymphoniquedeMelbourneetSirAndrewDavis.AaronJayKernis

Écrit pour violon soliste, 2 flûtes et piccolo, 2 hautbois et cor anglais, 3 clarinettes (la troisième assurant aussi les parties de clarinette basse), 3 bassons (le troisième assurant aussi les parties de contrebasson), 4 cors, 3 trompettes, 3 trombones, tuba, timbales et percussions, harpe, piano et célesta, et cordes.

JamesNewtonHoward,ConcertopourviolonJames Newton Howard est l’un des compositeurs les plus polyvalents etrespectés actuellement en activité dans le cinéma, avec derrière lui plus de30 ans de carrière. On lui doit la musique de plus de 120 films, y compris lesbandes originales nommées aux Oscars de Les insurgés, Michael Clayton, Le village, Le fugitif, Le prince des marées, et Le mariage de mon meilleur ami. Howard a étudié à la Music Academy of the West de Santa Barbara, puis est

entréà laSchoolofMusicde l’UniversitédeCalifornieduSudpourysuivredescoursd’interprétationpianistique,maisilyarenoncéauboutdesixsemainescar,commeill’aditlui-même,«jevoulaisfaireautrechosequedepratiquerlepiano».Endépitdesaformationclassique,iln’ajamaiscessédes’intéresseraurocketà lamusiquepop,etce sont sespremierspasdans ledomainepopulairequi luiont permis de perfectionner ses talents d’arrangeur, d’auteur de chansons et deproducteur.Outresescontributionsmusicalesaucinémaetàlatélévision,Howarda composé deux pièces de concert pour l’Orchestre symphonique du Pacifique :2009avulacréationdeI Would Plant a TreedanslecadreduFestivaldecompositeursaméricainsannueldel’orchestre,etleprésentconcertoaétécrééenmars2015avecl’illustreviolonisteJamesEhnesensolisteetCarlSt.Clairàladirection.

« Quand on m’a proposé de me commander la composition d’un concerto pourviolonàl’intentiondeJamesEhnesetdel’OrchestresymphoniqueduPacifique,j’aiéprouvéàlafoisdel’exaltation,delajoie,del’optimismeetenfindecompte,unepeurpanique,»écritHoward,«àtelpointquependanttrèslongtemps,jen’aipaspuparlerdecetteœuvrecommed’unconcerto,préférantl’appeler“monmorceaupourleviolon”.»L’ouvragecommenceparuneinterventionhésitantedusoliste,quiexplorelethèmesanstoutàfaitledévoiler;celui-ciestfinalementaffirméparl’orchestreauboutdequelquesalléesetvenues.«Pourmoi,lapiècemaîtresseduconcertoestsondeuxièmemouvement»,déclareHoward.«IlestmarquéAndante semplice,assezlentetsimple,etlessixpremièresnotesdelaclarinetteappartiennentàunemélodieenfantine.C’estunairqueColeCarsanSt.Clair, lefilsdeSusanetCarl St.Clair, chantait tout le temps, sansqu’on s’expliquepourquoi; il estmorttragiquement ilya16ansalorsqu’iln’avaitque18mois.Élégiaqueparmoments,ce mouvement est conçu pour célébrer la permanence de la force de vie et del’espritdeCole,etils’achèveparunerondeàsixvoixtellequepourraitlachanterungrouped’enfants.JesuistrèshonorédedédiercemouvementàlamémoiredeColeCarsanSt.Clair.»

Laquiétudedelafindudeuxièmemouvementesttroubléeparunénergiquesolodeviolonascendantquiouvreletroisièmemouvement–lui-mêmeinspiréparlerecueil de poèmes de Charles Bukowski intitulé Les jours s’en vont comme des chevaux sauvages dans les collines.CharlesGreenwell

Écrit pour violon soliste, 2 flûtes (la seconde assurant aussi les parties de flûte alto et de piccolo), 2 hautbois (le second assurant aussi les parties de cor anglais), 2 clarinettes, 2 bassons (le second assurant aussi les parties de contrebasson), 4 cors, 3 trompettes, 3 trombones, tuba, timbales, percussions, harpe, piano, et cordes.

BramwellTovey,StreamofLimelightLapremièrefoisquej’aientendujouerJamesEhnes,c’étaiten1990,àWinnipeg.Ila interprétéTziganedeRavel,etmaîtrisait totalement sonéblouissantecadenceinitiale et ses difficultés techniques et musicales… alors qu’il n’avait que 14 ans.Il y a chez Jimmy une franchise et une ouverture d’esprit qui ressortent de sonjeu et connectent directement l’auditeur à la vision du compositeur sans l’aided’aucunartifice.Ilestdotéd’unmerveilleuxsensdel’humouretduseconddegré,complément parfait à la profondeur et à l’intelligence de son art. Depuis cettepremièrerencontre,nousnoussommesproduitsensembleunnombreincalculabledefoisetsommesdevenustrèsamis.Stream of LimelightestdoncaffectueusementdédiéàmoncheramiJamesEhnes.

«Limelight»,lesfeuxdelarampe,étaientleprocédéd’illuminationthéâtraleutiliséau XIXe siècle avant l’électricité. C’est dans la clarté éclatante de cette uniquesourcedelumièrequelesacteursaffinaientleurstalents,interprétanttoutessortesdescènes,delaplusintimisteàlaplusdramatique.Stream of Limelightestunflotsonorequicouledanscettelumièreaveuglante;cen’estparfoisqu’unpetitfiletd’eau,etparfoisuntorrentquandleviolonetlepianose livrentàunvigoureuxdialogue fondésur lesnotesascendantes jouéespar leviolonaudébutdumorceau.Commedanstouteslesconversations,ilyadeshautsetdesbas,dessourires,desplaisanteries,despenséesmuettesetdesdésaccords,jusqu’àcequ’enfindecompte,onatteignel’unanimité.BramwellTovey

Traductions:DavidYlla-Somers

Tracks1-3P2018SeattleSymphony.Tracks4-6P2018DetroitSymphonyOrchestra.Track7P2016JamesEhnes.C2018PMClassicsLtd.

ExecutiveproducerforONYX:MatthewCosgroveProducers:SimonKiln,DmitriyLipayEngineers:ArneAkselberg,AlexanderLipay,DmitriyLipay,MatthewPonsRecordinglocations:WyastoneConcertHall,Monmouth,UK,January2016(Tovey);OrchestraHallattheMaxFisherMusicCenter,Detroit,Michigan,USA,26-28May2017(Howard);BenaroyaHall,Seattle,Washington,USA,16-18March2017(Kernis)Coverphoto:BenjaminEalovegaDesignbyPaulSpencer,WLPLtdwww.onyxclassics.com

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AlsoavailableonONYX

ONYX 4129American Chamber Music:

Barber, Bernstein, Carter, Copland, IvesJames Ehnes, Seattle Chamber Music Society

ONYX 4159Debussy, Elgar, Respighi: Violin Sonatas

Sibelius: BerceuseJames Ehnes · Andrew Armstrong

ONYX 4163Schubert: String Quartet No.14

‘Death and the Maiden’ Sibelius: String Quartet

‘Intimate Voices’ Ehnes Quartet

ONYX 4167Beethoven: Violin Concerto, Two Romances

Schubert: RondoJames Ehnes, Royal Liverpool Philharmonic Orchestra,

Andrew Manze